Dans Une Nouvelle-Orléans étouffante, une belle du Sud fanée entre en collision avec le mariage dysfonctionnel de sa douce sœur et de son beau-frère Brutal. C’est l’intrigue de la pièce classique de Tennessee Williams, un tramway nommé Desire, qui a ouvert ses portes à Broadway le 3 décembre 1947. Mais l »histoire de sa fabrication et de son héritage est encore plus sauvage que les cris de Stanley Kowalski.
1. WILLIAMS A MIS LA PIÈCE DANS SA MAISON CHOISIE.,
Le garçon né Thomas Lanier Williams III a vécu à Columbus, Mississippi, jusqu’à l’âge de 8 ans. De là, son père vendeur itinérant a fait rebondir la famille dans le Missouri, déménageant 16 fois en seulement 10 ans avant de les abandonner. Comme il a forgé son propre chemin, Williams a erré de St. Université de Washington Louis à l « Université de l » Iowa à la nouvelle école à New York, et même passé un certain temps à travailler sur un ranch de poulet à Laguna Beach, Californie. Mais à 28 ans, il a trouvé sa « maison spirituelle” à la Nouvelle-Orléans., Là, il a officiellement changé son prénom pour le surnom du collège qu »il préfère. Inspiré par la culture du quartier français, il écrit des nouvelles et ce qui deviendra l’une de ses pièces les plus populaires. Là, il est devenu Tennessee Williams, à plus d’un titre.
2. UN TRAMWAY NOMMÉ DÉSIR A ÉTÉ NOMMÉ D’APRÈS UNE VRAIE LIGNE DE TRAMWAY.
nommée d’après son point de terminaison sur Desire Street dans le neuvième quartier, La Desire line descendait Canal Street sur Bourbon et au-delà., Il a fonctionné de 1920 à 1948-ce qui signifie que peu de temps après être devenu célèbre à Broadway, il a été retiré au profit de bus plus silencieux et moins stressants dans les rues et les bâtiments environnants. Partie mais pas oubliée, l’une des voitures Desire a été restaurée en 1967, et a été faite une attraction touristique. En 2003, la ville a même proposé de ressusciter les tramways et le nom de cette célèbre ligne, mais ce rêve est mort lorsque le financement fédéral a été refusé.
3. STANLEY KOWALSKI A ÉTÉ INSPIRÉ PAR DEUX HOMMES.,
Le nom « Stanley Kowalski » a été emprunté à un ouvrier D’usine que Williams a rencontré alors qu’il vivait à St.Louis. Mais la véritable muse du dramaturge était Amado « Pancho » Rodriguez y Gonzales, un boxeur mexicain qui était autrefois l « amant de Williams, et qui a fait valoir que le personnage qu » il a inspiré devrait être Latino, pas Polonais.
de dix ans son cadet, Gonzalez a rencontré Williams lorsque l’écrivain s’est rendu à Mexico à la fin de 1945. Fasciné par le macho de 24 ans, Williams a invité Gonzalez à emménager dans sa maison de la Nouvelle-Orléans. Leur relation n’a duré que deux ans., Au moment où le tramway nommé Désir a frappé Broadway, Williams était passé à qui serait l « amour de sa vie, l » écrivain en herbe Frank Merlo.
4. BLANCHE A PEUT-ÊTRE ÉTÉ UN REMPLAÇANT POUR WILLIAMS.
en tant qu’homme gay, l’écrivain avait été moqué toute sa vie, appelé « sissy » par ses pairs moqueurs, et « Miss Nancy” par son père ivre et violent. À certains égards, il était comme Blanche, Une douce âme du Sud, assoiffée d’amour et de gentillesse, mais dangereusement fascinée par les hommes bourrus., Elia Kazan, qui a dirigé à la fois la production originale de Broadway de Streetcar et son adaptation cinématographique, a dit Un jour de Williams , » si Tennessee était Blanche, Pancho était Stanley….N’était-il pas attiré par les Stanley du monde? Les marins? Rough trade? Le Danger lui-même? Oui, et wilder. La violence de ce garçon, toujours sur le bord de la gâchette, a attiré Williams au moment même où il l’a effrayé. »
Le plus proche Williams est venu à commenter cette comparaison était de dire de son travail, » je tire chaque personnage de ma très multiple personnalité divisée., Mes héroïnes expriment toujours le climat de mon monde intérieur à l’époque où ces personnages ont été créés.”
5. UN TRAMWAY NOMMÉ DESIRE A ÉTÉ LE DEUXIÈME GRAND SUCCÈS DE WILLIAMS À BROADWAY.
en 1945, Williams a percé avec son drame autobiographique révolutionnaire The Glass Menagerie. À peine un an et demi après la fermeture de cette production acclamée, un tramway nommé Désir s’est ouvert à des éloges encore plus grands. Apparemment, l « ovation debout a duré 30 minutes après la descente du rideau la nuit d » ouverture.
6. LA PIÈCE ÉTAIT RADICALEMENT DIFFÉRENTE DE SES CONTEMPORAINS DE BROADWAY.,
dans son Essai historique sur Williams, La critique Camille Paglia note Qu’un tramway nommé désir était un changement total de la Ménagerie de verre. Là où le premier avait une « gentillesse bien enroulée », le second se vantait « d’une énergie bruyante et d’éruptions de violence. »Mais plus que cela », Streetcar a explosé dans le monde du théâtre à une époque où Broadway était dominé par les Comédies musicales et les revivals., »Elle ajoute: » la franchise choquante avec laquelle Streetcar traitait le sexe-comme une force révolutionnaire brûlante-était en contradiction avec la domesticité naissante de l’après-guerre et attendait plutôt la révolution sexuelle des années 1960. »
7. IL A CIMENTÉ LA RÉPUTATION DE WILLIAMS COMME UNE VOIX MAJEURE DANS LE THÉÂTRE AMÉRICAIN.
Le critique du New York Times Brooks Atkinson a proclamé: « M. Williams est un dramaturge véritablement poétique dont la connaissance des gens est honnête et approfondie et dont la sympathie est profondément humaine., »Un tramway nommé Désir a continué à courir pour plus de 800 représentations, et remporterait le New York Drama Critics » Circle Award de la meilleure pièce. Jessica Tandy a remporté un Tony Award pour le rôle de Blanche, et Williams a été honoré du prix Pulitzer pour le drame.
8. STANLEY KOWALSKI A LANCÉ MARLON BRANDO.
à 23 ans, Brando était un acteur de method qui attirait les éloges dans une série de rôles à Broadway., L « année avant Un tramway nommé Desire a fait ses débuts au Théâtre Ethel Barrymore, les critiques de New York l »avaient élu » acteur le plus prometteur de Broadway »en raison de sa performance puissante dans Truckline café de Maxwell Anderson. Son interprétation de Kowalski a tenu cette promesse, puis certains. Le dramaturge Arthur Miller a écrit qu’il semblait » un tigre en liberté, un terroriste sexuel Bran Brando était une brute qui portait la vérité. »Et cette intensité a été capturée dans l’adaptation cinématographique de 1951, qui a valu à l’acteur une nomination aux Oscars pour ce qui n’était que son deuxième rôle au cinéma.
9., UN TRAMWAY NOMMÉ DESIRE A RACHETÉ LA RÉPUTATION HOLLYWOODIENNE DE WILLIAMS.
à la suite du succès de The Glass Menagerie »S Broadway run, Warner Bros.a engagé Williams pour rédiger un scénario adapté pour une version cinématographique. Mais à la recherche d »une offre plus commerciale, ils ont embauché un autre écrivain pour se pencher sur une fin heureuse, derrière le dos de Williams. Le résultat a été un raté critique que le dramaturge a dénoncé comme une » parodie. »Néanmoins, Williams est retourné à Warner Bros. avec un tramway nommé Desire., Cette fois, cependant, le réalisateur et la plupart des acteurs du spectacle de Broadway ont été maintenus pour le film, qui a remporté un impressionnant 12 nominations aux Oscars, en remportant quatre, dont la meilleure actrice dans un second rôle (Kim Hunter) et la meilleure actrice (Vivien Leigh).
10. JESSICA TANDY ÉTAIT LE SEUL RÔLE PRINCIPAL DE LA PIÈCE DE BROADWAY PAS CAST DANS LE FILM.
Hollywood ne se souciait pas de son Tony ou ses critiques élogieuses. Warner Bros. avait besoin d »un grand nom pour assurer le succès du film., Tandy a donc été abandonné en faveur de Leigh, qui a joué le rôle de Blanche dans une production londonienne d »un tramway nommé désir, mais plus important encore était un nom familier grâce à son premier rôle oscarisé, celui de Scarlett O »Hara dans l » épopée historique de 1939 Autant En Emporte le vent.
11. LE FILM ÉTAIT PLUS DOMPTEUR QUE LA PIÈCE.
avec la pression croissante d’un public préoccupé par l’influence des films sur les enfants, Hollywood a créé le Motion Picture Production Code, une série de lignes directrices sur ce qui était acceptable et non dans le film., Ainsi, l »adaptation cinématographique d »un tramway nommé Désir a été forcé de tonifier un langage plus grossier, et couper certains de ses éléments les plus scandaleux, comme la promiscuité de Blanche et son défunt mari étant un homosexuel enfermé. Par exemple, dans la pièce Blanche demande à sa sœur: « Où étais-tu? Au lit avec votre pollack! »Dans le film, elle dit: « là-dedans avec ton pollack! »
12. WILLIAMS S »EST BATTU POUR EMPÊCHER LE VIOL DE BLANCHE D » ÊTRE COUPÉ.
suite à leur confrontation, la pièce implique que Stanley viole Blanche. Mais Warner Bros. a estimé que c’était trop sombre pour le film., Williams et Kazan ont discuté avec le studio à ce sujet. Le premier a soutenu: « le viol de Blanche par Stanley est une vérité essentielle et intégrale dans la pièce, sans laquelle la pièce perd son sens qui est le ravissement du tendre, Du sensible, du délicat par les forces sauvages et brutales de la société moderne. »Comme dans la pièce, ce crime grave se produit entre les scènes, mais son implication est claire par les événements violents qui mènent à un fondu au noir.
13. ENCORE UNE FOIS, HOLLYWOOD CLOUÉ SUR UNE FIN HEUREUSE.,
Le compromis sur l’inclusion du viol était que Stanley devrait être puni pour l’acte. Donc, tout comme ils l »ont fait avec la Ménagerie de verre, Warner Bros.adouci la fin de la tragédie acclamée de William avec un changement de script. Dans ce cas, une ligne est incluse, où Stella déclare qu »elle ne reviendra pas à son mari violent. C « est un contraste frappant avec la pièce, qui se termine par la mise en scène » il s « agenouille à côté d » elle et ses doigts trouvent l « ouverture de son chemisier, » comme Stanley lui roucoule. Williams va dire que l’adaptation a été « légèrement gâchée par une fin Hollywoodienne., »
14. LE FILM A RENDU EMBLÉMATIQUE UN TRAMWAY NOMMÉ DÉSIR.
la performance du tour de force de Brando ne lui a peut-être pas valu l’Oscar, mais sa performance brutale, son T-shirt blanc serré et sa signature « Stella! »cria le film un qui n’aurait pas oublié. Aujourd’hui, la pièce est considérée comme un classique et a été reprise à Broadway huit fois. En 1999, l’adaptation cinématographique a été ajoutée au National Film Registry, qui vise à préserver les œuvres cinématographiques « culturellement, historiquement ou esthétiquement ». Et en 2005, L’American Film Institute a inclus le cri agonisé de Kowalski de » Stella!, Hey, Stella! »parmi ses 100 plus grandes citations de films des 100 dernières années. Il est arrivé au numéro 45.
15. CHAQUE PRINTEMPS, LA NOUVELLE-ORLÉANS ORGANISE UN FESTIVAL EN L’HONNEUR DE LA PIÈCE.
appelé Tennessee Williams / New Orleans Literary Festival, l »événement annuel de cinq jours célèbre l » œuvre de Williams de renommée mondiale, met en valeur les écrivains émergents, et offre des possibilités d » éducation pour les étudiants littéraires., Il propose également des visites des lieux du quartier français où Williams marchait, conversait et travaillait, comme l »Hôtel Maison de Ville, le restaurant Galatoire, qui obtient une mention dans Streetcar; et l » appartement où il vivait avec Pancho, qui surplombait la ligne Desire.