Chicago était l’un des plus grands groupes de la planète à la fin des années 1970 et au début des années 1980. le plaintif « If You Leave Me Now” a dominé les charts britanniques et américains en 1976 et a valu à Chicago un Grammy.
Mais, tout comme j’aime « If You Leave Me Now”, mon morceau préféré de Chicago a été enregistré quelques années avant ce moment fort commercial et populaire.
” 25 or 6 to 4 » était un top 5 américain et un top 10 britannique en 1970., J’étais trop jeune pour en être conscient à l’époque, mais j’ai rattrapé « 25 ou 6 à 4” quelques années plus tard, à la suite de leur succès avec « If You Leave Me Now”.
un DJ de fin de soirée que j’écoutais à la maison le jouait souvent. Donc, ma première exposition à « 25 ou 6 à 4 » a été de l’entendre sur une radio à transistor coincée sous mon oreiller longtemps après que tout le monde dans ma maison soit allé dormir.
Ce n’étaient pas des conditions d’écoute idéales, pour être juste., Mais les écouteurs sans fil stéréo compatibles Bluetooth n’avaient pas encore été inventés, alors les adolescents fous de musique comme moi ont dû trouver un autre moyen d’étouffer le son de leurs radios pour empêcher leurs parents de leur crier d’éteindre la musique et de s’endormir.
la technique de la « radio transistor sous l’oreiller” était très populaire à l’époque
La chambre de mes parents était à l’étage d’un côté de la maison et ma chambre était en bas de l’autre côté., Donc, si je faisais attention, je pourrais jouer ma radio à transistor à peu près assez fort sous l’oreiller pour que je l’entende, mais pas si fort que mes parents commenceraient à se demander d’où venait la musique.
bien qu’il ait été considérablement étouffé par les quelques pouces de bourrage d’oreiller entre le haut-parleur de la radio et mon oreille gauche, une nuit, j’ai entendu le refrain distinctif de « 25 ou 6 à 4” pour la première fois.
Chicago se présentait comme « un groupe de rock avec des cornes”., Mais malgré la section de cor importante et très appréciée sur ce morceau,” 25 or 6 to 4 » a été écrit par le claviériste du groupe, Robert Lamm.
À l’époque, je n’avais absolument aucune idée de ce que la chanson parlait. J’ai juste aimé l’écouter.
j’imaginais qu’il pourrait s’agir de certaines substances illégales ou d’une référence codée à un comportement illicite, mais pas nécessairement criminel. Mais je ne faisais que deviner…et dans ces jours pré-Google n’avait pas de moyen facile de le découvrir.
Les eaux étaient encore brouillées parce que différentes publications avaient toutes leur propre façon d’imprimer le titre de la chanson., Je l’ai vu écrit à la fois comme « 25 ou 6 à 4” et comme « vingt-cinq ou Six à quatre”which qui avaient au moins une cohérence logique pour eux, même si la même logique n’avait clairement pas été utilisée dans les deux cas
Une fois que je l’ai même vu imprimé comme « 25 ou Six à quatre”I je suppose que la publication devait avoir été particulièrement court d’espace Cette semaine ou quelque chose.
même la gamme de façons dont le titre a été imprimé semblait mystique. Peut-être, je pensais que dans ma naïveté adolescente, les gens sophistiqués utilisaient un style et les non-initiés en utilisaient un autre, comme une sorte de poignée de main maçonnique musicale.,
bien sûr, en tant qu’adolescent, la dernière chose que je voulais faire était de ne pas avoir l’air initié although bien qu’en vérité, je n’étais pas initié dans à peu près tout ce que vous ne pouviez pas obtenir via une radio à transistors.
dans les jours avant l’internet, nous ne savions jamais. Nous devions juste spéculer.
bien des années plus tard, j’ai découvert la vérité beaucoup plus prosaïque derrière le titre de « 25 ou 6 à 4”.
L’histoire raconte que Robert Lamm écrivait de la musique tard dans la nuit dans son appartement de Los Angeles., Il était épuisé mais avait décidé de continuer dans l’espoir qu’une chanson se réunirait d’une manière ou d’une autren sentiment bien connu de tous les musiciens et auteurs lyriques
devant son appartement, une enseigne au néon clignotait contre le ciel nocturne. Il pouvait regarder à travers les toits de Los Angeles de sa fenêtre et voir les lumières scintiller devant lui.
puis tout s’est réuni that ce sentiment que les auteurs-compositeurs aspirent tous for et en un rien de temps, il a terminé. La chanson était prête à prendre au studio. Il fallait juste que le refrain finisse
Lamm jeta un coup d’œil à sa montre. Il était environ 3h35 ou 3h34.,
ou, autrement dit, il était environ 25 ou 26 minutes à quatre heures du matin. BAM chorus refrain écrit!!
Il n’y a pas beaucoup de chansons écrites à ce moment de la journée. Bien sûr, minuit, l’aube et le crépuscule ne sont pas étrangers à la boîte à outils de l’auteur lyrique car ils sont des moments beaucoup plus évocateurs de la journée.
Mais les moments spécifiques, en particulier les moments obscurs où la plupart des gens dorment, comme 3h34 ou 3h35, n’obtiennent pas autant de mentions dans les paroles des chansons.,
Avec cette histoire en tête, les paroles ont maintenant beaucoup plus de sens
attendre la pause du jour
chercher quelque chose à dire
lumières clignotantes contre le ciel
abandonner je ferme les yeux
ne pas vivre moi-même ce style en haut juste après 3h30 C’est parce que je ne peux pas dormir, pas parce que je suis debout toute la nuit pour faire la fête et écrire des chansons
mais au moins maintenant je peux imaginer comment les événements se sont déroulés., Si c’est les petites heures et que vous avez travaillé toute la nuit, en essayant d’écrire une chanson mais que l’inspiration vous a déserté, alors vous pourriez vous sentir comme ça aussi
regarder aveuglément dans l’espace
Se lever pour éclabousser mon visage
vouloir juste rester éveillé
se demander combien je peux prendre
devrais-je essayer d’en faire plus
25 ou 6 à 4
pour une chanson qui est beaucoup plus connue pour sa section de cor impressionnante que ses paroles, Robert Lamm fait un excellent travail sur les mots pour « 25 ou 6 à 4”., Pas compliqué, ou trop voyante, peut-être, mais cela seul ne fait pas toujours une bonne chanson.
Robert Lamm dit ce qu’il a à dire et le dit bien. Il capture un sentiment que nous pouvons tous imaginer dans nos esprits, ce que font toutes les bonnes paroles.
mais la plupart des gens qui aiment « 25 ou 6 à 4” ne sont pas attirés par les paroles, je suis désolé de le dire.
comme moi, des générations d’amateurs de musique ont été attirés par L’un des plus beaux airs de Chicago par la section de cor boursouflée… et ce disque possède l’une des meilleures sections de cor de la musique populaire.,
Il est également célèbre pour le solo de guitare frénétique de feu Terry Kath. Guitar Player magazine a inclus son solo pour « 25 or 6 to 4 » dans leur liste de tous les temps Top 10 des solos de guitare en utilisant une pédale wah-wah…et quand vous considérez qu’il était joue-par-baquet avec Jimi Hendrix, Slash, Eric Clapton et George Harrison sur cette liste, vous avez une idée de l’estime dans laquelle
« 25 or 6 to 4” a été écrit au début de la carrière de Chicago, à l’époque où ils étaient considérés comme un groupe de fusion jazz / rock innovant., Quand ils sont devenus plus connus et plus commerciaux à la fin des années 70 et au début des années 80, ils ont perdu un peu de cet avantage.
ils ont écrit et interprété de très bonnes chansons (« If You Leave Me Now” parmi elles). Mais ce n’était pas le même son. L’énergie, l’intensité et la créativité ont été un peu réduites pour faire un son plus lisse, plus radio-friendly-et, il est vrai, très réussi commercialement -.,
bien que ce ne soit pas leur plus grand succès, Je ne pense pas qu’il y ait une meilleure chanson de Chicago que « 25 or 6 to 4”…en fait, il n’y a pas beaucoup de chansons écrites par quelqu’un que je mettrais en avant dans mon classement personnel de tous les temps des grandes chansons.
afin que vous puissiez pleinement apprécier la maîtrise au travail dans « 25 ou 6 à 4” j’ai lié à une vidéo de performance en direct ci-dessous. Il suffit de s’asseoir à travers ce qui ressemble à beaucoup de bidouillage inutile avec le kit de batterie au début. C’est en fait la lente construction de Terry Kath dans l’intro que vous regardez., (C’est le gars en chemise bleue avec son dos à la caméra au début de la vidéo.)
Vous pouvez voir Terry Kath déchirer les cordes sur son solo de guitare, la section de cor au travail et Peter Cetera au chant avec sa guitare basse plus habituelle, plutôt que l’acoustique à 12 cordes, vous pourriez être plus habitué à le voir tenir dans la vidéo de « If You Leave Me Now”.
tout-en-Tout, c’est une performance exceptionnelle. C’est un excellent morceau, joué avec beaucoup d’énergie…et l’un des plus grands mystères de mon adolescence (« ce que sur la terre est cette chanson qui parle”?) a maintenant été résolu.,
Voici Chicago avec « 25 or 6 to 4”
Si vous avez lu jusqu’ici, merci de passer quelques instants en compagnie d’une de mes chansons préférées. La vidéo est ci-dessous, mais si vous préférez écouter votre musique sur Spotify, vous pouvez trouver aujourd’hui sur piste par ici… https://open.spotify.com/track/7GqIDx2QVGOpd4r1fZaUUW