De siger, at de aldrig bedømme en bog på dens omslag, og mens vi vil gerne tro, at det samme gælder for album—det er den musik, om det indeni, der tæller—der er noget, der taler for en veltilrettelagt album cover. Det er din chance for at fange opmærksomheden hos nye lyttere og give en visuel repræsentation af musikken inden for., En stor album cover kan inspirere nogen til at fiske din vinyl ud af stakken, tilskynde en streaming lytteren til at lære mere om dig, og tilføje et helt nyt lag af kunstfærdighed til dit arbejde.
selvom det er vigtigt at have et originalt og ekspressivt albumomslagsdesign, behøver selve processen ikke at være skræmmende. Vi har samlet en omfattende guide til design af dit albumomslag, fra de tidlige brainstormingstrin til at finde den designstil, der synkroniseres perfekt med din musik.,
Indhold
- Før du starter din design-proces
- Gå på en søgen efter identitet
- Find inspiration
- de Vigtigste komponenter i at designe dit cover
- Farve
- Typografi
- Billeder og stil
- Glem ikke detaljer
- at Tænke stort…og lille
- at Finde den rigtige designer/kunstner
- Hvad er det næste?,
, Før du starter din design-proces,—
Du er måske fristet til straks at begynde at tegne din vision for dit album cover, men det første skridt i en designproces bør altid være at tage et par skridt væk fra design helt. I stedet for at lancere lige ind ideer til din dækning, fokusere på at gøre en lille identitet søgen først—det vil hjælpe dig senere, når det kommer til at tænke på design.,
gå på en identitet søgen
1. Hvem er du?
Du kan blive så eksistentiel med denne, som du vil, men virkelig fokusere på, hvem du er som kunstner, band, musiker osv. Hvordan vil du definere dig selv?
2. Hvem er dit publikum?
før du hopper for at svare “alle”, tænk på denne lidt dybere. Hvem prøver du at nå med dine sange? Hvem er de slags mennesker, der står i forreste række af dit Sho?? Selvom det er et godt mål at nå alle med din musik, har du sandsynligvis et lidt smalere publikum., At finde ud af, hvem det er, kan hjælpe dig med at imødekomme dit albumdesign til deres interesser.
3. Hvad vil du have dine lyttere til at føle, når de hører din musik?
musik kan undertiden føles immateriel—hvordan kunne du beskrive det med ord? Men når nogen laver musik, de har en ID.om, hvordan de vil have folk til at reagere på det., Tænk på de følelser, du vil have dine lyttere til at have, når de hører dit album.
4. Elevator pitch your sound: hvad er nøgleordene?
elevatorbanen er lige så vigtig for et band eller kunstner som for grundlæggeren af et firma—du skal være i stand til kortfattet at beskrive, hvad det er du gør. Så hvis du er i en elevator med nogen, og du har 30 sekunder til at beskrive, hvordan din musik er, hvad ville du fortælle dem?
Tag noter
tag nogle noter fra din identitet spørgsmål session., Skriv ned de ord, der har mest betydning for dig, så når det kommer til at tænke på designelementer, har du allerede en god fornemmelse af, hvad du håber at opnå. I sidste ende er dit albumomslag en måde for dig at udtrykke dit bands identitet—ligesom du gør med din musik—så det skal være i tråd med din lyd.
Find inspiration
som musiker ved du, at inspiration er vigtig. Musik opstår ikke bare ud af ingenting; det skal trækkes fra et sted. Når det kommer til sangskrivning, kan du blive inspireret af en begivenhed, et kunstværk, et billede, en lyd, en følelse osv., Du kan tænke på at designe dit albumomslag på en lignende måde-hvad inspirerer den visuelle repræsentation? Måske vil du tænke på de samme inspirationer, der ramte dig i din sangskrivning, effektivt at oversætte den musikalske inspiration til billeder.
ud over at tænke på inspirationen til dit eget arbejde er det altid nyttigt at tænke på, hvem du beundrer og tegne ideer fra deres arbejde. Hvad er nogle albumomslag, som du er tiltrukket af? Hvad kan du lide ved dem?, Sørg for at tage nogle noter-kombineret med dine identitetsnotater vil disse hjælpe dig med at indsnævre din designproces.
de Vigtigste komponenter i at designe dit cover—
Der er flere elementer, der kommer i spil for hvert albumomslag, fra de farver og billeder, der bruges på forsiden til typografien og teksten på bagsiden., Isolering af hver komponent hjælper dig med at tage tingene trin for trin i stedet for at blive overvældet med hele designet på ATN gang.
farve
farvevalg er et vigtigt aspekt for alt design, og det samme gælder albumomslag. Selv et sort – eller hvidtung albumomslag repræsenterer en tankevækkende beslutning om farve: det fremkalder en anden følelse end et pulserende, flerfarvet cover, ikke? Med så mange farver at vælge imellem i spektret, har vi fundet et par forskellige måder at hjælpe dig med at identificere, hvilke farver du skal bruge i dit design.,
farvepsykologi
Der er meget mere at farve end måske møde øjet, og for at lære mere om farveteori og hvordan det bruges til branding, skal du huske at tjekke denne dybdegående guide. Men for nu er den hurtige forklaring, at farver kan få os til at føle os på en bestemt måde. De har følelsesmæssige vedhæftede filer, hvorfor virksomheder ofte bruger specifikke farver i deres logoer eller produktemballage. Det samme kan anvendes på albumomslag, fordi du som musiker ønsker, at dit publikum skal føle sig en bestemt måde, når de hører din musik., Albumomslaget—en visuel repræsentation af din musik—giver dig mulighed for at håndhæve den følelse på en anden måde. Hvis du for eksempel ønsker, at dine lyttere skal føle sig glade og legende, når de lytter til din musik, kan du måske læne dig ind i gul og orange i dit coverdesign. For mere afdæmpet og melankolsk musik vil mørkere farver, især mørkeblå og grå, hjælpe med at indstille tonen i dit albumomslagsdesign.
farveskema
Hvis du har fundet en farve, som du gerne vil bruge i dit album cover, kan du ønsker at holde sig til det hele—hvis det virkede for The Beatles med the White Album, der kunne arbejde for dig—men du kan ikke være leder for en minimalistisk, monokrome look til dit cover. Heldigvis farve teori identificerer også komplementære farver til at hjælpe dig med at vælge sekundære og tertiære nuancer til at gå sammen med din dominerende farve.,
monokromatisk betyder dybest set at bruge alle en farve—men det kan være en farve i mange nuancer for at tilbyde en mere dimension. Den overvældende følelse af et monokromt omslag er en af enkelhed og Minimalisme. Det kan vælges til at udnytte en bestemt stemning, eller kan bruges som en måde for kunstneren at få musikken til at tale for sig selv. Dette kan ende med at blive et meget dristigt valg.,
Du har sikkert set en farve hjul før, hvilket er en stor nøgle til at vælge farver, der fungerer godt sammen. For komplementære farver er reglen, at farven direkte over for farven på hjulet er den mest komplementære-så hvis du har valgt gul, violet ville naturligvis svare., Komplementære farver bringer det bedste frem i hinanden og kan skabe dynamiske billeder.
Du kan også gå til analoge farver—farver der ligger tæt på hinanden på hjulet, så de fungerer naturligvis i harmoni. Dette giver dig mere dimension end monokrome farver, men de kan stadig have en blandingseffekt—de skiller sig muligvis ikke så meget ud som komplementære farver.
en anden mulighed er at vælge triadiske farver, som effektivt trækker fra tre lige store sektioner på farvehjulet., Disse har tendens til at være mere stimulerende end analoge farver, men farvebetydningerne må ikke mesh så godt, hvis du forsøger at udnytte farvepsykologi.
ud over at arbejde med farveskemaerne ovenfor, er et andet valg, som et band eller kunstner kan gøre, at gå efter mere anakronistiske farver. I stedet for at vedtage farver, der fungerer i harmoni med hinanden, kan du vælge skarpe kombinationer for at fremkalde en anden slags følelse., Det kan foreslå manglende overensstemmelse, tilbagevenden til psykedelisk inspiration eller blot chokere seeren. Se på de sammenstødende farver i Foes—albumdesignet af JETARTS-det får dig bestemt til at føle dig visuelt chokeret, når du ser på det. Selvfølgelig vil du gå tilbage til dine identitetsspørgsmål og tænke over, hvad du vil have din lytter til at føle, før du vedtager vilde farvekombinationer.
Typografi
Just like colors, the fonts you choose for your album cover can help communicate your band’s personality., Det er også vigtigt at tænke på alle de forskellige steder, du vil have typografi-albumtitel og bandnavn, sporliste på bagsiden og endda den indre jakke, som er albumomslag ved siden af.Serif-skrifttyper er de gamle standby-skrifttyper, når det kommer til skrifttyper. Disse bemærkes af deres serifs-de små fødder i slutningen af bogstaverne. Serif skrifttyper menes at være mere alvorlige og traditionelle, Times ne.Roman og Cambria er almindelige eksempler. Serif skrifttyper parre godt med klassisk, akustisk eller operatisk Musik.
Sans serif skrifttyper er skrifttyper uden serifs, hvilket betyder skrifttyper uden de små fødder., Helvetica og Arial er almindeligt anvendt sans serif skrifttyper. Disse skrifttyper betragtes ofte som mere moderne og strømlinede end deres serif-forgængere. Sans serif skrifttyper kan bruges med et stort udvalg af musik, herunder elektronisk og indie rock—det er et alsidigt valg for moderne musik.
Script skrifttyper er kursive skrifttyper, der efterligner håndskrift., Disse kan variere fra meget traditionelle og udsmykkede til legende og endda rodet. De forskellige stilarter af script skrifttyper betyder, at de kan bruges til at påberåbe sig en række følelser. Script skrifttyper bruges til en bred vifte af musiktyper—skratter, rodet skrifttyper kan bruges med alternativ rock, hvor en præcis signatur stil kan bruges til en moderne soloartist.
Som navnet antyder, er display skrifttyper dekorative og beregnet til at vise. De kaldes også nyhedsskrifttyper og kan ofte findes på bogomslag eller skiltning., Ligesom script skrifttyper, der er en række stilarter for denne type skrifttype. Gotiske display skrifttyper er ofte featured på heavy metal album covers, og en legende, boblende display skrifttype kunne bruges til en børns musikalbum.da du skal bruge tekst forskellige steder på dit albumomslag, kan du bruge en kombination af skrifttyper. For eksempel kan du vælge et script eller display skrifttype til albumtitel og bandnavn, og en lettere læselig skrifttype til sporlisten og andre relevante oplysninger., Typografien på forsiden af omslaget kan være mere kunstnerisk end på bagsiden, hvor læsbarhed er vigtigere.
Billeder og stil
efter farver og typografi, billedsprog er et vigtigt aspekt til ethvert album cover design. Musikere bruger ofte fotografering, især af bandet eller den primære kunstner, men næsten alt er muligt, fra abstrakt grafik til tegninger og collager.
Vi talte lidt om farvepsykologi, og der er også noget psykologi, når det kommer til billeder., Billeder af ansigter-uanset om det er et fotografi eller tegning—har en tendens til at hoppe ud mere end andre billeder. Hvis du prøver at fange opmærksomheden hos en potentiel lytter, kan brug af et billede af et ansigt—sammen med at vælge de rigtige farver og skrifttyper—hjælpe med at sikre, at dit cover bliver bemærket. Ansigter formidler også udtryk, som kan reflektere over seerens humør eller følelser. Dette kan hjælpe med at binde ind i de følelser, du vil have din musik til at inspirere i dine lyttere.
og en vigtig, juridisk note: Hvis du har besluttet at bruge fotografering eller kunstværk til dit cover, skal du sørge for at have billedrettighederne!,
enhver grafik, der bruges på et album, skal kommunikere med selve albummet, så det er vigtigt at bruge dem omhyggeligt. Et malet akvarellandskab kan forbinde godt med et blødt, instrumentalt album, men det ville sandsynligvis sende et blandet signal, hvis albummet var EDM. Tilsvarende bør valget om ikke at inkludere grafik føles målrettet, og ikke som om du bare ikke kunne tænke på noget at lægge på omslaget.
Minimalisme kan også afgive en erklæring, album cover design. At gå enkelt gør det muligt for fokus i sidste ende at ligge med musikken i albummet. Minimalisme er dog en trendy albumdesignstil, så det er en god ide at prøve at skille sig ud på en anden måde—måske vælger du et helt sort cover, men i stedet for at bruge hvid type vælger du et farverigt ombre.
vist ovenfor tog designer Creative Spirit den enkle grafik af en vintage mikrofon og kastede den i en fyndig laksefarve, overlejret på mintgrøn., Selvom det unægtelig er minimalistisk, får designerens farvevalg dækslet til at føle sig mere dristigt, samtidig med at det opretholder et afbalanceret, enkelt design. Til coverdesignet til højre spiller designer Edina med albumets titel fra bunden og made scratch markerer omdrejningspunktet for det minimalistiske cover.
den overordnede stil på dit albumomslag er kombinationen af farve, billeder og typografi. Disse tre elementer skal arbejde sammen i harmoni for at skabe den ønskede effekt., Når du ringer tilbage til dine identitetsspørgsmål og din inspiration, skal du føle, at dit design er i tråd med den øvelse.
glem ikke oplysninger
Når designe dit cover, det er okay at få fejet væk i design—det kan være rigtig sjov! Men når du kommer ned fra dit design bu.., skal du huske de integrerede albumkomponenter, du skal medtage.
1., Band-og albumnavn
Du behøver ikke at medtage bandet eller albumtitlen på forsiden af dit albumomslag, men det skal være på rygsøjlen. Nogle gange er albumnavnet eller bandnavnet det primære designelement til omslaget, og i dette tilfælde skal navnet skille sig ud. En grund til, at der i øjeblikket er en tendens til ikke at medtage navne på coverdesignet, er fordi folk nu ofte lytter via streamingtjenester, hvor kunstner, titel og albumnavn alle er angivet ved siden af cover-miniaturebilledet., Så hvis grafik er vigtig, kan du frigøre nogle nødvendige design plads ved at forlade Navne ud af billedet. Dette er en fantastisk mulighed for kun digitale albumudgivelser.
2. Track list
bagsiden af albummet skal indeholde albummets sporliste., Selvom typografien kan være anderledes her end på forsiden af omslaget, skal den stadig kommunikere stilistisk og være let at læse på samme tid.
3. Licens og juridisk information
sørg for at have plads på bagsiden eller inde for al licens og juridisk information.
4. Let på internettet
modstå din impuls til at sætte sociale håndtag overalt på dit albumomslag. Mens Facebook Instagram, Instagram og bruges regelmæssigt i dag, hvem ved, hvad der vil være de dominerende sociale tendenser i 5, 10 eller endda 20 år., Brug af håndtag kan ufrivilligt datere dit album. Hvis du vil medtage dit bands URL, skal du gøre det på bagcoveret eller liner note.
5. Liner note
selvom det ikke teknisk set er en del af albumcoveret, skal den indvendige jakke designes med tanke på stilen på albumcoveret—det skal føles som en forlængelse af designet. Du ønsker at bruge lignende skrifttyper til sangtekster og band oplysninger og vælge et farveskema, der kommunikerer med den overordnede design.
Tænk stort… og lille.,
at designe et albumomslag i 2017 er ikke som det var i 1977. Du skal tænke på flere formater, når du overvejer dit design. For eksempel, hvis du frigiver vinyl, skal du tænke på, hvordan dit design vil se ud i den størrelse, såvel som størrelsen på en CD., Du skal også overveje, hvordan omslaget vil se ud som et miniaturebillede, da folk sandsynligvis vil se det på iTunes, Spotify, Pandora og andre platforme. Billedet bør ikke kræve skævhed eller ulovlig forvirring fra seeren.
find den rigtige designer –
efter at have tænkt igennem dit bands identitet og alle de nødvendige stilpunkter for dit album, er du klar til at ansætte en designer!, Selv om du kan være på vagt over for at lade en anden tage tøjlerne på dit album cover, en professionel designer, er ikke bare super dygtige og erfarne i illustration og grafik, men vil også sikre, at dine ideer bliver bragt til live i den bedste måde. De ved, hvad der er muligt, hvad der ser bedst ud, og de er effektive og effektive. Mens DIY har sin plads-siger en håndlavet Valentine?- investering i en veldesignet dækning vil sikre, at du lægger ud det bedste produkt.,
kommunikation er nøglen til både dig og din potentielle designer, så det er vigtigt at sikre, at du nøjagtigt videresender dine behov. Hvis du formulere hvad du leder efter, vil en professionel designer være i stand til at realisere det for dig.
en potentiel designer rødt flag? Din designer synes mere interesseret i deres kunst end din vision., Selvom det er nyttigt at have kunstnerisk feedback på dine ideer, er det vigtigt, at du ikke lader dit projekt glide væk fra kernen i, hvad din musik handler om. I stedet skal du arbejde sammen for at sikre dig, at du opretter et produkt, du er tilfreds med.
originalitet er vigtig. Du vil dele dine inspirationer med din designer, men du vil også gerne skille sig ud. Så vær åben for forslag og sørg for, at din designer kan trække fra inspiration, mens du opretter noget nyt og frisk.
en god måde at få et design, du har det godt med, er at starte en designkonkurrence., Dette giver dig mulighed for at se forskellige designmuligheder og give feedback til, hvad der fungerer for dig.
Hvad er det næste?-
Når du har dit album cover design Komplet, dit album er klar til at forbløffe dine fans og fange nye lyttere. Uanset om du laver en digital udgivelse eller et vinylalbum, kan dit albumomslag hjælpe dig med at trække i mængden. Tid til at rocke!