cómo usar el espacio positivo y negativo en la composición del arte

¿Qué pasaría si una técnica simple pudiera cambiar sus composiciones?

¿sabías que lo que no incluyes en tu arte importa tanto como lo que haces? ¿Te has preguntado qué es lo que impide que tu arte explote de la forma en que deseas que lo hiciera? ¡Entonces es hora de aprender sobre el espacio negativo en el arte!

mi problema como artista siempre ha sido resistir el impulso de cubrir la página o el lienzo con el tema., El espacio en blanco era casi doloroso de mirar y parecía estar gritando » ¡Lléname!»

el resultado fue a menudo páginas cubiertas de patrones de ocupado, literalmente sin una pulgada de espacio. Desde entonces he aprendido que dejar un poco de vacío intencionalmente resulta en un resultado menos concurrido y mejor parecido. Y estoy aquí para compartir ese conocimiento con ustedes, para que puedan crear arte equilibrado y llamativo.

¿Qué es el espacio positivo y negativo?

¿Qué significan el espacio positivo y negativo en el arte? Son los que crean la tensión en una pieza., La interacción entre estos dos elementos es lo que dirige su ojo hacia dónde ir cuando ve un diseño o pintura. Lo que no incluye (espacio negativo) es tan importante como lo que incluye (espacio positivo).

veamos más de cerca cada definición.

Espacio Positivo

Esta es esencialmente la acción en su arte, o el tema. Es lo que estás dibujando o pintando en el espacio en blanco, o la forma creada por el espacio.

En la pieza de abajo, el árbol es el espacio positivo.,

espacio negativo

Este es el lienzo o fondo que se muestra a través o rodea su tema, pero no tiene que ser blanco o completamente en blanco.

en la imagen de arriba, las áreas blancas que rodean el árbol son el espacio negativo. Este es un ejemplo simple, pero vamos a entrar en interacciones más complejas de espacio negativo vs espacio positivo más adelante.

¿por qué usar espacio negativo?

hay una serie de razones convincentes para comenzar a priorizar el espacio negativo en su obra de arte.,

son:

Balance

El espacio negativo atrae tu mirada hacia el tema de tu arte, dándole espacio para respirar. Cuando se usa correctamente, le da un equilibrio natural y un sentido de «rectitud» a su composición.

hacerlo bien puede ser complicado al principio, pero se vuelve más fácil con la práctica. Intenta enfocarte en los espacios vacíos alrededor de tu tema la próxima vez, y terminarás con más equilibrio en tu trabajo.,

la foto de abajo es un buen (y por no mencionar, adorable) ejemplo de esto:

definición

es el espacio alrededor de sus puntos de enfoque que determinará cómo se ven en su obra de arte terminada. La mayoría de la gente no aprecia las composiciones que están demasiado llenas, ya que pueden sentirse caóticas de ver.

el cerebro agarra algo en lo que concentrarse y en su lugar se confunde porque hay demasiada acción y no hay suficiente espacio. Permitir a su sujeto(s) mucho espacio para respirar les da definición y permite al espectador saber en qué centrarse.,

ayuda con la creación de formas 3D

si ha estado creando arte durante mucho tiempo, ya está familiarizado con el desafío de crear formas 3D realistas en una superficie plana y 2D.

dejar espacio negativo alrededor de los objetos 3D que dibuja crea un fondo más convincente, haciendo que los objetos destaquen más.

imagen de Ramon Bruin

e incluso puede usar las formas del espacio negativo alrededor de un objeto para hacer formas 3D más realistas.

cubriremos esto pronto en la sección» ejercicios de dibujo de espacios negativos».,

simplicidad

a nuestros cerebros les encanta tomar atajos (incluso a nuestro propio riesgo) y hacer las cosas de la manera simple. Ver el arte no es una excepción a esta tendencia humana.

Cuando estás mirando una fotografía o pintura con el uso correcto del espacio negativo, te permite apreciar la composición sin mucho esfuerzo mental.

en lugar de tratar de decidir dónde mirar, el ojo del espectador sabe dónde encontrar el punto (o puntos) de enfoque y puede pasar más tiempo apreciándolos.,

cómo usar el espacio negativo en el arte

Hay varias formas de usar el espacio negativo, independientemente del tipo de arte que estés haciendo. Si está buscando mejorar el equilibrio en su trabajo, use espacio negativo para:

composición

experimente con la creación de un dibujo que sea principalmente espacio negativo. En lugar de colocar su tema principal en el centro, por ejemplo, intente colocarlo en una de las esquinas y deje la mayor parte de la página en blanco.

de nuevo, el espacio negativo no tiene que ser blanco. Esta foto es un buen ejemplo de una disposición que es en su mayoría espacio vacío (el agua).,

Superposición de Espacio Positivo Y Negativo

Una técnica que puede utilizar para crear realmente llamativos diseños es hábilmente la superposición de espacio positivo y negativo, como este:

Como puede ver, el fondo (espacio negativo) y los objetos son intercambiables y se superponen. La pieza tiene un borde natural a su alrededor de todo el espacio negro utilizado, haciendo que la pieza cobre vida.

experimente con el uso de espacio positivo y negativo en proporciones variables hasta que tenga una idea del equilibrio., Para el arte digital, puede experimentar con diferentes relaciones de aspecto al recortar para encontrar un buen equilibrio.

este video ofrece grandes ejemplos de uso de espacios negativos en sus composiciones:

para hacer formas 3D en superficies 2D

practique dibujar los espacios negativos alrededor de un objeto en lugar del objeto en sí. Si estás dibujando una figura humana, por ejemplo, es más fácil dibujar los espacios en blanco entre y alrededor de las partes del cuerpo que las partes reales. Esto se debe a que tenemos menos nociones preconcebidas sobre qué formas deben ser los espacios en blanco.,

Proko explica bien el concepto en este video:

diseño del logotipo

¿tiene una imagen de firma que represente su negocio? Esta imagen se puede colocar en blanco sobre un fondo de color, o en color sobre un fondo blanco. O puede usar un recorte para formar esa imagen como lo demuestra la imagen de abajo.

Este es un ejemplo familiar de diseño del logotipo que utiliza el espacio negativo de una manera inteligente. El logotipo de Facebook combina espacio positivo y negativo para crear una imagen cohesiva., La » F » es parte del fondo, haciendo que el sujeto de enfoque y el espacio negativo sean intercambiables.

fotografía

la próxima vez que encuadre una foto, ajústela teniendo en cuenta el espacio negativo. Deja más vacío del que sientes que «deberías», ya que puede ser tentador querer llenar cada espacio en blanco cuando ese es el hábito en el que estás.

incluso puede mirar a través de fotos antiguas y jugar con diferentes proporciones para familiarizarse con el uso de más espacio negativo.

notará rápidamente que más espacio agrega una sensación completamente diferente a sus fotografías., En la foto de abajo, la composición es mucho más agradable a la vista cuando el pájaro tiene espacio adicional a su alrededor:

imagen de Photographymad.com

Diseño Web

puedes usar espacio negativo para dar espacio a tus diseños web, definiéndolos con vacío. Dar oraciones, palabras o logotipos márgenes o «relleno».»

el ejemplo a continuación es en su mayoría espacio negativo con un borde bien colocado que pone un enfoque obvio en el texto.

incluso el texto dentro del borde tiene espacio adicional para respirar, haciendo que el diseño se sienta limpio, simple y directo.,

Image via Designcontest.com

Simple es mejor en diseño gráfico porque su mensaje vendrá a través de mucho más claro cuando no hay desorden que lo rodea.

resista el impulso de llenar la página con el tema y los espectadores tendrán un tiempo más fácil recordar su mensaje.

aunque el espacio negativo se trata más de lo que no haces que de lo que haces, toma tiempo dominar el concepto.

La mayoría de los artistas están acostumbrados a centrarse en su tema, por lo que cambiar a enfocar más vacío puede ser extraño para usted al principio., Pero sus composiciones se beneficiarán de practicar esto.

Aquí hay algo de ayuda.

ejercicios de dibujo de espacios negativos

experimentar con bordes

Este es un ejercicio de composición que puedes hacer con métodos de dibujo tradicionales o en diseño digital. Para hacerlo con ilustraciones digitales, solo tendrá que probar diferentes tamaños y posiciones de recorte.

Puede colocar su sujeto de enfoque en una esquina, por ejemplo, en lugar del centro.,

otra opción es crear un borde lleno de espacio vacío alrededor de su trabajo, como esto:

para el arte tradicional, puede acostumbrarse a pensar en diferentes composiciones con mucho espacio negativo mediante el uso de bordes.

  1. Dibuja algo para usar en este ejercicio de práctica. Puede ser un árbol, animal, figura humana, o todo lo anterior. Solo asegúrate de dejar mucho espacio entre los objetos.
  2. ahora vas a hacer bordes usando cartón o tarjeta artesanal, creando «ventanas» de diferentes tamaños que puedes colocar sobre tu dibujo.,
  3. coloque su borde casero sobre su dibujo y muévalo para obtener ideas sobre cómo usar el espacio negativo. Eventualmente obtendrás algunas ideas nuevas para la composición en el arte que tal vez nunca hayas visto antes.

dibuja objetos desde varios ángulos

Este ejercicio te ayudará a crear formas 3D realistas en una superficie 2D. Encuentre objetos alrededor de su casa que pueda dibujar desde diferentes ángulos, centrándose en la forma en que el espacio negativo cambia a su alrededor.

para obtener los mejores resultados, elige un objeto que tenga agujeros, como una taza con asa o una silla., Mira los huecos dentro del objeto, viendo sus formas.

este video hace un buen trabajo explicando cómo hacer esto, utilizando un hervidor de té como el objeto de ejemplo:

ejercicio de dibujo de Silueta

Los dibujos de Silueta pueden implicar dejar los temas del arte blancos mientras se llena el resto de la página. Es un buen ejercicio para practicar poniendo más énfasis en el espacio que rodea a los objetos de enfoque principal en lugar de los propios objetos.,

puede sombrear la página con lápiz para que se gris o hacer diseños divertidos como este alrededor del objeto(s):

imagen de Michele Guieu

otra opción para jugar con siluetas para practicar con espacio negativo es la inversión del suelo de la figura. Esto implica tomar una pieza de Arte digital en blanco y negro y revertir los tonos en blanco y negro.

dado que el sujeto normalmente estaría en negro con un fondo blanco, esta inversión hará que el espacio negativo (y las formas que forma) sea más evidente.,

la imagen de abajo, el jarrón de Rubin, es un famoso ejemplo de explorar el espacio positivo vs. negativo con la inversión de tono. ¡Puntos de bonificación si también puedes convertir el tuyo en una ilusión óptica exitosa!

artistas que usan el espacio negativo maravillosamente

ahora vamos a cubrir algunos ejemplos brillantes de arte del espacio negativo. Tal vez algunos de estos le dará inspiración de diseño y algunas ideas para su propio trabajo.,

en este brillante y clásico ejemplo de espacio negativo, el cielo está relativamente vacío, atrayendo el ojo del espectador hacia las estrellas. Las montañas y los árboles son lo suficientemente sólidos en comparación para enmarcar efectivamente la ciudad como un espacio positivo.

Moonlight Festival By Ricardo s Raikaido

Esta pieza se realizó como una campaña de marca de Halloween. El artista utilizó un enfoque inteligente del espacio negativo, haciendo que el bosque oscuro y la luna formen una calavera.,

también disfruto de cómo las llamas verdes parecen iluminar la selva negra vacía que rodea el punto focal.

imagen de Tang Yau Hoong

Tang Yau Hoong es uno de los maestros modernos cuando utiliza el espacio negativo en su arte. Aquí, el espacio negativo (cielo) se está cerrando para revelar otro cielo, que también está formando edificios a lo largo de un paisaje urbano.

dependiendo de cómo lo mires, el cielo azul también puede verse como un tipo de espacio negativo.,

imagen de Noma Bar

a primera vista, esta ilustración del diseñador gráfico Noma Bar se parece a Jules de Pulp Fiction, pero mira un poco más de cerca y verás a Vincent Vega frente a él. Es impresionante que esta imagen sea tan clara a pesar de que en su mayoría es espacio sólido.

bien, así que este es un poco espeluznante, pero esta pieza de Rembrandt es una muestra innegablemente grande de espacio negativo bien proporcionado.,

las formas positivas (cabezas) de la izquierda incluso parecen fundirse en el área negativa negra del fondo, enmarcando la foto y dibujando en el ojo.

Este es un ejemplo familiar y famoso de una obra de arte equilibrada con mucho espacio negativo.

La persistencia de la memoria de Salvador Dalí tiene temas obvios de interés rodeados de vacío. El marrón del suelo y el cielo de tonos amarillos y azules enmarcan los puntos centrales de enfoque maravillosamente.,

Frank Frazetta es mejor conocido por las pinturas y cómic cubre. En esta obra de ciencia ficción, el personaje y sus cuatro amigos ciclópeos parecen estar varados en el espacio, rodeados de oscuridad vacía.

imagen de Jean Giraud

esta ilustración fue realizada por el artista francés Jean Giraud, con el seudónimo «Moebius», y está compuesta principalmente por espacio negativo. Las formas positivas en la pieza hacen un marco agradable y equilibrado para el cielo casi vacío, dando a la imagen una sensación espaciosa.,

imagen de ‘Remarin’

en esta pieza, el espacio blanco en blanco en el fondo forma una forma positiva en la parte superior de la forma de la mujer, fusionando con éxito el espacio positivo y negativo. Cuando tu mente debe llenar lo que no ves, hace que ver el arte sea una experiencia única y memorable.

Escultura de Bruno Catalano

Esta escultura, «piezas faltantes» DE Catalano, va bien con su entorno, permitiendo al espectador ver el horizonte lejano donde debe estar el torso del hombre., Una vez más, la mente tiene que llenar las piezas que faltan, lo que hace que verlo sea divertido.

imagen de Octavio Ocampo

Esta pintura de Octavio Ocampo es un buen ejemplo de la Unión del espacio negativo y positivo de una manera inesperada y atractiva. Este artista es conocido por crear «retratos de rompecabezas», que son en su mayoría ilusiones ópticas con fondos de cielo y parecía contar con principios Gestalt para la cohesión en su arte.,

imagen de’Veroklotz’

Esta pieza de collage está bastante vacía, pero aún se siente completa debido a la forma en que el artista usó las páginas en blanco. Un par de figuras (una con una mitad superior hecha de espacio negativo) atraviesan un paisaje rayado mientras su amigo es transportado por alienígenas. Eso es lo que me gusta pensar que está pasando aquí, de todos modos.,

imagen de Philipp Rietz

en este arte de Philipp Rietz, las formas positivas (el niño y la gigantesca nube de burbujas que está haciendo) están realmente hechas de espacio, lo que típicamente constituiría, bueno, el espacio detrás del arte. Otro interruptor inteligente y alucinante de formas positivas y negativas y espacio.

imagen de Michael de Pippo

en este póster de Disney, El Artista gráfico utilizó el pelo de la niña (espacio positivo) para enmarcar la cara del oso., Su cabello es el fondo para el oso, mientras que la forma del oso es el fondo para ella, lo que resulta en un diseño divertido y creativo

espacio negativo en la película: 2001 – Una odisea del Espacio

Soy un gran fanático del cine y una de las mejores películas de todos los tiempos (visualmente hablando) es 2001: Una odisea del Espacio. Kubrick estaba definitivamente bien informado sobre el arte del espacio negativo. ¿Sería esta escena tan impactante si estuviera desordenada o filmada más cerca? Creo que no. La escena también es completamente silenciosa, transportando con éxito al espectador a un vasto vacío.,

imagen de Daehyun Kim (Moonassi)

lucho por descubrir el significado detrás del trabajo de Moonassi, pero sigue siendo un favorito de todos modos. En la pieza de arriba, las figuras descansan y parecen interactuar con el espacio en blanco, mientras que sus cuerpos parecen estar hechos de espacio negro. ¿Cuál es positivo y cuál es negativo? Es difícil de decir y crea un agradable efecto de flexión mental.

imagen de ‘Dandingeroz’

la representación del artista del cielo es convincente debido al espacio vacío que dejó alrededor del personaje., Si bien la pieza seguiría siendo agradable sin eso, es más impactante de esta manera.

imagen de Phoebe Morris

en esta portada del libro, el espacio negativo que se muestra a través de la forma del lobo revela el perfil de un niño, aludiendo al tema y al título del libro. La forma dejada por este espacio negativo tallado hace el lugar perfecto para poner texto, atrayendo el ojo.

imagen de Kerry Watson

en esta foto, es difícil decir dónde termina el agua y comienza el cielo, haciendo que el fondo sea una gran área blanca en blanco., Aunque mínima, esta obra de arte tiene una clara sensación de soledad, hecha posible por todo el espacio.

imagen de Netluxury.com

en este concepto de tatuaje único, el espacio negativo se utiliza para formar una imagen positiva de un árbol, ya que el resto de los árboles se desvanecen en el espacio negativo de la piel de la persona. Muy inteligente, si me preguntas!

¿listo para trabajar con espacio negativo?

¿disfrutaste de este tutorial sobre el espacio negativo en el arte? Jugar con este simple principio realmente puede llevar su trabajo a nuevas alturas., De hecho, tuve que hacer una pausa escribiendo esto para pintar una idea que tuve para usar el espacio negativo de una nueva manera.

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