estaba fuera en agosto cuando el musical Hamilton se estrenó en Broadway, así que ayer lo encontré cuando estaba a punto de entrar en su tercer mes de negocio vendido en el Teatro Richard Rodgers. Es de hecho el grande de la Temporada ‘ 15-‘ 16, por lo que se une al libro de Mormón como un «debe ver, no puede conseguir entradas» evento. Se presenta a sí mismo como «un Musical americano» y es tan scrappy, impredecible y juvenil como lo es nuestra nación., En el momento en que llegué a ella, estaba por supuesto consciente de la aclamación de la crítica que se ha dado libremente, así como la enorme potencia de su atractivo de taquilla.
estoy empapado y algo condicionado por los grandes musicales de la edad de oro, aquellos que se adhirieron a los requisitos de las audiencias de su época., Los musicales de gran avance que movieron los musicales de las operetas románticas de principios del siglo 20 y los pastiches patrióticos de George M. Cohan a más de lo mismo con infusión ocasional de sustancia en la década de 1920, que podrían abarcar Show Boat, un verdadero rompedor de tierra. Los años 30 trajeron antídotos a la Gran Depresión en forma de melodías y Letras de la talla de Cole Porter, Rodgers y Hart, Irving Berlin y para cuando llegó la década de 1940, con seis años de la Segunda Guerra Mundial, ¡Oklahoma! lideró una manada de tesoros que eran difíciles de superar., En los años 50 estábamos a la deriva, pero una nueva generación de músicos que incluía a Kander y Ebb, Bock y Harnick, Jerry Herman y Frank Loesser volvieron a hacer de Estados Unidos el líder en el mundo del teatro musical.
a medida que los jóvenes crecen, invariablemente necesitan expresarse de manera diferente a los que vinieron antes, y así fue el jazz, la música de origen étnico y finalmente el rock ‘n roll en los escenarios de Broadway., Hair engendró una docena de imitaciones de segunda categoría, Rent disfrutó de una carrera muy larga pero no eliminó formas más tradicionales como lo ejemplifican La Cage Aux Folles, Chicago, Wicked, las gigantescas importaciones londinenses de Lloyd-Webber y Schönberg-Boublil que a su manera cambiaron los musicales en historias con música de pared a pared, moldes enormes, amplificación creciente, una especie de óperas pop que han atraído a una nueva audiencia, una enorme.,
después de sumergirse con éxito en la escena de Broadway con el amable en las alturas hace varias temporadas, los talentos de triple amenaza de Lin-Manuel Miranda ahora se han puesto a trabajar en otra nueva forma. Un Estadounidense de segunda generación de origen puertorriqueño, Miranda ha sido un fanático de los compositores tradicionales que le han precedido, pero también escucha hip-hop y rap en su cabeza, y con Hamilton ha tenido la suerte de encontrar, por accidente, un personaje y una historia a la que se sintió inmediatamente atraído.,
While resting on a holiday from Heights, he read Ron Chernow’s biography «Alexander Hamilton,” and his reaction was instant — he’d found his next project., Hamilton vivió desde 1755 (algunos dicen 1757) hasta 1804, pero Miranda se identificó con él a la vez. Como personaje central, Hamilton surgió de un empañado nacimiento fuera del matrimonio en la isla de Nevis. Quedó huérfano de niño, pero mirculously se convirtió en ayudante principal del General George Washington; se convirtió en un influyente intérprete de la Constitución de los Estados Unidos, fue el creador del sistema financiero nacional, incluso fue el padre de la Guardia Costera de los Estados Unidos. Un héroe de Horatio Alger mucho antes de que Alger creara varios de los suyos., Miranda sintió que la historia de Hamilton resonaba con el mundo actual en el que su trabajo es crear obras musicales que hablarán a la nueva raza joven de asistentes al teatro.
claramente, él ha tenido éxito, por su propia admisión mucho más allá de sus sueños más salvajes., Trabajando de nuevo (como en In The Heights) con el director Thomas Kail, presenta la historia de Hamilton con un elenco cuyos actores están más interesados en capturar el espíritu, la esencia del mundo de George Washington, Thomas Jefferson, Aaron Burr y James Madison que en tratar de parecerse a ellos o sonar como podrían haber sonado. Cada uno, y las mujeres en la vida de Hamilton también, están ahí arriba dejándonos entrar en unos 35 números musicales, la mayoría de ellos arrojados a nosotros con el poder que hace que el rap sea tan efectivo., No es a lo que estamos acostumbrados, y tuve que hacer algunos ajustes, pero a mitad del largo primer acto, empecé a ir con la corriente y me fascinó esta forma muy original de presentar la historia. Cuando es necesario, el coreógrafo Andy Blankenbuehler mantiene a sus directores y su gran conjunto vívidamente en movimiento, girando, bailando para agregar énfasis a lo que se canta (más precisamente, «rapeado»).
el set de David Korins y la iluminación de Howard Binkley permiten imágenes vívidas durante toda la noche., La sensación es de gran fluidez, ya que la mayoría de todo el conjunto esquelético está sobre ruedas y hace un gran trabajo como escena de la calle, los pasillos del Congreso y todo lo que hay entre los trajes de la época, diseñados por Paul Tazewell, nos mantienen conectados a la tierra en el siglo 18, y agregan vitalidad visual a la noche también.
Es una pieza de conjunto, y aunque Hamilton es la figura central, y tiene el mayor número de piezas musicales, no está concebida como un vehículo estrella y cada uno de los muchos directores tiene momentos en los que tomar el centro del escenario.
Leslie Odom, Jr., hace un adversario creíble en Aaron Burr, quien finalmente desafiará a Hamilton al duelo que lo matará. El «Washington» de Christopher Jackson es una fuerza y podemos creer que superó obstáculos casi imposibles al comandar las tropas de la revolución y conducirlas a la victoria sobre los británicos, cambiando así el curso de la historia para nuestra nación y para el mundo. Me encantaría que ganara un premio Tony por su excepcional actuación. (Nota del Editor: ¡lo hizo!]
Las Mujeres de Hamilton; su esposa Eliza, sus cuñadas Angélica y Peggy están bien tocadas. Sr., Miranda está al mando como Hamilton, y ciertamente ha escrito un papel exigente y gratificante. Él no juega matinés de domingo, para el espectáculo es poco menos de tres horas de duración, y de los 35 números en él, yo diría que tiene al menos diez de ellos. Cómo maneja los días de dos espectáculos del miércoles y el sábado tiene que seguir siendo su secreto. Pero claramente le encanta el papel y el espectáculo, y lo juega con facilidad, energía y gran atractivo. Como escritor, compositor, letrista y estrella, este es su bebé, y puedes sentir su gran orgullo y alegría al verlo tan bien realizado.,
ya ha habido tres excelentes actores para interpretar el papel pequeño pero clave del Rey Jorge III. Brian d’Arcy-James lo tuvo por un corto tiempo antes de que se retirara para un papel protagonista en Something Rotten. Fue seguido por Jonathan Groff quien me dijeron que trajo calidad de estrella a ella, haciendo felices a sus fans de Spring Awakening y la serie de televisión Smash. En la matiné de ayer, que fue la actuación que vi, estaba Andrew Rannells (que había entrado en el elenco la noche anterior), y brilló positivamente., El rey trabaja solo, no se relaciona con ningún otro personaje, pero está absolutamente en la nariz hilarante como nos dice, con referencia a los advenedizos al otro lado del mar que están causando problemas, «volverás.»Sus reacciones a las noticias sombrías a medida que los rebeldes se hacen más fuertes y finalmente ganan, no tienen precio.
Para concluir con mi nota de precaución: para aquellos de ustedes que no estén familiarizados con el hip hop y el rap, prepárense para una noche en la que puedan tener problemas para captar las letras. Los monólogos del Rey Jorge que mencioné anteriormente prueban que en realidad hay palabras en ellos, algunas de ellas sabias, ingeniosas y muy divertidas, pero como el resto de ellas vienen a ti durante toda la larga noche, admito que extrañé a la mayoría de ellas., La fuerza de las actuaciones en la mayoría de los casos dejó claro lo que estaban consiguiendo, pero para los detalles Voy a tener que escuchar el CD de reparto original. En cuanto a la música, se utiliza para establecer las palabras. No creo que haya mucho tarareo de las llamadas melodías dentro de diez años. Pero las canciones están muy bien interpretadas, y en general encontré a Hamilton gratificante por varias razones., Es original, y espero que no aliente a otros escritores ambiciosos pero menos talentosos a darnos pálidas imitaciones de él, como fue el caso cuando Hair fue seguido por Soon, Rockabye Hamlet y Via Galactica, todos grandes fracasos.
pero para Hamilton, la innovación es refrescante y teatralmente válida, por lo que es un ganador.
duración: dos horas y 50 minutos, y un intermedio.
Hamlton está tocando en el Teatro Richard Rodgers – 226 West 46th Street, en New y ork City. Para boletos, llame a ticketmaster al (877) 250-2929, o cómprelos en línea.,
