Karrigan Monk
a&f Staff Writer
camine por el centro y pasará por varias tiendas de tatuajes. En el camino, probablemente pasó varios más y esos son solo los que tienen ubicaciones de bienes raíces de primera., En otras partes de Asheville, hay docenas más.
para alguien que busca hacerse un tatuaje en Asheville, la tarea puede ser desalentadora. Los consejos se pueden encontrar en las secciones de comentarios en línea, las listas de «lo mejor de» y el boca a boca. Quizás la mejor manera de encontrar a los artistas PERFECTOS Es simplemente visitar las tiendas. De hecho, muchos artistas dan la bienvenida a nuevos clientes para que vengan a ver portafolios en persona.
Kimi Leger, propietaria de Sacred Lotus Tattoo, fue nombrada Mejor Artista del tatuaje de 2016 por Mountain Xpress. Recibió este honor después de casi 13 años de tatuarse en Asheville.,
«fui aprendiz en una tienda más de estilo callejero y quería abrir un lugar que se sintiera realmente cómodo, casi Zen», dijo Leger. «Un lugar donde la gente podría entrar y simplemente sentirse relajada y tener un enfoque más personalizado para los tatuajes y tener una atmósfera que sea lo menos intimidante posible.»
de niña, Leger siempre estuvo interesada en dibujar y la idea de poner su arte en alguien permanentemente en forma de tatuaje. Cuando tenía 18 años, comenzó a andar por una tienda de tatuajes donde solo miraba y hacía preguntas. A la edad de 21 años, consiguió un aprendizaje formal.
desde entonces, Leger se convirtió en una artista prolífica que es bien conocida por sus encubrimientos, algo de lo que se está tomando un descanso en este momento.
«he asumido tantos encubrimientos realmente desafiantes., Creo que en este punto los encubrimientos son probablemente mis menos favoritos», dijo Leger. «Siguen siendo muy satisfactorios, pero limitan la forma en que puedes hacer tu arte porque estás trabajando alrededor de un obstáculo.»
Los tatuajes favoritos de Leger tratan con objetos del mundo natural. Ella dijo que realmente le gustan las plantas y los animales, así como la blackwork geométrica y la geometría sagrada.
otro artista del tatuaje en Asheville, BB June, propietario de Thistle and Pearl Tattoo, también disfruta tatuando piezas botánicas además de piezas estéticamente agradables y significativas.
» Me encanta transformar., He tenido clientes que tienen cicatrices y usan tatuajes para camuflarlo o desviar la atención de él, y una de las mejores partes de mi trabajo es cuando haces un tatuaje y después el cliente está muy agradecido», dijo June. «He tenido gente llorando. He tenido que cambiar la vida de la gente porque pasaron de un día sentirse inseguro y no confiado debido a estas cicatrices y luego al día siguiente no solo confiado, sino que quieren mostrar a la gente.»
como el tatuaje de loto sagrado, el cardo y La Perla intentan hacer que el entorno del tatuaje sea lo más cómodo posible para los clientes. El vestíbulo de la tienda cuenta con cómodos sofás y toda la tienda está decorada de una manera que hace que se sienta menos como un negocio y más como visitar a un amigo.
lo que hace que el tatuaje de cardo y Perla destaque para muchos clientes es el hecho de que usan Eternal Ink, una tinta vegana. Si bien esta es una marca de tinta popular y muchas otras tiendas pueden usarla junto con otras marcas, Thistle y Pearl la usan exclusivamente.,
«LA FDA no está involucrada en absoluto en la tinta», dijo June. «Así que la gente podría estar poniendo lo que quieran en él y llamarlo pigmento del tatuaje y nadie está comprobando para asegurarse de que no hay carcinógenos o que incluso es Seguro.»
June explicó que la tinta negra proviene del carbono y a menudo se crea a partir de restos de animales carbonizados. En contraste, Eternal Ink produce tinta negra a partir de plantas carbonizadas.
June emplea a otros cuatro artistas, dos mujeres y dos hombres. Aunque no es algo que ella pretendía, June dijo que piensa que es bueno tener un equilibrio en una tienda., Ella ha trabajado en todas las tiendas de mujeres, así como tiendas donde ella es la única mujer y encuentra que es mejor tener una mezcla uniforme.
June comenzó a tatuarse como artista de henna en un festival del Renacimiento. Ella y su amiga hicieron esto durante la escuela secundaria y la universidad, pero finalmente se quedaron fuera de contacto. A través de lo que June llamó una coincidencia fortuita, ella y su amiga terminaron en California. June era una recién graduada de la universidad sin idea de qué hacer y su amiga era una artista del tatuaje que buscaba un aprendiz.,
«nunca me había olvidado de la idea del tatuaje», dijo June. «Siempre me había gustado y siempre quise seguir una carrera en el arte. Siempre me sentí súper intimidado por la industria e intimidado por los artistas del tatuaje en general e incluso los tatuajes.»
en ese momento, había muy pocas artistas de tatuajes femeninos y June aprovechó la oportunidad de ser aprendiz bajo su amiga. Todos los días tomaba un tren de San Francisco a Davis, donde se encontraba la tienda de su amiga. El aprendizaje duró un año y medio mientras ella también estaba trabajando en otro trabajo en San Francisco.,
June es originaria de Asheville y después de vivir 12 años en San Francisco y tener un hijo, se mudó al otro lado del país para comenzar su propia tienda.
al igual que June y Leger, la mayoría de los artistas del tatuaje se interesan en el arte temprano en la vida.,
Galen Holland, artista y propietario de Freaks and Geeks Tattoo, cita una experiencia de la infancia como encender su amor por los tatuajes.
«comenzó como un niño en la playa viendo a un anciano con un tatuaje», dijo Holland. «A partir de ese momento me fascinó la forma de arte. No conseguí un aprendizaje hasta más tarde en la vida. La mayoría de la gente empieza alrededor de los 18. Tenía casi 29 años.»
Holland dijo que su parte favorita del tatuaje es continuar con el arte mientras lo hace suyo y ser un embajador positivo de la forma de arte.,
Bianca Sky Kreba, una artista de Red Rabbit, creció con un padrastro que era un artista del tatuaje. Ella dijo que finalmente decidió dedicarse al arte ella misma después de pasar tantos años alrededor de él.
para Kreba, la mejor parte del tatuaje es llegar a crear arte todos los días. Su parte menos favorita es tener que explicar a los clientes desinformados que a veces las ideas simplemente no son posibles, una frustración que June dijo que comparte.,
«Los reality shows de tatuajes dan una idea bastante mierda de cómo es el proceso real del tatuaje, Así que creo que a veces la gente viene con la expectativa de, ‘Te voy a dar esta idea y vas a dibujarla para mí en diez minutos y vamos a hacerlo en ese momento'», dijo June. «Mucha gente tiene un malentendido de que los tatuajes personalizados toman tiempo y hay este tipo de impaciencia y es nuestro trabajo explicar que así es como es el proceso.»
La mayoría de las tiendas en Asheville tienen un cargo mínimo de 6 60 y una tarifa por hora de alrededor de 1 130.,
«la razón por la que la hora es lo que es, ES — Quiero decir, los tatuajes son caros», dijo June. «No estamos recibiendo compensación por el tiempo de dibujo, no estamos recibiendo compensación por los ajustes que deben hacerse en el dibujo o el tiempo dedicado a discutir el tatuaje.»
a pesar del hecho de que muchas tiendas en Asheville tienen precios y talento similares, hay muy poca animosidad entre ellas.
«Me encanta lo conectada que está la comunidad de tatuajes aquí», dijo Kreba., «Hay un montón de grandes artistas en esta ciudad y todo el mundo parece apoyarse mutuamente, que es algo que no siempre he experimentado en otras ciudades.»
para aquellos que desean un primer tatuaje, todos los artistas sugieren esperar para encontrar el artista adecuado para el cliente y la pieza. Leger dijo que mirar tantos portafolios como sea posible, no ir demasiado pequeño y esperar al artista, incluso si están reservados por un tiempo. Holland sugirió escuchar al artista porque a menudo saben mejor y quieren hacer lo correcto por el cliente.,
«Los tatuajes son algo que la gente puede mirar y darles inspiración durante todo el día», dijo June. «Siento que ayuda a la gente a superar las cosas. Siento que los tatuajes son mucho más poderosos que algo para ser cool.”