Lena Horne: Of Race and Acceptance (Español)

en los informes de la muerte de Lena Horne que han surgido hasta ahora, se ha hablado mucho del hecho de que era una mujer negra en una era de entretenimiento popular dominado por caras blancas., Su talento era obvio, pero su piel obstaculizó sus intentos de convertirse en una gran estrella de cine, asignándola a partes pequeñas que podrían eliminarse para el público sureño.

eventualmente, después del movimiento de Derechos Civiles, Horne sería reconocido como un ícono del entretenimiento. Su trabajo como cantante de jazz, intérprete de teatro y actriz de televisión hizo mucho por ese legado, también. Pero también sabía que el color de piel que trabajaba en su contra también funcionaba para ella., En el obituario que llegó a través del cable AP, ella es citada diciendo esto:

» yo era único en que yo era una especie de negro que la gente blanca podía aceptar», dijo una vez. «Yo era su sueño despierto. Tuve el peor tipo de aceptación, porque nunca fue por lo grande que era o lo que contribuí. Fue por mi aspecto.»

» una especie de negro que la gente blanca podría aceptar.»Piense en eso por un momento, y más allá de la idea de ser un afroamericano de piel clara., Podrías escribir toda la historia del jazz a través de esa lente.

Las primeras estrellas negras del Jazz (Louis Armstrong, Duke Ellington, Nat»King «Cole, Billie Holiday y otros) trabajaron horas extras para ser de alguna manera desarmantes, o mitologizados, o de otra manera aceptables para el público burgués blanco. Mientras tanto, la música que ellos y todos sus colegas estaban haciendo fue popularizada por músicos blancos Paul Paul Whiteman, Benny Goodman, la banda original de Jazz Dixieland, los Dorsey Brothers sometimes a veces bien, a veces agotados de su energía swing., Este proceso continuo es una gran parte de la transformación del jazz de azote de la sociedad a la música clásica de Estados Unidos.

de hecho, toda la historia cultural de los EE.UU. en el siglo 20 podría verse así. Incluso hoy en día, donde la identidad étnica viene en muchos más matices, la audiencia blanca de clase media todavía juega árbitro y cooperador de lo que golpea a la corriente principal. Es cierto que es un punto de vista reductivo, ignorando la poderosa experiencia del arte creado, y quizás también es un poco cínico., Pero sería fiel a la experiencia de Lena Horne, marginada y pionera de lo que ella, biológicamente, era.

entonces, ¿qué hay que hacer al respecto? ¿No podemos recordar a Horne como una gran cantante y actriz, la mujer que hizo «Stormy Weather», y la persona cuya amistad con Billy Strayhorn sacó lo mejor de ambos?

claro, pero prefiero no hacer solo eso. Por un lado, niega cómo se enfrentó a las representaciones degradantes en los roles que tomó, y cómo habló enérgicamente contra la discriminación a lo largo de su carrera., Al omitir todo eso de nuestra narrativa de su vida, permite que incluso las personas más bien intencionadas olviden convenientemente cómo el racismo moldeó profundamente la creación, el marketing y la adopción del arte estadounidense, y continúa haciéndolo hoy en día.

el obituario del New York Times tiene otra cita ilustrativa:

mi identidad es muy clara para mí ahora. Soy una mujer negra. Soy libre. Yo no tengo que ser un «crédito.»No tengo que ser un símbolo para nadie; no tengo que ser el primero para nadie., No tengo que ser una imitación de una mujer blanca en la que Hollywood esperaba convertirme. Soy yo, y no soy como nadie más.