seleccionado por el Dr. Oliver Tearle
la misma persona que inventó el soneto de Shakespeare también inventó el verso en blanco. Sí, es cierto: era un poeta del siglo XVI llamado Henry Howard, Conde de Surrey., Fue Surrey quien adaptó la forma de soneto Italiano, ideando el esquema de rima que más tarde se usaría (y se nombraría en honor a) William Shakespeare, y fue Surrey quien primero fue pionero en el uso del pentámetro yámbico sin rimar, más comúnmente conocido como «verso en blanco» (y no debe confundirse con el verso libre, que también es sin rimar pero que tampoco tiene un metro regular). Hemos ofrecido una breve introducción al verso en blanco aquí; a continuación se muestran diez ejemplos clásicos de verso en blanco de la literatura inglesa.
William Shakespeare «ser o no ser» de Hamlet.,
ser, o no ser, esa es la cuestión:
Si es más noble en la mente sufrir
las hondas y flechas de la fortuna indignante,
o tomar las armas contra un mar de problemas
y oponiéndose a acabar con ellos. Morir-dormir,
No más; y por un sueño decir que terminamos
El dolor de corazón y los mil choques naturales
que la carne es heredera: ‘tis una consumación
devotamente ser deseado., Para morir, para dormir;
para dormir, tal vez para soñar—ay, ahí está el problema:
Para en ese sueño de la muerte lo que los sueños pueden venir,
Cuando hemos barajado fuera de esta bobina mortal,
debe darnos una pausa—ahí está el respeto
Que Hace calamidad de tan larga vida
Una de las grandes meditaciones sobre el suicidio en la literatura inglesa, se ha vuelto tan conocido que su significado y poder se han vuelto menos claros: como T. S. Eliot observó de Hamlet, es la Mona Lisa de la literatura. (Discutimos la obra de Shakespeare con más detalle aquí.,) Leído diversamente como una meditación sobre el suicidio y como en el contexto más amplio de la supuesta vacilación de Hamlet sobre si vengar la muerte de su padre, este discurso es poderoso en parte porque combina estos y otros temas: Hamlet está pensando en cómo la muerte lo aliviaría de todos estos problemas, como si tomar venganza por el asesinato de su padre, pero ¿a dónde irá si se quita la vida? ¿Qué pasa cuando morimos?, Esta pregunta es relevante no solo para el futuro del joven Hamlet, sino también para el destino del Viejo Hamlet: Hamlet no sabe si el fantasma, que pretende ser su padre, era realmente el viejo Hamlet en el purgatorio o si era algún demonio que asumía la forma de su padre, enviado desde el infierno para tentarlo a cometer un asesinato. Para recuperar la importancia y el poder del soliloquio de Hamlet, necesitamos escuchar a un buen actor recitar las líneas. Recomendamos la versión de Paul Scofield, que puedes escuchar aquí.
John Milton, Paradise Lost.,
trajo la muerte al mundo, y todos nuestros infortunios,
con la pérdida del Edén, hasta que un hombre mayor
Nos restaure, y recupere el asiento dichoso,
Sing Heav’NLY Muse, que en la cima secreta
de Oreb, o del Sinaí, inspiraron
ese Pastor, que primero enseñó a la semilla elegida,
En el principio cómo los cielos y la Tierra
salieron del Caos
probablemente el mayor poema épico en el idioma Inglés, Paraíso Perdido (1667) no fue el primer intento de Milton en una épica: cuando era adolescente, Milton comenzó a escribir un poema épico en latín sobre el complot de la pólvora; pero en quintum novembris quedó inconcluso., En cambio, su obra definitoria sería este poema de 12 libros en verso en blanco sobre la caída del hombre, teniendo en cuenta la caída de Satanás del cielo, su fundación de Pandemonium (la capital del Infierno), y su subsiguiente tentación de Eva en el jardín del Edén.
William Wordsworth, ‘Tintern Abbey’.
cinco años han pasado; cinco veranos, con la longitud
de cinco largos inviernos! y de nuevo oigo estas aguas, rodando de sus manantiales de montaña con un suave murmullo interior.,- Una vez más
contemplo estos acantilados escarpados y elevados,
Que en una escena Salvaje y aislada impresionan
pensamientos de aislamiento más profundo; y conectan
el paisaje con la tranquilidad del cielo
Este poema no fue realmente compuesto en la Abadía de Tintern, sino que, como revela el título completo del poema, fue escrito cerca, con vistas a las ruinas del Priorato medieval en el Valle de Wye en el sur de Gales., Bueno, en realidad, según Wordsworth, no ‘escribió’ una palabra del poema hasta que llegó a Bristol, donde escribió todo el poema, después de haberlo compuesto en su cabeza poco después de dejar el Wye. El poema es uno de los grandes himnos a la tranquilidad, la contemplación tranquila y el autoexamen en toda la literatura inglesa, y una pieza por excelencia de poesía romántica escrita en verso en blanco meditativo.Elizabeth Barrett Browning, Aurora Leigh.,
de escribir muchos libros no hay fin;
Y yo que he escrito mucho en prosa y verso
para uso de otros, escribiré ahora para el mío,–
escribiré mi historia para mi mejor yo,
Como cuando pintas tu retrato para un amigo,
que lo guarda en un cajón y lo mira
mucho después de que haya dejado de amarte, solo
para mantener unido lo que era y es
además de ser utilizado para el drama en verso y las letras meditativas, el verso en blanco también ha demostrado ser muy útil para los poetas que escriben poemas narrativos más largos, como lo demuestra el uso de Milton del verso en blanco., Los poemas victorianos podrían ser largos y ambiciosos, y este es el logro culminante del poema largo victoriano, aunque en realidad es tanto una novela en verso como un poema épico. La historia de amor de Barrett Browning con la poesía épica comenzó a una edad temprana: cuando tenía solo doce años, escribió La Batalla de Maratón, un poema épico sobre la batalla entre los griegos y los persas en 490 aC., Pero su mayor logro en el género sería su larga novela en verso blanco Aurora Leigh (1857), sobre una aspirante a poeta, que aborda cuestiones de matrimonio, autoría femenina e independencia, y lo que sucedió a las mujeres que «se desviaron» fuera de las normas aceptadas de la sociedad victoriana: la llamada «mujer caída», encarnada aquí por la amiga de Aurora, Marian Erle.
Alfred, Lord Tennyson, ‘Ulises’.
Puede ser que los golfos nos bañen:
puede ser que toquemos las Islas felices,
y veamos el Gran Aquiles, a quien conocíamos.,
Tho ‘mucho se toma, mucho permanece; y tho’
no somos ahora esa fuerza que en los viejos tiempos
movió la tierra y el cielo, lo que somos, Somos;
un temperamento igual de corazones heroicos,
debilitado por el tiempo y el destino, pero fuerte en voluntad
para esforzarse, buscar, encontrar y no ceder.
podríamos haber elegido una serie de otros poemas de Tennyson escritos en verso en blanco aquí, pero hemos optado por ‘Ulises’ porque se trata de un héroe del mito clásico, Odiseo (o Ulises para los romanos) y así sigue muy bien el poema de Safo., En este clásico monólogo dramático, el anciano Ulises se prepara para salir de su hogar de Ítaca y navegar hacia la puesta de sol en una última aventura. ¿Es viejo y engañado, un hombre que no puede aceptar que lo ha superado? ¿O es un aventurero audaz y resistente cuya persistencia debemos admirar también, como heroico? Los lectores a menudo están divididos sobre ese tema Robert
Robert Browning, ‘fra Lippo Lippi’.
¡soy el pobre hermano Lippo, con su permiso!no necesitas aplaudir tus antorchas en mi cara.Zooks, ¿Cuál es la culpa? ¡crees que ves a un monje!,¿qué, es pasada la medianoche, y tú haces las rondas, y aquí me atrapas al final de un callejón donde las damas deportivas dejan sus puertas entreabiertas?
Al igual que Tennyson, Browning fue pionero en el monólogo dramático en las décadas de 1830 y 1840, y uno de sus mejores ejemplos también está escrito en verso en blanco. ‘Fra Lippo Lippi’ ve al fraile titular siendo abordado por algunos guardias una noche, y terminando borracho contándoles – y a nosotros-sobre toda su vida., En un poema como’ fra Lippo Lippi ‘ uno puede ver claramente por qué Ezra Pound fue influenciado por el monólogo dramático de Browning, con su sencillez de expresión y la manera de farol y sin sentido de los personajes de Browning.
W. B. Yeats, ‘La Segunda Venida’.,
Girar y girar en la ampliación de giro
El halcón no puede oír al halconero;
las Cosas se deterioran; el centro no puede sostener;
la Mera anarquía es desatado sobre el mundo,
La sangre atenuado marea está desatado, y en todas partes
La ceremonia de la inocencia se pierde;
Los mejores carecen de toda convicción, mientras los peores
Están llenos de apasionada intensidad.,
Este poema en verso en blanco profetiza que algún tipo de Segunda Venida se debe, y que la anarquía que ha surgido en todo el mundo (en parte debido a los eventos de la Primera Guerra Mundial, aunque los eventos tumultuosos en el país natal de Yeats, Irlanda, también están detrás del poema) es una señal de que esta segunda venida no puede estar lejos. Yeats escribió «La Segunda Venida» en 1919.
Robert Frost, ‘Mending Wall’. Robert Frost rechazó las experimentaciones modernistas de muchos de sus contemporáneos, y en su lugar optó por escribir en un estilo más sencillo siguiendo a poetas anteriores como Wordsworth., Así que es de poca sorpresa que le gustaba escribir en verso en blanco. Uno de los poemas más famosos de Frost, ‘Mending Wall’ trata sobre el impulso primitivo de la raza humana de ‘marcar su territorio’ y nuestra afición por establecer límites claros para nuestras casas y jardines. Mientras que Frost cree que tales marcadores son un retroceso a una etapa anterior en el desarrollo de la humanidad, su vecino cree que » las buenas cercas hacen buenos vecinos.»
Edward Thomas, «como el jefe del equipo».
mientras los jefes del equipo brillaban en la curva
Los amantes desaparecieron en la madera.,me senté entre las ramas del Olmo caído que extendían el ángulo del barbecho, y observé el arado estrechando un cuadrado amarillo de charlock. Cada vez que los caballos giraban en lugar de pisarme, el labrador se inclinaba sobre las asas para decir o Preguntar una palabra, sobre el clima, luego sobre la guerra
‘como Jefe del equipo’ es uno de los poemas más queridos y más ampliamente antologados por Edward Thomas (1878-1917), que es visto de diversas maneras como un poeta georgiano y como un poeta de la Primera Guerra Mundial., Thomas escribió ‘As the Team’s Head Brass’ en 1916, centrándose en las actitudes hacia la guerra en curso expresadas por la gente en Inglaterra, en lugar de luchar en el frente. Abajo está el poema, y algunas palabras de análisis.Wallace Stevens, ‘Sunday Morning’. Este poema más largo apareció por primera vez en 1915 en la revista Poetry, aunque la versión más completa solo se publicó en Harmonium en 1923. Yvor Winters, un influyente crítico de la poesía modernista y un modernista menor por derecho propio, pronunció «Sunday Morning» como «el poema Estadounidense más grande del siglo XX»., El poema, que es una meditación sobre no ser cristiano, ofrece una visión diferente del domingo del poema dominical de George Herbert, y está más en consonancia con el poema de Dickinson. ‘Domingo por la mañana’ se centra en una mujer que se queda en casa, descansando, en una mañana de domingo, cuando prácticamente todos los demás están en la Iglesia. El poema incluye la declaración de que «la muerte es la madre de la belleza».
El autor de este artículo, El Dr. Oliver Tearle, es crítico literario y profesor de Inglés en la Universidad de Loughborough., Es autor, entre otros, de The Secret Library: a Book-Lovers’ Journey Through Curiosities of History