Parodia

parodia, en Literatura, una imitación del estilo y la manera de un escritor o escuela de Escritores en particular. La parodia es típicamente negativa en la intención: llama la atención sobre las debilidades percibidas de un escritor o las convenciones sobreutilizadas de una escuela y busca ridiculizarlas. La parodia puede, sin embargo, servir a un propósito constructivo, o puede ser una expresión de admiración. También puede ser simplemente un ejercicio cómico. La palabra parodia se deriva del griego parōidía, » una canción cantada junto a otra.,»

uno de los primeros ejemplos de parodia proviene de la antigua Grecia: Batrachomyomachia (la Batalla de las ranas y los ratones), en la que un poeta anónimo imitó el estilo épico de Homero. Aristófanes parodió los estilos dramáticos de Esquilo y Eurípides en su obra Frogs (producida en 405 a.C.). En la Inglaterra medieval, Geoffrey Chaucer parodió el romance caballeresco con «The Tale of Sir Thopas» en los cuentos de Canterbury (C. 1387-1400)., Los escritores europeos produjeron numerosos ejemplos de parodias durante el Renacimiento: Miguel de Cervantes también tomó el romance como su objetivo en Don Quijote (1605, 1615), mientras que François Rabelais parodió a los escolásticos en Gargantua y Pantagruel (1532-64). William Shakespeare imitó el estilo dramático de Christopher Marlowe en la escena de los jugadores en Hamlet (C. 1599-1601) y fue parodiado por John Marston, quien ensartó el poema de Shakespeare Venus y Adonis con su imagen La metamorfosis de Pigmaliones (1598).,

George Villiers, segundo duque de Buckingham, en el ensayo (1671) y Richard Brinsley Sheridan en el crítico (1779) parodiaron el drama heroico, especialmente la conquista de Granada de John Dryden (1670, 1671). John Phillips en The Splendid Shilling (1705) captó todos los gestos épicos superficiales de Paradise Lost (1667) de John Milton, mientras que Jean Racine utilizó les Plaideurs (1668; los litigantes) para parodiar el elevado estilo dramático de Pierre Corneille. Durante el siglo 18 la novela comenzó a florecer como un medio de entrega de parodia, particularmente en Gran Bretaña., Henry Fielding fue notablemente efectivo como parodista: usó tanto Shamela (1741) como Joseph Andrews (1742) para picotear lo que fue, posiblemente, la primera novela de Inglaterra, Pamela (1740) de Samuel Richardson.

Rejected Addresses (1812) de Horace y James Smith fue la primera colección de parodias en verso en convertirse en un éxito popular en Inglaterra. Consistió en una serie de odas dedicatorias sobre la reapertura del Teatro Drury Lane a la manera de poetas contemporáneos como Walter Scott, Lord Byron, Robert Southey, William Wordsworth y Samuel Taylor Coleridge., Único entre los victorianos es Lewis Carroll, cuyas parodias conservan versos que de otra manera no habrían sobrevivido—por ejemplo, «Old Man’s Comforts» de Southey (la base de «You Are Old, Father William») y los versos de Isaac Watts que dieron lugar a «How Doth the Little Crocodile» y «The Voice Of The Lobster». En los Estados Unidos, los poemas del siglo XIX de Edgar Allan Poe, Walt Whitman, John Greenleaf Whittier y Bret Harte fueron imitados por sus contemporáneos, particularmente por el poeta y traductor Bayard Taylor., Debido a la variedad de acentos de los inmigrantes del siglo XIX, la parodia Estadounidense a menudo jugaba en dialecto, aunque a veces hasta tal punto que la parodia se convirtió simplemente en una expresión de sentimiento antiinmigración.

El arte de la parodia fue fomentado en el siglo 20 por periódicos como Punch y The New Yorker., Uno de los ejemplos más exitosos de parodia en prosa de principios del siglo XX es la guirnalda de Navidad de Sir Max Beerbohm (1912), una serie de historias de Navidad en el estilo y el espíritu de varios escritores contemporáneos, especialmente Henry James. Sir John Squire ha sido acreditado con la creación de «doble parodia» en el período entre las Guerras Mundiales I y II. Este tipo de parodia hace que el sentido de un poeta en el estilo de otro—por ejemplo,,, La versión de Squire de «An Elegy Written in a Country Churchyard» de Thomas Gray, escrita al estilo de la antología Spoon River de Edgar Lee Masters, resultó en «si Gray hubiera tenido que escribir su elegía en el Cementerio de Spoon River en lugar de en el de Stoke Poges. Otros parodistas que trabajaron en inglés durante la primera mitad del siglo XX fueron Sir Arthur Thomas Quiller-Couch y Stephen Leacock; la carrera de E. B. White se extendió mucho más allá de la mitad del siglo. Vladimir Nabokov, Flann O’Brien y Donald Barthelme también desplegaron la parodia en sus escritos., Para el cambio del siglo 21, la parodia literaria se había vuelto, sin duda, más difícil de identificar, ya que el amplio escepticismo que subyace a la parodia más efectiva (y es una característica definitoria de lo que se ha llamado posmodernismo) se había convertido en una especie de modo predeterminado para los escritores occidentales que producían «literatura», de tal manera que gran parte de lo que publicaban podría considerarse paródico.

aún así, los límites entre los sentidos literarios de la parodia, el burlesque, la parodia y el pastiche son discutibles. Así también la relación entre estos Términos y la sátira y la comedia puede ser turbia., Se podría afirmar, por ejemplo, que la parodia que busca satirizar difiere del burlesque por la profundidad de la penetración técnica de la parodia. Del mismo modo, donde la parodia trata a los sujetos dignos como triviales, la parodia puede distinguirse por su exposición más despiadada de las deficiencias de manera y pensamiento de su víctima. Como forma de literatura, la parodia también puede entenderse como una forma de crítica literaria, en el sentido de que representa una respuesta considerada a un texto literario o textos., La parodia exitosa no se puede escribir sin una apreciación profunda del trabajo que imita, independientemente de la intención del parodista.