Musiikki

antiikin kreikkalaiset ideat

vaikka musiikki oli tärkeää antiikin Kreikan elämässä, ei nyt tiedetä, miltä musiikki todellisuudessa kuulosti. Näistä on säilynyt vain muutama notaatio-katkelma, eikä edes näiden palauttamiseen ole avainta. Kreikkalaiset olivat antaneet teoreettista spekulointia siitä, että musiikki; heillä oli järjestelmä notaatio, ja he ”harjoiteltu musiikki”, kuten Sokrates itse visio, oli käskenyt tehdä., Mutta kreikkalainen termi, josta sana musiikki on johdettu, oli yleisnimitys, joka viittasi mihin tahansa muusien suojeluksessa harjoitettuun taiteeseen tai tieteeseen. Musiikki oli siis voimistelusta poiketen kaikenkattavaa. (Monet spekulaatiot kohdistuivat kuitenkin selvästi siihen rajoitetumpaan merkitykseen,jonka tunnemme.) Musiikki oli lähes osasto matematiikan filosofi Pythagoras (n. 550 eaa.), joka oli ensimmäinen musiikillinen numerologist ja joka loi perustan akustiikka., Akustiikassa kreikkalaiset löysivät sävelkorkeuden ja merkkijonon pituuden välisen kirjeenvaihdon. Mutta he eivät edenneet sävelkorkeuden laskemiseen värähtelyjen perusteella, vaikka ääniä yritettiin yhdistää taustalla oleviin liikkeisiin.

Platon (428-348/347 eaa.), kuten Kungfutse, katseli musiikin laitos etiikka. Ja kuten Konfutse hän oli innokas käytön sääntelemiseksi erityisesti liikennemuotojen (eli järjestelyjä, muistiinpanoja, kuten asteikot), koska niiden pitäisi vaikutuksia ihmisiin. Platon oli ankara musiikillinen kurittaja; hän näki kirjeenvaihtoa henkilön luonteen ja häntä edustaneen musiikin välillä. Suoraviivainen yksinkertaisuus oli parasta., Laeissa Platon julisti, että rytmisiä ja melodisia kompleksisuuksia oli vältettävä, koska ne johtivat masennukseen ja epäjärjestykseen. Musiikki kaikuu jumalallisesta harmoniasta; rytmi ja melodia jäljittelevät taivaankappaleiden liikkeitä, mikä rajaa sfäärien musiikkia ja heijastaa maailmankaikkeuden moraalista järjestystä. Maallinen musiikki on kuitenkin epäilyttävää; Platon ei luottanut sen tunnevoimaan. Musiikki on siis oltava oikeanlaisia; aistillinen ominaisuuksia tiettyjen tilat ovat vaarallisia, ja vahva sensuuri on otettava käyttöön., Musiikki ja voimistelu oikeassa tasapainossa muodostaisivat opetussuunnitelman. Platon arvosti musiikkia eettisesti hyväksytyissä muodoissaan; hänen huolensa kohdistui ensisijaisesti musiikin vaikutuksiin, minkä vuoksi hän piti sitä psykososiologisena ilmiönä.

Vielä Platon, hoidettaessa maallinen musiikki kuin varjo ihanteellinen, näki symbolinen merkitys taiteen. Aristoteles vei eteenpäin käsitystä taiteesta jäljittelynä,mutta musiikki saattoi ilmaista myös universaalia. Hänen ajatus, että taide voi sisältää toimenpide totuuden itse—idea ilmaisi selvemmin jonka Plotinos vuonna 3. vuosisadalla ce—antoi lisävoimaa symbolinen näkymä., Aristoteles, seuraavat Platon ajatteli, että musiikki on valta muovata ihmisen hahmo, mutta hän myöntää, kaikki tilat, tunnustaa onnea ja iloa, kun arvot sekä yksilön ja valtion. Hän kannatti runsasta musiikillista ruokavaliota. Aristoteles teki eron niiden välillä, joilla on vain teoreettista tietoa ja ne, jotka tuottaa musiikkia, väittää, että henkilöt, jotka eivät suorita ei voi olla hyvä tuomarit esityksiä muille.

Aristoxenus, oppilas Aristoteles, antoi paljon luottoa ihmisen kuuntelijoita, niiden merkitys ja niiden toimivalta käsitys., Hän arvosteli matemaattisten ja akustisten näkökohtien määräävää asemaa. Aristoksenokselle musiikki oli emotionaalista ja täytti toiminnallisen roolin, jolle sekä kuulijan kuulo että äly olivat välttämättömiä. Yksittäiset sävelet piti ymmärtää suhteissaan toisiinsa ja suurempien formaalien yksiköiden yhteydessä. Epikurolaiset ja stoalaiset omaksuivat naturalistisemman näkemyksen musiikista ja sen toiminnasta, jonka he hyväksyivät hyvän elämän lisäksi., He korostivat sensaatiota enemmän kuin Platon, mutta he kuitenkin panivat musiikin kohtuullisuuden ja hyveellisyyden palvelukseen. Eriävän 3rd-luvun ääni oli Sextus Empiricus, joka sanoi, että musiikki on taidetta ääniä ja rytmejä vain, että merkinnyt mitään itsensä ulkopuolelta.

platoninen vaikutus musiikillisessa ajattelussa oli vallalla ainakin vuosituhannen. Seuraavan kauden kiistaton filosofinen uskollisuutta, oli aikoja tilaisuudessa kreikan käsitteitä, mukana kunnioittava ja itsepintainen kunnianosoitus (esim.,, ryhmä 1500-luvun lopulla Florentines, tunnetaan Camerata, jotka olivat keskeisiä kehittämisessä ooppera). Tällaisia palaa yksinkertaisuus, suoruus, ja ensisijaisuus sana on tehty säännöllisesti, uskollisuudesta Platoninen vaatimukset, kuitenkin paljon näitä ”neo” käytäntöjä voi olla erilainen kuin Kreikkalaiset itse.,

Vuonna 21. vuosisadalla vaikutuksia kreikan ajatteli ovat edelleen vahvasti ilmi siinä uskossa, että musiikki vaikuttaa eettisen elämän; ajatus, että musiikki voi olla selitettävissä sillä, että jokin komponentti, kuten numero (joka voi itsessään olla vain heijastus toinen, korkeampi lähde); katsoo, että musiikki on erityisiä vaikutuksia ja toimintoja, jotka voidaan asianmukaisesti; ja toistuva havainto, että musiikki liittyy ihmisen tunteita. Jokaisella historiallisella kaudella on ollut loikkareita yhdestä tai useammasta näistä näkemyksistä,ja painotuseroja toki on.