Gordon Lightfoot à 80 ans: à l’intérieur de la longue histoire de la musique Country De La Légende canadienne

dans une conversation récente de son domicile dans L’épicentre musical du Canada, Toronto, Lightfoot a parlé de la tournée à 80 ans, de l’importance de sa chanson signature « The Wreck of the Edmund Fitzgerald” et de la

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Vous êtes 80 maintenant, de retour sur la route à nouveau.
j’ai toujours été sur la route. J’ai fait environ 80 spectacles l’année dernière.,

avec toutes ces performances, y a-t-il des chansons que vous trouvez avoir pris une perspective différente que lorsque vous les avez écrites?
Non, Je pense que la pensée a été cohérente. J’ai écrit des chansons et imaginé des choses qui se passent dans ma vie et c’est plus ou moins resté cohérent., L’importance de certaines de ces chansons, les chansons d’actualité comme « The Wreck of the Edmund Fitzgerald” ou « The Canadian Railroad Trilogy”, se sont avérées être des chansons importantes et le sens que j’en tire, cela signifie beaucoup pour moi de partager cela avec le monde et de rencontrer beaucoup de gens qui ont lié d’une manière ou d’une autre, à la construction d’un chemin de fer à travers le Canada ou à la navigation sur les Grands Lacs. Il a été l’occasion de rencontrer des centaines de personnes qui d’une certaine manière avec quelqu’un ou quelque chose qui avait à voir avec cette malheureuse tragédie., On la chante partout dans le monde.

Vous avez la nouvelle musique que vous avez travaillé pour libérer plus tard cette année. Comment ce document?
j’ai développé un cas de pneumonie. J’étais à l’hôpital une semaine entière avant le premier spectacle, un ensemble de sept spectacles que nous avions à venir. Et là, j’étais coincé à l’hôpital, et ils disaient: « Tu vas devoir rester ici pendant quelques jours. »J’ai dit, » je suis désolé, mais nous avons des spectacles à faire. On ne peut pas reprogrammer les spectacles.” J’ai finalement obtenu leur laissez-moi sortir après environ trois à quatre jours et sorti et a fait les sept spectacles., Ils m’ont pris des antibiotiques, et les antibiotiques ont donné à ma mémoire un jogging. Je me suis souvenu d’un groupe de chansons que j’avais écrites en 2001, juste avant d’avoir l’anévrisme aortique, qui m’a presque tué. Ça m’a mis en faillite pendant deux ans et demi.

Ce sont donc des chansons écrites avant votre plus récent album, Harmony 2004?
Oui. J’ai commencé à penser à ce matériel et il y a quelques semaines à peine, j’ai tout trouvé et je l’ai réuni. Il y a assez de matériel là-bas, plus qu’assez, pour un autre album, donc je vais probablement faire un album de plus., Le nombre magique est toujours 10, mais je peux probablement dépasser cela, jusqu’à 11 ou 12, j’en suis sûr. Ce sera un bel album complet. C’est très philosophique. Il est honnête. Il y a beaucoup de tappeurs dedans.

certains de vos premiers enregistrements ont été faits à Nashville en 1962 avec Chet Atkins. Comment est-ce arrivé?
j’ai été choisi pour descendre avec un groupe de personnes pour y enregistrer. Il y avait trois ou quatre d’entre nous. Cela ne m’a pas vraiment lancé, cependant. Ça ne m’a pas vraiment mis sur la route., Il a fallu encore trois ou quatre ans avant d’en arriver au point où je pouvais faire tout un spectacle, pour sortir et le faire.

Comment décririez-vous ces chansons? Étiez-vous à l’aise avec la façon dont ils se sont déroulés?
C’était un croisement entre Jim Reeves et Pat Boone. Ce n’était pas ma tasse de thé parce que le renouveau folk commençait à peine à ce moment-là, et je voulais faire le truc folk-rock, faire de la guitare et jouer des cafés. Je ne voulais pas me lancer dans les trucs de pays vraiment lisses que les gens faisaient à cette époque. Je suppose que j’étais rebelle., Mais je voulais faire partie de ce renouveau folklorique. Il y avait Pete Seeger et il y avait Bob Dylan, et c’était la situation dans laquelle je suis entré. Beaucoup de mes trucs ont été enregistrés par des artistes country vraiment notables aussi, de Johnny Cash à droite sur le bas.

Le plus grand pays touché par l’une de vos chansons devaient être Marty Robbins couverture de « le Ruban de l’Obscurité. »Qu’avez-vous pensé de la façon dont cette version a été faite?
quel arrangement merveilleux ils ont apporté à cette chanson. Et un grand vocales. Ils ont juste fait un travail merveilleux sur elle. J’ai effectivement pu le rencontrer à quelques reprises., Il est venu voir mon spectacle à un moment donné. J’ai été très honoré par cela parce que j’ai adoré sa chanson « El Paso. »Marty était d’une stature héroïque pour moi. Qu’il ait enregistré l’un des miens, j’étais très fier.

avez-vous déjà entendu des artistes ces jours-ci et pensez à ce qu’ils pourraient être capables de faire avec une chanson particulière de la vôtre?
Oui. Je pense en quelque sorte, au fond de mon esprit, que ferait Garth Brooks avec celui-ci? Vous pensez à la façon dont ses paroles coulent. Je l’ai rencontré l’été dernier au Festival Stagecoach à Palm Springs. Quand j’écris, il doit y avoir un système., Vous devez être capable de le mémoriser. De cette façon, vous n’avez pas à y penser. J’étais vraiment bon dans ce domaine, mais je ne suis plus aussi bon maintenant. J’écris des chansons et je ne me souviens plus des mots.

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