la première ligne de texte doit apparaître sur la septième ligne du haut de chaque page. La marge inférieure varie, selon les règles pour lesquelles il est permis de casser une page, mais la cible est comprise entre un demi-pouce et un pouce.
Deux espaces doivent suivre les signes de ponctuation à la fin de chaque phrase. (Ne confondez pas cela avec le double espacement des lignes, ce qui n’est fait que dans les émissions de télévision à trois caméras.) En gardant les phrases séparées par deux espaces, pas un seul, le script est plus facile à lire., Deux espaces suivent également un deux-points.
soulignement au lieu d’utiliser le gras ou l’italique.
Imprimer votre script sur un seul côté de la page. L’impression recto-verso peut économiser du papier et rendre votre script plus mince, mais les lecteurs ont tendance à le trouver gênant et ennuyeux. Il faut deux fois plus de temps pour tourner une page, ce qui peut entraîner la perception que votre script lit lentement.
Essayez de le garder en dessous de 120 pages, mais inférieure à 100 pages. Les scénarios plus longs étaient plus acceptables. (Le projet final de Chinatown, par exemple, était de 145 pages.,) Cependant, la tendance est vers des scripts plus courts et plus Punch. La règle est une page par minute. Les Comédies ont tendance à être plus courtes que les drames.
ne trichez pas en réduisant vos marges dans le but de raccourcir le nombre de pages. La largeur standard d’un élément de dialogue, par exemple, est de 33 caractères. Les marges plus étroites rendent plus difficile l’estimation du temps de fonctionnement. Pire encore, un large éventail de dialogues oblige le lecteur à passer plus de temps sur chaque page. Cela peut également donner l’impression que votre script lit lentement.,
Afficher un exemple de page de script, avec des directives pour définir vos marges.
l’Utilisation de la norme pica interligne de six lignes par pouce. Alors que les logiciels de traitement de texte peuvent vous permettre de compresser les lignes pour adapter plus de texte sur une page, les lignes étroitement espacées sont plus difficiles à lire. De plus, un espacement serré jettera le temps de fonctionnement estimé.
Le Haut « CONTINUED:” et le bas « (CONTINUED)” doivent être omis. Ils ne sont nécessaires que dans les scripts de prise de vue., Comme c’est le cas pour les numéros de scène, ces notations aident le personnel de production à planifier le tournage. Dans les scénarios spéculatifs destinés à la soumission, les « CONTINUED” du haut et du bas ne font qu’encombrer la page.
N’indiquent pas où placer le titre du film ou de l’endroit où rouler les crédits. Ces notations sont superflues dans un script spéculatif. Ces questions sont généralement décidées par le directeur.
terminez le script avec l’instruction de transition « FADE OUT.” (y compris la période)., Insérez trois lignes vides, puis écrivez « la fin” centrée, en majuscules et soulignée (mais sans les guillemets):