신고전주의와 낭만주의 조각

신고전주의

18 세기술 운동으로 알려진 신고전주의를 나타내 모두에 대한 반응의 마지막 단계는 바로크와 아마도 더 중요한 것은,반사의 급성장학에 관심이 고전 고대. 고고 학적 조사의적인 지중해 세계 제공을 18 세기 감정가는 매력적인 증거하는 순서와 평온의 고전 예술과 제공으로 깨달음과의 나이를 이유입니다., 새로 발견 된 골동품 형태와 테마는 새로운 표현을 찾기가 빨랐습니다.

성공적인 발굴은 골동품 조각품 컬렉션의 급속한 성장에 기여했습니다. 외국인 관광객이 이탈리아 내보낼 수많은 대리석의 모든 부분에 유럽 또는 고용제를 구축하는 자신의 컬렉션이 있습니다. 접근성의 조각의 고대 박물관에서 개인 주택과를 통해 판화 및 석고,했다 광범위 형성에 영향을 18 세기의 그림과 조각상도 있습니다., 수집 된 고대 조각품의 대부분은 로마 였지만 그 중 많은 부분이 그리스 원본에서 복사되어 그리스어로 여겨졌습니다.

의 쓰기에서 요한 요아킴 Winckelmann,이 훌륭한 독일 역사가 고대의 미술,그리스어 예술 것으로 간주되었 헤아릴 수 없을 정도 우수한 로마입니다. 그것은 호기심,그러나,얼마나 작은 긍정적인 영향의 구슬을 로드 엘긴 했다에서 영국 파르테논 신전에서는 아테네에 조각은 서유럽에 있지만,그들에 중대한 영향 분들입니다., 이상의 조각 신고전주의—그것에 중점을 선명도의 윤곽에서 일반 땅에서 경쟁하는 그림에서 하나의 모방이 공중나선형의 관점에서 구호 또는 비행의 머리를 끼고속에서 독립 구조로 서있는 그림이었는 주로에서 영감을 이론와 로마에 의해 신 Attic 작동하거나,참으로 로마에 의해 의사대 예술이다. 후자 등의 미술 영향을 미친에 존 Flaxman 었던 거대에 대한 존경 심한 스타일을 자신의 판화와 조각 구호.,

“예”그리고 이상화

학문적 이론가,특히 프랑스와 이탈리아의 17 세기 동안,주 식,의상,상세정보,그의 작품으로 적합한 과목으로 가능합니다., 18 세기에서,특히,Neoclassicists 상속의 이론”예”그러나,우선 순위를 부여하는 보편적인 이상적인,대신에 그것을 구현했는 제한 형태로 분할 모든 조치 및 식으로 고전적인 휴식,이상화의 얼굴과 몸으로 고전적인 영웅,변환 모든 의상,어떤 경우,로 꽉 차림으로 피 참조하여 임시 시간입니다.

세인트 나폴레옹 전쟁의 18 세기와 19 세기 초 장군과 제독에 대한 일련의 기념물., 폴 성당 및 웨스트민스터 사원을 보여 주는 중요한 결과 딜레마는지 여부를 영웅 또는 유명한 사람을 그려나가야에서는 클래식 또는 현대 의상입니다. 많은 조각가들은 제복을 입은 인물을 보여주는 것과 완전히 벗은 채로 보여주는 것 사이에서 다양했습니다., 개념의 현대의 영웅에 골동품의 드레스 그리고 전통의 학문적 이론,exemplified 영어 화가가 선생님 여호수아 레이놀즈 중 하나에 자신의 로얄 아카데미 담론:”에 대한 열망을 전송하는 후손들이 모양의 현대적이어야 드레스 인정된 구매해야에 엄청난 가격,도 가격의 모든 것에 가치가있다 예술이다.”살아계 영웅이 될 수 있는 이상적인 완전히 벗은에서와 같이,거대한 두 개의 서 있는 숫자의 나폴레옹(1808-11)의 이탈리아 조각가 안토니오 Canova., 신고전주의 풍 조각 중 가장 유명한 것 중 하나는 Canova 의 Paolina Borghese As Venus Victrix(1805-07)입니다. 그녀는 다음과 같 벗고,가볍게 드레이프,그리고 기대 감각적으로 소파에는 모두 매력적인 현대화는 이상적인 골동품성을 제공합니다.

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