예술과 예술의 문이–따옴표를 유명한 예술가들에 의해

경우에 당신은 대부분의 예술가 나는 알고,작성하는 작업을 당신의 예술가의 문을 고문 같은 느낌이 든다. 당신은 질문 할 수 있습니다,왜 그 일이 그 자체로 말하지 않습니까? 하지만,당신은 아마도 배운 것을 통해 예술 경력을 당신은 자주 묻를 제공합니다. 잘 쓰여진 예술가의 성명서는 필수적이며 당신이 가질 가장 강력한 예술 마케팅 도구 중 하나입니다.

예술을 탐색하고 유명한 예술가가 쓴 다음 진술을 읽는 것을 즐기십시오., 그들은 예술가와 예술 애호가의 무리에 영향을 미쳤으며 아마도 그들의 말은 당신과 공감할 수도 있습니다. 그들은 또한 아마 그들의 예술에 대해 쓸 때 작가의 블록으로 고통 알고 당신을 위로 할 수 있습니다.

이 문서에서 발췌한 내 e-Book”를 작성하는 방법 당신의 예술가의 문은”대한 자세한 80 개 이상 페이지를 포함하는 리소스를 단계별 안내,많은 예술의 문 팁과 운동을 안내하는 과정,그리고 더 많은.

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Pierre Bonnard

“내가 하려는 내가 무엇을 한 적이 없게 느낌의 하나에 들어가실:한 모든 것을 보고와 같은 시간에 아무것도 아니다.”

시카고 디

“기 때문에 우리는 거부의 지식은 우리의 역사를 우리가 서 따라 서로 어깨와 건물 서로 다른의 하드 얻은 성과를 거두기도 합니다., 대신 우리는 다른 사람들이 우리 앞에서 한 일을 반복하도록 정죄 받고 따라서 우리는 계속해서 바퀴를 재발 명합니다. ‘저녁 파티’의 목표는이 사이클을 깨는 것입니다.”

구스타프 클림트

“나는 자화상을 그린 적이 없다. 나는 더 적은에 관심있는 나 자신을 주제로 그림에 대한 보다 나는 다른 사람 위에 모든 여성은 아무것도 없에 대한 특별한다. 저는 화가는 페인트 매일 아침부터 저녁까지…누가 이제까지 알고 싶은 뭔가가 나에 대해서…해야하는 주의 깊게 보면 내 사진.,”

Faith Ringgold

“나는 뻔뻔하지 충분히 느끼는 사람들은 그 느낌을 내가 마음에서,그래서 나는 이야기를 알고,그들이 뭔가 변경되지 않는,즉,내가 말했듯이,당신이 그것을 알고,그래서 그게 내가 느끼는 방법에 대해 뷰어 시청자는 자신의 마음과 눈의 자신의 그리고 그들은 그것을 보고 그들의 방법,그냥 나오.,”

Wassily Kandinsky

“나는 나 자신이 이동합니다. 내 생각에는 작은 주택의하고 나무하지만,적용되는 스트라이프와 컬러 관광 명소를 캔버스…내 소리가 메모리의 이른 저녁에는 모스크바–내 눈이었 강한 컬러-포화 규모의 뮌헨의 빛과 분위기는 둥 깊이에서 그림자입니다.,”그는 또한”나는 적용되 줄무늬와 덩이의 색상이 캔버스에는 팔레트 나이프,그리고 나는 그들이 노래와 함께 모든 강도 수 있습니다.”

잭슨 Pollock

“나는 그들을 설명하기보다는 내 감정을 표현하고 싶다., 무언가가 말한 한 페인트가 어떻게 씌워 졌는지는 중요하지 않습니다. 바닥에 나는 더 편하다. 나는 가까운 느낌,더 많은 부분이 그림을,이후로 이 길을 걸을 수있는 그것의 주위에,작품은 네 가지 측면에서 말 그대로 할 수 있습니다. 내가 그림을 그릴 때,나는 내가하고있는 일을 알지 못한다. 그것은 단지 내가 무엇에 대해 봤는데 참조 얻을 알게 기간 후입니다. 나는 그림이 자신의 삶을 위해 변화를 만드는 것에 대한 두려움이 없다.”

Georgia O’Keeffe

“당신을 당신의 손에 꽃로,그것은 당신의 세계에 대한 순간입니다. 고 싶을 제공하는 세계 다른 사람에게 아무도 정말 보는 꽃 정말–그것은 그래서 작은 우리가 하지 않은 시간과 시간이 소요…그래서 나는 스스로에게 말했습니다–나는 페인트 무엇을 보고 무엇 꽃은 나에게 그러나 나일 그들이 발견 될 수 있습니다 그것을 보는 시간.,”

Henri Matisse

“나는 페인트 가지,나는 페인트 간의 차이만을 것을…나는 그대로 페인트를 테이블,하지만 감동 생성했습니다. 내가 무엇을 꿈의 예술의 균형,의 순도와 평온의 결여 고민이나 우울한 주제–진정,진정에 미치는 영향을 고려하여 다음과 같이 좋은 안락을 제공하는 곳에서는 물리적 피로해진다.,”

Mark Rothko

“나는 내 그림에서 자신을 표현하지 않는다. 나는 내 자신을 표현하지 않는다. 의 격언’너 자신을 알라’는 단지 가치있는 경우 자아에서 제거하는 프로세스에서의 검색에 대한 진실…는 사실 사람들이 나누고 울음에 직면했을 때 내 그림 표시할 수 있는 통신 그 기본적인 인간의 감정을…사람들은 울기 전에 내림 같은 종교적 경험을 했을 때 그림이다., 그리고 당신이 그들의 색깔 관계에 의해서만 움직인다 고 말하면 당신은 요점을 놓친다.”

클로드 모네

“나를 위해 가 존재하지 않는 자신의 오른쪽에있는,그것의 모양을 변경하에서 매 순간 주위의 분위기에 그것을 제공합니다.. 공기와 지속적으로 변화하는 빛. 나를 위해,그것은 피험자들에게 진정한 가치를 부여하는 주변 분위기 일뿐입니다.,”

당신이 누군가가 필요합성하는 작가의 전기
예술 검토에 대한 예술인가?,

인 서비스를 위한 예술가~르네 십자

Berte Marisot

“그것은 중요한 표현하는 자신을… 제공하는 현재 시스템이 작동하지 않고 촬영에서 당신의 자신의 경험을 나의 야망은 제한을 캡처하는 무언가를 일시적인 그럼에도 불구하고,이것은 야망이 과도하다.,”

Philip Guston

“그림처럼 보인다는 일종의 독특한 기적을 또 다시…나는 밤 화가,그래서 올 때 나는 스튜디오로 다음날 아침한 상태이다.일반적으로 나에는 작업에 대한 긴 스트레치,까지 순간이 도착할 때 공중의 임의의 사라진다,그리고 페인트 폭포에 위치는 느낌을 향.,”그는 또한 예술가들에게 조언했다.”당신의 3 번째 손이 그림을하게하십시오.”

루이스 부르주아

“나는 평생을 그렸습니다. 나의 부모에서 태피스트리를 복원 비즈니스,그리고 소녀로,나는 그릴에서 누락된 부분의 태피스트리는 할 필요가 재직. 그릴 수있는 나의 능력은 나를 부모님 께 필수 불가결하게 만들었습니다.,

나는 수리공의 가족에서 왔습니다. 거미는 수리공입니다. 당신이 거미의 웹으로 강타하면,그녀는 화를 내지 않습니다. 그녀는 그것을 엮어서 수리합니다. ‘거미’는 어머니에게 송시입니다. 그녀는 내 가장 친한 친구 였어. 거미처럼 어머니는 직공이었습니다. . . 거미처럼,어머니는 매우 영리했습니다. 거미는 모기를 먹는 친절한 존재입니다. 그래서 거미는 내 어머니와 마찬가지로 도움이되고 보호받습니다.,”

피에르 오귀스트 르누아르

“나는 어느 규정도 방법…나는 누드와 나는 볼의 무수한 무한히 작습니다. 나는 내 캔버스에있는 육체를 살아있게하고 진동시킬 것들을 찾아야한다.”

Edward Hopper

“그것을 직접 페인트 캔버스에없이 재미있는 사업으로,그리고 내가 사용하는 거의 순수한 식물성 기름을 시작으로,추가 기름으로 내가 함께 갈까지 중간은 순수한 기름입니다. 나는 가능하게 도울 수있는만큼 적은 기름을 사용하고,그것은 나의 방법이다.”

앨리스 아이콕

“나는 시각화하는 운동이의 풍력 에너지로 흘러나 아래로 길을 만드는 임의의 소용돌이를 만지고,여기에 내려와 있고 가끔를 형성하는 동적 입체 조직의 형태입니다. 특히 작품 중 하나는 휘장을 통한 바람의 표현 품질과 유체/흐름 역학의 혼란스러운 아름다움을 언급합니다. 만큼 조각은 분명히에 위치 몰,내가 원하는 작업을 임의의,우연한 품질로 어떠한 경우에,말뚝박기 공사에 자체에서,다른 사람들 회전시키고 있습니다.,”(출처:보도자료 발표 아이콕 앨리스의 공공미술이 설치,에서 받은 말버러 갤러리,뉴욕,NY)~앨리스 아이콕 www.aaycock.com

짐 식사