je suis sur le point de discuter de quelque chose qui est trop ringard, même pour la plupart des geeks teints dans la laine. Comme le collège a cappella, les parures d’obscures variantes d’échecs, le grand opéra, les œuvres D’Art à fourrure ou le filking, c’est bien au-delà des forêts de la simple culture populaire, et profondément, profondément dans les mirages du territoire geek. Je vais écrire un article sur le drame radio.,
Il me déroute un peu pourquoi l’art de la dramatique radio n’est pas plus populaire qu’il ne l’est. De nos jours, l’art est principalement considéré comme daté, étant réglementé à des rediffusions nocturnes d’anciens spectacles du domaine public des années 1940 diffusés sur la radio AM, ou à des performances en direct par des comédiens modernes et des amateurs de hipsters, qui sont toujours bloqués sur le format old-timey., En cette ère d’ubiquité de la science-fiction et de divertissement fantastique régnant en maître dans la plupart des facettes de la culture populaire, il est étonnant que de plus en plus d’amateurs ne composent pas des mythologies de science-fiction extrêmement ambitieuses pour la forme audio uniquement.
j’aime radio-théâtre. La Radio est un médium qui demande plus d’imagination que la télévision; elle nécessite plus d’apport mental de la part du public, et est donc plus stimulante pour l’auditeur., Il est extrêmement polyvalent, et, avec un équipement d’enregistrement numérique moderne étant disponible pour le public comme il est, beaucoup plus facile à produire que la vidéo. Nous avons des centaines de commentateurs ambitieux qui publient des podcasts sur iTunes tous les jours. Y a-t-il des gens intéressés par les jeux audio plus?
Comme il s’avère, il y a des. Il y a quelques pionniers du drame radio qui travaillent dur encore retranchés là-bas, bien que, et ce sont eux qui gardent la forme en vie., Il y a aussi encore de nombreux classiques des décennies passées qui se cachent dans l’éther, qui sont, grâce au catalogage fou qui prend en charge internet, largement disponibles pour une écoute immédiate. Dans l’esprit de soutenir un mode de narration souvent ignoré, j’ai compilé une liste des dix plus grands drames radiophoniques jamais produits. Pour la plupart d’entre vous, je comprends cette liste servira d’introduction. Par tous les moyens, je vous implore d’explorer ce médium sous-estimé et sous-utilisé.,
10) Brave New World (1956)
En 1956, Aldous Huxley adapté son célèbre 1932 roman pour la radio. Il a été diffusé sur CBS Radio le 27 janvier et le 3 février. En 1956, L’avertissement du roman avait déjà commencé à faire ses preuves, et Huxley était naturellement amer que peu de gens aient pris la peine de l’écouter., Dans une introduction, il postule que les leçons sont tout aussi pertinentes aujourd’hui qu’elles l’étaient de 25 années précédentes, et vous pouvez entendre l’amertume dans sa voix.
les acteurs de la série sont tous des habitués de CBS, et beaucoup n’ont pas le punch sardonique des fantasmes de dystopie Huxley, mais les mots parlent d’eux-mêmes dans ce cas. En 1956, une grande partie du discours sexuel a également dû être atténuée, mais, comme avec la plupart des choses audio, tout ce dont nous avons besoin est un petit indice sur ce qui se passe, et nous pouvons l’imaginer trop clairement dans nos têtes., À la fin du spectacle, nous avons enfin la tragédie poussée dans nos oreilles, et la fausse tristesse mélodramatique des acteurs cède la place à l’effroi déchirant.
Tous les fans de sci-fi devrait lire le meilleur des mondes. Tous les fans de Brave New World devraient retrouver cette adaptation radiophonique.,
Écouter la première partie ici: http://recordbrother.typepad.com/imagesilike/files/brave_new_world_side_1.mp3
Écouter la deuxième partie ici: http://recordbrother.typepad.com/imagesilike/files/brave_new_world_side_2.mp3
9) L’Origine de Superman, Racontée (1945)
En 1940, le célèbre 1938 personnage de bande dessinée avait déjà pris le monde par la tempête., Superman est devenu un nom familier, et l’idée d’un nouveau type de héros pop de science-fiction extraterrestre a été présentée aux masses. La bande dessinée était pour les enfants, tout comme le dessin animé Fleischer qui devait être produit dans les années suivantes. La première véritable dramatisation de The Man of Steel a été la série radiophonique. Le spectacle a été un énorme succès, et a couru pendant 11 ans, à partir de WOR à New York, et l’atterrissage sur ABC à sa fin.,
le meilleur épisode de la série a été facilement l’épisode de 1945 « Superman Comes To Earth” qui était un re-récit de son histoire d’origine, considérablement élargi par rapport au premier épisode deux ans auparavant. À sa manière, entendre Jor-El roucouler à son bébé, comme il le met dans le pod quelques instants avant que Krypton explose est beaucoup plus déchirant que toute autre version. Le formulaire en deux parties a également permis de raconter beaucoup plus de l’histoire, et a permis au narrateur, Jackson Beck de nous remplir.,
C’est d’abord ici que le public a entendu les phrases « plus Rapide qu’une balle de vitesse! »et » capable de sauter de grands bâtiments dans une seule limite!”
La voix de Superman a été joué par Bud Collyer, qui peut être l’homme qui est responsable pour l’invention de Kryptonite. La plupart des séries radiophoniques ne fonctionnaient pas sous une forme saisonnière/rediffusée, et quand un acteur avait besoin d’une pause, ils n’étaient tout simplement pas dans l’épisode de cette semaine., Quand Superman lui-même devait s’absenter, il a été mis au lit après un mauvais cas d’empoisonnement à la kryptonite. Intelligent. Et maintenant iconique.
Voici l’épisode
8) cordialement, Johnny Dollar: L’Todd Question (1956)
la Plupart des héros du passé étaient une sorte de carré, milquetoast types. Zut, même Superman était irrépressiblement moral et odieusement vertueux., De temps en temps, vous auriez un Harry Lime, ou wicked, nourrir antihéros, mais la plupart d’entre eux étaient des carrés que la plupart des accros de l’obscurité geek modernes ne peuvent pas vraiment obtenir derrière. Ce que” Yours Truly, Johnny Dollar » (1949-1962) a fait était de rendre un personnage vertueux intéressant. Il était plus qu’un type large. Il était bien arrondi personne.
l’émission suivait les aventures étranges de l’enquêteur d’assurance titulaire, qui enquêtait sur des sinistres inhabituels., Inévitablement, la réclamation révélerait une conspiration criminelle, et Johnny (Charles Russell) devrait utiliser son intelligence pour sortir au sommet.
le meilleur épisode était probablement le plus notoire, car c’était l’une des premières émissions à présenter une guest star spéciale, dans ce cas, Bob Bailey. Je ne veux pas donner de l’histoire, mais ne vous implore de traquer un épisode de cette émission. C’est comme un croisement entre Perry Mason et le Dr Who. Juste sans les trucs de science-fiction.,
« veuillez agréer, Johnny Dollar” a été l’un des derniers spectacles de quitter les ondes, durable tout le chemin jusqu’en 1962. Son dernier épisode a été suivi par le dernier épisode du long » Suspense!,” Ils sont nombreux à mentionner ce soir fatidique en 1962, la fin de l’Âge d’Or de la Radio
Ecoutez « L’Todd Question” ici:
7) Echappement: « Trois Skeleton Key” (1950)
30 minutes de programme qui a fonctionné à partir de 1947 jusqu’en 1954, « Escape” est un spectacle qui a été la garniture sur son site., Chaque épisode mettait en scène une personne en péril, généralement aux mains d’une catastrophe naturelle ou d’une attaque animale, et retraçait leur aventure alors qu’ils étaient dévorés ou s’étaient échappés. C’était un peu prévisible, et certaines configurations ont été un peu bizarre, dans un épisode, un groupe de jungle logement impérialistes dû échapper à des milliards de fourmis. Ce n’est que lorsque les adaptations classiques sont entrées (« la chute de la maison D’Usher”, « Le jeu le plus dangereux”) que le spectacle a brillé.,
Mais un épisode est le champion de la série: « Trois Squelette de la Clé”, avec Vincent Price. Une équipe de travailleurs du phare est assaillie par un vaisseau fantôme qui s’écrase sur le rocher en contrebas. Des millions et des millions de rats ont immédiatement recouvert le phare. Le spectacle est alors une lente brûlure de la part des acteurs, rendus fous par leur incapacité à échapper aux bruits terrifiants des rats rongeant les murs.,
il y a quelque chose de déchirant dans l’horreur radio qui se perd dans le gore viscéral du film. C’est peut-être notre imagination qui comble les lacunes. Peut-être que c’est juste ma propre sensibilité à ces rats qui grognent. Quoi qu’il en soit, « Three Skeleton Key” est une horreur qui attend d’être redécouverte.,
Écouter ici: http://www.escape-suspense.com/files/three_skeleton_key.mp3
6) Le Knox Émeutes (1926)
Malheureusement, ce spectacle a été perdu de temps, comme au début des émissions de radio n’ont pas été conservés dans les archives, mais l’histoire de Fr. Ronald Knox et son canular radio infâme devraient être brièvement discutés dans tout aperçu de l’histoire de la radio.,
En 1926, la plupart des radios ont été écouté au casque, ce qui rend pour une expérience intime. Pour la première fois, les gens pouvaient se tenir au courant des dernières nouvelles et faire l’expérience de la musique professionnelle tous les jours chez eux. C’est ce cadre précoce qui a permis au prêtre ludique Ronald Knox de perpétrer ce qui est considéré comme l’un des plus grands canulars de tous les temps., Il a écrit et réalisé une fausse nouvelle (qu’il croyait être une satire ironique, tout de bon goût) qui affirmait qu’un soulèvement de classe avait commencé et que les gens étaient descendus dans la rue pour protester. Il y a eu un lynchage public et Big Ben a été détruit.
Le rapport n’a pas été pris avec légèreté par le public, et l’histoire de la fausse émeute presque causé un vrai. 1926 a été une période délicate en termes de relations de classe, donc la plupart des gens n’étaient pas d’humeur à plaisanter., Knox est apparu à la radio le lendemain pour expliquer que ce qu’il avait joué était une œuvre d’art, et il s’est excusé. Radio historiens estiment qu’il n’était qu’à demi sincères, et il était fier de la panique qu’il a provoquée.
La presse Américaine a une journée sur le terrain avec le canular. C « était, l » esprit vous une décennie avant » guerre des mondes.”
en 2005, la BBC a découvert certaines des transcriptions originales de l’émission, et l’a recréée pour les auditeurs modernes., Vous pouvez télécharger la récréation sur le site Web de la BBC. C’est plutôt drôle.
Lire mon rapport ici: http://90ways.com/critarchive/crit103.php
5) Ruby, 4 (1994)
Le ZBS Fondation a été formé au début des années 1970 par un groupe de petits ambitieux hippies en espérant faire de la radio drame, dur-frapper des entretiens, tout en vivant sur un ambitieux commune., La commune n’a duré que quelques années, mais la radio foundation est restée en activité jusqu’à ce jour, produisant régulièrement une marque particulière d’histoires fantastiques spirituellement penchées, intellectuellement stimulantes et totalement fantaisistes que tout le monde ferait bien d’écouter.
comme tout écrivain de longue date, le seul auteur de la fondation, Meatball Fulton, avait une série de personnages de stock auxquels il revenait souvent. Le plus populaire était le Gumshoe galactique, Ruby. Ruby (Laura Esterman, Alias Blanche Blackwell) était une pi impertinente., vivre sur la planète de Summa Nulla dans un avenir lointain. Elle avait la capacité de ralentir le temps. Avec sa bande de misfits-y compris un technicien ambitieux, un archéologue lubrique, et un monstre Rat reniflant – elle découvrirait toutes sortes de conspirations multidimensionnelles et de super-vilains dégoûtants, la foule, et parfois même des dieux.,
la quatrième de la série Ruby était la plus longue et la plus épique aventure du lot, qui avait Ruby voyageant vers la septième dimension pour arrêter les sangsues d’énergie perpétrées par une race maléfique de reptiles intelligents. La musique (de Tim Clark) et les personnages sont tous indélébiles et ne correspondent à aucun moule connu. L’histoire peut plonger dans le ridicule, mais quand le fantôme de Nikola Tesla montre sur la planète Vénus, tout sera pardonné.,
Pour toute personne avec un supplément de 50 $brûler un trou dans leur poche, je ne peux pas recommander assez fortement que vous allez à la http://www.zbs.org/ et débarquez sur une copie de « Ruby 4.” Vous ne le regretterez pas.,
You can listen to a few samples here,
One: https://www.zbs.org/catalog/audioSamples/R4_Part_One.mp3
A second: https://www.zbs.org/catalog/audioSamples/R4_Part_Three.mp3
A third: https://www.zbs.org/catalog/audioSamples/R4_Part_Four.mp3
4) War of the Worlds (1938)
Yes, the Orson Welles version. The story is pretty familiar to everyone., La nuit D’Halloween en 1938, Orson Welles et son Mercury Theater naissant ont créé un drame radiophonique-basé sur le célèbre roman de H. G. Wells – sous la forme d’une émission de nouvelles, informant les citoyens du monde que des extraterrestres avaient atterri aux États-Unis et vaporisaient les gens par la partition. Depuis que le Mercury Theater a couru en face du Edger Bergen et Charlie McCarthy show, la plupart des auditeurs écoutaient la comédie du programme le plus populaire, manquant ainsi l’introduction de Welles indiquant que tout était un drame., Achetez le temps que la partie musicale de McCarthy ait pris fin, les gens ont changé de station et ont paniqué.
tout comme les émeutes de Knox avant lui (et les Britanniques ont eu une journée aussi agréable sur le terrain que les Américains avec les émeutes de Knox), « War of the Worlds” a provoqué une panique mineure, obligeant certains auditeurs en détresse à Welles a été obligé de présenter des excuses, mais, de cette manière inimitable de la sienne, l’a donné en quelque sorte avec recul.,
en réécoutant le spectacle, vous constaterez que c’est toujours un drame puissant, et une façon intelligente de présenter une histoire à un public; il profite enfin des médias d’une manière qui n’est plus guère explorée. Welles, bien qu’arrogant, était aussi un jeune artiste brillant qui pouvait briser les frontières avec un sourire et un clin d’œil. Seulement quelques années plus tard, il déclencherait « Citizen Kane” sur le monde.,
c’est Ici, si vous n’avez pas entendu parler: http://ia341316.us.archive.org/3/items/OrsonWellesMrBruns/381030.mp3
3) Johnny Got His Gun (1940)
Un mot que l’on entend beaucoup ces jours-ci est « infilmable. »Parfois, un cinéaste arrive avec un film de quelque chose qui était auparavant considéré comme trop abstrait pour être mis à l’écran. « La cloche de plongée et le papillon » en est un bon exemple. Les « heures 127” de cette année en sont une autre., Mais à l’époque, on se demandait si le livre de 1938 de Dalton Trumbo « Johnny Got his Gun” pouvait être adapté à la radio. C’était un monologue interne prononcé par un jeune homme qui avait perdu ses membres, son visage, sa vue et son ouïe dans l’explosion d’une bombe de la Première Guerre mondiale. Il était stridemment anti-guerre, et a présenté des dommages très réels que les guerres font aux soldats.
en 1940, Arch Oboler adapte l’histoire à la radio, pour son éphémère émission » Arch Oboler’s Plays. »C’était l’un des plus beaux spectacles jamais produits., Le monologue a été prononcé par James Cagney, et il a été raconté en flashback, et du point de vue des médecins du soldat blessé. L’émission de radio se termine sur une note beaucoup plus positive que le livre (dans lequel le soldat se cognait la tête en code Morse, demandant l’euthanasie), lui faisant enfin apprendre à communiquer avec le monde extérieur.
alors que Trumbo lui-même a réalisé une belle version cinématographique de « Johnny Got His Gun”, cette édition radio de 1940 atteint un niveau émotionnel plus profond. C’est politique sans perdre ses émotions touchantes., C’est déchirant sans être horrible. C’est un jeu de voix virtuose d’un personnage qui n’est, essentiellement, qu’une voix dans sa tête. Écouter cette histoire à la radio vous donne l’impression d’être ce soldat. Ce n’est pas quelque chose que le film peut accomplir.,
2) de la Lune Sur le Maroc (1972)
dix heures, épique, « la Lune au Dessus du Maroc” est un magnifique voyage spirituel de la ZBS stable, et de son mieux. Un autre personnage du studio, le voyageur Jack Flanders (Robert Lorick) parcourt le monde à la recherche des secrets de la magie spirituelle qui, selon lui, existe encore dans des lieux ésotériques lointains., « Moon Over Morocco » possède le sens de l’humour de la marque ZBS, mais se sent beaucoup plus naturel que la plupart. Les sons ont tous été enregistrés à Tanger, et l’histoire est basée sur de vraies mythologies Berbères des profondeurs de l’ancien désert. Vous pouvez pratiquement sentir les vents séchés et parfumés du Maroc.
L’histoire a Jack voyager profondément dans le désert avec deux de ses compagnons dans le remorquage., Il trouve accidentellement un conteur mystique qui le propulse dans une autre dimension où il se retrouve divisé en deux moitiés, menant deux armées dans une bataille magique. Il y a clairement plus que cela (car il dure après tout dix heures), mais cela fera l’affaire pour l’instant. Aussi sur le site ZBS est une collection d’échantillons.
Jack Flandre est un grand personnage., Il est socialement naïf, mais spirituellement distant, car il trébuche à travers la plupart de ses Pièges multidimensionnels avec une confusion totale, mais semble toujours plus sage que la plupart des personnages qui l’entourent. Jack serait d’aller à l’étoile dans des dizaines d’autres spectacles, et est toujours dans les spectacles d’aujourd’hui. C’est un marigot d’épopées fantastiques qui est trop rarement exploré.,
Un exemple: https://www.zbs.org/catalog/audioSamples/MOM_Episode_1.mp3
1) Désolé, Mauvais Numéro (1948)
Et le sommet de la pile est en fait un plutôt obscur. En 1948, Agnes Moorehead a donné l’une des grandes performances hystériques dans ce petit thriller bon marché qui est apparu dans le programme « Suspense”., Ce qui devait être juste un autre épisode est, rétrospectivement, devenu l’une des utilisations les plus ingénieuses de la radio que le média a à offrir.
Moorehead joue une femme modeste au téléphone qui entend un fil accidentellement croisé de deux types de gangsters qui prévoient de tuer quelqu’un en moins de 30 minutes. Le reste du spectacle est la lutte en temps réel de plus en plus désespérée de Moorehead pour trouver quelqu « un au téléphone qui l » aidera., Finalement, il y a une torsion, que je n’oserais pas gâcher, seulement pour dire que c’est une écriture brillante.
Il y avait huit versions de « Désolé, Mauvais Numéro”, il a enregistré au fil des ans, y compris un long-métrage. Je ne les ai pas tous entendus, mais l’original est le meilleur que j’ai entendu.,
non seulement C’est une merveilleuse pièce d’action exagérée de la part de Moorehead, ainsi qu’un thriller en temps réel brillamment écrit, mais, comme « Johnny Got his Gun”, c’est une histoire qui convient parfaitement à la radio et exploite le médium au maximum de son potentiel. Tout ce que nous entendons, ce sont des voix, comme si nous étions un opérateur téléphonique impuissant, incapable d’aider cette pauvre femme hystérique. Il tourne le microphone sur nous, et rend l’auditeur dans le voyeur qu’ils sont si clairement., Il faut peu pour être autoréférentiel, mais si vous pouvez le faire sans le faire ressembler à vous, alors vous avez atteint un niveau de génie.
Téléchargez-le à partir de ce site:http://www.escape-suspense.com/2008/11/suspense—sorry-wrong-number.html
Witney Seibold est un homme dur et ringard, ringard vivant à Los Angeles, où il écoute de la vieille radio, lit de vieux livres et est moqué par ses pairs pour ne pas être plus à jour., Il a écrit deux scénarios radio primés avec le National Audio Theatre Festival. Il écrit beaucoup, non seulement pour Geekscape, mais pour son propre blog, Trois Hourras pour Obscurci Ans! Qui comprend plus de 700 articles à ce jour. Vous pouvez accéder à son site ici:http://witneyman.wordpress.com/
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