Parodi (Norsk)

Parodi, i litteratur, en etterligning av stil og måte av en bestemt forfatter eller skole for forfattere. Parodi er vanligvis negativt i hensikt: det ringe oppmerksomhet til en skribent kan oppfattes som svakheter eller en skole er overused konvensjoner og forsøker å latterliggjøre dem. Parodi kan imidlertid tjene som en konstruktiv hensikt, eller det kan være et uttrykk for beundring. Det kan også rett og slett være en tegneserie trening. Ordet parodi er avledet fra det greske parōidía, «en sang sunget sammen med en annen.,»

– >

En av de tidligste eksempler på parodi kommer fra det gamle Hellas: Batrachomyomachia (Battle of The Frosker og Mus), der en anonym poet imiterte episk stil av Homer. Aristofanes parodierte den dramatiske stiler av Aeschylus og Euripides i hans spill Frosker (produsert 405 f.kr.). I middelalderens England, Geoffrey Chaucer parodierte den ridderlige romanse med «Historien om Sir Thopas» i Canterbury Tales (c. 1387-1400)., Europeiske forfattere produsert en rekke eksempler på parodier under Renessansen tid: Miguel de Cervantes også tok romantikk som sitt mål i Don Quijote (1605, 1615), mens François Rabelais parodierte den Scholastics i Gargantua og Pantagruel (1532-64). William Shakespeare etterlignet Christopher Marlowe ‘ s av høy dramatiske stilen i spillernes scene i Hamlet (c. 1599-1601) og selv ble parodiert av John Marston, som begrave Shakespeare ‘ dikt Venus og Adonis med hans Metamorfose av Pigmalions Bilde (1598).,

George Villiers, 2. hertug av Buckingham, i Prøven (1671) og Richard Brinsley Sheridan i Kritiker (1779) både parodierte den heroiske drama, spesielt John Dryden ‘ s Erobring av Granada (1670, 1671). John Phillips i Den Fantastiske Shilling (1705) fanget alle overfladiske episke fakter av John Milton, er det Tapte Paradis (1667), mens Jean Racine brukte Les Plaideurs (1668; Den parter når det) for å parodi Pierre Corneille er høye, dramatiske stilen. I løpet av det 18. århundre romanen begynte å blomstre som et middel til å levere parodi, spesielt i Storbritannia., Henry Fielding var særlig effektiv som en parodist: han brukt både Shamela (1741) og Joseph Andrews (1742) til gapestokk hva var, uten tvil, Englands første roman, Samuel Richardson Pamela (1740).

Avvist Adresser (1812) av Horace og James Smith var den første samling av parodier i vers for å bli en suksess i England. Det besto av en serie dedikert odes på gjenåpningen av Drury Lane Theatre i form av slike moderne poeter som Walter Scott, Lord Byron, Robert Southey, William Wordsworth og Samuel Taylor Coleridge., Unikt blant Victorians er Lewis Carroll, som parodier bevare vers som ellers ikke har overlevd—f.eks., Southey er «Old Man ‘ s Bekvemmeligheter» (grunnlag for «Du Er Gammel, Far William») og vers av Isaac Watts som ga opphav til «Hvordan er det Liten Krokodille» og «Voice av Hummer.»I Usa i det 19. århundre dikt av Edgar Allan Poe, Walt Whitman, John Greenleaf Whittier, og Bret Harte ble etterlignet av sine samtidige, spesielt av poet og oversetter Bayard Taylor., På grunn av ulike dialekter av det 19. århundre innvandrere, Amerikansk parodi ofte spilt på dialekt, men noen ganger i en slik grad at de parodi ble bare er et uttrykk for anti-innvandring følelser.

The art of parodi ble oppfordret til i det 20. århundre av slike tidsskrifter som Punch og The New Yorker., En av de mest vellykkede eksempler på parodi i prosa fra tidlig i det 20. århundre er Sir Max Beerbohm er Jul Garland (1912), en serie av julefortellingene i stil og ånd av ulike moderne forfattere, særlig Henry James. Sir John Squire har blitt kreditert med å skape «dobbel parodi» i perioden mellom verdenskrigene i og II. Denne type parodi gjengir følelse av en poet i stil til en annen—for eksempel,, Squire ‘s versjon av Thomas Gray’ s «En Elegy Skrevet i et Land Kirkegården» skrevet i stil Edgar Lee Masters er Spoon River Anthology resulterte i «Hvis Grå Hadde hatt for å Skrive Sin Elegy på Kirkegården i Spoon River, i Stedet for At Stoke Poges.»Andre parodists arbeider i engelsk i løpet av første halvdel av det 20. århundre var Sir Arthur Thomas Quiller-Sofaen og Stephen Leacock, E. B. White’ s karriere utvidet langt utover midten av århundret. Vladimir Nabokov, Flann O ‘ Brien, og Donald Barthelme også deployert parodi i deres skrifter., Ved begynnelsen av det 21. århundre, litterære parodier hadde blitt, uten tvil, vanskeligere å identifisere, som bred skepsis som ligger til grunn for den mest effektive parodi (og er et definerende trekk ved det som har blitt kalt postmodernisme) hadde blitt en slags standard-modus for Vestlige forfattere som produserte «litteratur», slik at mye av det publiserte de kan betraktes som parodic.

Likevel, grensene mellom det litterære betydninger av parodi, burlesk, parodi, og pastisj er diskutabel. Så også forholdet mellom disse vilkårene og satire og humor kan bli grumsete., Det kan det hevdes for eksempel at parodi søker å satirize skiller seg fra burlesk ved dybden av parodi teknisk penetrasjon. Likeledes, hvor parodi behandler verdig fag som trivielle, parodier kan være preget av sin mer nådeløs eksponering av offerets mangler måte og tenkte. Som en form for litteratur, parodi, kan også forstås som en form for litterær kritikk, i og med at den representerer en betraktes som respons til en litterær tekst eller tekster., Vellykket parodi kan ikke skrevet uten en grundig forståelse av det arbeidet som etterligner, uavhengig av parodist hensikt.