Rock is obvs niet dood, maar het is niet moeilijk om te zien waarom mensen altijd zeggen dat het is, bijna wensend. Decennia lang werd de meest commercieel levensvatbare (en zelfs kritisch versterkt) rock gedomineerd door blanke gasten, wat lastig is gezien hoeveel van zijn pioniers, met inbegrip van de dierbare overleden, radicaal queer Genie Little Richard, niet waren., En gezien hoeveel boomers het genre op een voetstuk zetten terwijl ze creatief onverdraagzame uiteinden voor disco en rap vonden, was het niet bepaald triest om visionairs van andere genres te zien, met name R&B en hip-hop, zonder twijfel een revolutie teweeggebracht in de jaren 2010 meer dan enige gitaar-basdrums eenheid. Het was geweldig, eigenlijk-een opluchting. Afrekening.
maar dat betekent niet dat we rock moeten afwijzen; als er iets is, heeft het geven van het genre iets te bewijzen zijn beste beoefenaars alleen maar hongeriger gemaakt. En terwijl veel van de beste rock ‘ N ‘ Roll altijd queer is geweest (van Hüsker Dü tot R. E. M.,), non-white (van X-Ray Spex tot TV op de Radio), en non-cis man (van Bikini Kill tot… ik bedoel, we gaan niet zomaar een lijst van duizenden vrouwen), het landschap, Amateur-uur dictatuur terzijde, lijkt eindelijk klaar om het te herkennen. Hier zijn 50 meestal gitaar zwaaiende vernieuwers, barnburners, en trommelvliezen om u te helpen door dit hondenpoep jaar. Consumeer en hou van alles. En luid spelen, want ze scheuren.
50., Hum
woonplaats: Champaign, IL
Waarom houden we van hen: als weelderige meet een 2 op de Swervedriver-O-Meter en My Bloody Valentine een 7, Hum is een solide 9. In tegenstelling tot de meeste Amerikaanse discipelen van de shoegaze boom, leverde deze uit Illinois afkomstige band metalen riffs — riffs sludgy en zwaar genoeg om fans als Deftones (Chino Moreno noemde de band als een invloed), Deafheaven, en mogelijk andere metal bands te verdienen die met de letter “D.,”Hum’ s aantrekkelijke mix van fuzzy swirl, post-hardcore intensiteit, en interstellaire beelden bereikte zijn hoogtepunt op 1995 ’s You’ d Prefer an Astronaut, die zelfs een kleine rock radio hit met “sterren geproduceerd.”De band’ s korte major-label run afgesloten met 1998 Downward Is Heavenward, die ook leek te zijn het einde van de band opnemen carrière — tot een maand geleden. Inlet, het nieuwe vijfde album van de band, roept cosmic expanse op met lange, extravagante textuurbranders als “Desert Rambler” en “The Summoning”. Welkom terug.,
Finest Moment: Hum heeft slechts één album gemaakt tijdens de levensduur van Lil Nas X. Dus in termen van recente prestaties, de geheel onverwachte Inlet — verrassing-uitgebracht in juni — neemt de taart-vermomd-als-een-delay-pedaal-totdat-je-snijden-in-it. – Zach Schonfeld
49. Spaanse liefdesliederen geboortestad: Los Angeles, CA waarom we van ze houden: Spaanse liefdesliederen, een band die veel te verdrietig is om uit L. A. te komen.,, heeft de Springsteemo cocktail gemasterd door Philly stalwarts The Wonder Years en the Menzingers en verrijkt met meer geconcentreerde Hollywood angst, met dank aan getormenteerde frontman Dylan Slocum. Verwoestende tracks als ” Routine Pain “en” Loser”, hoogtepunten van de band ’s killer februari LP Brave Faces Everyone, smack je vierkant in de borstbeen — hurtling pop-punk riffs en verhalen van depressie, verslaving en existentiële crises, geboren uit de band’ s rigoureuze pre-pandemic touring schema. Maar zoals met alle goede emo-punk, is het alleen leuk als er ook catharsis weggestopt is., En diep in het sombere, zijn er glimmen van verlossing. Misschien redden we het allemaal wel. Waarschijnlijk niet.Finest Moment: the too-real opening vers of “Generation Loss,” where Slocum wails: “You 29-year-old panic attack / And not the fashionable kind / the kind where you wake up and say’ Man, I just wanna survive.””- Bobby Olivier
48. Coriky
woonplaats: Washington, D. C.,Why We Love Them: the Ex Hex to Fugazi ’s Helium, you can tell Ian MacKaye’ s new trio with wife Amy Farina (they were both formerly the Evens) and Fugazi ’s Joe Lally is the most fun’ s fun is the most fun ’s Fugazi’ s Joe Lally is the most fun ’s fun’ s Summer Nights in “Hard To Explain”.”Op hun net uitgebrachte titelloze debuut, krijgen Farina’ s beukende drums en Lally ‘ s kruipende bas ruimte om in rond te lopen; zelden heeft een power trio perfect tevreden geweest om de audioruimte niet te vullen., De pariteit is ook verfrissend: “Say Yes “en” Too Mans “zijn bijna volledig Farina’ s show en absoluut de funkiest dingen waar MacKaye ooit deel van heeft uitgemaakt. Een best-case scenario voor een artistieke democratie in het klein.Finest Moment: het meest Fugazi ding op Coriky is “Inauguration Day,” die begint, “Forecast calls for an execution,” als je dacht dat Mr. Straight Edge zijn politieke beet verloor. – Dan Weiss
47., The Voidz
Hometown: New York, NY and Los Angeles, CA
Why We Love Them: Anything and everything can happen in a Voidz song. Akoestische blues, heavy metal, diepe prog, funk, pop, de 8-bit Freon-chill die een bank van synthesizers creëert — soms individueel, soms en masse. Dit drie-gitaar sextet versterkt en onder leiding van Strokes frontman Julian Casablancas na te streven deze alchemie met echt hart en enthousiasme, een go-for-broke gusto die 2014 ’s tirannie, 2018′ s deugd, en een handvol 2019 eenmalige snijdt een stoner ‘ s sonic pretpark., Hier, Casablancas heeft de vrije loop om zijn grillen te verwennen voorbij de slanke, robotachtige rock-populisme de beroertes zijn constitutioneel verplicht om kampioen. Zijn begeleidende sentimenten-een mélange van Trustafarian contrarianisme, persoonlijke filosofie en passief — agressieve knipogen naar verluidt gericht op verschillende slagen-vullen een muzikale esthetiek geneigd tot melodische overbelasting. Deze overmaat sidles aan tedere, epische leven op de 11-minuten ” Human Sadness “en informeert” Wink, ” een roiling, snijden synth-pop bop die dreigt te transformeren in reggae of een alternatieve 90210 thema., Hun platen zijn volmaakte “oudere broer” platen, die een paar decennia te laat aankomen.Finest Moment: the syncopated, Pacific Coast haze of 2018 ‘ S “Permanent High School,” compleet met plastic Falset. – Raymond Cummings
46. Bad Moves geboortestad: Washington, D. C. Why We Love Them: de catchiest band die ooit de eervolle Don Giovanni legend op hun product droeg (en de minst, uh, discordante punk-aangrenzende band die ooit afkomstig is uit D. C.) maken cheerleaderzang voor Bill Barr ‘ s guillotining., Slechte beweegt stack hooks als een suikerspin kegel gesponnen aan de hemel, zij het op een 2020 tweede album genaamd Untenable dat vraagt “You think that poverty’ s a role-play, baby?”en betreurt de benarde situatie van de” de arbeider, de verstikte, dickensiaanse sukkel.”Het is meer downcast dan het uitstekende Tell No One uit 2018, wat voor deze band simpelweg “all-siroop Squishee” betekent in plaats van “black-Tar Pixy Stix.,”Maar het betekent ook tussen dat tussen de” Hot Child in The City ” palm-dempen en voorwaarde whoa-oh refreinen dat je fragmenten als “er is een genocide van de armen” en “ik heb mezelf een SIM-kaart, het is prepaid / om me te vertellen wat er mis is met mij.”
Finest Moment: “Spirit FM,” the best power-pop song of 2018, is euforischer dan het boeket vangen op een queer wedding, wat passend is voor een lied over het realiseren op church camp dat je verliefd bent op hetzelfde geslacht als jij. – D. W.
45., Body Count Geboorteplaats: Los Angeles, CA Why We Love Them: in gangsta rap’s vroege jaren’ 90 pracht, was Ice-T vaak het duidelijkst over de vraag welke kracht dit meest native Reaganite van genres’ vluchtige brouwsel van sociaal realisme en sociopathische Fantasie, klassenanalyse en morele trolling had gecreëerd. Zijn clarity-first flow, die door mixen snijd als een koude Chuck D, schilderde een opgeblazen Amerikaans landschap georganiseerd van elegante top tot bloederige bodem op het principe van all-against-all., Sinds hun 2010s revival, Body Count-gevormd op Ice ‘ s eigen toelating tot “just to let one of my best friends, Ernie C, play his guitar” — heeft onze meer-Reagan-dan-Reagan tijdperk de meer-gangsta-dan-gangsta soundtrack het hard nodig heeft. “Geef me een Fucking break,” hij kreunt op “Black Hoodie, “” ik praat al meer dan 20 jaar over deze shit.,”)
So 2017 ’s Bloodlust didn’ t so much fused political paranoia (“Civil War, “featuring Megadeth’ s Dave Mustaine in de rol van Jello Biafra) with horrorcore violence (“Here I Go Again”) and straight-up Marxist agitprop (“No Lives Matter”) but revealed everybody to be an al-fused facet of life as a fully vervreemde economic monad for whom society is nothing but murdering gangs from the cops down and the cops up. En dit jaar opent Carnivore met een goofy meat-eating hymne vol met T-rex brult netjes in het morele universum van de band (wat is er meer kapitalistisch dan de voedselketen?,) en sluit af met een diagnose van medische precisie: “de liefde is nep / maar de haat is echt.”De echte Blackpill.Finest Moment: hun remake van Suicidal Tendencies’ classic “Institutionalized,” want — nogmaals — het enige wat meer een Pepsi wil dan een Pepsi is een paar motherfuckers willen vermoorden op de Xbox. – Theon Weber
44., 2nd Grade geboortestad: Philadelphia, PA Why We Love Them: “We live in a punk-rock world / Oooh-oooh, oooh-oooh,” zingt Peter Gill in 2020 ’s astounding Hit to Hit, die beide gevoelens eert door te klinken als Big Star if Alex Chilton had Bob Pollard’ s ADHD, over 24 nummers die slechts de twee minuten breken op een kwart van het album., Zelfgemaakte muziek wordt vaak gepropageerd om zijn ruwheid-als-realisme, maar Gill ‘ s band laat zien hoe prachtig en ongerept het doe-het-zelfleven kan zijn, zij het door te leiden met de Beach Boys rockabilly van “W-2,” een belasting-vorm klaagzang voor iedereen die gewoon probeert om hun Fucking quarantaine controle te krijgen. Behandel hun doorbraak album als een gedachte-experiment over wat er zou gebeuren als je alle kromme lijnen in Wowee Zowee recht zou zetten en je verwonder je over hoeveel fractured beauty er nog is.,
Finest Moment: “Dennis Hopper in Easy Rider” is ” September Gurls “voor een generatie die voor het eerst” Little Honda “beleefde via Yo La Tengo’ s I Can Hear the Heart Beating as One. – D. W.
43. Otoboke Beaver Geboorteplaats: Kyoto, Japan Why We Love Them: op elk nummer, Kyoto ’s zelf-beschreven “Japanese girls’ knock out or pound cake ‘band” ontketenen een heerlijke rage zo compact dat je kon dropkick het down the block., Met relateerbare, pittige titels als” 6-day working week is a pain “en dit jaar de astute Valentine ’s single” Dirty old fart is waiting for my reaction, ” elk van hun nummers is een bom korter dan de titel die ontploft op de micro absurditeiten van het bestaan in de wereld als een vrouw. 2019 ’s Itekoma Hits gecompileerd nieuwe nummers naast oudere singles in 26 minuten, framing Accorinrin’ s snarl tussen Yoyoyoshie ‘s, Hiro-Chan’ s, en Kahokiss ‘ s verbijsterende commando van breakneck ritme ondersteunen de sloop. Het resulterende album vangt woede op zijn dodelijkste, meest bevredigende flashpoint.,
Finest Moment: hun 18-seconden nummer “ikezu” (en de Naoyuki-Asano-geregisseerde videoclip), die hit met de efficiëntie van een aneurysma. – Stefanie Fernández
42. Foxing geboortestad: St. Louis, MO Why We Love Them: Foxing is uitgegroeid tot een van de meest opgefokte alpha-luiers van indie-rock, die zijn torenhoge shots en Homers op de Busch Stadium parkeerplaats slaan., Het dappere zestal onder leiding van zanger Conor Murphy zwaaide groot met hun zwevende 2018 LP Nearser My God, die ergens tussen American Football ’s troosteloze debuut en Radiohead’ s blinking Hail to The Thief belandde. Het is een indrukwekkende prestatie; 90 seconden in de nadrukkelijke albumopener “Grand Paradise”, terwijl Murphy de onvergetelijke zin ” shock-collared at the gates of heaven!”en de volledige band begint, het is een arena-waardig moment voor een band die speelt voor honderden, niet duizenden., Maar die live shows wemelen van de groep ‘ s onvervalste zelfgeloof-Foxing speelt alsof het de rockband wil zijn die je leven redt. Als er ooit concerten terugkomen, kun je maar beter geloven dat die clubs Vol zullen zijn.Finest Moment: “Nearer My God,” het titelnummer, in all its triumphant, anguished, soul-affirming glory-the Hotelier-worshipping Missouri kleinzoon van Queen ‘ S ” I Want to Break Free.”- B. O.
41., Pearl Jam Geboorteplaats: Seattle, Washington Why We Love Them: “Best album since Yield “is bijna net zo veel van een Pearl Jam cliché als” best since Tattoo You ” is een Stones cliché, maar dit jaar bracht Pearl Jam echt hun beste album uit in 20 jaar. Nee, het komt niet helemaal overeen met de met flanellen beklede gloriedagen van de band. Maar Gigaton is een zeldzaam beest: een late carrière album van een gerespecteerde maar rustige legacy band die erin slaagt om hun geluid te updaten zonder de kwaliteiten te verliezen die fans in de eerste plaats aantrokken., Met een gevoel van urgentie gedreven door Eddie Vedder ‘ s uitgesproken anti-Trump fury, Het is zeker beter dan-donder sloeg werd het genoemd?
Finest Moment: In recent geheugen? Het moet “Dance of the Clairvoyants” zijn, een ongebruikelijke funky draai op Talking Heads paranoia die Gigaton ‘ s status consumeert als het meest avontuurlijke Pearl Jam album in twee decennia. – Z. S.
40. Skeleton
geboortestad: Austin, TX
waarom we van ze houden: Texas runt Metalpunk, en Skeleton runt Texas., Het Austin trio is een voorbeeld van Texas ‘stijl van gewoon harder gaan dan iedereen, het samenvoegen van vroege thrash en first-wave black metal’ s gerafelde swagger. Drummer en vocalist Victor Ziolkowski is een tank die gromt en beukt met stevige beheersing en killer intenties; zijn broer, gitarist David, slaat vele jaren ‘ 80 stijlen door zijn eigen punky lens, efficiënt maar toch geheel expressief. Skelet zijn jeugdige opstandelingen zoals Texas legends Iron Age en Power Trip voor hen, het nemen van het beste van de oude goden zonder aping hen gedachteloos. Elke generatie heeft zo ‘ n band nodig., Victor heads I Hate I Skate, die (in the before times) shows opvoert die de jongste, hongerigste en vreemdste punks in Austin ontketenen. Hij weet dat in Texas, echt herkennen echt.Finest Moment: “Ring of Fire,” geen relatie met het officiële volkslied van clueless tourists gorging boot-leather brisket in downtown Austin, toont een gewonde Majesteit aan hun woede met David eking treurige airs van Celtic Frost ‘ s mid-tempo grandeur. – Andy O’Connor
39. Woonplaats: Washington, D. C.,Why We Love Them: Imagine the Breeders coveren XTC ‘ s “Making Plans for Nigel” met Andy Partridge op gastvocalen. Dat komt in de buurt, maar niet echt; Flasher weet wie ze zijn en geeft er geen moer om wat je denkt. Na ondertekening bij Domino Records, brachten ze hun 2018 debuut, Constant Image, een van de meest inventieve post-punk platen van het laatste decennium gemaakt door drie muzikanten die gel als een aaneengesloten drieling. (Dat is het verschil tussen een goede band en een geweldige band: het vermogen om moeiteloos te klinken, als een freaky entiteit, niet een stelletje mensen die tegen elkaar spelen.,) Flasher ‘ s teksten zijn slim en, als je er naar zoekt, politiek, maar niet zo direct dat je niet aan de referenties kunt ontsnappen, als je gewoon wilt opgaan in de muziek en vergeten hoe gepolariseerd Amerika is in 2020. Deze D. C. bubble-punks zijn besmettelijk, anthemisch, en gemakkelijk voor de ogen. We zullen niet snel wegkijken.Finest Moment: de hilarische, snelle, chop-and-drop video Voor” Material ” maakt YouTube, flash-dancing, de Illuminati, en, meest dicht-bij-huis voor deze voormalige Comet Ping Pong medewerkers, #pizzagate., (Zanger / bassist Danny Saperstein verscheen zelfs in de documentaire van 2020, After Truth: Desinformation and the Cost of Fake News over het schandaal. Flasher confronteert de homofobe pizza spazz door zich te verkleden als Marina Abramovic, cock-punching, en lampooning complottheorie Vloggers. – M. B. W.
38. Why We Love Them: try to resist a unit that Brooklyn Vegan beschreef als “a whole band made of Jimbos from The Simpsons.,”Als Danger Mouse was de laatste druppel voor u met parket rechtbanken, hier is de Stooges om hun Velvet Underground, een all-spikes sarcasme brigade gevormd rond de heilige missie om Indie hoekig weer op 2018 de heerlijk dissordant zien groen en 2019 de lichtjes craftier Club Nites. Kijk maar eens naar de boogschutters van Loaf grungebursts die Doms ‘Onderwerping’ doorboren of de manische Beefheart-glijdend-op-een-dessert-kar-in-een-muur spree van “mijn condoleances.”En ze bespotten zelfs hun eigen revival met een anti-volkslied genaamd” Slacker heeft serieus werk nodig.,”
Finest Moment: The only time Dumb break g / b / d allegiance is om een glorieus toeterende saxsolo aan het einde van “Beef Hits” te plakken, die hun meest furieuze lied als hun domste onthult, zoals de meeste boze dweebs toch neer komen te zetten. – D. W.
37., Rolling Blackouts Coastal Fever geboortestad: Melbourne, Australië Why We Love Them: in tegenstelling tot de meer pillowy Tame Impala die ervan wegdraaide, blijven Rolling Blackouts Coastal Fever vasthouden aan wat ze het beste weten: het brengen van de angstige intensiteit van humeurige en melodieuze drie-gitaar jangle als een soort omgekeerde tijdlijn Skynyrd. Dat op zich zou de graying rock fans in 2020 tevreden stellen, maar het komt met immense hooks die ervoor zouden zorgen dat Miracle Legion hun eigen nummers terug zou stelen van Pete en Pete., Yep, RBCF kan het echt allemaal — tenminste voor die planken bogen stoffige “Radio Free Europe” zeven-inches. En hun festival-stealing live show (mochten ze er ooit weer een opzetten) zorgt ervoor dat hun beste dagen eerder dan later zullen gebeuren.
Finest Moment: na 2018 ’s assured Hope Downs, June’ s Sideways to New Italy, toonde niet alleen een enorme sprong in lyriek (het raken van hun eigen individuele geschiedenis en interconnectiviteit als geheel), maar het ingewikkelde muzikale vakmanschap dat van een triple-songwriter unit de meest veelbelovende act maakte om van Down Under te komen sinds, oh, Je weet wel wie., – Daniel Kohn
36. Algiers geboortestad: Atlanta, GA Why We Love Them: “Yeah, yeah, I see,” nods an overbearing critic-fan-Inquisitor on Algiers ‘2019 single” Can The Sub_Bass Speak?”, “het is een soort gospel-punk. Soul-punk. Soul-rock. Doom-soul?”Hij vindt het niet leuk (hoewel hij wel muze dat het hem doet denken aan elke Black rock band die hij maar kan bedenken, van Fishbone tot TV op de Radio)., Maar als je ook maar geïnteresseerd bent in het horen van scherpe politieke call-and-response gospel vocalen gefilterd door pop-punk songwriting en gearrangeerd door een van de beste live bands op de planeet tot een smeulend, zenuwachtig gebrul, dan zijn deze jongens je enige optie. Elk album, beginnend met hun gelijknamige debuut uit 2015, bouwt voort op de laatste, verder kristalliserende gospel-punk-soul-punk-soul-rock-doom-soul sound; begin 2020 brachten ze niet alleen het explosieve There Is No Year uit, maar een stortvloed aan live-opnames op Bandcamp die hun squall en jammeren in zijn essentie laten zien.,Finest Moment: Live in Atlanta: The Last Show on Earth, waarop de band in Maart 2020 terugkeerde naar hun geboortestad om OutKast en Childish Gambino covers te verscheuren voor een hoorbaar verrukkelijk publiek dagen voordat de stad zou sluiten: The sound of gathering a last harvest of community voor deze vreemde, onbepaalde winter. – T. W.
35. L. O. T. I. O. N. Multinational
geboortestad: New York, NY
waarom we van hen houden: L. O. T. I. O. N. Multinational Corporation waren meer dan 2020 voordat 2020 zelfs begon., Onder leiding van de befaamde Punkartiest Alexander Heir voert het industrial punk quartet oorlog tegen de toekomst. Terminator ’s gevoelloze t-800s vaak in zijn kunst en L. O. T. I. O. N. is zeker menselijk weefsel over metal exoskelet: d-beats zijn gemechaniseerd, gitaren zijn luidruchtige rail guns spatten wat er over is van de mensheid, en Heir’ s eigen vocalen zijn oergeeuwen verstrikt in digitale dienstbaarheid. Ze schreeuwen dat de toekomst een robotachtige woestenij is waar we geen controle over hebben, als we überhaupt controle hadden. Is er een band meer gemaakt voor ons moment?,Finest Moment: Computers hebben misschien geen hartslag, maar wel ritme: “I. C. B. M.” is dance-punk voor dancing on the graves of our futures. – A. O.
34. Wolf Alice Geboorteplaats: Londen, Engeland Why We Love Them: noem een betere Britrock band in 2020, we ‘ ll wait. (De 1975 zelf zouden je vertellen dat ze niet tellen, maar dat maakt ze alleen maar meer rock.,) Wolf Alice ’s Mercury Prize-winnende doorbraak plaat, 2017′ s tumultusly good Visions of a Life, fused crunchy post-grunge, hypnotic shoegaze, en heerlijk dissonante noise-rock in een project dat zowel etherisch als urgent was-een spandoek sprong van hun 2015 debuut LP, My Love Is Cool., Zangeres / gitarist Ellie Rowsell is een woeste, tijdperkende acrobaat — ze had makkelijk naast Morrissey in ’84, Bilinda Butcher in ’91 of Shirley Manson in ’98 kunnen jammeren — en heeft geen moeite om te wisselen tussen sonic maelstroms (“Yuk Foo”), Arctic-Monkeys-achtige bar-rock (“prachtig onconventioneel”) en vegende Indie showstoppers (“Don’ t Delete the Kisses”). Om nog maar te zwijgen van de live show van de band.,
Finest Moment: de perfecte back-to — back stapel van “Yuk Foo” en “Beautifully Unconventional” – twee nummers, elk precies twee minuten en 13 seconden, schieten een epische werveling van woede uit een confetti kanon van melodie. – B. O.
33., The 1975
Hometown: Wilmslow, Cheshire, England
Why We Love Them: van hun vroege dagen die face-slap pop-punk baslijnen uitbrachten tot hun nu eindeloze journey die langverwachte, everything-an-experiment albums maken waar geen criticus het ooit over eens kan zijn, hebben Matty Healy en zijn jongens de enige Band die ertoe doet™ mantle van U2 genomen en ze zijn er niet verlegen over (ze laten het ons weten)., Hun vierde album, Notes on a Conditional Form, gooit alle gevoel van samenhang weg, met volksliedjes waar niemand om gevraagd heeft (waar we nog steeds cool mee zijn) en historische stukken die de Empire Records soundtrack hadden kunnen versieren of Warped Tour hadden kunnen spelen in de vroege jaren 2000. Finest Moment: “(Tonight) I Wish I Was Your Boy” and that fire-ass, chipmunked Temptations sample. – Brenton Blanchet
32., Meet Me @ The Altar Hometowns: Florida, Georgia, New Jersey Why We Love Them: Meet Me @ The Altar so lovingly summon the cues of ’00s-era pop-punk and emo with an emotional intelligence and maturity that the genre’ s most visible (re: white) sad boys never really lived to., Gebaseerd in drie verschillende staten nadat ze elkaar op YouTube hebben ontdekt, beheersen zangeres Edith Johnson, gitarist en bassist Téa Campbell, en drummer Ada Juarez hun instrumenten met een aandacht voor detail die het feit weerlegt dat ze meestal maar een dag of twee krijgen om persoonlijk te oefenen voor de shows (en dat was pre-pandemic)., Deze drie jonge vrouwen van kleur te creëren met een zorg passend internet vrienden, het betalen van eerbetoon aan en carving uit hun eigen plaats in een genre berucht voor gatekeeping zijn geluid en verdriet van iedereen die niet een voorstedelijke blanke jongen, en houden Paramore als een heilige invloed. De uitdagingen van sociale distancing tijdens de pandemie zijn echt voor elke band, en moet vooral voor deze drie zijn, maar ze hebben al afscheiding met gemak overwonnen.
Finest Moment: de heerlijke, wiskundige eerste 20 seconden van hun 2020 single “Garden” groeien uit tot een van 2020 ‘ s hardste, tederste punk refreinen. – S.,F.
31. Vampire Weekend geboortestad: New York, NY waarom we van ze houden: deze jongens maken geen fouten. De verdieping van de complexiteit van de strakke miniaturen op hun eerste drie albums bereikte op 2013 ‘ S moderne Vampires of the City wat voelde als de absolute maximaal toegestane dichtheid, hangend de meest ingewikkeld geconstrueerde pop-rock aan deze kant van de nieuwe pornografen aan de wind en lichtheid van highlife en klavecimbel als straalmotoren opgehangen in spinnenwebben., Het is een apotheose, maar het was onhoudbaar. daarom is vader van de bruid een relaxte, gast-bezaaide country-rock wildgroei, een adempauze.of het lijkt tenminste zo, voordat je terug gaat en luistert naar de brug van “Cape Cod Kwassa Kwassa” of de gekoelde elektronische burble van “Diplomat’ s Son”, en onthoud dat deze band altijd precies heeft geweten hoe goed de ruimte klinkt — en dat ze op hun eerste album over het verheven leven van Ivy League witheid net zo gewaagd en onverdaald waren als op hun vierde over het nog verder verheven leven van rocksterdom., Als je Bards of privilege krijgt — en dat is wat privilege is-dan heb je net zoveel geluk met V-Dubz als met F. Scott Fitzgerald. Wees voorzichtig in Hollywood, jongens.
Finest Moment: waarschijnlijk dit. – T. W.