Rene Magritte was een internationaal befaamde surrealistische kunstenaar aller tijden, maar het was niet tot zijn jaren ‘ 50, toen hij eindelijk in staat was om enige vorm van bekendheid en erkenning voor zijn werk te bereiken. Rene Magritte beschreef zijn schilderijen en zei: “mijn schilderij zijn zichtbare beelden die niets verbergen; ze roepen mysterie op en, inderdaad, wanneer men een van mijn schilderijen ziet, stelt men zich deze eenvoudige vraag: “wat betekent dat?,”Het betekent niets, want mysterie betekent niets, het is onkenbaar. Rene Magritte werd geboren in 1898 als zoon van een rijke fabrikant. In 1912 werd zijn moeder verdronken gevonden in de rivier de Sambre. Ze had zelfmoord gepleegd, en de familie werd publiekelijk vernederd. Van 1916 tot 1918 besloot René te gaan studeren aan de Academie des Beaux-Art in Brussel. Hij verliet de school, omdat hij dacht dat het tijdverspilling was. Al zijn schilderijen weerspiegelen het kubisme, de bewegingen die Pablo Picass introduceerde en in die tijd zeer populair was., In 1922 trouwde hij met Georgette, en nam een aantal kleine banen, waaronder het schilderen van koolrozen voor een behangbedrijf, om de rekeningen te kunnen betalen.tijdens de vroege periode van zijn carrière, kort na zijn huwelijk, zou René Magritte de vrije tijd die hij had doorbrengen, het creëren van kunstvormen en werkte aan een aantal stukken; het was tijdens deze periode dat hij besefte dat surrealisme de kunstvorm was die hij het meest genoot., The Thenaced Assassin was een van zijn vroegste werken in 1926, waarin de surrealistische stijl werd getoond waaraan hij had gewerkt; The Lost Jockey was een ander stuk dat hij in 1925 introduceerde, waarin ook deze kunstvorm werd tentoongesteld. In de loop van zijn carrière, hij produceerde een aantal varianten op dit stuk, en veranderde het formaat om te recreëren wat de kijker was ervaren.
alles wat we zien verbergt iets anders, we willen altijd zien wat verborgen is door wat we zien., “
– Rene Magritte
in 1927 had Rene Magritte zijn eerste eenmansshow, die plaatsvond in de Galerie La Centauri in Brussel. Gedurende deze periode van zijn leven produceerde hij elke dag bijna één kunstwerk, wat zorgde voor een uitgebreide tentoonstelling en een verscheidenheid aan unieke stijlen voor bezoekers van de tentoonstelling. Maar critici hopen misbruik op de tentoonstelling. Gedeprimeerd door de mislukking, verhuisde hij naar Parijs.,in de jaren 1920, beïnvloed door de geschriften van psycholoog Sigmund Freud, streefde de literaire, intellectuele en artistieke beweging genaamd Surrealisme naar een revolutie tegen de beperkingen van de rationele geest; en bij uitbreiding zagen ze de regels van een samenleving als onderdrukkend. Het surrealisme omarmt ook een marxistische ideologie die een orthodoxe benadering van de geschiedenis vereist als een product van de materiële interactie van collectieve belangen, en vele gerenommeerde surrealistische kunstenaars, later werden, 20e-eeuwse Tegencultuursymbolen zoals de marxistische Che Guevara.,na zijn verhuizing naar Parijs raakte Rene Magritte bevriend met kunstenaar Andre Breton, de grondlegger van het surrealisme, en werd een vooraanstaand figuur in de visuele surrealistische beweging. In ongeveer dezelfde tijd, beïnvloed door de Chirico ‘ s schilderijen tussen 1910 en 1920, begint Magritte erotische expliciete objecten naast elkaar te schilderen in een dromerige omgeving. Zijn werk definieerde een splitsing tussen het visuele automatisme van Joan Miro en een nieuwe vorm van illusionistisch surrealisme van de Spanjaard Salvador Dali.,voor Magritte is wat verborgen is belangrijker dan wat zichtbaar is: dit gold zowel voor zijn eigen angsten als voor zijn manier van het uitbeelden van het mysterieuze. Als hij een lichaam in linnen wikkelde, als hij gordijnen of wandkleden spreidde, als hij hoofden onder kappen verborg, dan was het niet zozeer om zich te verbergen, maar om een effect van vervreemding te bereiken. Hij gebruikte deze techniek in een zeer vroeg stadium, bijvoorbeeld, de uitvinding van het leven, de minnaar, en het centrale verhaal, Dit zijn zeker zijn belangrijkste werken.,tijdens de Duitse bezetting van België in de Tweede Wereldoorlog bleef Magritte in Brussel, wat leidde tot een breuk met collega-kunstenaar Andre Breton. Na de fall-out met Breton nam Rene Magritte in 1943-1944 kort een kleurrijke, schilderachtige stijl aan, een intermezzo dat bekend staat als zijn” Renoir-periode”, als reactie op zijn gevoelens van vervreemding en verlatenheid die gepaard gingen met het wonen in het door Duitsland bezette België. Gedurende deze periode ondersteunde Magritte zichzelf door het maken van nepschilderijen van Vincent Van Gogh, Picasso en Cezanne – deze onderneming werd later overgenomen door zijn broer Paul Magritte.,
als de droom een vertaling is van het wakende leven, is het wakende leven ook een vertaling van de droom. “
– Rene Magritte
Rene Magritte bleef de rest van zijn leven in Brussel. Gedurende het grootste deel van zijn carrière volgde zijn werk een surrealistische stijl, en hij dwaalde zeer zelden of nooit van deze vorm af. Veel van het werk dat hij maakte, verbeeldde vergelijkbare scènes en terugkerende thema ‘ s., Enkele van zijn favorieten waren drijvende rotsen, of het creëren van een schilderij binnen een schilderij, en hij gebruikte ook veel levenloze objecten, binnen een menselijke figuur, het creëren van de verschillende stijlen die andere kunstenaars niet deden.in de loop van zijn carrière gebruikte René Magritte ook beroemde schilderijen, die door andere kunstenaars werden gemaakt, om er zijn eigen surrealistische draai aan te geven. Een van de werken die hij deed, was het balkon opnieuw maken (een stuk naar het gelijknamige meesterwerk van Edouard Manet), en in dit stuk verving hij de figuren die op het beeld stonden, door doodskisten., Dit was een manier voor Magritte om zijn stijl te demonstreren, en om een uniek ontwerp te creëren, waardoor kijkers van zijn stukken, om buiten de norm te kijken, en zich te concentreren op de onderscheidende kenmerken die oorspronkelijk niet aanwezig waren. in dezelfde lijn, en met een focus op de surrealistische stijl die hij trouw bleef, tijdens zijn carrière, Rene Magritte begon te werken aan sculpturen in een later deel van zijn carrière ook., Hij had een speels en provocerend gevoel voor humor, dat werkte in veel van de stukken die hij creëerde, en dat werd een van zijn meest bekende stukken in de loop van zijn carrière. Een voorbeeld hiervan is de serie pijpschilderijen die hij maakte. De fascinatie die hij had met een paradoxale wereld, is duidelijk te zien wanneer je de hele serie als een geheel bekijkt, in plaats van de beelden alleen te bekijken.,
hoewel in de afgelopen jaren veel van de werken van René Magritte zijn tentoongesteld, heeft hij in de loop van zijn carrière ook bepaalde functies tentoongesteld in Brussel, evenals over de hele wereld. In 1936 werd een tentoonstelling gehouden in New York City, en na deze, twee retrospectieve tentoonstellingen werden ook gehouden. Een daarvan was in 1965, in het Museum of Modern Art, en een tweede werd gehouden in 1992, in het Metropolitan Museum of Art.,niet alleen waren een aantal kunstenaars geïntrigeerd door en beïnvloed door het werk dat Rene Magritte creëerde, maar ook de populaire cultuur en de kunstwereld in het algemeen werden zeer beïnvloed door zijn creatieve en unieke vermogen om iets zo gewoons te nemen, maar de kijkers van zijn stukken toch iets totaal anders te laten zien. Zijn vermogen om figuren op suggestieve, maar vragende wijze te presenteren, maakte zijn werk zeer wenselijk, vooral in de jaren zestig., In feite, veel van zijn werk is geplagieerd en gebruikt in boeken, gedrukte advertenties, en andere manieren, als gevolg van de verschillende stijl, en het onvermogen van kunstenaars om te creëren op een soortgelijke manier.hoewel hij in 1967 overleed aan alvleesklierkanker, is veel van het werk van Rene Magritte nog steeds te zien in zijn geboortestad en over de hele wereld. Hij introduceerde niet alleen een nieuwe stijl, maar was ook een leider in de surrealistische stijl. Samen met Dali ’s volharding van het geheugen worden Magritte’ s meesterwerken de Zoon des Mensen en het verraad van beelden de iconische beelden van de surrealistische beweging., Magritte bracht in de loop van zijn carrière een geheel nieuwe kijk op de kunst met zijn schilderijen en enkele sculpturen.