Wanneer en hoe lange Belichtingsfotografie te gebruiken

een van de grootste uitdagingen waar we als natuurfotografen voor staan, is hoe we het verhaal van een bepaalde locatie kunnen vertellen. We werken aan een beeld dat ons publiek laat weten hoe het voelde om voor de scène te staan en het allemaal op te nemen. We zien de beweging van het water en ruiken de vochtige aarde en horen de bladeren ritselen in de wind. Zou het niet mooi zijn als onze natuurfotografie tenminste een deel van wat we hebben meegemaakt kon communiceren?, Hoewel ik nog niet heb bedacht “smell-o-photo” net nog, ik heb genoten van het gebruik van lange belichtingsfotografie om het verhaal van de beweging in mijn beelden te vertellen. En ik ben altijd op zoek naar manieren om lagere sluitertijden te gebruiken om de kijker het gevoel te geven dat ze er zijn.

Wat is fotografie met lange belichting?,

een van de drie componenten van de belichtingsdriehoek is de sluitertijd, die in wezen een maat voor de tijd is. Het is de tijd dat de sluiter open is en het licht op de sensor valt. Het gebruik van een langere dan normale sluitertijd om de bewegende delen van een scène te vervagen, wordt lange belichtingsfotografie genoemd. Het is een zeer effectief creatief instrument wanneer we beweging in een beeld willen impliceren, vooral wanneer het beeld ook statische elementen bevat. Ik gebruik deze techniek vaak omdat een van mijn favoriete dingen om te fotograferen bewegend water is.

wanneer foto ‘ s met lange belichting gebruiken?,

wanneer denk je aan lange belichtingsfotografie als ik in het veld ben? Telkens als ik iets fotografeer dat beweegt, neem ik een kritische beslissing over welke sluitertijd dat verhaal het beste vertelt. Als ik bijvoorbeeld de beweging van een hond die een frisbee vangt wil bevriezen, kies ik voor een heel hoge snelheid. Ik hoop de actie op zijn hoogtepunt te stoppen en alles in het frame zo scherp mogelijk te hebben. Maar als ik iets fotografeer dat beweegt en ik die beweging wil laten zien in plaats van het te bevriezen, ga ik naar een veel lagere sluitertijd.,

door toe te staan dat de sluitertijd langer open blijft, laat ik de delen van de scène die zich verplaatsen enigszins vervagen (of veel!) en daardoor een gevoel van beweging overbrengen. Dus in de kern, lange belichtingsfotografie is gewoon de keuze van een langzame sluitertijd creatief gebruikt om een gevoel van beweging te creëren.

u kunt lange belichtingen gebruiken om uw verhaal te vertellen-wanneer u iets beweegt en iets volledig nog in een scène.

in de afbeelding hieronder zijn deze pylonen niet fotogeniek. Ze zijn achter een aantal winkels in het midden van de stad in Bandon, Oregon., Je zou ze nooit een tweede blik geven. Bij hoogwater, wanneer het waterpeil een deel van de pylonen bedekt, krijg je deze opname met een “gewone” sluitertijd. Dit is een wegwerp schot, zeker niet ” muur-waardig.,”

• 

  Normale Belichting: 1/ ISO100, Bandon, Oregon

• 

  Lange Blootstelling Fotografie-Instellingen: ISO 100, Bandon, Oregon

Maar als ik een scène die beschikt over sterke structurele elementen (de pylonen) naast iets dat in beweging is (het water in de wind), dan denk ik meteen aan een lange blootstelling techniek. Het tweede beeld is precies dezelfde scène, maar deze keer heb ik een veel langere sluitertijd gebruikt., Wat een verschil, en alles wat ik deed was een langere sluitertijd gebruiken. Het water wordt gladgestreken en heeft een warmere kleur waardoor het beeld een heel andere sfeer krijgt. Hoewel dit zeker niet mijn favoriete foto van mijn week in Oregon was, was het een leuke gelegenheid om mijn lange belichtingstechniek te oefenen.

een andere tijd om lange belichting te gebruiken in uw werk is wanneer u de beweging van water over rotsen wilt laten zien. Ik fotografeerde deze geweldige scène in de Smoky Mountains een paar jaar geleden, en had perfecte omstandigheden om een lange blootstelling te doen., Het was bewolkt dus ik wist dat mijn belichting een langere sluitertijd mogelijk zou maken. Er stond die dag absoluut geen wind, wat essentieel is voor de stilstaande component van het schot. Als de bomen hadden bewogen (zelfs maar een klein beetje) en ik mijn sluiter lang genoeg open had gehouden om het water te vervagen, zouden de bomen wazig zijn geweest en zou het beeld geruïneerd zijn. Dus als je denkt over het gebruik van lange belichtingen, moet u de “still component” van de opname te controleren en zorg ervoor dat het inderdaad nog steeds.,

Ik heb deze scène gefotografeerd met ten minste zes verschillende sluitersnelheden (met gelijkwaardige belichting), zodat ik mijn favoriete water kon kiezen toen ik thuiskwam op de computer. Dit is een goede oefening, want je hebt later minder spijt!

u kunt ook lange belichtingsfotografie gebruiken om het gereflecteerde licht op water vast te leggen, sterrensporen vast te leggen, creatieve beelden vast te leggen met beweging in de camera en meer., Hier zijn enkele foto ‘ s over Visual Wilderness gemaakt met langzame sluitertijd.

• 

  in-camera motion created using Long Exposure Photography

• 

  nachtfotografie met lange belichting met sterrensporen in Arches National Park, Utah

hoe gebruik je langzame sluitertijd

onthoud dat de belichtingsdriehoek op een wederkerige manier werkt. Als u één been langer maakt, moet u het andere been of de andere benen inkorten om een gelijkwaardige blootstelling te compenseren., Het doel van lange belichtingsfotografie is om de sluiter veel langer open te houden dan je normaal zou verwachten. Daarom stel ik de ISO en diafragma in op de kleinste waarden om te proberen mijn sluitertijd tot het langste interval te dwingen.

mijn techniek om deze gewenste lange sluitertijd te bereiken is om te beginnen met een goede belichting, een die het histogram balanceert om opgeblazen highlights te vermijden, maar een goed dynamisch bereik vertoont., Ik zorg ervoor dat mijn ISO op de laagste stand staat en mijn diafragma op de kleinste opening (dat diffractie vermijdt) zodat mijn sluitertijd zo lang mogelijk is. Vervolgens maak ik een foto om het effect van die sluitertijd te zien. Ik maak vaak meerdere opnamen met verschillende sluitertijden, zodat het blur-effect bij elke opname wordt gewijzigd. Ik kies mijn favoriet in de postproductie. Dit is gemakkelijk te doen met behulp van auto ISO in de handleiding. Je begint met ISO 100 en een gebalanceerde belichting, en schakelt dan over naar auto ISO., Bij volgende opnamen, gewoon verkort de sluitertijd voor elke belichting en laat de camera om de ISO aan te passen. Dit zal resulteren in beelden die verschillende hoeveelheden vervagen hebben, dan kunt u uw favoriete later op de computer te kiezen.

voor de opname van de pylonen, zelfs door mijn ISO te verlagen tot 100 en mijn diafragma te stoppen tot f16, had ik nog steeds slechts een sluitertijd van 1/25 seconde. Dat was zeker niet lang genoeg om het water glad te strijken., Dus als ik er alles aan heb gedaan om een langere sluitertijd te krijgen, maar toch meer tijd nodig heb om de sluitertijd open te houden, moet ik een filter gebruiken dat de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt vermindert. Ik gebruik bijna altijd een polariserend filter bij het fotograferen van landschappen. Het helpt een beetje omdat het het licht dat de camera binnenkomt met ongeveer één stop vermindert.

maar in dit pylonvoorbeeld was de polarisator al op zijn plaats en was de sluitertijd nog te kort. Dus heb ik een neutrale dichtheid (ND) filter gebruikt om de hoeveelheid licht die naar de sensor gaat te verminderen., ND filters zijn een essentieel onderdeel van uw kit voor lange belichtingsfotografie. In het bovenstaande voorbeeld gebruikte ik een” 10-stop ” ND filter en dat gaf me de 36-seconden sluitertijd die gladgestreken het water en draaide een zeer ho-hum locatie in een leuke opname.

natuurlijk is een ND-filter niet nodig als u ‘ s nachts of bij zeer weinig licht fotografie gebruikt. Ik was in Bandon, Oregon en het licht was te zwak voor nog meer foto ‘ s van het strand., Maar toen ik de heuvel opging en terug naar de auto, keek ik nog een laatste keer naar Face Rock. Het was zo donker dat ik nauwelijks de vorm van rotsen kon zien en er was bijna geen waarneembare kleur aan de hemel. De zee was matig ruw en natuurlijk Face Rock was nog steeds. Iets beweegt en nog iets. Kan ik een hele lange sluitertijd doen en zien wat ik krijg? Tuurlijk!! Dus dit is het eindresultaat van een wilde “shot in The dark” en bleek een van mijn favoriete beelden van de reis.

Ik hoop dat u lange belichtingsfotografie eens wilt proberen!, Omdat ik zo dol ben op de techniek, zoek ik altijd naar manieren om lange sluitertijden in mijn voordeel te gebruiken.