adevărata cheie a creșterii ca fotograf este să vă dedicați și să vă cufundați în ea în mod consecvent. Pasiunea și plăcerea sunt cheia pentru a deveni grozav la meseria ta.
că ființele au spus, Există multe lucruri de luat în considerare pentru a progresa prin această călătorie cât mai eficient posibil. Dacă ar fi să o iau de la capăt, acestea sunt pietrele de temelie pe care aș fi preferat să le iau, începând cu partea tehnică și terminând cu cea conceptuală.,
Partea 1: învățarea tehnicii
Uită-te la lumină
când începi în fotografie, pare evident să spui că învățarea utilizării camerei este primul pas logic. Cu toate acestea, gândirea în acest fel vă poate confunda de fapt. Camera este doar un instrument care are capacitatea de a înregistra lumina.când ieșiți pe ușă pentru a fotografia, primul lucru la care ar trebui să vă gândiți este lumina, și nu camera. La ce oră e? Cât de puternică este lumina și din ce direcție vine? Este însorit sau înnorat? Lumina este moale sau contrastantă?, Soarele este în fața sau în spatele tău? Unde sunt sursele de lumină artificială și ce culori dau?acesta este primul lucru pe care un fotograf experimentat îl va căuta de fiecare dată când începe să filmeze și să fie conștient în mod constant în timp ce filmează. Ei fac acest lucru pentru un motiv. Lumina va afecta modul în care acestea trage și setările pe care le folosesc. Chiar și o ușoară schimbare a direcției către sursa de lumină poate schimba complet modul în care va arăta o imagine. Nu puteți învăța cum să utilizați corect camera dacă nu înțelegeți mai întâi lumina.,pentru mai multe informații, consultați Notificarea cu privire la cookie-uri.odată ce evaluați lumina și mediul și aflați cum doriți să arate imaginea, atunci doriți să vă gândiți la setările camerei. De exemplu, doriți ca cât mai mult din imagine să fie ascuțită sau doriți o mulțime de bokeh în fundal? Doriți să măriți și să aveți o privire comprimată asupra imaginii sau preferați să utilizați un obiectiv cu unghi normal sau larg? Vrei să fie o lovitură de mare cheie, sau pe partea întunecată?,atunci când modificați setările pentru a obține efectul dorit. Sună ca o mulțime de muncă doar pentru a face o singură fotografie, și este. Cu toate acestea, dacă începeți să fotografiați în acest fel, în cele din urmă va deveni a doua natură. Este la fel ca de învățare o lovitură de baschet sau un leagăn de golf. Făcând-o în mod corect s-ar putea simți nenatural și ciudat la început, dar în cele din urmă va veni în mod natural și rapid și veți fi mult mai bine pentru că ați petrecut timp la început să vă concentrați asupra acesteia.,
scoate Camera din modul automat și experimentează fie cu prioritatea obturatorului, cu prioritatea diafragmei, fie cu modul manual. Unii fotografi se mândresc cu manualul de fotografiere și, uneori, are sens să filmeze în acest fel, dar manualul nu este mai bun decât modurile de declanșare sau de prioritate a diafragmei și, în multe situații, poate fi un mod mai rău de a filma. Totul depinde de situație.
experimentați cu diferite zoom-uri pe obiectivul dvs., cu diferite deschideri și viteze ale obturatorului și experimentați cu diferite imagini ISO pentru a vedea cum arată grâul digital (zgomot)., Nu vă fie teamă să vă ridicați ISO-ul atunci când nu aveți un trepied. Reveniți pentru a vă uita la fotografiile din Lightroom, măriți detaliile și consultați Setările pentru a vedea cum au modificat modul în care arată imaginile.
compoziție și formă
trei bărbați, SoHo, NYC.acum este momentul să ne gândim la compoziție. Unii fotografi mai noi tind să aibă un obicei prost – privesc în sus, văd ceva interesant, apoi îl fotografiază rapid și merg mai departe., Da, uneori ești în mișcare și acesta este singurul mod de a trage, dar ia ceva timp pentru a-ți compune imaginea în cel mai bun mod posibil. Diferența dintre un instantaneu și o operă de artă este gândită. Dacă vedeți o scenă interesantă, trebuie să vă gândiți cum să o capturați cel mai bine. Unde este cel mai bun loc pentru a sta? Pot include și alte elemente în scenă pentru a crea o compoziție mai complexă?,prefer să mă gândesc la compoziție în acest fel – dacă aș face o imprimare mai mare, aș pune-o pe peretele meu și un prieten a venit și a văzut-o pentru prima dată, unde ar începe ochii lor și cum s-ar mișca prin imagine? Cum s-ar simți pentru ei? Unde sunt liniile din imagine? Care este relația subiectului principal cu fundalul? Regula treimilor este mai bună aici sau este mai bine să centrăm subiectul principal? Există forme interesante în imagine? Marginile imaginii arată bine și împiedică ochii spectatorilor să se deplaseze din compoziție?, Există un prim-plan, middleground și fundal în imagine și imaginea are nevoie chiar de asta?diferența dintre o imagine decentă și o imagine grozavă ar putea fi mișcarea unui picior spre stânga. Aceasta este o altă idee care poate părea copleșitoare la început, dar va veni la tine mai natural cu cât îi acorzi mai multă atenție.
Culoare
Dean & Deluca, SoHo, new york.
culoarea (sau lipsa acesteia) este un element foarte important al fotografiei. Uitați-vă la o roată de culori și studiați modul în care culorile funcționează împreună., Ce reprezintă diferite culori? Culorile adaugă imaginii sau o diminuează? Îmi place să creez atât alb-negru, cât și imagini color, iar aceasta este una dintre primele întrebări la care mă gândesc când editez.
care este calitatea culorii luminii? Este rece sau cald, există o distribuție de culoare și acest lucru adaugă sau diminuează imaginea?pe lângă faptul că vă gândiți la culoare în timpul fotografierii, vă veți îmbunătăți în mod semnificativ capacitatea dvs. cu culoarea în timp ce editați. Joaca-te cu temperatura de culoare pentru a vedea dacă vă place o imagine mai cald sau mai rece., Desaturați-l sau adăugați puțină saturație, pentru a vedea cum se simte. Cum afectează schimbarea contrastului culorile?
pentru a efectua lucrări de culoare de calitate, asigurați-vă că aveți un monitor bun care a fost corectat recent culoarea. Toată munca dvs. va fi degeaba dacă monitorul dvs. arată culori diferite de fișier și imprimare finală.
aflați Lightroom
Editarea este extrem de importantă pentru dezvoltarea viziunii dvs. și pentru a deveni un bun fotograf. Vă sugerez să utilizați Lightroom, deoarece este standardul industriei și funcționează bine pentru atât de mulți fotografi., Fotografiați în RAW pentru a obține cea mai mare flexibilitate și calitate în imaginile dvs. și explorați toate setările de dezvoltare RAW. Încercați să recreați aspectul altor fotografi pentru a vă simți cum a fost făcută editarea lor.
fii sârguincios cu privire la organizarea arhivei tale. Un pic de timp petrecut de fiecare dată când încărcați imagini vă va economisi atât de mult timp în viitor. Stea imaginile bune (Lightroom permite 1 până la 5 stele), astfel încât acestea sunt ușor de găsit, și de a crea colecții bazate pe idei pe care le cresc în timp., Vizualizarea muncii dvs. în această manieră organizată vă va ajuta să vă dezvoltați abilitățile mult mai repede decât dacă aveți o arhivă dezordonată.poate că opiniile mele sunt înrădăcinate în trecut și nimeni nu va tipări în viitor, dar nu simt că o imagine este cu adevărat completă până când nu a fost tipărită și încadrată. Acesta este ultimul pas pentru toate acestea, și este un sentiment minunat de a pune o imagine pe perete.
36×48 inch Corkboard
Dar există un alt aspect ce ar trebui să imprimați., Este un lucru să vezi cum arată imaginile tale pe un monitor, dar este o experiență complet diferită să le vezi în forma lor finală, tipărită. Acest lucru vă va permite să vedeți cum lumina, culoarea și setările camerei au afectat imaginea finală. Veți învăța multe despre cum să trageți, din arta tipăririi. Încercați diferite lucrări și vizualizați amprentele sub lumini diferite.imprimanta mea preferată este Epson 3880, dar nu trebuie să faceți singur imprimarea., Creați o relație cu o imprimantă locală sau cu una dintre companiile de renume online și le-ați făcut pentru dvs. Dacă nu imprimați frecvent, poate fi mult mai accesibil să vă faceți amprentele pentru dvs. decât să le faceți singuri. Dar, nu uitați că a face imprimarea le poate fi foarte distractiv și satisfăcătoare, și vă oferă posibilitatea de a face modificări ușoare și a vedea cum arata imediat.
încercați să creați o plută de fotografie. Am o placă de 36×48 inch lângă stația mea de lucru și jur pe ea. Umpleți-l cu 5×7 și 4×6 și schimbați-l constant., Vedeți cum se joacă imaginile între ele, ce imagini durează și în care vă pierdeți interesul. Folosește asta ca loc de joacă pentru amprentele tale.
Partea 2: Dezvoltarea Fotografice Voce și Stil
Nervi, SoHo, new york.odată ce ați ajuns atât de departe, vă aflați într-un loc foarte bun. Tehnic, știi ce faci, amprentele tale arată frumos și sunt bine compuse. Dar ce urmează?următorul pas este să vă dați seama cum să faceți fotografii unice și interesante., Acum este timpul să cheltuiți mai mult efort gândindu-vă la ceea ce rezonează cu voi în fotografie și la ceea ce face ca o imagine să iasă în evidență în mintea voastră.
fotografie!
Acest lucru este atât de simplu, dar este cheia pentru tot și trebuie spus. Atât de mulți oameni își iau camerele doar în călătorii sau vacanțe. Ei merg în locuri care sunt special pentru fotografiere, cum ar fi lanțuri montane, grădini zoologice, grădini, Safari, orașe drăguțe sau orașe cu o arhitectură deosebită. În timp ce acest lucru este minunat de făcut, împingeți-vă mai departe decât atât. Faceți câteva fotografii pe parcursul vieții de zi cu zi., Chiar și utilizați un telefon mobil atunci când nu puteți lua camera principală cu dvs.cei mai buni fotografi pot face fotografii minunate în cele mai obișnuite locuri. Exersează asta. Du-te, oriunde, sau în mod special du-te într-un loc care credeți că va fi teribil pentru fotografie, și dau seama cum să ia o fotografie interesantă acolo. Această practică vă va ajuta atât de mult în dezvoltarea voastră., Puteți înțelege setările de lumină și aparat de fotografiat rece, dar dacă nu sunt în afara fotografierea într-o varietate de situații pe o bază oarecum consistentă, atunci sunt de vânzare-te scurt ca un fotograf.
Galerii, albume Foto, și de Lectură
Deconectat, new york.unul dintre cele mai bune moduri de a-ți dezvolta propria voce și stil este să te uiți la munca altora. Mergeți la galerii, cumpărați cărți de fotografie și studiați imaginile marilor fotografi., Internetul este un loc minunat pentru a vizualiza fotografia, dar este atât de ușor să te pierzi. Galeriile și cărțile sunt curate dintr-un motiv. Studiați imaginile, gândiți-vă cum au fost făcute și descoperiți contextul din spatele lor. Uneori, imaginile vă vor lovi dacă cunoașteți sau nu contextul din spatele lor, dar alteori poate fi important să aflați despre fotograf și istoria care se află în spatele imaginii. Acest lucru va adăuga un alt strat la aprecierea dvs.încercați diferitele stiluri de fotografi care vă plac. Încercați să trage ca ei pentru a afla cum au făcut-o și de ce., Alegeți și alegeți elementele preferate de la diferiți fotografi și îmbinați-le pentru a vă crea propriul stil.
achiziționați unele imprimeuri. Am auzit asta de prea multe ori (îmi pare rău pentru stereotipurile de gen), dar de obicei este o soție care îmi spune ceva de genul: „Mi-ar plăcea să obțin asta pentru peretele nostru, dar dacă soțul meu mă vede cumpărând munca unui alt fotograf, mă va ucide!”Casa medie are o mulțime de pereți; suficient pentru mulți artiști.,da, este ceva satisfăcător să vezi o imagine, apoi să mergi și să-ți dai seama cum să o creezi pentru tine, dar este foarte important să apreciezi lucrările altora. Cumpărați printuri de la alți fotografi pentru a le afișa împreună cu cărți. Lăsați-vă în lucrările altora pentru a vă crea propria inspirație.în cele din urmă, una dintre modalitățile mele preferate de a obține inspirație este să citesc despre lucruri care nu au legătură cu fotografia. Aflați unde și ce fotografiați. Citește poezie, citește evenimente curente, citește orice., Această practică este despre creșterea vocii în afara fotografiei; cele două sunt legate.
Nervi, SoHo, new york.
9. Continuați să reveniți
alegeți o zonă sau un subiect și cufundați-vă în ea. Du-te înapoi în același loc la momente diferite, în lumină diferită, și continuă să-l fotografiezi. Acest lucru este foarte important pentru creșterea dvs., deoarece vă va permite să învățați zona sau subiectul ca partea din spate a mâinii. Imaginile dvs. vor lua mai multă profunzime. Există fotografi care au petrecut 40 de ani fotografiind în aceeași zonă.,
curățați un grup mic de fotografi și prieteni pentru a vă arăta munca
Internetul este un loc uimitor pentru a vă împărtăși munca și a învăța despre fotografie. Cu toate acestea, este și un loc foarte impersonal. Toată lumea vede mii de imagini pe zi de la sute de oameni. Deși este cu siguranță posibil, poate fi dificil să obțineți o critică și o evaluare adecvată a muncii dvs. pe internet.
găsiți câțiva oameni și a pus împreună un grup pentru a arăta imagini fizice pentru fiecare dată într-un timp., În cele din urmă doriți să filmați pentru dvs., dar a vedea cum se raportează ceilalți la imaginile dvs. este important pentru creșterea dvs. Cu cât se obișnuiesc mai mult cu munca și stilul tău, cu atât vor avea mai multe comentarii și gânduri pentru tine.acești oameni nu trebuie să fie fotografi. Pot fi prieteni, creativi, chiar și alții semnificativi. O critică dură bună din partea partenerului dvs. poate fi foarte valoroasă. Uneori poate fi greu să auzi la început, dar dau seama cum se simt cu adevărat despre o imagine., Partenerul dvs. vă va cunoaște suficient de bine pentru a fi sincer și a nu vă împiedica și asta va fi bine să auziți. Dau seama ce le place, și ceea ce nu le place.unul dintre cele mai frumoase aspecte ale Lightroom este că vă permite să creați colecții de imagini în afara structurii normale de fișiere. Începeți să grupați și să secvențați imaginile care se referă unul la celălalt. Începeți să le transformați într-un proiect. Puteți vedea cum imaginile din această postare se referă între ele. Acest lucru a fost făcut în timp, nu toate dintr-o dată., Puteți și ar trebui să vă gândiți la proiecte încă de la început și să ieșiți să le fotografiați, dar de multe ori proiectele și ideile vor apărea în mod natural în timpul procesului de filmare zilnică.făcând acest lucru vă va ajuta să observați aceste momente când fotografiați în viitor și în timp veți dezvolta idei organic în proiecte frumoase.
de a Dezvolta o voce în fotografie
Cărucior, SoHo, new york.dacă ați făcut restul acestor pași, vocea și stilul dvs. se vor dezvolta organic în timp., Gândiți-vă la asta și acordați atenție pe măsură ce progresați, dar nu o forțați. Lasă-l să vină la tine în timp. Puteți învăța să utilizați camera rapid, dar nu puteți deveni un fotograf bun peste noapte. Luați-vă timp și încercați să vă îmbunătățiți puțin în fiecare zi și veți face pași uriași pe parcursul câtorva ani.