Dictionary.com definește cinematografia ca ” arta sau tehnica fotografiei în mișcare.”34 fiind un domeniu tehnic, nu dorim să punem în aplicare o formulă simplă.
directorul, fiind șeful persoană creativă pentru un film, este responsabil de cinematografie cu directorul de fotografie sau imagine fiind responsabil de camera real, de iluminat, electrice și echipaje.,
Wikibooks, în” manualul de creare a filmelor”, definește directorul de fotografie (DP) ca fiind ” responsabil de imaginea reală a unui proiect de film. Ei direcționează echipajele de cameră/prindere / iluminare cu privire la modul în care ar trebui amplasate luminile, modul în care ar trebui expusă camera și, practic, orice are legătură cu imaginea filmului. Ei vor alege, de asemenea, stocul de film și de prelucrare pentru film. De multe ori DP va fi prezent și în timpul sincronizării culorilor. DP lucrează foarte strâns cu regizorul pentru a-și realiza viziunea despre cum ar trebui să arate filmul.,”35
cea mai rapidă modalitate de a vizualiza diferite fotografii ale camerei și modul în care sunt utilizate este vizionarea următorului videoclip YouTube.
cinematografie lecția unu: unghiuri de Nathan Grebe
vocabular
extrem de larg împușcat: arată o imagine de ansamblu a împrejurimilor personajului și informează publicul cu privire la ceea ce se întâmplă. Este adesea folosit ca o lovitură de deschidere la o nouă scenă.
Wide shot: arată caracterul din cap până în picioare.,împușcat la nivel mediu: arată caracterul, de obicei tăiat sub genunchi, dar este suficient de larg pentru a arăta setările din jurul lui sau a ei și să fie în continuare suficient de aproape pentru a arăta expresiile de pe fața lui sau a ei.lovitură medie: arată partea superioară a corpului, brațele și capul.
Close up: fața și umerii sunt afișate și arată foarte bine expresia de pe fața personajului.extrem de aproape: doar o parte din fața unui personaj este vizibilă. Se umple întregul cadru cu detalii.,
unghiuri:
unghi înalt: camera, plasată deasupra nivelului ochilor, privește în jos. Această fotografie este adesea folosită pentru a face personajul să pară mic, slab, tânăr sau confuz.
unghiul mediu: cel mai frecvent utilizat.
Low Angle: folosit pentru a face personajul să pară mai mare, mai puternic, mai înfricoșător sau mai nobil.
peste umăr: aproape de caracterul prezentat peste umărul unui alt personaj.două fotografii: ambele caractere sunt afișate în cadru. Camera se mișcă.,Pan: camera se rotește dintr-o parte în alta, rămânând în același loc. Este pur și simplu executat cu un trepied.
înclinare: camera este mutată pentru a ținti în sus sau în jos fără a schimba locația. De asemenea, făcut cu un trepied.
Zoom: practic, zoom-ul mișcă obiectivul fără a mișca camera. Nu aș recomanda utilizarea acestei funcții cu o cameră DSLR pur și simplu pentru că provoacă o cantitate echitabilă de tremurături videoclipului dvs. și va scoate publicul din scenă. Există întotdeauna excepții, totuși, dacă efectul dorit are nevoie de un zoom, atunci utilizați zoom-ul., Dacă aveți un obiectiv prim/fix, puteți utiliza picioarele pentru a crea un zoom.
Dolly: camera se mișcă dintr-o parte în alta. Această mișcare poate fi folosită pentru a dezvălui ceva într-o scenă.
o fotografie extrem de largă, așa cum este indicat mai jos, este folosită la începutul unei scene atunci când regizorul dorește să identifice unde are loc scena. Fotografia de stabilire este o fotografie a unei locații cu care privitorul este familiarizat, astfel încât recunoașterea imediată a cadrului pentru scenă de către privitor este realizată.,
Un mediu sau mid shot filme un individ de la talie în sus. Fotografiile medii sunt adesea folosite la filmarea unei conversații. Când regizorul dorește ca ambele persoane implicate într-o conversație să fie văzute în același timp, se utilizează două fotografii. Dacă trei persoane sunt implicate într-o conversație directorul poate folosi o tehnica de trei împușcat., Când regizorul dorește o singură persoană într-o fotografie, persoana care vorbește poate fi afișată și atunci când această persoană nu mai vorbește, reacția celeilalte persoane poate fi afișată într-o fotografie separată.
fotografia de aproape este folosită într-o scenă emoțională. Această filmare este folosită pentru scene foarte dramatice în care regizorul dorește ca publicul să simtă emoție față de personajul dintr-o anumită scenă.filmele cu două și trei fotografii sunt utilizate atunci când două sau trei persoane se află în aceeași fotografie încadrată., Un regizor poate dori să folosească acest tip de filmare atunci când dorește ca privitorul să urmărească persoana care vorbește și reacția individului sau a indivizilor care ascultă în același timp.
peste umăr și punctul de vedere împușcat sunt utilizate atunci când directorul vrea să dea publicului un punct de vedere subiectiv sau de a face publicul sa se simta ca acestea sunt parte a acțiunii.,
lovitura peste umăr este preluată peste umărul unuia dintre personaje, astfel încât privitorul vede umărul și o parte a feței și a gâtului unui individ în timp ce această persoană vorbește cu un alt individ. Privitorul vede de fapt la ce se uită primul personaj. Cu alte cuvinte, acest lucru pune privitorul în pantofii unuia dintre personaje, astfel încât privitorul să poată vedea reacția celuilalt personaj.
punctul de vedere oferă privitorului observarea exactă a ceea ce vede un personaj fără umărul și partea laterală a capului în fotografie., Această fotografie este mai mult o viziune de prima persoană, în care privitorul vede exact ceea ce vede personajul.
anterior fotografii aparat de fotografiat și camera poziții sunt discutate pentru a oferi o alfabetizare vizuală între spectator, și o imagine care a fost creat și interpretat de către director și echipa de filmare pe masura ce povestea progresează și caracterul portrete dezvolte și să se schimbe.
Lighting
Lighting ajută la stabilirea unui fundal pentru alfabetizarea vizuală pe care regizorul și echipa de film o creează., Iluminarea se face într-un proces în trei puncte.primul punct este iluminarea cheie care oferă iluminare esențială obiectului, persoanei sau zonei pe care doriți să o aprindeți pentru o fotografie.
design-ul de mai jos include un al patrulea punct de iluminat, care este, fundal iluminat. Acest lucru este utilizat dacă există un obiect cu un fundal specific care trebuie aprins dintr-un motiv special.
lumina slabă și lumina fără umplere lasă umbre. Acesta este tipul de dispoziție care ar fi potrivit pentru filmele de crimă, groază sau film noir., Cu cât este mai mare iluminarea cheii și a umplerii; cu atât este mai strălucitoare și mai fericită starea de spirit a filmului sau a scenei. O mulțime de iluminare cheie și de umplere este potrivită pentru comedii și muzicale.
trei până la patru minute în film, ocol, există un bun exemplu de lumină cheie strălucitoare care devine mai întunecată cu umbre, iar apoi lumina cheie devine din nou mai strălucitoare pe măsură ce filmul se mută într-un flashback.,
Ne va muta departe de cinematografie și du-te la editare pentru a asambla fotografii în cel mai bun mod posibil. Acestea sunt cele două procese care fac un film diferit de alte producții, cum ar fi spectacole de teatru live.,cu finalizarea acestui capitol, filme pentru a viziona că, care sunt exemple excelente de cinematografie sunt:
7 zori, 1964, regizat de Lewis Gilbert, cu William Holden, Susannah York, și Capucine. Acest film este un exemplu excelent în cinematografia peisajului din Orientul Îndepărtat.Chinatown, 1974, regizat de Roman Polanski, cu Jack Nicholson, Faye Dunaway și John Huston în rolurile principale. Acest film este un exemplu excelent în lumina și umbrele neo noir.,Days Of Heaven, 1978, regizat de Terrence Malick, cu Richard Gere, Brooke Adams și Sam Shepard în rolurile principale. Acest film este un excelent exemplu de cinematografie care stabilește atmosfera de la începutul secolului.Blade Runner, 1982, regizat de Ridley Scott, cu Harrison Ford, Rutger Hauer și Sean Young în rolurile principale. Acest film este un exemplu excelent în demonstrarea temerilor futuriste.The Revenant, 2015, regizat de Alejandro G. Iñárritu, cu Leonardo DiCaprio, Tom Hardy și Will Poulter. Acest film este un excelent exemplu de realism în cinematografia de acțiune.,Jack se mută în casa de oaspeți a lui Betty și Alec. Betty l-a angajat pe Jack, un detectiv particular, să-l supravegheze pe Alec.Jack este plictisit și vrea să plece de câteva ori, dar Betty apare și îl oprește pentru că situația se înrăutățește în jurul casei. Betty afirmă că mulți bărbați pe care nu i-a văzut niciodată au venit în casă pentru a-l vedea pe Alec. Jack afirmă: „ce contează asta?”Alec merge să viziteze Jack și afirmă că totul nu este ceea ce pare, și că Jack nu este să creadă Betty. Alec afirmă că a luat măsuri de precauție din cauza asta.,într-o noapte, Alec le cere rudelor să vină la o petrecere. Toată lumea se îmbată și începe să alerge prin curte, sărutând prima persoană pe care o văd, indiferent de sex. La un moment dat, Alec este cu Betty, iar Alec începe să devină dur cu Betty. Jack nu poate vedea ce se întâmplă și ce se spune, așa că începe să se apropie. Dintr-o dată, Alec se întoarce cu o privire surprinsă pe față și cu o armă în mână. Jack îl împușcă cu Alec încă în căutarea mistificat de arma în mână. Rudele, inclusiv Betty, aleargă isteric în timp ce Jack cheamă poliția., Poliția sosește și află că Alec e mort. Ei iau Jack la sediul central pentru a trece peste ceea ce sa întâmplat.
ce tip de fotografii cinematografice ar exprima cel mai bine scenele de mai sus?
34 „Cinematografie” Dictionary.com, http://www.dictionary.com/browse/cinematography?s=t.36 „iluminare în trei puncte”, Wikipedia, modificată ultima dată pe 22 martie 2016, https://en.wikipedia.org/wiki/Three-point_lighting.