De la Motown a Menudo: Negru si Maro Oamenii au Inventat Modern Boy Band
Popular pe Rolling Stone
Ca și anterior a făcut aluzie, modern boy band — definit ca un grup de tineri cântând melodios și dansând împreună — nu a început în anii ’80, când Boston brats New Kids on the Block au luat cu asalt pe boomboxes și Walkmen peste tot, hangin’ greu., În mijlocul anilor ’60 și ’70, the Beatles dorința de a deține niște mâini, Bay City Rollers’ huiduieli pentru E-La-U-R-D-O-Y noapte, și o sărbătoare de muzică Afro-Americană ca R&B și sufletul în masă de un alb adolescente generație mai tolerant decât părinții lor, o nouă eră de trupe de băieți a fost construit. Și contrar imaginii contemporane a acestor bucăți armonizante, erau oameni de culoare.
de exemplu: Motown Records.
Mic picătură.
următoarea întrebare.
glumesc, cu excepția, uh, deloc., Motown nu numai s-a dovedit că publicul alb ar asculta, dragoste, și de a colabora cu artiști de culoare, eticheta, de asemenea, a adus negru grupuri vocale precum Jackson 5, Patru Topuri, și Ispitele, a cărui infuzie de R&B, soul, gospel, jazz, rock și pop încântat publicul la nivel national, dincolo de grupuri de femei tinere. Pe hârtie, o mare parte din ceea ce au făcut aceste grupuri Motown au strigat „boy band” și, dacă termenul ar fi existat la acea vreme, probabil că ar fi fost etichetate în acest fel de presă., În schimb, sunt priviți ca artiști cu o energie demnă de leșin, care se înregistrează mai mult ca o poveste de dragoste decât o zdrobire tinerească. Au interpretat hit-uri mai iubit astăzi—cum ar fi „eu nu Pot Ajuta eu (Plăcintă Zahăr dulceață)” de Patru Topuri și „Fata Mea”, de Ispite și au făcut așa, supunându-se Motown creatorul lui Berry Gordy opac fabrica de sistem, aceeași trupă geniu ar imita în anii ’80, ’90, ’00, și dincolo.Gordy, fost muncitor pe linia de asamblare la fabrica Ford din Detroit, unde a fost renumit în Hitsville, S. U. A.,, casa de Motown Records, a avut sediul, a luat ceea ce a învățat în depozit și a aplicat-o afacerii muzicale. El a condus o navă strânsă care a inclus sesiuni de scriere și înregistrare dimineața și o distribuție rotativă și un echipaj de diferite talente care ar încerca aceeași melodie de nenumărate ori cu aranjamente diferite până când au ajuns la perfecțiune. Odată ce piesa a făcut-o, el a găsit o modalitate de a reproduce procesul, stilul liniei de producție și rapid. În termeni auto, a instituit controlul calității și producția în masă. Pentru Gordy, ceva la fel de subiectiv ca muzica ar putea fi raționalizat, chiar cucerit., Orele lungi și un program neobosit de lucru au făcut ca magazinul său să fie plin de meșteri meșteri, aceeași practică minuțioasă, cu risc ridicat, cu recompensă mare, care leagă toate benzile de băieți unul de celălalt. Nu există odihnă pentru cei ambițioși.America Latină, de asemenea, fusese deja mușcată de bug-ul trupei de băieți înainte ca muzica să copleșească publicul american cu copii noi pe bloc. În 1977, producătorul Edgardo Díaz a format Menudo în San Juan, Puerto Rico, Cel mai mare grup pe care insula l-a văzut vreodată și unul dintre cele mai de succes grupuri latine din istoria muzicii., Ignorând regula de cinci ani, prima alergare a lui Menudo a durat două decenii din cauza modului neobișnuit în care a fost înființată trupa de băieți. Membrii au fost înlocuiți odată ce au împlinit șaisprezece ani—o practică de afaceri aparent tăiată. (Câțiva băieți iubiți au rămas în trupă un pic mai mult, dar numai superstaruri precum Ricky Martin și Draco Rosa. Majoritatea nu.) Păstrându-și băieții pentru totdeauna tineri, păstrându-i băieți, Díaz s-a asigurat că vocile lor nu vor coborî niciodată prea jos cu efectele pubertății și că Menudo va menține un public la fel de tânăr, care se va reface peren., Din acest motiv, muzica lor a fost întotdeauna prietenoasă pentru copii, dar, de-a lungul timpului, aspectul lor s-a mutat de la adidași la blugi skinny și îmbrăcăminte puțin mai sexy, o piesă strălucitoare pentru tinerele loiale din mulțime.spre deosebire de modelul Motown, un motor de afaceri care și-a propus să lanseze cele mai bune melodii posibile, Menudo s—a stilat cu luciul fabricat al Monkees, doar fără o trupă de Beatles care să se dea drept-un motor de afaceri care și-a propus să vândă produse., Muzica lui Menudo, comercializată în masă, sincronizată cu buzele, a fost înregistrată în Spania de compozitori și producători familiarizați cu Europop. Trupa de băieți a interpretat emisiuni populare de televiziune săptămânale și și-a lansat propriile filme. Fanii lor înrăiți glumit că au prins ” Menduitis.”În 1982, Menudo a câștigat 20 de milioane de dolari. Pentru un act prefabricat, nu este nimic de invidiat.cu toate acestea, Menudo nu a reușit niciodată să treacă complet pe piața în limba engleză, deși au încercat cu trei albume Anglophonic., (Maurice Starr a fost de fapt recrutat de a contribui melodii pentru a Menudo încercarea la limba engleză muzică, dar Diaz i-a spus nu, că din cauza lui Puerto Rico baieti nu, și asta e un citat, „simt la fel ca alte persoane, mai ales negru cântăreți, poate,” Starr e R&B melodii nu ar lucra pentru ei. El a vrut melodii pop, o idee Starr a luat și a fugit cu când a creat noi copii pe bloc câțiva ani mai târziu.Menudo s-a despărțit în 2009, având 39 de cântăreți în cariera de treizeci de ani a trupei de băieți., Influența lor asupra grupurilor ulterioare este incontestabilă și, din păcate, insuficient deservită în conversația greater boy band. Aceasta este o experiență pe care nimeni nu o cunoaște mai bine decât bărbații din noua ediție.în 1978, trei băieți din Orchard Park, în Roxbury, în centrul orașului Boston-Bobby Brown, Michael Bivins și Ricky Bell–au început un grup vocal cu doi prieteni de cartier care au plecat aproape la fel de repede cum s—au alăturat, Travis Pettus și Corey Rackley., Trupa de băieți peewee a vrut să-și facă propriile bani de cheltuială, efectuând mici concerte la școlile din oraș, încântând comunitățile de susținere cu copertele lor Motown. Nu după mult timp Pettus și Rackley decis spectacolele nu erau pentru ei, Maro, Bivins, și Bell s-au alăturat prieten Ralph „Rizz” Tresvant locale și coregraf Brooke Payne nepotul lui Ronnie DeVoe. După cum spune legenda, Payne, care i-a cunoscut pe băieți după ce i-a urmărit la un spectacol local de talente, a botezat grupul New Edition, ca în „The new edition of the Jackson 5.”A devenit primul lor manager.,pe 15 noiembrie 1981, după ce s-a clasat pe locul doi la Hollywood Talent Night în Teatrul Strand din Boston, Cvintetul a reușit să-l impresioneze pe organizatorul său, producătorul local Maurice Starr. Chiar dacă premiul pentru primul loc a fost o sesiune de înregistrare cu Starr și au fost runner-up, el a fost în mod clar îndrăgostit de ei. (Câștigătorii au fost un grup rap, oricum, și Starr a vrut să lucreze cu o bandă de bubblegum-pop negru.) El a semnat băieții la înregistrările sale Streetwise și le-a dat un cântec el a fost de lucru pe numit „Candy Girl.,”Cu Starr în spatele lor, în martie 1983, New Edition și-a lansat LP-ul de debut, numit și Candy Girl. Ei au devenit eroi locali practic peste noapte. Până în aprilie, piesa de titlu a lovit numărul 17 în Billboard Hot 100 și numărul 1 în Billboard hot Black singles chart. Au devenit eroi și în multe alte locuri.
noua ediție a simțit că au fost pe partea de sus a lumii sau, cel puțin, Boston., Gata să se angajeze în primul lor stagiu Național de joc pentru noi segmente de public din întreaga țară, un autobuz tur tras în sus în proiectele care vara și a adus băieții față-în-față cu noile lor vieți ca muzicieni de turism. A fost o muncă istovitoare. Când adolescenții s-a întors acasă câteva luni mai târziu, simțindu-se ca au fost într-adevăr the Jackson 5 (cel puțin, la fel de obosit ca Motown actul probabil s-a simțit tot timpul), Bobby, Michael, Ricky, Ronnie, și Ralph optimist, deschis controale pentru turism și Bomboane Fată album de vanzari care au totalizat o sumbre $1.87, le sunt prezentate ca efecte de recuperare., În New Edition 2005 VH1 în spatele episodului de muzică, Starr a explicat: „oamenii cred că am banii acestor tipi. Agentul de rezervare le-a trimis banii direct și, indiferent de procentul meu, mi-au trimis… nu le-am luat banii.”După ce a solicitat daune într-o bătălie legală care s-a soluționat în afara instanței, grupul a tăiat legăturile cu Starr și Streetwise Records.
în 1984, New Edition a semnat cu MCA Records și a lansat cel de-al doilea album autointitulat cu hituri precum „Cool It Now” din anii ’80 și balada „Mr. Telephone Man” scrisă de Ray Parker Jr., (da, Ghostbusters tema cântec guy). Nu este surprinzător pentru oricine a auzit – o, dar surprinzător, având în vedere circumstanțele lor, s-a vândut foarte bine și a fost certificat dublu platină până în 1995. Erau stele. Sonic, înregistrarea a fost drept-up pop, și noua ediție, acum full-on adolescenti, a simțit că nu a fost în totalitate viteza lor. Ei au dorit un pic mai mult margine, un pic mai răzvrătire. Simultan, Ralph Tresvant a fost făcut de facto om fata de grup (Bell a cântat duce înainte la „Candy Girl”) și altele a crescut din ce în ce mai neliniștit cu dezechilibrat putere dinamică., Ar trebui să clarific: toată lumea era nefericită, dar Bobby Brown era supărat. Ura imaginea nevinovată a noii ediții.
apoi, acest lucru: în 1985 New Edition a aflat contractul au semnat cu MCA Records nu a fost de fapt cu eticheta, la toate. Au fost legați de o companie numită Jump & Shoot Productions, o capcană care se lovește de mulți aspiranți din industria muzicală pentru prima dată., Trupa băiat s-au găsit într-o afacere de producție în loc de o afacere de înregistrare, un acord exploatator în care un intermediar ia profituri dintr-un act și poate decide când, unde, și cât de mult să plătească muzicieni pentru munca lor, munca, și redevențe. Pentru a vă da un sentiment de cât de rău un aranjament ca asta este de fapt, în spatele special Muzica, New Edition 1985-1997 tour manager Jeff Dyson sa referit la afacere ca „sclavie legalizată.”Pentru a ieși din contract, băieții au trebuit să împrumute o sumă considerabilă de la MCA. În loc de a fi pur și simplu rupt, au luat pe sume de neconceput de datorii.,pentru a plăti ceea ce datorau, grupul a fost împins printr-un program accelerat, intensificând doar conflictul interpersonal. În iarna anului 1985, New Edition a lansat cel de-al treilea LP de lungă durată, All for Love. În luna următoare, băieții, obosiți de spectacolele provocatoare și provocatoare ale lui Bobby Brown, L-au votat din trupă. (Într-un episod din Oprah din 2017: unde sunt acum?, New Edition a dezvăluit că anticul lui Brown pe scenă nu a fost singurul motiv pentru decizia lor., Trupa a fost sub presiunea industriei pentru a scăpa de Brown. Ricky Bell a spus: „modul în care ne-a fost prezentat la acea vreme era dacă nu scăpăm de el, totul era în pericol.”) În anul următor, Brown și-a lansat albumul solo de debut, The not-so-subtle King of the Stage. Nu a mers bine. Brown încă cânta ceea ce părea a fi cântece noi de ediție și încă nu și-a găsit piciorul ca artist solo, în ciuda dorinței sale de a-l face singur., New Edition primul și singurul album ca un cvartet, un întreg album de doo-wop acoperă numit Sub Blue Moon, în același an, efectuate numai decent de standardele lor. A devenit aur.
problemele ediției Noi s-au intensificat doar de acolo. (Simțiți un model aici?) De data aceasta, a fost o competiție de băieți sub forma unei mulțimi de copii caucazieni jucăuși pe care fostul lor producător Maurice Starr le-a pus împreună cu scopul de a deveni „the White New Edition”, numită New Kids on The Block., Ralph Tresvant, de asemenea, gândit să urmărească un proiect solo ca Brown înainte de el, o mișcare care s-ar dovedi a fi comună în cele mai multe povești care au urmat trupa băiat: odată ce unul merge, fracturarea este inevitabilă.odată cu ieșirea iminentă a lui Ralph, un alt vocalist principal, Johnny Gill din Washington, DC, a fost invitat să se alăture grupului. Și a făcut – o, pentru o vreme. Cu excepția faptului că Tresvant nu a părăsit de fapt New Edition și au devenit din nou cvintet., Gill a contribuit vocal la LP-ul lor din 1988 smooth new jack swing, Heart Break, prima dată când New Edition lucrează cu echipa de vis de producție a lui Jimmy Jam și Terry Lewis, cunoscuți pentru munca lor la controlul lui Janet Jackson. Albumul a devenit platină în trei luni. Curând, New Edition a reușit să-și plătească datoriile.Gill a rămas cu grupul până în 1990, când New Edition sa angajat într-o pauză nedeterminată. În acea perioadă, Ricky Bell, Michael Bivins și Ron DeVoe au format un trio numit Bell Biv DeVoe (BBD)., Grupul „Poison”ar continua să aibă o carieră de succes R&B, dar nimic ca Bobby Brown, al cărui al doilea LP, Don ‘ t Be Cruel, lansat în aceeași zi cu Heart Break, a mers de șapte ori platină. Justin Timberlake, mănâncă-ți inima.în cele din urmă, noua ediție se va reuni în 1996, în mijlocul următorului val de febră a trupei de băieți, dar nu pentru foarte mult timp. Din când în când, grupul va apărea în moduri noi și interesante: apariții scurte aici, o docuserie biografică multipart pe BET there., Deși nu au primit niciodată pe deplin notabilitatea mainstream a Jackson 5 înaintea lor sau a New Kids on The Block după aceea, New Edition a fost trupa de băieți definitivă, stabilind scena pentru toți cei care au urmat.