Mozart (Română)

Citește Mai mult pe Acest Subiect

muzica de Vest: Simfonia

Cele mai importante și influente manifestare de forma de sonată a fost jucat de o orchestră—simfonia. În timpul secolului al 17-lea…expunerea lui Mozart la principalele curente muzicale ale Europei l-a determinat să sintetizeze stilul ludic italian homofonic și operatic cu o polifonie germană serioasă., Acest lucru este evident în Simfonia agitată în sol Minor, K 183 (1773)-o lucrare Sturm und Drang și prima sa simfonie minoră—cheie-și în Simfonia veselă în a Major, K 201 (1774). În aceste lucrări, echilibrul de interes trece la ultima mișcare. Adăugarea de codas, care extind secțiunile de închidere și reafirmă tonicul, lungimea crescută și domeniul de aplicare al mișcărilor lente și minuetelor și o sensibilitate orchestrală în creștere, toate indică spre maturitate. În contrast cu cele ale lui Haydn, mișcările lente ale lui Mozart se înclină spre forma sonatei cu drama lor inerentă.,Mozart, spre deosebire de Haydn, nu a fost un experimentator formal; el a refolosit formulări structurale de succes în lucrările ulterioare. A fost tratamentul lui melody care l-au pus deoparte. El a preferat să ignore structura monotematică; iar prima și a doua temă, nici populară, nici mozaică, contrastează puternic. Gama sa armonică este îngustă în comparație cu cea a lui Haydn, dar în gama sa a transformat în mod constant materialul tematic. Secțiunile de dezvoltare se extind odată cu introducerea de noi materiale tematice și modulații pe un câmp tonal mai larg. Recapitulările lui tind să fie simple., În această perioadă matură, simfoniile lui Mozart au devenit unificate tematic și expresiv, folosind o imitație mai completă, o figurație mai cântătoare și o instrumentație mai liberă (Simfonia în Re Major, K 297, introduce clarinete). Mozart a respins gestul lui Mannheim în favoarea unei dinamici mai bine integrate.

de Mozart ultimii 10 ani l-a văzut în continuare expuse la Haydn influența și foarte conștienți de J. S. Bach. Ultimele șase simfonii monumentale reflectă experiența sa ca compozitor de Operă și muzică de cameră., Simfonia în Do Major, K 425, are o introducere cromatică rară, lentă, în timp ce Simfonia în Re Major, K 504 (Praga), renunță la minuet, are toate cele trei mișcări în formă de sonată și folosește dezvoltarea canonică (dezvoltare prin imitație exactă). Ultimele trei simfonii (K 543, în E-flat major; K 550, în sol minor; K 551, în Do major), culmile genului clasic, sunt îndrăznețe în armonii și contrapunct; menuetul serios al lui K 550 prefigurează scherzo-ul celui de-al cincilea al lui Beethoven. (Scherzo este o formă rapidă, ritmică, derivată din minuet.,)

Mozart a fost nici revoluționar. Receptiv la influența celorlalți, el a respins mai mult decât a asimilat, transformând totul într-un idiom unic personal., Mai multe dintre simfoniile sale au fost folosite ca uverturi de operă, dar cele mai bune sunt atât de complete în sine încât să facă utilizarea lor ca muzică incidentală de neconceput pentru gustul modern. Simfoniile mature ale lui Mozart și Haydn sunt cuprinzătoare în ceea ce privește starea de spirit și designul. Diferitele mișcări se echilibrează atât de bine încât celor care sunt obișnuiți să le audă le-ar fi dificil să accepte înlocuirea altor mișcări., Această tendință spre relații intime între cele patru mișcări standard reflectă dorința acestor compozitori de a căuta unitatea la cel mai înalt nivel ierarhic—o tendință străină majorității contemporanilor lor mai mici, dar un factor de bază în evoluția Simfoniei de-a lungul următoarelor două secole.