dintre toate muzica încărcată politic și social care a apărut de la sfârșitul anilor 1960, albumul care a demonstrat poate cea mai longevitate și a continuat apelul este ceaiul Cat Stevens pentru Tillerman., Tillerman a fost o declarație de intenție a lui Stevens, la fel de pertinentă astăzi ca atunci când a apărut în 1970, cu teme puternice de ecologism, diviziuni generaționale și schimbare și creștere personală; într-un fel, unele dintre întrebările de pe album au împiedicat căutarea împlinirii lui Steven și convertirea sa ulterioară la Islam în 1977., Piesa sa cea mai cunoscută, „tată și fiu”, ia forma unei conversații între un tânăr și tatăl său, dezbătând ambele părți ale întrebării vechi dacă o persoană ar trebui să caute să schimbe lumea din jurul lor sau să încerce să-și croiască un loc în ea și să trăiască mulțumit., În timp ce tânăra Stevens – care acum înregistrează sub numele de Yusuf – a ales prima opțiune, profund interogatoriu faima lui și stilul de viață în mare măsură înainte de a se retrage din lumea muzicii pop, la 71 de ani, el este stabilit: el trăiește în Dubai, unde continuă să administreze și să coordoneze o inițiativă caritabilă numită Pace Tren.
Yusuf a călătorit în Franța anul trecut cu fiul său Yoriyos, turneul trupei și un număr de original colaboratori din Tillerman, pentru a re-înregistra o nouă versiune de album, numit Ceai Pentru Tillerman2., El a vorbit cu GQ despre revenirea la un clasic o jumătate de secol mai târziu.
GQ: Vorbește-ne prin Geneza proiectului. A fost ideea fiului tău?
Cat Stevens / Yusuf: așa este. Se apropia de ziua lui Tillerman și ne-am gândit, „Ei bine, ce putem face pentru a pune un zâmbet pe fața lui?”Și ne-am gândit: „Ei bine, să înregistrăm din nou.”Asta a fost ideea lui. Și îmi place o provocare și m-am gândit, „de ce nu?”
când ies pe scenă, în aceste zile – turneul va fi amânat pentru o vreme, dar când o fac – îmi place să schimb lucrurile uneori., Deci „lumea sălbatică” este o abatere drastică de la original. E distractiv pentru mine. Nu merg chiar atât de departe ca Dylan nu – nu cred că poți recunoaște melodiile la un concert Dylan. Cu mine, recunoști cântecul și versurile. Sentimentul este foarte puternic, încă clar. Dar mă joc cu muzica. Sunt aranjor. Îmi place acest aspect de a face muzică.
” îmi place să schimb lucrurile uneori. Nu merg chiar atât de departe ca Dylan ‘
am găsit acest studio minunat în sudul Franței., Are o istorie masivă în sine; întreaga ambianță este frumoasă și vremea a fost minunată. Era vară și am rezervat-o pentru o săptămână. Am luat toți prietenii mei muzicale împreună – am Paul Samwell-Smith înapoi la bord, Alun Davis a venit de – a lungul, Bruce Lynch, vechiul meu basist și unele fețe noi am turneu cu-toate muzicieni foarte genial. Și a fost o săptămână foarte inspirată la La Fabrique.
cum diferă melodiile de pe acest album de originale, dacă este deloc?
eu o numesc o reimaginare a albumului. Există atât de multe melodii pe care oamenii le-au adoptat ca melodii tematice pentru viață din album., Există „tată și fiu”, „lumea sălbatică”, ” unde se joacă copiii?”…Fiecare cântec are propriul său univers. Există unele pe care nu le puteți schimba cu adevărat atât de mult – de exemplu, „în alb”. E un cântec atât de frumos. E pitoresc. Folosește toate culorile. E ca și cum ai picta cu cuvinte. Este destul de mult rămâne la fel, dar într-o cheie nouă, poate un pic mai dinamic. Și apoi lucruri precum „Sad Lisa” – nu poți să te joci prea mult cu ea., Este deja făcut frumos cu pianul arpeggio, dar tocmai l-am făcut un pic mai actualizat cu sintetizatoare și alte câteva mici atingeri și teme. ceea ce am făcut juca în jurul cu a fost un cântec numit „bărci mai lungi”. Nu mai puteam trăi cu versurile originalului și, de fapt, aveam un alt vers pe care nu l-am înregistrat niciodată în 1970. Totul avea legătură cu extratereștrii., Vorbesc despre: „ridică-ți mintea în sus / uită-te în jur / îi poți vedea / se uită în jos pe un asteroid singuratic / într-un gol vacant / murind, dar nu distrus.”Asta are de-a face cu extratereștrii care ne privesc în jos și spun:” ce naiba se întâmplă? Ce fac aceste creaturi? Care este obiectivul lor? Ce fac cu pământul?”Oricum, am schimbat asta radical. M-am oprit la un moment dat, după un anumit bar, și am rupt într-o James Brown, abordare funky. Și a fost minunat! „Miles From Nowhere”, cred, este destul de clasic și l-am dus la un alt nivel., Sunt niște lucrări de chitară grozave acolo. Pe „Wild World”, m-am speriat puțin și am făcut ceva total diferit. Eu numesc asta aranjamentul meu „alb-negru”: se întoarce la filme alb-negru și Casablanca și baruri fumoase. Este interesant, asta. pe „tată și fiu”, am găsit această melodie frumoasă care a ieșit din secvența de acorduri. Și a trebuit să-l folosesc. L-am folosit în turneu. Și acum este încorporat în cântec., Am luat vocea mea din 1970 Pentru „Tată și fiu” – vocea unui bărbat, în vârstă de 22 de ani, cântând în Trubadurul din Los Angeles – și folosim acea voce . Deci, astăzi, îmi puteți auzi vocea în anii 1970 și îmi puteți auzi vocea acum, îmbinată cu magia editării digitale.
Spune-mi despre” Tată și fiu”, mai exact. De unde provine cântecul ăla?
„tată și fiu” este probabil cea mai proeminentă și profundă melodie de pe album. Nu se referă neapărat la tatăl meu. A fost scrisă inițial pentru un muzical., Așa că, după ce am avut prima mea expediție, s-ar putea spune, în pop fray, care s-a întâmplat în ’67, ’68, m-am îmbolnăvit foarte tare de tuberculoză și am fost brusc șters de pe scenă. în acea perioadă, m – am uitat cu adevărat în interiorul meu și am încercat să găsesc unde se află centrul meu și unde mergeam… toate marile întrebări importante pe care ți le pui când ești la ușa morții-sau mi s-a părut, oricum. Și m-am întors la ambiția mea inițială, aceea de a deveni compozitor de musicaluri. Locuiam în West End și musicalurile au fost un lucru important în viața mea., M-am întâlnit cu Nigel Hawthorne și am început să scriem un musical numit Revolussia.
Yusuf/Cat Stevens in studio cu fiul său Yoriyos
© Rhys Alexandru
în Esență, era vorba despre Nicolae și Alexandru, ultimul tar al Rusiei, și împotriva asta e o altă poveste despre o familie în terenuri agricole, în țară. Și tatăl, desigur, practic vrea să păstreze lucrurile așa cum sunt, în timp ce fiul este într-adevăr inspirat de revoluție. Vrea să se alăture. Și asta e inspirația pentru acel cântec., De aceea sunt capabil să reprezint ambele părți – deși simt că preferința mea, accentul meu, a fost de partea fiului, iar argumentele tatălui nu au fost la fel de puternice ca ale fiului, ceea ce este interesant. Schimbarea este practic tema cântecului.
și asta este incredibil de relevant acum, desigur – la fel de relevant ca a fost vreodată din 1970. Se simte la fel când îl revizuiți astăzi?
este o melodie puternică, indiferent de modul în care o abordați. Puteți lua multe poziții diferite pe ea., Unii oameni se referă la părinții lor și la propria lor familie, dar și pe fundalul chiar acum. Asta e mare lucru despre tineret-are o nouă ia pe viață. Vine, nou-nouț, și spune, „Ei bine, OK, ce se întâmplă? De ce faci asta? Nu există o cale mai bună?”Copilul este îndrăzneț cu tot felul de întrebări, fiind capabil să conteste status quo-ul, cu care ne confruntăm atunci când ne naștem într-un sistem.
de exemplu, pe problema rasistă . Oamenii spun: „de ce continuăm să mergem pe această rută?, Nu duce la nimic pozitiv, așa că de ce nu ne putem uita cu toții la idealurile noastre și să le revizuim?”Și asta e minunat. Adică, ăsta e mesajul cântecului. Să ne uităm la idealurile noastre. Și să vedem dacă suntem în locul potrivit acum; dacă nu suntem, să ne mișcăm.
ai mai multă simpatie pentru tatăl acum? Sau încă te identifici cu fiul?
absolut. N-am adoptat cu adevărat tatăl. Chiar dacă mă uit mult mai aproape de persona lui acum, cu barba gri și totul.,
ați menționat că este mai mult o melodie alegorică decât una autobiografică și că tatăl dvs. a susținut în mare măsură cariera și deciziile dvs. de viață. Este în general adevărat? Poți să-mi spui un pic mai mult despre asta?
cred că viața mea a fost o piesă din versurile mele, indiferent dacă le-am scris înainte de a le face sau nu. Acum, desigur, sunt într-o stare de spirit mai reflexivă, așa că aș putea scrie despre ceea ce am făcut. Dar pentru multe dintre cântecele mele, există indicii și indicatoare către ceea ce am fost destinat să fac oricum în viață., Și vreau să spun, am scris o lirică în „On the Road To Find Out” de la Tea For the Tillerman. Am acest ultim verset în care spun: „ridică o carte bună.”Ei bine, asta a fost o predicție a ceea ce urma să se întâmple. Am luat Coranul și dintr-o dată întreaga mea viziune asupra vieții recentred. Nu era loc pentru mine să mă dezvolt în vechea atmosferă, care era lumea pop și afacerea muzicală. Trebuia să cresc. Am nevoie pentru a obține o viață.
Deci, vedeți unele dintre aceste cântece ca prevestind decizia dvs. de a vă converti la Islam?
Nu, nu., Văd muzica ca pe un dar și tot ce fac este să mă bucur de acel dar. Cu anumite cadouri, îl desfaci și asta este. Emoția a dispărut după ce ai rupt hârtia de împachetat. Dar nu cu muzica. Muzica continuă să vibreze și să însemne ceva.
după prima mea experiență în domeniul muzicii pop, am avut grijă să fiu cât mai sincer cu mine cu scrisul meu, ce făceam, unde eram și de ce, ce căutam. Am încercat să explic totul în cântecele mele. Și de aceea cred că încă mai trăiesc., Ei încă se referă, pentru că mulți copii, sunt sigur, trec prin acea etapă de a pune întrebarea „dacă lucrurile sunt așa cum sunt acum, vor rămâne așa pentru totdeauna?”. Nu. Lucrurile trebuie să se schimbe.
puteți descrie cum a fost pentru dvs. când a apărut acest album în 1970?a fost un roller coaster. Odată ce a început, a fost non-stop, a mers mai repede și mai repede. Succesul meu a fost un lucru incredibil de mare pentru a face față. Când a venit la al patrulea album al meu , a fost ” Wham!”și a crescut în topurile Billboard. Asta m-a zguduit și nu m-am simțit atât de confortabil., Nu am vrut să fie bătut în cuie în orice scop special. Nu am vrut să simt că sunt un produs, ceea ce tinde să fie ceea ce se întâmplă când ajungi la o anumită statură. Sau devii un fel de hologramă a ta: nu mai trăiești sau respiri cu adevărat, o faci pentru public.crezi că ai reușit să eviți capcana de a deveni o pastișă a ta?
există un echilibru. Este o sarma, într-adevar. Există megastare mari acolo. Nu mai sunt un megastar. Sunt doar eu. Am o istorie și am povestea mea de spus., Cred că am găsit un echilibru, atât cât povestea mea este relevantă și are indicii pentru oamenii care caută în direcții diferite cum să știe în ce să creadă. E bine să ai pe cineva ca mine prin preajmă pentru o vreme. Sunt de umplere un rol.
Din punct de vedere liric, acest album este incredibil de relevant, încă, astăzi – ați scris despre preocuparea pentru lumea naturală, diviziunile generaționale, schimbările politice… care versuri vă vorbesc cel mai puternic astăzi?presupun că cel mai prescient este „unde se joacă copiii”. A devenit clar că ceea ce vorbeam, problema, nu a dispărut., A devenit mai mare și mai periculos. Dacă ascultați asta, există și o referire la ceea ce trăim într – o lume corporativă. Și de aceea această rebeliune sau creștere în dorința de a găsi din nou echilibrul nostru uman, și libertatea care merge împreună cu asta, se întâmplă. E grozav. Avem o voce.
ceai pentru Tillerman2 este pe 18 septembrie. Plumb unic ” unde se joacă copiii?”este afară acum.,
Cap la GQ”s Vero canal de muzica exclusiv de conținut și comentarii, cele mai recente muzică, știri stil de viață și acces privilegiate în GQ lume, din spatele scenei înțelegere a recomandărilor făcute de editorii noștri și de profil înalt talent.
Acum citesc
GQ preferat muzicieni alege cele mai bune piese pentru a asculta chiar acum
Cele mai bune 50 de Bob Dylan melodii din toate timpurile
Ce a făcut aceste 1960 melodii cea mai mare? Influențele nu au mers încă rău ”