Sous-culture Goth

IconsEdit

des exemples notables d’icônes goth incluent plusieurs chefs d’orchestre: Siouxsie Sioux, de Siouxsie and the Banshees; Robert Smith, de The Cure; Peter Murphy, de Bauhaus; Rozz Williams, de Christian Death; Olli Wisdom, leader du groupe Specimen et claviériste Jonathan Melton alias Jonny Slut, qui ont tous deux évolué le style Batcave; et Dave Vanian, de The Damned. Certains membres du Bauhaus étaient eux-mêmes étudiants en beaux-arts ou artistes actifs. Nick Cave a été surnommé « le grand seigneur de la luxuriance Gothique »., Nico est également une icône notable de la Mode et de la musique gothiques, avec des disques pionniers comme The Marble Index et Desertshore et le personnage qu’elle a adopté après leur sortie.

Fashionmodifier

Influencesmodifier

Une femme modèle est Theda Bara, la femme fatale des années 1910 connue pour son fard à paupières foncé. En 1977, Karl Lagerfeld anime la Soirée Moratoire Noir, précisant « tenue tragique noire absolument obligatoire ». L’événement comprenait des éléments associés au style leatherman.,

Siouxsie Sioux a été particulièrement influent sur le style vestimentaire de la scène Rock Gothique; Paul Morley de NME a décrit Siouxsie and the Banshees » concert de 1980 à Futurama: « modelant sa nouvelle tenue, celle qui influencera la façon dont toutes les filles s’habillent au cours des prochains mois. Environ la moitié des filles de Leeds avaient utilisé les Sioux comme base pour leur apparence, les cheveux à la cheville ». Robert Smith, Musidora, Bela Lugosi, Bettie Page, Vampira, Morticia Addams, Nico, Rozz Williams, David Bowie, Lux Interior et Dave Vanian sont également des icônes du style.,

Les années 1980 ont établi des designers tels que Drew Bernstein de Lip Service, et les années 1990 ont vu une vague de créateurs de mode Gothiques basés aux États-Unis, dont beaucoup continuent de faire évoluer le style jusqu’à nos jours. Des magazines de Style tels que Gothic Beauty ont donné des caractéristiques répétées à quelques créateurs de mode gothiques qui ont commencé leurs étiquettes dans les années 1990, tels que Kambriel, Rose Mortem et Tyler Ondine de Heavy Red.

StylingEdit

La mode gothique est marquée par des caractéristiques visiblement sombres, désuètes et homogènes. Il est stéréotypé comme étrange, mystérieux, complexe et exotique. Une mode sombre et parfois morbide et un style vestimentaire, la mode gothique typique comprend des cheveux noirs colorés et des vêtements noirs d’époque. Les goths masculins et féminins peuvent porter un eye-liner foncé et un vernis à ongles foncé, surtout noir. Les Styles sont souvent empruntés à la mode punk et—plus actuellement-aux périodes victorienne et élisabéthaine. Il exprime également fréquemment des images païennes, occultes ou autres images religieuses., La mode gothique et le style peuvent également comporter des bijoux et des piercings en argent.

Ted Polhemus décrit la mode gothique comme une « profusion de velours noirs, de dentelles, de filets de pêche et de cuir teintés d’écarlate ou de violet, accessoirisés de corsets étroitement lacés, de gants, de talons aiguilles précaires et des bijoux en argent représentant des thèmes religieux ou occultes »., Du « look goth » masculin, l « historien Goth Pete Scathe établit une distinction entre l » archétype Sid vicieux des cheveux hérissés noirs et de la veste en cuir noir contrairement aux gars Ambigus de genre portant du maquillage. Le premier est le début Goth gig-going look, qui était essentiellement punk, tandis que le second est ce qui a évolué dans le look de boîte de nuit Batcave. Les premiers concerts Gothiques étaient souvent des affaires très mouvementées, et le public s’habillait en conséquence.,

contrairement à la pomposité victorienne et élisabéthaine des années 2000, le côté plus romantique du trad-goth des années 1980-principalement représenté par les femmes—était caractérisé par des coiffures new wave/post—punk (longues et courtes, partiellement rasées et taquinées) et des vêtements conformes à la rue, y compris des chemisiers à volants noirs, des robes midi ou des jupes complété par des accessoires tels que des bracelets, des sautoirs et des colliers de bavoir., Ce style, rétroactivement appelé Ethergoth, s’inspire de Siouxsie Sioux et des protagonistes du milieu des années 1980 du roster 4AD comme Liz Fraser et Lisa Gerrard.

le New York Times a noté: « les costumes et les ornements sont une couverture glamour pour les thèmes sombres du genre. Dans le monde de Goth, la nature elle-même se cache en tant que protagoniste maligne, provoquant la pourriture de la chair, l’inondation des rivières, l’effondrement des monuments et la transformation des femmes en lattes, leurs cheveux coulant et leur rouge à lèvres de travers ».,

Cintra Wilson déclare que les origines du style romantique sombre se trouvent dans le « culte victorien du deuil. »Valerie Steele est une experte dans l’histoire du style.

Réciprocitémodifier

Thierry Mugler, Claude Montana, Jean Paul Gaultier et Christian Lacroix ont également été associés à la tendance de la mode. Au printemps 2004, Riccardo Tisci, Jean Paul Gaultier, Raf Simons et Stefano Pilati habillent leurs modèles en « goules glamour vêtues de costumes moulants et de robes de cocktail teintées de charbon »., La créatrice suédoise Helena Horstedt et la joaillière Hanna Hedman pratiquent également une esthétique gothique.

Critiquedit

Le style gothique va souvent de pair avec l’esthétique, l’authenticité et l’expression, et est principalement considéré comme un « concept artistique ». Les vêtements sont souvent auto-conçus.,

ces derniers temps, en particulier au cours de la commercialisation de parties de la sous-culture Goth, de nombreuses personnes non impliquées ont développé un intérêt pour les styles de mode sombres et ont commencé à adopter des éléments de vêtements Goth (principalement des produits de masse provenant de centres commerciaux) sans être liées aux bases de la sous-culture: Au sein du mouvement Goth, ils ont été régulièrement décrits comme des « poseurs » ou des « mallgoths ». (Voir également la section de l’Identité).,

FilmsEdit

certains des premiers artistes du rock gothique et du deathrock ont adopté des images de films d’horreur traditionnels et se sont inspirés de bandes sonores de films d’horreur pour s’inspirer. Leur public a répondu en adoptant une tenue et des accessoires appropriés., L’utilisation d’Accessoires de film d’horreur standard tels que la fumée tourbillonnante, les chauves-souris en caoutchouc et les toiles d’araignées en vedette comme décor de club gothique depuis le début dans la Batcave. De telles références dans la musique et les images des groupes étaient à l  » origine ironiques, mais avec le temps, les groupes et les membres de la sous-culture ont pris la connexion plus au sérieux. En conséquence, les thèmes morbides, surnaturels et occultes sont devenus plus graves dans la sous-culture. L’interconnexion entre l’horreur et le gothique a été mise en évidence à ses débuts par The Hunger, un film de vampire de 1983 avec David Bowie, Catherine Deneuve et Susan Sarandon., Le film a présenté le groupe de rock gothique Bauhaus effectuer mort de Bela Lugosi dans une boîte de nuit. Tim Burton a créé une atmosphère de Livre de contes remplie d’obscurité et d’ombre dans certains de ses films comme Beetlejuice (1988), Batman (1989), Edward Scissorhands (1990), Batman Returns (1992) et les films en stop motion The Nightmare Before Christmas (1993), qui a été produit/co-écrit par Burton, et Corpse Bride (2005), qu’il a coproduit. Le dessin animé Nickelodeon Invader Zim est également basé sur la sous-culture goth.,

comme la sous-culture est devenue bien établie, le lien entre le goth et la fiction d’horreur est devenu presque un cliché, avec des goths assez susceptibles d’apparaître comme des personnages dans les romans d’horreur et le film. Par exemple, les séries Craft, The Crow, The Matrix et Underworld s’inspirent directement de la musique et du style Gothiques. Les Comédies sombres Beetlejuice, the Faculty, American Beauty, Wedding Crashers et quelques épisodes de la série télévisée D’animation South Park dépeignent ou parodient la sous-culture goth. Dans South Park, plusieurs des écoliers fictifs sont représentés comme des goths., Les enfants gothiques de la série sont décrits comme trouvant ennuyeux d « être confondu avec le sujet brûlant » vampire « enfants de l » épisode « The Ungroundable » dans la saison 12, et encore plus frustrant d  » être comparé aux enfants emo. Les enfants gothiques sont généralement représentés en écoutant de la musique gothique, en écrivant ou en lisant de la poésie gothique, en buvant du café, en se retournant les cheveux et en fumant. Morticia Addams De La Famille Addams créée par Charles Addams est un personnage fictif et la mère de la famille Addams., Morticia a été joué par Carolyn Jones dans l’émission de télévision The Addams Family en 1964, puis joué par Anjelica Huston dans la version de 1991.

livres et magazinesmodifier

Une influence littéraire américaine de premier plan sur la scène gothique a été fournie par la réimagination du vampire par Anne Rice en 1976. Dans The Vampire Chronicles, les personnages de Rice ont été dépeints comme des bourreaux qui luttaient contre l  » aliénation, solitude, et la condition humaine., Non seulement les personnages se tourmentaient, mais ils dépeignaient également un monde surréaliste qui se concentrait sur la découverte de sa splendeur. Ces chroniques supposaient des attitudes gothiques, mais elles n’ont pas été créées intentionnellement pour représenter la sous-culture gothique. Leur romance, Beauté, et l’attrait érotique attractedmany Goth lecteurs, ce qui rend ses œuvres populaires à partir des années 1980 à travers les années 1990. alors que Goth a embrassé la littérature Vampire à la fois dans sa forme du 19ème siècle et dans ses incarnations ultérieures, Rice postmoderne prendre sur le mythe vampire a eu une »résonance spéciale « dans la sous-culture., Ses romans de vampires présentent des émotions intenses, des vêtements d’époque et une « décadence cultivée ». Ses vampires sont des monstres socialement aliénés, mais ils sont aussi incroyablement attrayants. Les lecteurs gothiques de Rice ont tendance à se concevoir dans les mêmes termes et à considérer des personnages comme Lestat de Lioncourt comme des modèles.

Le roman de Richard Wright Native Son contient des images et des thèmes gothiques qui démontrent les liens entre la noirceur et le gothique; des thèmes et des images de »prémonitions, malédictions, prophéties, sorts, voiles, possessions démoniaques, tombes, squelettes « sont présents, suggérant une influence gothique., D’autres thèmes classiques du gothique sont présents dans le roman, tels que la transgression et les identités instables de race, de classe, de genre et de nationalité.

la réimagination du vampire s’est poursuivie avec la sortie du livre Lost Souls de Poppy Z. Brite en octobre 1992., Malgré le fait que le premier roman de Brite a été critiqué par certaines sources grand public pour prétendument « manque d »un centre moral: ni créatures surnaturelles terriblement malveillantes ni (comme les protagonistes d » Anne Rice) âmes torturées déchirées entre le bien et le mal, ces vampires ajoutent simplement boire du sang à la panoplie amorale de l « abus de drogues, problème potable et vide sexe pratiqué par leurs homologues humains », beaucoup de ces soi-disant « homologues humains » identifiés avec l « angoisse de l » adolescence et références de la musique goth qui s  » y trouvent, garder le livre imprimé., Lors de la sortie d »une édition spéciale du 10e anniversaire de Lost Souls, Publishers Weekly—le même périodique qui a critiqué l « amoralité du roman une décennie auparavant—l » a considéré comme un « classique de l » horreur moderne « et a reconnu que Brite avait établi un »public culte ».

La série de romans graphiques de Neil Gaiman The Sandman a influencé les goths avec des personnages comme The dark, brooding Dream et sa sœur, Death.,

le 21st Century Goth publié en 2002 par Mick Mercer, un auteur, journaliste musical renommé et historien du rock gothique, a exploré l’État moderne de la scène goth à travers le monde, y compris L’Amérique du Sud, le Japon et L’Asie continentale. Sa version précédente de 1997, Hex Files: the Goth Bible, a également jeté un regard international sur la sous-culture.

aux États-Unis, Propaganda était un magazine de sous-culture gothique fondé en 1982. En Italie, Ver Sacrum couvre la scène gothique italienne, y compris la mode, la sexualité, la musique, l’art et la littérature., Certains magazines, tels que Dark Realms et Goth Is Dead, aujourd’hui disparus, comprenaient de la fiction et de la poésie Gothiques. D’autres magazines couvrent la mode (par exemple, Gothic Beauty), la musique (par exemple, Severance) ou la culture et le style de vie (par exemple, Althaus e-zine).

31 octobre 2011 ECW Press a publié L’encyclopédie Gothica écrite par l’auteur et poète Liisa Ladouceur avec des illustrations réalisées par Gary Pullin. Ce livre de non-fiction décrit plus de 600 mots et expressions pertinents pour la sous-culture Goth.

Le Roman Eucalyptus Goth 2017 de Brian Craddock retrace une année dans la vie d’un ménage de 20 personnes à Brisbane, en Australie., Les personnages centraux sont profondément ancrés dans la sous-culture gothique locale, le livre explorant des thèmes pertinents pour les personnages, notamment le chômage, la santé mentale, la Politique et les relations.

Graphiquemodifier

les graphistes visuels contemporains avec cette esthétique comprennent Gerald Brom, Dave McKean et Trevor Brown ainsi que les illustrateurs Edward Gorey, Charles Addams, Lorin Morgan-Richards et James O »Barr. L’œuvre du peintre surréaliste polonais Zdzisław Beksiński est souvent décrite comme Gothique. L’artiste britannique Anne Sudworth a publié un livre sur l’art gothique en 2007.,

EventsEdit

Il y a de grands festivals annuels sur le thème goth en Allemagne, y compris Wave-Gotik-Treffen à Leipzig et M »era Luna Hildesheim), les deux attirant chaque année des dizaines de milliers de personnes., Castle Party est le plus grand festival goth en Pologne. Le Lumous Gothic Festival (plus communément appelé Lumous) est le plus grand festival dédié à la sous-culture gothique en Finlande et le festival gothique le plus septentrional du monde. Le festival Ukrainien « Deti Nochi: Chorna Rada » (les enfants de la nuit) est le plus grand événement gothique en Ukraine. Des événements gothiques comme » Ghoul School « et » Release The Bats  » font la promotion de deathrock et sont suivis par des fans de nombreux pays, et des événements tels que le Drop Dead Festival aux États-Unis attirent des participants de plus de 30 pays., En Angleterre, Whitby Goth Weekend est un festival de musique organisé deux fois par an à Whitby, dans le Yorkshire du Nord. Aux États-Unis, des événements tels que la Journée des chauves-souris dans le Parc D’attractions célèbrent la culture, ainsi que la croisière Goth et la croisière Gothique.

aménagement Intérieurmodifier

dans les années 1980, les goths décoraient leurs murs et plafonds avec des tissus noirs et des accessoires comme des chapelets, des croix et des roses en plastique. Des meubles noirs et des objets liés au cimetière tels que des chandeliers, des lanternes de la mort et des crânes faisaient également partie de leur décoration intérieure., Dans les années 1990, l’approche du design d’intérieur des années 1980 a été remplacée par un style moins macabre.