Modré Období Picasso je období mezi 1900 a 1904, kdy maloval v podstatě monochromatické obrazy v odstínech modré a modro-zelené, jen občas zahřeje i jiné barvy. Tato pochmurná díla, inspirovaná Španělskem, ale namalovaná v Paříži, jsou nyní některými z jeho nejoblíbenějších děl, i když v té době měl potíže s jejich prodejem., Picasso se usadil v Paříži v roce 1904, když strávil několik těžkých let bez pevného studia a malého uměleckého úspěchu. Zatímco v roce 1903 produkoval své modré dobové práce, které se zdály odrážet jeho zkušenost s relativní chudobou a nestabilitou, zobrazující žebráky, pouliční ježky, staré a křehké a slepé.
výchozí bod tohoto období je nejistý; mohlo to začít ve Španělsku na jaře 1901 nebo v Paříži ve druhé polovině roku., Při výběru strohé barvy a někdy smutný téma – prostitutky, žebráci a opilci jsou časté předměty – Picasso byl ovlivněn cestu po Španělsku a také sebevraždu jeho přítele Carlose Casagemas, který si vzal život na LHippodrome Kavárna v Paříži, Francie tím, že střílí sebe v pravém chrámu 17. února 1901., I když Picasso sám později vzpomínal, „začal jsem malovat v modré když jsem se dozvěděl, Casagemas“smrt“, historik umění Helene Seckel napsal: „i Když jsme mohli být právo na zachování této psychologizing odůvodnění, bychom neměli ztratit ze zřetele chronologie událostí: Picasso nebyl tam, když Casagemas spáchal sebevraždu v Paříži … teprve na podzim se tato dramatická událost objevila v jeho malbě s několika portréty zesnulého“.,
V této době Picasso byl velmi otevřený umělecké vlivy kolem něj, a události z těchto let bude mít zásadní vliv na jeho: výstava Fauve prací, zejména těch, Henriho Matisse. Picasso reagoval na nový avantgardní vývoj malířů Fauve v Paříži tím, že sám prozkoumal nové směry a vytvořil svůj průlomový styl.
Picassova deprese neskončila začátkem jeho růžového období, které uspělo v modrém období a ve kterém v mnoha jeho obrazech dominuje růžová barva., Ve skutečnosti, to trvalo až do konce svého kubistického období (které následovalo po období zvýšil), a to pouze v období, které bylo jeho neo-klasicistní období, dělal Picasso“s prací začít ukázat hravost, která by nadále zůstává významným rysem jeho práci pro zbytek svého života. Picassovi současníci ani rozlišovat mezi modrým a období růže, ale považoval dva jako jeden jediný období.,
Spuštění v druhé polovině roku 1901, on maloval několik posmrtných portrétů Casagemas, které vyvrcholily v temný alegorický obraz La Vie, namaloval v roce 1903 a nyní v the Cleveland Museum of Art. Stejná nálada panuje i na známé rytině s názvem Skromný Pokrm (1904), který znázorňuje slepý a vidoucí ženy, a to jak vyhublý, sedí u skoro prázdného stolu. Slepota je opakující se téma v dílech Picassa tohoto období, také zastoupeny v Blindmanově jídlo (1903, Metropolitní muzeum umění) a v portrétu Celestina (1903)., Mezi další časté předměty patří ženské akty a matky s dětmi.
významný vliv na Picasso“modré období obrazů byla jeho návštěva žena“vězení s názvem St. Lazare v Paříži, kde jeptišky sloužil jako strážní. Obě sestry jsou příkladem toho, jak Picasso mísil každodenní realitu s křesťanskou ikonografií. Postoj a gesta žen byly odvozeny od způsobu, jakým umělci zobrazují návštěvu, barvu modrou symbolizující Marii, Matku Boží. Setkání nebo návštěva se týká setkání mezi Marií, Matkou Boží a matkou Jana Křtitele.,
neustále se vracející téma v Picasso“modré období (a také ve své růžové období) je zoufalství sociálních outsiderů, zda mají být vězni, žebráci, lidi z cirkusu, nebo chudí nebo zoufalí lidé obecně. Nejen, že toto téma odpovědělo na jeho modrou náladu, ale také odpovědělo na zeitgeistu (ducha doby) umělecké a intelektuální avantgardy na počátku dvacátého století.