René Magritte byl mezinárodně uznávaný surrealistický umělec všech dob, přesto to nebylo až do jeho 50. letech, když byl konečně schopen dosáhnout nějakou formu slávy a uznání za jeho práci. René Magritte popsal jeho obrazy říká, „Můj obraz je viditelný obrázky, které skrývají nic; evokují záhadné a opravdu, když člověk vidí jeden z mých obrazů, zeptejte se sami sebe tuto jednoduchou otázku, „Co to znamená?,“Nic to neznamená, protože tajemství nic neznamená, je to nepoznatelné.“
René Magritte se narodil v roce 1898 bohatému otci výrobce. V roce 1912 byla jeho matka nalezena utopená v řece Sambre. Spáchala sebevraždu a rodina byla kvůli tomu veřejně ponížena. Od roku 1916 do roku 1918 se René rozhodl studovat na Academie des Beaux-Art, která se nacházela v Bruselu. Opustil školu, protože si myslel, že je to ztráta času. Všechny jeho obrazy poté odrážejí kubismus, pohyby, které představil Pablo Picass a byly v té době velmi populární., V roce 1922 se oženil s Georgette, a vzal několik malých pracovních míst, včetně malování zelí růže na pozadí společnosti, aby byl schopen platit účty.
v raném období své kariéry, krátce po jeho manželství, René Magritte by strávit volný čas, který měl, vytváření uměleckých forem a pracoval na počet kusů; to bylo během tohoto období že on si uvědomil, surrealismu byla umělecká forma, která se mu nejvíce líbilo., Ten Hrozil Vrah byl jeden z jeho prvních kusů v roce 1926, která předvedla surrealistický styl, který byl v pracovní; Ztracený Žokej byl další kus, který byl zaveden v roce 1925, která také představila tato forma umění. Během své kariéry vytvořil na tomto díle řadu variant a změnil formát tak, aby znovu vytvořil to, co divák zažívá.
vše, co vidíme, skrývá další věc, vždy chceme vidět, co je skryto tím, co vidíme., „
– René Magritte
V roce 1927, René Magritte měl jeho první one-man show, která se konala v Galerie la Centauri v Bruselu. Během tohoto období svého života, on byl produkovat téměř jeden kus uměleckého díla každý den, který dělal pro rozsáhlé představení, a různé jedinečné styly pro návštěvníky výstavy vidět. Kritici však na výstavě zneužívali. V depresi neúspěchem se přestěhoval do Paříže.,
V roce 1920, ovlivněn spisy psycholog Sigmund Freud, literární, intelektuální a umělecké hnutí s názvem Surrealismus hledal revoluce proti omezení racionální mysli; a potažmo viděli, pravidla společnosti, jako represivní. Surrealismus také zahrnuje Marxistické ideologii, která vyžaduje ortodoxní přístup k historii jako produkt materiál interakce kolektivní zájmy, a mnoho renomovaných umělců Surrealismu, později se stal 20. století Kontrakultury symboly, jako jsou Marxistické Che Guevara.,
Po přestěhování do Paříže se René Magritte spřátelil s umělcem Andre Bretonem, zakladatelem surrealismu, a stal se vedoucí postavou vizuálního surrealistického hnutí. Přibližně ve stejné době, ovlivněn De Chirico obrazy mezi 1910 a 1920, Magritte začít malovat eroticky explicitní objekty vedle sebe ve snovém prostředí. Jeho díla definovanými rozkol mezi vizuální automatismus podporována Joan Miro a nové formy illusionistic Surrealismu praktikována Španěl Salvador Dalí.,
Pro Magritte je to, co je skryto, důležitější než to, co je otevřené pohledu: to platilo jak z jeho vlastních obav, tak z jeho způsobu zobrazení tajemného. Pokud zabalil tělo do prádla,pokud roztáhl záclony nebo závěsy na zeď, pokud skryl hlavy pod kapucí, pak nebylo tolik skrývat, aby se dosáhlo efektu odcizení. Tuto techniku použil ve velmi rané fázi, například vynález života, milence a Ústřední příběh, to jsou jistě jeho hlavní díla.,
během německé okupace Belgie ve druhé světové válce zůstal Magritte v Bruselu, což vedlo k přestávce s kolegou umělcem Andre Bretonem. Po neúspěchu s Breton, René Magritte krátce přijala barevné malířské styl v 1943-44, mezihra známý jako jeho „Renoir Období“, jako reakce na jeho pocity odcizení a opuštěnosti, který přišel s žijící v němci okupované Belgie. Během této doby se Magritte podporoval výrobou falešných obrazů Vincenta van Gogha, Picassa a Cezanne – tento podnik později převzal jeho bratr Paul Magritte.,
Pokud je sen překladem bdělého života, probuzení života je také překladem snu. „
– Rene Magritte
Rene Magritte zůstal v Bruselu po zbytek svého života. Během většiny své kariéry se jeho práce řídila surrealistickým stylem a velmi zřídka, pokud vůbec, se od této formy odtrhl. Velká část práce, kterou vytvořil, zobrazovala podobné scény a opakující se témata., Některé z jeho oblíbených byly plovoucí skály, nebo vytvoření obrazu v obraze, a on také používal mnoho neživých objektů, uvnitř lidské postavy, vytvářet odlišné styly, které jiní umělci ne.
během své kariéry použil René Magritte také slavné obrazy, které vytvořili jiní umělci, aby na ně vložil svůj vlastní surrealistický zvrat. Jednou z prací, kterou udělal, bylo znovu vytvořit balkon (kus po mistrovském díle stejného jména, od Edouarda Maneta) a v tomto díle nahradil postavy, které byly na obrázku, rakvemi., To byl jeden způsob, jak Magritte předvést svůj styl, a vytvořit jedinečný design, nutí diváky, z jeho kusů, podívat se mimo normu, a zaměřit se na charakteristické rysy, které původně nebyly přítomny.
v podobných liniích a se zaměřením na surrealistický styl, kterému zůstal věrný, během své kariéry začal René Magritte pracovat na sochách i v pozdější části své kariéry., Měl hravý a provokativní smysl pro humor, který pracoval v mnoha kusech, které vytvořil, a které se staly některými z jeho nejznámějších kusů v průběhu jeho kariéry. Jedním z takových příkladů je řada trubkových obrazů, které vytvořil. Fascinace, kterou měl s paradoxním světem, je jasně vidět, když vidíte celou sérii jako celek, spíše než prohlížení obrázků na vlastní pěst.,
ačkoli v posledních letech bylo vystaveno mnoho děl vytvořených René Magritte, během své kariéry měl také určité rysy vystavené v Bruselu i po celém světě. V roce 1936 se v New Yorku konala jedna výstava a následně se konaly i dva retrospektivní exponáty. Jeden byl v roce 1965 v Muzeu moderního umění a druhý se konal v roce 1992 v Metropolitním Muzeu umění.,
nejen, že byla řada umělců, fascinován a ovlivněn dílem René Magritte vytvořil, ale populární kultury, a svět umění obecně, byly velmi ovlivněny jeho kreativní a unikátní schopnost, aby se něco tak obyčejného, přesto se divákům své kousky vidět něco úplně jiného. Jeho schopnost prezentovat postavy sugestivním, ale zpochybňujícím způsobem učinila jeho práci mimořádně žádoucí, zejména během šedesátých let., Ve skutečnosti, hodně z jeho práce byla plagiát a používán v knihách, tisku, reklamy a další způsoby, díky odlišný styl, a neschopnost umělců k vytvoření podobným způsobem.
ačkoli zemřel v roce 1967 na rakovinu pankreatu, velká část práce René Magritte je stále vystavena dnes, ve svém rodném městě a po celém světě. Nejenže představil nový styl, ale byl také vůdcem surrealistického stylu. Spolu s dali vytrvalosti paměti, Magritte mistrovská díla Syn člověka a zrady obrazů se stávají ikonickými obrazy hnutí surrealismu., Magritte přinesl zcela nový způsob pohledu na umění, s obrazy, stejně jako některé sochy, které vytvořil během své kariéry.