Pokud jste jako většina umělců, vím, úkol psaní své Umělce Prohlášení cítí jako mučení. Můžete se ptát, proč práce nemluví sama za sebe? Ale, pravděpodobně jste se také dozvěděli, že během své umělecké kariéry budete často požádáni, abyste ji poskytli. Dobře napsané prohlášení umělce je zásadní a je jedním z nejsilnějších uměleckých marketingových nástrojů, které budete mít.
užijte si prohlížení umění a čtení následujících prohlášení napsaných slavnými umělci., Ovlivnili množství umělců a uměleckých nadšenců a možná by jejich slova mohla rezonovat s vámi. Mohou vás utěšit, abyste věděli, že také pravděpodobně trpěli spisovatelovým blokem, když psali o svém umění.
Tento článek obsahuje výňatky z mé e-Knihy „Jak Psát Své Umělce Prohlášení“ podrobný 80 stránkový zdroj, který obsahuje krok-za-krokem návod, mnoho příkladů, Umělec Prohlášení, tipy a cvičení, aby váš průvodce prostřednictvím procesu, a další.
chcete, abych napsal životopis vašeho umělce
nebo uměleckou recenzi o vašem uměleckém díle?,
navštivte tuto stránku pro informace o mých psaní služby.
Pierre Bonnard
„já se snažím dělat to, co jsem nikdy nedělal – dojem má člověk při vstupu do místnosti: člověk vidí vše a zároveň nic.“
Judy Chicago
“ protože nám byla odepřena znalost naší historie, jsme zbaveni postavení na ramenou druhého a budování na těžce vydělaných úspěších druhého., Místo toho jsme odsouzeni opakovat to, co ostatní udělali před námi, a tak neustále znovu objevujeme kolo. Cílem „večeře“ je přerušit tento cyklus.“
Gustav Klimt
“ nikdy jsem maloval autoportrét. O sebe jako o předmět malby se méně zajímám než o jiné lidi, především o ženy… na mně není nic zvláštního. Jsem malíř, který maluje ze dne na den od rána do noci … kdo o mně někdy chce něco vědět … měl by se pečlivě podívat na mé obrázky.,“
Faith Ringgold
„já nejsem troufalé dost cítit, že lidé budou cítit to, co mám na mysli, tak jsem vyprávět příběh, víte, dejte jim přečíst něco, to nic nemění, že jak už jsem řekl, víš, takže to je způsob, cítím se o prohlížeč, divák má svou vlastní hlavu a v očích jejich vlastní, a chtějí vidět svou cestu, já jen doufám, že vypadají.,“
Wassily Kandinsky
“ nechal jsem se jít. Myslel jsem, že trochu na domy a stromy, ale nanáší barvy, pruhy a skvrny na plátno… Uvnitř mě znělo paměti podvečer v Moskvě – před mýma očima byl silný, barva-nasycené rozsahu Mnichov světlo a atmosféra, které hřímal hluboce ve stínu.,“Napsal také, „přihlásil jsem se pruhy a skvrny barvy na plátno s špachtlí, a jsem z nich zpívat se všemi intenzity, mohl bych…“
Jacksona Pollocka
“ chci vyjádřit své pocity spíše než je ilustrovat., Nezáleží na tom, jak se barva nanáší, pokud se něco řekne. Na podlaze jsem více v pohodě. Cítím se blíž, větší část obrazu, protože tímto způsobem mohu chodit kolem něj, pracovat ze čtyř stran a doslova být v obraze. Když maluji, nevím, co dělám. Teprve po známém období vidím, o čem jsem byl. Nemám obavy z toho, že by malba měla svůj vlastní život.“
Georgia O ‚ Keeffe
“ když vezmete květinu do ruky a opravdu se na ni podíváte, je to momentálně váš svět. Chci, aby svět na někoho jiného… Nikdo opravdu vidí květina – opravdu – to je tak malý – nemáme čas – a na nějakou dobu trvá… Tak jsem si řekl – budu malovat, co vidím – to, co květina je na mě, ale já budu malovat to velký a budou překvapeni, vzít čas podívat se na to.,“
Henri Matisse
“ nemám malovat věci; maluji pouze rozdíly mezi věcmi … nemám doslova malovat ten stůl, ale emoce, které vytváří na mě. To, co jsem snem je umění rovnováhy, čistoty a klidu bez znepokojující nebo depresivní předmět – uklidňující, uklidňující vliv na mysl, spíše jako dobré křeslo, které poskytuje odpočinek od fyzické únavy.,“
Mark Rothko
“ ve své malbě se nevyjadřuji. Vyjadřuji své Ne-já. Výrok „poznej sám Sebe“ je pouze cenné, pokud ego se odstraní z procesu, v hledání pravdy… skutečnost, že lidé rozebrat a plakat, když se setkají s mými obrázky ukazují, že mohu komunikovat tyto základní lidské emoce… lidí, kteří pláčou, než moje obrázky mají stejný náboženský zážitek jsem měla, když je maloval., A pokud říkáte, že se pohybujete pouze jejich barevnými vztahy, pak vám chybí bod.“
Claude Monet
“ pro mě Krajina neexistuje sama o sobě, protože její vzhled se mění v každém okamžiku; ale okolní atmosféra ji oživuje.. vzduch a světlo, které se neustále mění. Pro mě je to jen okolní atmosféra, která dává subjektům jejich skutečnou hodnotu.,“
potřebuješ někoho, kdo psát své umělcův Životopis
nebo Umění Recenzi o vašem umění?,
Podívejte se na mé psaní služby pro Umělce ~ Renee Phillips
berte ji Marisot
„je důležité vyjádřit sám sebe… za předpokladu, že pocity jsou skutečné a jsou převzaty ze své vlastní zkušenosti… Moje ambice je omezena na zachycení něco přechodné, a přesto, tato ambice je přehnaná.,“
Philip Guston
„Obraz vypadá, jako nějaký zvláštní zázrak, že musím znovu a znovu… já jsem v noci malíř, takže když jsem přišel do studia, druhý den ráno delirium je… Obvykle jsem na práci pro dlouhý úsek, až do chvíle přijde, když vzduch z libovolné zmizí a barva se dostane do pozice, že se cítí předurčen.,“Také doporučil umělcům,“ nechte svou 3. ruku udělat obraz.“
Louise Bourgeois
“ nakreslil jsem celý svůj život. Moji rodiče byli v gobelínu obnovu podnikání, a jako mladá dívka, bych kreslit chybějící části gobelín, které je třeba re-tkané. Moje schopnost kreslit mě učinila nepostradatelnou pro mé rodiče.,
pocházím z rodiny opravářů. Pavouk je opravář. Když se dostaneš do pavučiny pavouka, nezlobí se. Splétá a opravuje ji. ‚Pavouk‘ je óda na mou matku. Byla to moje nejlepší kamarádka. Jako pavouk byla moje matka tkadlec. . . Jako pavouci byla moje matka velmi chytrá. Pavouci jsou přátelské přítomnosti, které jedí komáry. Takže pavouci jsou užiteční a ochranní, stejně jako moje matka.,“
Pierre-Auguste Renoir
„nemám ani pravidla, ani způsoby… jsem se dívat na nahý a vidím nepřeberné množství nekonečně malých tóny. Musím najít ty, které učiní tělo na mém plátně naživu a vibrují.“
Edward Hopper
„To je malovat přímo na plátno bez jakékoliv legrační podnikání, jak to bylo, a já používat téměř čistý terpentýn začít s, přidávání oleje, jak jsem jít dál, dokud se médium stává čistý olej. Používám tak málo oleje, jak jen mohu pomoci, a to je moje metoda.“
Alice Aycock
„snažil jsem se představit si pohyb energie větru, jak to teklo nahoru a dolů Avenue vytváření náhodných vířivky, dotýkat se sem a tam a někdy se tvoří dynamicky tří-dimenzionální objemy formy. Jedna z prací odkazuje zejména na expresivní kvalitu větru přes závěsy a chaotickou krásu dynamiky tekutin/proudění. Stejně jako sochy jsou samozřejmě umístěny na obchoďáku, chtěl jsem, aby práce měla náhodnou, nahodilou kvalitu-v některých případech, hromadí se na sebe, v jiných se točí do vzduchu.,“(Zdroj: Tisková zpráva oznamující Alice Aycock je veřejné umění instalace, obdržel od Marlborough Gallery, New York, NY) ~ Alice Aycock www.aaycock.com
Jim Večeři
“ nejsem popový umělec. Nejsem součástí hnutí, protože jsem příliš subjektivní. Pop se zabývá exteriéry. Zajímám se o interiéry., Když používám objekty, vidím je jako slovní zásobu pocitů. Mohu strávit spoustu času s předměty a nechávají mě stejně spokojené jako dobré jídlo. Myslím, že to tak popoví umělci necítí. Jejich práce prostě není dost autobiografická. Myslím, že je důležité být autobiografický. To, co se snažím dělat ve své práci, je prozkoumat sebe fyzicky—vysvětlit něco z hlediska mých vlastních citů.,“
Amadeo Modigliani
„to, Co hledám, není skutečné a není to nereálné, ale spíše v bezvědomí, tajemství instinktivní lidské rasy.“
“ maluji shora dolů. Z nebe, pak hory, pak kopce, pak domy, pak dobytek a pak lidé. Někdy se dívám z okna, abych hledal barvu stínů a různých zelených stromů, ale když se připravím na malování, zavřu oči a představím si scénu. Dostanu inspiraci a začnu malovat; pak zapomenu na všechno, všechno kromě toho, jak to bývalo a jak to malovat, aby lidé věděli, jak jsme žili.,“
Leonardo da Vinci
„začátky a konce stín leží mezi světlem a tmou a může být nekonečně zmenšil a nekonečně zvýšil. Stín je prostředek, kterým těla zobrazují svůj tvar. Formy těl nemohly být chápány podrobně, ale pro stín.“
také řekl: „Tam, kde duch nepracuje s rukou, není umění.,“
Henri de Toulouse-Lautrec
“ (lidé) chtějí, abych dokončil věci. Ale vidím je takovým způsobem a podle toho je maluji… nic není jednodušší než dokončit obrázky v povrchním smyslu. Nikdy nikdo nelže tak chytře jako tehdy.,”
Jean Michel Basquiat
„I start a picture and I finish it. I don’t think about art while I work. I try to think about life.”
Edvard Munch
„šel jsem po cestě se dvěma přáteli – slunce zapadalo – najednou obloha se obrátil krvavě červené – jsem se zastavil, pocit vyčerpání, a opřel se o plot – byla tam krev a ohnivé jazyky nad modrá-černá fjord a město – mí přátelé šli dál a já tam stál a třásl se úzkostí – a cítil jsem, nekonečný výkřik procházející přírody.“
Frances Bacon
“ úkolem umělce je vždy prohloubit tajemství.,“
Andy Warhol
„toužím po starých dobách Marilyn Monroe a Audrey Hepburn, hvězdy, kdo měl skutečné kouzlo a mystiku. Věděli jsme jen tolik o jejich životy; zbytek byl záhadou… Moje fascinace nechat snímky opakovat a opakovat – nebo ve filmu případ ‚běžet‘ – projevuje moje přesvědčení, že trávíme tolik našeho života vidět bez pozorování.,”
*********************************************************************************************
PLEASE SHARE
by