zkoumání konstrukce a výroby filmů

Dictionary.com definuje kinematografii jako “ umění nebo technika filmové fotografie.“34 jako technická oblast Nechceme zavést jednoduchý vzorec.

ředitel, byl hlavní tvůrčí osoba pro film, má na starosti kinematografie s ředitelem fotografie nebo kameraman na starosti skutečného fotoaparátu, osvětlení a elektrické posádky.,

Wikibooks, v jejich „Filmové Tvorby Manuálu,“ definuje hlavní kameraman (DP) jako „na starosti skutečný obraz filmového projektu. Nasměrují posádky kamery / rukojeti / osvětlení, jak by měla být umístěna světla, jak by měla být kamera vystavena, a v podstatě vše, co souvisí s filmovým obrazem. Vyberou také filmovou zásobu a zpracování filmu. Mnohokrát DP bude přítomen během barevného načasování stejně. DP velmi úzce spolupracuje s režisérem, aby si uvědomil svou vizi, jak by měl film vypadat.,“35

nejrychlejší způsob, jak zobrazit různé záběry fotoaparátu a jak jsou používány, je sledování následujícího videa YouTube.

Kinematografie Lekce Jedna: Úhly Nathan Potápka

extrémně široký záběr, jak je uvedeno níže, se používá na začátku scény, kdy režisér chce zjistit, kde se scéna odehrává. Snímek je fotografie místa, které divák zná, a tak je dosaženo okamžitého rozpoznání prostředí pro scénu divákem.,

střední nebo střední shot films jedince od pasu nahoru. Střední záběry se často používají při natáčení konverzace. Když režisér chce, aby byli oba lidé zapojeni do rozhovoru vidět současně, použije se dva výstřely. Pokud jsou do konverzace zapojeni tři lidé, může režisér použít techniku tří snímků., Když režisér chce pouze jednu osobu v záběru, může být zobrazena osoba, která mluví, a poté, když tato osoba přestane mluvit, může být reakce druhé osoby zobrazena v samostatném záběru.

Detailní záběr se používá v emocionální scéně. Tento snímek se používá pro velmi dramatické scény, kde režisér chce, aby publikum cítilo emoce vůči postavě v určité scéně.

filmy se dvěma snímky a třemi snímky se používají, když jsou dva nebo tři lidé ve stejném snímku., Ředitel může chtít použít tento typ záběru, když chce divák sledovat osobu, mluvit a reakce jedince nebo jedinců poslech ve stejnou dobu.

over-the-shoulder shot a point-of-view shot se používají, když chce režisér divákovi subjektivní názor, nebo se diváci pocit, že jsou součástí akce.,

snímek přes rameno je převzat přes rameno jedné z postav, takže divák vidí rameno a jednu stranu obličeje a krku jednoho jednotlivce, protože tato osoba mluví s jiným jednotlivcem. Divák skutečně vidí, na co se první postava dívá. Jinými slovy, to dává diváka do bot jedné z postav, takže divák je schopen vidět reakci druhého charakteru.

úhel pohledu dává divákovi přesné pozorování toho, co postava vidí bez ramene a strany hlavy v výstřelu., Tento snímek je spíše pohledem první osoby, kde divák vidí přesně to, co postava vidí.

předchozí záběry kamery a fotoaparátu pozice jsou diskutovány poskytnout vizuální gramotnosti mezi pozorovatelem a obrazem, který byl vytvořen a vykládá režisér a štáb jak příběh postupuje a charakter prezentace vyvíjet a měnit.

osvětlení

osvětlení pomáhá při vytváření pozadí vizuální gramotnosti, kterou vytváří režisér a filmový štáb., Osvětlení se provádí v tříbodovém procesu.

• prvním bodem je klíčové osvětlení, které poskytuje základní osvětlení objektu, osobě nebo oblasti, kterou chcete rozsvítit pro výstřel.
• druhým bodem je osvětlení výplně. Pokud je jen trochu výplň osvětlení, pak existuje mnoho stínů, a to dává tmavý a tajemný vzhled. Více výplně světla vyplňuje tmavé oblasti obrazu.
• posledním bodem je zadní osvětlení a dává trojrozměrný vzhled objektu nebo osobě.,

níže uvedený návrh obsahuje čtvrtý bod osvětlení,tj. To se používá, pokud existuje objekt se specifickým pozadím, který musí být osvětlen ze zvláštního důvodu.

světlo s nízkým klíčem a světlo bez výplně zanechává stíny. To je typ nálady, která by byla vhodná pro zločin, hrůzu nebo filmy noir., Čím vyšší je klíč a osvětlení výplně, tím jasnější a šťastnější je nálada filmu nebo scény. Mnoho klíčových a výplňových osvětlení je vhodné pro komedie a muzikály.

Tři až čtyři minuty do filmu, Objížďka, tam je dobrý příklad světlé klíčové světlo, které se stává tmavší s stíny, a pak hlavní světlo dostane jasnější znovu jako film se pohybuje na flashback.,

Budeme pohybovat daleko od kinematografie a jít do editace sestavit snímky v nejlepším možným způsobem. To jsou dva procesy, které se film liší od jiných inscenací, jako jsou živé divadelní představení.,

Další Zobrazení

S dokončením této kapitoly, filmy se dívat, že to jsou vynikající příklady z kinematografie jsou:

7. Svítání, 1964, režie: Lewis Gilbert hrají: William Holden, Susannah York, a Capucine. Tento film je vynikajícím příkladem v scenérii kinematografie Dálného východu.

Čínská čtvrť, 1974, režie Roman Polanski, hrají Jack Nicholson, Faye Dunaway a John Huston. Tento film je vynikajícím příkladem světla a stínů neo noir.,

dny nebe, 1978, režie Terrence Malick, hrají Richard Gere, Brooke Adams, a Sam Shepard. Tento film je vynikajícím příkladem kinematografie, která vytváří atmosféru přelomu století.

Blade Runner, 1982, režie Ridley Scott, hrají Harrison Ford, Rutger Hauer a Sean Young. Tento film je vynikajícím příkladem při demonstraci futuristických obav.

The Revenant, 2015, režie Alejandro G. Iñárritu, hrají: Leonardo DiCaprio, Tom Hardy a Will Poulter. Tento film je vynikajícím příkladem realismu v akční kinematografii.,

34″ kinematografie, „Dictionary.com, http://www.dictionary.com/browse/cinematography?s=t.

36 „tříbodové osvětlení“, Wikipedia, naposledy změněno 22. března 2016, https://en.wikipedia.org/wiki/Three-point_lighting.