Ausgewählt von Dr. Oliver Tearle
Dieselbe Person, die das Shakespeare-Sonett erfunden hat, erfand auch leere Verse. Ja, das stimmt: Es war ein Dichter aus dem 16. Jahrhundert namens Henry Howard, Earl of Surrey., Es war Surrey, der die italienische Sonettform anpasste und das Reimschema entwickelte, das später William Shakespeare verwendete (und nach ihm benannte), und es war Surrey, der zuerst Pionierarbeit bei der Verwendung von nicht gereimten iambischen Pentametern leistete, die gemeinhin als „leerer Vers“ bekannt sind (und nicht zu verwechseln mit freiem Vers, der auch nicht gereimt ist, aber auch keinen regulären Vers hat). Wir haben hier eine kurze Einführung in Blank Verse angeboten; Unten sind zehn klassische Beispiele für Blank Vers aus der englischen Literatur.
William Shakespeare „sein oder nicht sein“ von Hamlet.,
Zu sein, oder nicht zu sein, das ist die Frage:
Ob ‚ tis edler im Kopf zu leiden
Die Schlingen und Pfeile des unverschämten Glücks,
Oder die Waffen gegen ein Meer von Schwierigkeiten zu nehmen
Und durch entgegengesetzte Ende sie. Sterben—schlafen,
Nicht mehr; und durch den Schlaf-sagen wir-Ende
The heart-ache and the thousand natural shocks
Das Fleisch ist heir to: ‚tis a-Vollendung
Fromm zu werden wünschen würde., Zu sterben, zu schlafen,
To sleep, perchance to dream—ay, there ‚ s the rub:
denn in diesem Schlaf des Todes, welche Träume können kommen,
Wenn wir haben shuffled off this mortal coil,
Muss uns zu denken geben—es ist der Respekt,
Das macht calamity of so long life…
Einer der großen Meditationen über Suizid in der englischen Literatur dieser Vortrag ist mittlerweile so bekannt, dass seine Bedeutung und die Kraft haben werden, ist weniger klar: wie T. S. Eliot beobachtet of Hamlet ist die Mona Lisa der Literatur. (Wir diskutieren Shakespeares Stück hier ausführlicher.,) Lesen Sie verschieden als Meditation über Selbstmord und wie im weiteren Kontext von Hamlets vermeintlicher Schwankung darüber, ob er den Tod seines Vaters rächen soll, diese Rede ist zum Teil kraftvoll, weil sie diese und andere Themen kombiniert: Hamlet denkt darüber nach, wie der Tod ihn von all diesen Problemen befreien würde, wie zum Beispiel, ob er sich für den Mord seines Vaters rächen soll, aber wohin wird er gehen, wenn er sich das Leben nimmt? Was passiert, wenn wir sterben?, Diese Frage ist nicht nur für die Zukunft des jungen Hamlet relevant, sondern auch für das Schicksal des alten Hamlet: Hamlet weiß nicht, ob der Geist, der vorgibt, sein Vater zu sein, wirklich alter Hamlet im Fegefeuer war oder ob es ein Dämon war, der die Form seines Vaters annahm, aus der Hölle geschickt, um ihn zu verführen, Mord zu begehen. Um die Bedeutung und Kraft von Hamlets Soliloquy wiederzugewinnen, müssen wir einen guten Schauspieler hören, der die Zeilen rezitiert. Wir empfehlen Paul Scofields Version, die Sie hier hören können.
John Milton, Paradies verloren.,
Brachte den Tod in die Welt, und alle unsere wehe,
Mit Verlust von Eden, bis ein größerer Mann
Wiederherstellen uns, und wieder die glückselige Sitz,
Singen Heav ’nly Muse, dass auf dem geheimen top
Von Oreb, oder von Sinai, didst inspirieren
Dass Hirte, der zuerst lehrte die auserwählten Samen,
Am Anfang, wie die Heav‘ ns und Erde
Rose aus Chaos…
Wahrscheinlich die größte epische Gedicht in der englischen Sprache, Paradise Lost (1667) war nicht Miltons erster Versuch eines Epos: Als Teenager begann Milton, ein episches Gedicht in Latein über die Schießpulverhandlung zu schreiben; aber im Quintum novembris blieb unvollendet., Stattdessen wäre sein definierendes Werk dieses 12-Buch-Gedicht in einem leeren Vers über den Fall des Menschen, das Satans Fall vom Himmel, seine Gründung von Pandemonium (der Hauptstadt der Hölle) und seine anschließende Versuchung von Eva im Garten Eden aufnimmt.
William Wordsworth, ‚Tintern Abbey‘.
Fünf Jahre sind vergangen; fünf Sommer, mit der Länge Von fünf langen Wintern! und wieder höre ich
Diese Gewässer, die von ihren Bergquellen rollen
Mit einem sanften Rauschen im Landesinneren.,—Noch einmal
Sehe ich diese steilen und hohen Klippen, die in einer wilden, abgelegenen Szene die Gedanken an eine tiefere Abgeschiedenheit beeindrucken und die Landschaft mit der Ruhe des Himmels verbinden…
Dieses Gedicht wurde eigentlich nicht in Tintern Abbey komponiert, sondern, wie der vollständige Titel des Gedichts verrät, in der Nähe mit Blick auf die Ruinen des mittelalterlichen Priorats im Wye Valley in Südwales geschrieben., Nun, laut Wordsworth „schrieb“ er kein Wort des Gedichts, bis er nach Bristol kam, wo er das ganze Gedicht niederschrieb, nachdem er es kurz nach dem Verlassen des Wye in seinem Kopf komponiert hatte. Das Gedicht ist eine der großen Hymnen auf Ruhe, stille Kontemplation und Selbstprüfung in der gesamten englischen Literatur, und eine Quintessenz Stück romantischer Poesie in meditativen leeren Vers geschrieben.
Elizabeth Barrett Browning, Aurora Leigh.,
Des Schreibens vieler Bücher gibt es kein Ende;
Und ich, die viel in Prosa und Vers geschrieben haben
Für andere Zwecke, wird jetzt für meine schreiben,–
Wird meine Geschichte für mein besseres Selbst schreiben,
Als wenn Sie Ihr Porträt für einen Freund malen,
Wer hält es in einer Schublade und schaut es an
Lange nachdem er aufgehört hat, dich zu lieben, nur
Um zusammenzuhalten, was er war und ist…
Neben der Verwendung für Versdrama und meditative Texte hat sich Blank Verse auch als sehr nützlich für Dichter erwiesen, die längere narrative Gedichte schreiben, wie Miltons Verwendung von Blank Verse zeigt., Viktorianische Gedichte kann lange dauern und ehrgeizig, und das ist die Krönung der viktorianischen lange Gedicht – obwohl es wirklich wie viel ein vers-Roman, wie es ist ein episches Gedicht. Barrett Brownings Liebesbeziehung mit epischer Poesie begann in jungen Jahren: Als sie gerade zwölf Jahre alt war, schrieb sie Die Schlacht von Marathon, ein episches Gedicht über den Kampf zwischen Griechen und Persern im Jahr 490 v. Chr., Aber ihre Krönung in diesem Genre wäre ihr langer Roman Aurora Leigh mit leeren Versen (1857) über eine aufstrebende Dichterin, der sich mit Fragen der Ehe, der Autorschaft und Unabhängigkeit von Frauen befasst und was mit Frauen passiert ist, die sich außerhalb der akzeptierten Normen der viktorianischen Gesellschaft „verirrt“ haben: die sogenannte „gefallene Frau“, verkörpert hier von Auroras Freund Marian Erle.
Alfred, Lord Tennyson, „Ulysses“.
Es kann sein, dass die Möwen uns abwaschen werden:
Es kann sein, dass wir die Glücklichen Inseln berühren werden,
Und den großen Achilles sehen, den wir kannten.,
Tho ‚viel wird genommen, viel bleibt; und tho‘
Wir sind jetzt nicht jene Kraft, die in alten Tagen
Erde und Himmel bewegt hat, was wir sind, wir sind;
Ein gleiches Temperament heroischer Herzen,
Durch Zeit und Schicksal schwach gemacht, aber willensstark
Zu streben, zu suchen, zu finden und nicht nachzugeben.
Wir hätten eine Reihe anderer Tennyson-Gedichte wählen können, die hier in leeren Versen geschrieben wurden, aber wir haben uns für ‚Odysseus‘ entschieden, weil es sich um einen Helden des klassischen Mythos handelt, Odysseus (oder Odysseus zu den Römern) und so folgt Sapphos Gedicht schön., In diesem klassischen dramatischen Monolog bereitet sich der alternde Odysseus darauf vor, sein Zuhause in Ithaka zu verlassen und bei einem letzten Abenteuer in den Sonnenuntergang zu segeln. Ist er alt und verblendet, ein Mann, der nicht einfach akzeptieren kann, dass er vorbei ist? Oder ist er ein mutiger und robuster Abenteurer, dessen Beharrlichkeit wir ebenso bewundern sollten wie heroisch? Die Leser sind in dieser Frage oft gespalten …
Robert Browning, ‚Fra Lippo Lippi‘.
Ich bin armer Bruder Lippo, durch Ihren Urlaub!
Sie brauchen nicht klatschen Ihre Fackeln auf mein Gesicht.
Zooks, was ist Schuld? du denkst, du siehst einen Mönch!,
Was, ’s ist Mitternacht, und gehen Sie die Runden,
Und hier fangen Sie mich, an einer Gasse, Ende
Wo sportliche Damen-lassen Sie Ihre Türen nur angelehnt?
Wie Tennyson war Browning Pionier des dramatischen Monologs in den 1830er und 1840er Jahren, und eines seiner schönsten Beispiele ist auch in leeren Versen geschrieben. „Fra Lippo Lippi“ sieht, wie der Titularbrüder eines Nachts von einigen Wachen angeklagt wird und ihnen – und uns – betrunken von seinem ganzen Leben erzählt., In einem Gedicht wie „Fra Lippo Lippi“ kann man deutlich sehen, warum Ezra Pound von Brownings dramatischem Monolog beeinflusst wurde, mit ihrer Klarheit der Sprache und der bluffigen, No-Nonsense-Art von Brownings Charakteren.
W. B. Yeats ‚The Second Coming‘.,
Drehen und Wenden im sich erweiternden Gyre
Der Falke kann den Falkner nicht hören;
Die Dinge fallen auseinander; das Zentrum kann nicht halten;
Bloße Anarchie ist auf der Welt gelöst,
Die blutverdünnte Flut ist gelöst, und überall
Die Zeremonie der Unschuld ist ertrunken;
Den Besten fehlt jede Überzeugung, während die Schlimmsten
voller leidenschaftlicher Intensität sind.,
Dieses leere Versgedicht prophezeit, dass eine Art zweites Kommen fällig ist und dass die Anarchie, die auf der ganzen Welt entstanden ist (teilweise aufgrund der Ereignisse des Ersten Weltkriegs, obwohl die turbulenten Ereignisse in Yeats Heimatland Irland auch hinter dem Gedicht stehen), ein Zeichen dafür ist, dass dieses zweite Kommen nicht weit entfernt sein kann. Yeats schrieb 1919 „The Second Coming“.
Robert Frost, ‚Ausbesserungswand‘. Robert Frost lehnte die modernistischen Experimente vieler seiner Zeitgenossen ab und entschied sich stattdessen, nach früheren Dichtern wie Wordsworth in einem einfacheren Stil zu schreiben., Es ist also wenig überraschend, dass er gerne in leeren Versen schrieb. Eines von Frosts berühmtesten Gedichten, „Ausbesserungswand“, handelt von dem primitiven Drang der Menschheit, „ihr Territorium zu markieren“, und unserer Vorliebe, klare Grenzen für unsere Häuser und Gärten zu setzen. Während Frost glaubt, dass solche Marker ein Rückfall in eine frühere Phase der Entwicklung der Menschheit sind, glaubt sein Nachbar, dass “ gute Zäune gute Nachbarn machen.“Die Mannschaft ist Kopf-an-Kopf-Rennen“. (dpa)
Als das Head-Brass des Teams in der Kurve aufblitzte
verschwanden die Liebenden im Wald.,
ich setzte mich unter den ästen des umgestürzten Ulme
, Der bestreut den Winkel der Damhirsch, und
Sah den Pflug Verengung wird ein gelbes Quadrat
Von charlock. Jedes Mal, wenn die Pferde sich umdrehten, anstatt mich zu treten, lehnte sich der Pflüger an die Griffe, um ein Wort zu sagen oder zu fragen,
Über das Wetter, weiter über den Krieg…
‚ As the Team ’s Head Brass‘ ist eines der beliebtesten und am weitesten verbreiteten anthologisierten Gedichte von Edward Thomas (1878-1917), der verschiedentlich als georgischer Dichter und als Dichter des Ersten Weltkriegs angesehen wird., Thomas schrieb 1916 „Als Teamchef“ und konzentrierte sich auf Einstellungen zu dem anhaltenden Krieg, den die Menschen zu Hause in England zum Ausdruck brachten, anstatt an der Front zu kämpfen. Unten ist das Gedicht und einige Wörter der Analyse.
Wallace Stevens, ‚Sunday Morning‘. Dieses längere Gedicht erschien erstmals 1915 in der Zeitschrift Poetry, obwohl die vollere Version erst 1923 in Harmonium veröffentlicht wurde. Yvor Winters, ein einflussreicher Kritiker der modernistischen Poesie und selbst ein kleiner Modernist, sprach „Sunday Morning“ als „das größte amerikanische Gedicht des zwanzigsten Jahrhunderts“ aus., Das Gedicht, das eine Meditation darüber ist, kein Christ zu sein, bietet eine andere Sicht auf den Sonntag als George Herberts Sonntagsgedicht oben und entspricht eher Dickinsons Gedicht. „Sonntagmorgen“ konzentriert sich auf eine Frau, die zu Hause bleibt, Faulenzen, an einem Sonntagmorgen, wenn praktisch alle anderen in der Kirche sind. Das Gedicht enthält die Aussage, dass „der Tod die Mutter der Schönheit ist“.
Der Autor dieses Artikels, Dr. Oliver Tearle, ist Literaturkritiker und Dozent für Englisch an der Loughborough University., Er ist der Autor der unter anderem Die Geheime Bibliothek: Ein Buch-Liebhaber‘ Reise Durch die Kuriositäten der Geschichte