Jimi Hendrix

Jimi Hendrix, Beinamen des James Marshall Hendrix, ursprünglich John Allen Hendrix (born November 27, 1942, Seattle, Washington, USA—died September 18, 1970, London, England), amerikanische rock-Gitarrist, Sänger und Komponist, der verschmolzen amerikanischen Traditionen des blues, jazz, rock und soul mit Techniken der britische Avantgarde-rock, neu zu definieren, die E-Gitarre in seinem eigenen Bild.,

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Obwohl seine aktive Karriere als Künstler nur vier Jahre dauerte, veränderte Hendrix den Lauf der populären Musik und wurde einer der erfolgreichsten und einflussreichsten Musiker seiner Zeit., Als Instrumentalist, der das Ausdruckspotential und die Klangpalette der E-Gitarre radikal neu definierte, komponierte er ein klassisches Repertoire von Liedern, die von wilden Rockern bis hin zu zarten, komplexen Balladen reichten. Er war auch der charismatischste In-Concert-Performer seiner Generation. Außerdem, er war ein Visionär, der die Genregrenzen von Rock brach, Seele, Blues, und Jazz und eine ikonische Figur, deren Anziehungskraft verband die Anliegen der weißen Hippies und schwarze Revolutionäre durch die Kleidung schwarze Wut in den bunten Kostümen der Londoner Carnaby Street.,

Ein ehemaliger Fallschirmjäger, dessen ehrenhafte medizinische Entlassung ihn vom Dienst im Vietnamkrieg befreite, verbrachte Hendrix Anfang der 1960er Jahre als freier Begleiter für eine Vielzahl von berühmten und obskuren Musikern. Sein unorthodoxer Stil und seine Vorliebe für das Spielen mit hoher Lautstärke beschränkten ihn jedoch auf Subsistenzarbeit, bis er in einem kleinen New Yorker Club entdeckt und im September 1966 nach England gebracht wurde., Zusammen mit zwei britischen Musikern, dem Bassisten Noel Redding und dem Schlagzeuger Mitch Mitchell, verblüffte er Londons Cluland mit seiner instrumentalen Virtuosität und extrovertierten Showmanship und zählte Mitglieder der Beatles, der Rolling Stones und der Who zu seinen Bewunderern. Es erwies sich als viel einfacher für ihn, ihre Tricks zu lernen, als es für sie war, seine zu lernen.,

Hendrix hatte ein enzyklopädisches Wissen über die musikalischen Wurzeln, auf denen der modernste Rock seiner Zeit basierte, aber dank seiner Jahre auf der Straße mit Leuten wie Little Richard und den Isley Brothers hatte er auch praktische Erfahrungen mit der kulturellen und sozialen Welt, in der sich diese Wurzeln entwickelt hatten, und eine große Bewunderung für die Arbeit von Bob Dylan, den Beatles und den Yardbirds., Er passte die aktuelle musikalische und sartoriale Mode des späten 1966 London schnell an seine eigenen Bedürfnisse an und konnte bald nicht nur die Who in ihrem eigenen, hochvolumigen, gitarren-zerschlagenen Spiel treffen, sondern sie auch mit dem übertreffen, was schnell zur heißesten Ticketshow der Stadt wurde.

Bis November hatte seine Band, die Jimi Hendrix Experience, ihre erste Top-Ten-Single “ Hey Joe.,“Zwei weitere hits, „Purple Haze“ und „The Wind Cries Mary“, gefolgt vor Ihrem ersten album Sind Sie Erlebt? Es wurde im Sommer 1967 veröffentlicht, als es an zweiter Stelle in Impact nur für die Sgt. Pepper‘ s Lonely Hearts Club Band der Beatles stand. Seine unmittelbaren Nachfolger, Axis: Bold as Love, folgte im Dezember. Auf Empfehlung von Paul McCartney wurde Hendrix nach Kalifornien geflogen, um auf dem Monterey Pop Festival einen Auftritt zu erleben, der ihn weniger als ein Jahr nach seiner Abreise zu einer Sensation in seiner Heimat machte.,

Als er 1968 in die USA zurückkehrte, genoss er weiteren Beifall mit dem weitläufigen Panorama-Doppelalbum Electric Ladyland, aber die zweite Hälfte seiner Karriere erwies sich als frustrierend., Rechtliche Komplikationen aus einem alten Vertrag, der seinem britischen Aufenthalt vorausging, erstarrten seine Lizenzgebühren für Aufnahmen, Dies erforderte ständige Tourneen, um seine Rechnungen zu bezahlen; und sein Publikum zögerte, ihm zu erlauben, über die musikalische Blaupause seiner frühesten Erfolge hinauszugehen. Er stand kurz davor, diese beiden Probleme zu lösen, als er an einer Überdosis Barbiturate starb und einen massiven Vorrat an laufenden Arbeiten hinterließ, die schließlich von anderen bearbeitet und vervollständigt wurden.,

Für Hendrix war das donnernde Drama seiner Hardrockband nur ein Bruchteil dessen, was er anstrebte: Er wollte komplexere Musik für größere Ensembles komponieren, anstatt einfach endlos vor einer Rhythmusgruppe zu improvisieren, die darauf wartete, dass er seine Gitarre zertrümmerte oder verbrannte., Dennoch gelang es ihm in seiner allzu kurzen Karriere, die aufsteigende improvisatorische Transzendenz von John Coltrane, die rhythmische Virtuosität von James Brown, die bluesige Intimität von John Lee Hooker, die lyrische Ästhetik von Bob Dylan, die nackte Aggression der Who auf der Bühne und die halluzinatorischen Studiofantasien der Beatles zu kombinieren und zu erweitern. Hendrix ‚ Arbeit bietet aufeinanderfolgenden Generationen von Musikern, denen er ein Prüfstein für emotionale Ehrlichkeit, technologische Innovation und eine umfassende Vision kultureller und sozialer Brüderlichkeit bleibt, eine anhaltende Inspirationsquelle., Die Jimi Hendrix Experience wurde 1992 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.