Lena Horne: Of Race And Acceptance

In den Berichten über Lena Hornes Tod, die bisher entstanden sind, wurde viel von der Tatsache gemacht, dass sie eine schwarze Frau in einem Zeitalter der populären Unterhaltung von weißen Gesichtern dominiert war., Ihr Talent war offensichtlich, aber ihre Haut behinderte ihre Versuche, ein großer Filmstar zu werden, und ordnete sie Bit-Teilen zu, die für das südliche Publikum entfernt werden konnten.

Schließlich, nach der Bürgerrechtsbewegung, Horne würde als Entertainment-Ikone anerkannt werden. Ihre Arbeit als Jazzsängerin, Theaterdarstellerin und Fernsehschauspielerin hat auch viel für dieses Erbe getan. Aber sie wusste auch, dass die Hautfarbe, die gegen sie arbeitete, auch für sie arbeitete., In dem Nachruf, der über den AP-Draht kam, wird sie zitiert:

„Ich war einzigartig darin, dass ich eine Art Schwarz war, das Weiße akzeptieren konnten“, sagte sie einmal. „Ich war ihr Tagtraum. Ich hatte die schlimmste Art von Akzeptanz, weil es nie darum ging, wie großartig ich war oder was ich beigetragen habe. Es war wegen der Art, wie ich aussah.“

“ Eine Art Schwarz, das Weiße akzeptieren könnten.“Denken Sie einen Moment darüber nach und über die Idee hinaus, ein hellhäutiger Afroamerikaner zu sein., Sie könnten die gesamte Geschichte des Jazz durch diese Linse schreiben.

Die frühen schwarzen Stars des Jazz (Louis Armstrong, Duke Ellington, Nat „King“ Cole, Billie Holiday und andere) arbeiteten Überstunden, um irgendwie entwaffnend, mythologisiert oder auf andere Weise für das weiße bürgerliche Publikum akzeptabel zu sein. Inzwischen wurde die Musik, die sie und alle ihre Kollegen machten, von weißen Musikern populär gemacht-Paul Whiteman, Benny Goodman, die ursprüngliche Dixieland Jazz Band, die Dorsey Brothers-manchmal gut, manchmal von seiner Swing-Energie abgelassen., Dieser fortlaufende Prozess ist ein großer Teil des jazz“s Verwandlung von der Geißel der Gesellschaft in America‘ s classical music.

Tatsächlich könnte man die gesamte Kulturgeschichte der USA im 20. Auch heute noch, wo ethnische Identität in vielen weiteren Schattierungen auftritt, spielt das weiße Publikum der Mittelklasse immer noch Schiedsrichter und Mitspieler dessen, was den Mainstream trifft. Das ist zugegebenermaßen ein reduktiver Standpunkt, Ignorieren der mächtigen Erfahrung der Kunst geschaffen, und vielleicht ist es ein bisschen zynisch, auch., Aber es wäre wahr, Lena Horne Erfahrung, sowohl marginalisiert und ein Wegbereiter für die, die sie, biologisch, war.

So what“s zu tun? Können wir uns nicht nur an Horne als großartige Sängerin und Schauspielerin erinnern, die Frau, die „Stormy Weather“ gemacht hat, und die Person, deren Freundschaft mit Billy Strayhorn in beiden das Beste hervorbrachte?

Sicher, aber ich mache lieber nicht nur das. Zum einen negiert es, wie sie sich in welchen Rollen gegen erniedrigende Darstellungen stellte und wie sie sich im Laufe ihrer Karriere stark gegen Diskriminierung aussprach., Indem wir all das aus unserer Erzählung ihres Lebens weglassen, können selbst die wohlmeinendsten Menschen bequem vergessen, wie Rassismus die Entstehung, Vermarktung und Umarmung der amerikanischen Kunst zutiefst geprägt hat und dies auch heute noch tut.

Der Nachruf der New York Times hat ein weiteres illustratives Zitat:

Meine Identität ist mir jetzt sehr klar. Ich bin eine schwarze Frau. Ich bin frei. Ich muss kein „Kredit“ mehr sein.“Ich weiß“t haben, ein symbol zu sein, um jemand; ich don“t haben zu werden eine erste-von niemandem., Ich muss nicht eine Nachahmung einer weißen Frau sein, die Hollywood irgendwie hoffte, dass ich werde. Ich bin ich und ich bin wie niemand sonst.