A tikkasztó New Orleans, egy fonnyadt Southern belle ütközik a diszfunkcionális házasság az ő édes húgom, s állatias sógor. Ez a cselekmény Tennessee Williams klasszikus játék, egy villamos nevű vágy, amely megnyitotta a Broadway December 3, 1947. De a történet a készítés és a hagyaték még vadabb, mint Stanley Kowalski sikoltozik.
1. WILLIAMS BEÁLLÍTOTTA A JÁTÉKOT VÁLASZTOTT OTTHONÁBAN.,
a fiú született Thomas Lanier Williams III élt Columbus, Mississippi, amíg ő volt 8 éves. Onnan, az utazó ügynök apja visszapattant a család körül Missouri, mozgó 16 alkalommal mindössze 10 évvel azelőtt, hogy elhagyja őket. Ahogy kovácsolt egy utat a saját, Williams vándorolt St. Louis Washington Egyetem a University of Iowa az új iskola New York City, sőt töltött egy kis időt dolgozik egy csirke farm Laguna Beach, Kalifornia. De 28 éves korában New Orleansban találta meg “szellemi otthonát”., Ott hivatalosan megváltoztatta a nevét a főiskolai becenévre, amelyet inkább szeretne. A francia negyed kultúrája által inspirált novellákat írt, melyek az egyik legnépszerűbb darabjává váltak. Ott lett Tennessee Williams, több szempontból is.
2. A DESIRE NEVŰ VILLAMOS NEVÉT EGY IGAZI VILLAMOSVONALRÓL NEVEZTÉK EL.
a kilencedik kerületben, a Desire Streeten található végpontjáról nevezték el, a Vágyvonal a Canal Streeten futott le a Bourbonra és azon túlra., 1920 és 1948 között működött—ami azt jelenti, hogy nem sokkal a Broadwayn való híressé válás után a csendesebb és kevésbé megterhelő buszok mellett vonult vissza az utcákra és a környező épületekre. Az egyik Vágyautót 1967-ben állították helyre, és turisztikai látványosság lett belőle. 2003-ban a város még azt is javasolta, hogy újítsák fel az utcakocsikat és ezt a híres vonalat, de ez az álom akkor halt meg, amikor a szövetségi finanszírozást megtagadták.
3. STANLEY KOWALSKIT KÉT FÉRFI INSPIRÁLTA.,
A “Stanley Kowalski” nevet egy gyári munkástól vették kölcsön, akivel Williams St. Louisban élt. De a drámaíró igazi múzsája volt Amado “Pancho” Rodriguez y Gonzales, egy mexikói bokszoló, aki egykor Williams szeretője, és aki azt állította, a karakter ő ihlette legyen Latin, nem Lengyel.
tíz évvel fiatalabb, Gonzalez találkozott Williamsszel, amikor az író 1945 végén Mexikóvárosba utazott. A 24 éves macho lenyűgözte, Williams meghívta Gonzalez-t, hogy költözzön New Orleans otthonába. Kapcsolatuk csak két évig tartott., Mire Streetcar nevű vágy hit Broadway, Williams költözött, hogy ki lenne a szerelmi élete, törekvő író Frank Merlo.
4. BLANCHE LEHET, HOGY EGY STAND-IN WILLIAMS.
meleg emberként az írót egész életében gúnyolták, “sissy” – nek nevezték gúnyolódó társaik,” Miss Nancy ” pedig részeg, bántalmazó apja. Bizonyos szempontból olyan volt, mint Blanche, egy szelíd déli lélek, aki szomjas volt a szeretetre és a kedvességre, mégis veszélyesen lenyűgözte a mogorva férfiak., Elia Kazan, aki mind a Streetcar eredeti Broadway-produkcióját, mind a film adaptációját rendezte, egyszer azt mondta Williamsről: “ha Tennessee Blanche volt, Pancho Stanley volt….Nem vonzódott a világ Stanleyjeihez? Tengerészek? Durva kereskedelem? Maga a veszély? Igen, és wilder. Az erőszak abban a fiúban, mindig a ravaszt szélén, vonzotta Williamst abban az időben, amikor megijesztette.”
a legközelebbi Williams jött kommentálva ezt az összehasonlítást azt mondta, az ő munkája, ” én felhívni minden karakter az én nagyon többszörös osztott személyiség., Hősnőim mindig kifejezik belső világom éghajlatát abban az időben, amikor ezeket a karaktereket létrehozták.”
5. A VILLAMOS NEVŰ VÁGY VOLT WILLIAMS MÁSODIK NAGY BROADWAY HIT.
1945-ben Williams áttörte úttörő önéletrajzi drámáját, a The Glass Menagerie-t. Alig másfél évvel az elismert produkció bezárása után a Desire nevű villamos még nagyobb dicséretre nyílt. Állítólag az álló ováció 30 percig tartott, miután a függöny leereszkedett a nyitó estén.
6. A JÁTÉK DRASZTIKUSAN KÜLÖNBÖZÖTT A BROADWAY KORTÁRSAITÓL.,
a Williams-ről szóló történelmi esszéjében Camille Paglia kritikus megjegyzi, hogy a Desire nevű villamos teljesen megváltozott az Üvegmenagerie-től. Ahol az előbbinek “szorosan sebzett nemessége” volt, az utóbbi dicsekedett “féktelen energiával és erőszakos kitörésekkel.”De ennél is több” – robbant be a villamos a színházi világba, amikor a Broadwayt zenei vígjátékok és reviválok uralták.,”Hozzáteszi:” az a sokkoló őszinteség, amellyel a villamos a szexet—mint keresően forradalmi erőt-kezelte, ellentétes volt a háború utáni korszak hajnalával, és inkább az 1960-as évek szexuális forradalmának tekintett.”
7. EZ MEGERŐSÍTETTE WILLIAMS HÍRNEVÉT, MINT EGY NAGY HANG AZ AMERIKAI SZÍNHÁZBAN.
A New York Times kritikusa, Brooks Atkinson kijelentette: “Mr. Williams egy igazán költői drámaíró, akinek az emberek ismerete őszinte és alapos, és akinek a szimpátiája mélyen emberi., A Desire nevű villamos több mint 800 előadásra indult, és elnyerte a New York-i Drama Critics Circle Award-ot a legjobb játékért. Jessica Tandy Tony-díjat kapott Blanche szerepéért, Williamst pedig a dráma Pulitzer-díjjal jutalmazták.
8. STANLEY KOWALSKI ELINDÍTOTTA MARLON BRANDO-T.
23 éves korában Brando egy metodista színész volt, aki dicséretet rajzolt a Broadway szerepeiben., Az év előtt egy villamos nevű vágy debütált A Ethel Barrymore Theatre, New York kritikusok szavaztak rá “Broadway legígéretesebb színész”, mert az ő erős teljesítmény Maxwell Anderson Truckline Café. Az ő ábrázolása Kowalski teljesítette ezt az ígéretet, majd néhány. Arthur Miller drámaíró azt írta, hogy “egy tigris szabadon, szexuális terrorista … Brando egy brutális volt, aki az igazságot viselte.”Ezt az intenzitást az 1951-es film adaptációban rögzítették, amely Oscar-jelölést kapott a színésznek, ami csak a második filmszerepe volt.
9., A VILLAMOS NEVŰ VÁGY MEGVÁLTOTT WILLIAMS HOLLYWOODI HÍRNEVÉT.
A Glass Menagerie Broadway-futásának sikere után a Warner Bros. felkérte Williamst, hogy készítsen adaptált forgatókönyvet egy filmverzióhoz. De keresek egy kereskedelmi ajánlat, béreltek egy másik író tack egy happy end, mögött Williams vissza. Az eredmény egy kritikusan lehúzott Duda volt, amelyet a drámaíró “paródiának” nevezett.”Ennek ellenére Williams visszatért a Warner Bros. – hoz egy Desire nevű villamossal., Ezúttal azonban az igazgató, valamint a legtöbb öntött a Broadway-en tartották a film, ami ment keresni egy lenyűgöző 12 oscar-jelölést, a győztes négy, köztük a Legjobb női mellékszereplő (Kim Hunter), valamint a Legjobb Színésznő (Vivien Leigh).
10. JESSICA TANDY VOLT AZ EGYETLEN VEZETŐ A BROADWAY JÁTÉK NEM ÖNTÖTT A FILMBEN.
Hollywood nem törődött vele Tony vagy ő rave vélemények. Warner Bros. szüksége van egy nagy név, hogy biztosítsa a film sikere., Tehát Tandy esett javára Leigh, aki játszott szerepét Blanche egy londoni termelés egy villamos nevű Desire, de ami még fontosabb volt a háztartási név köszönhetően az első Oscar-díjas szerepe, hogy a Scarlett O”Hara 1939″s történelmi epikus Elfújta a szél.
11. A FILM SZELÍDEBB VOLT, MINT A DARAB.
a film gyermekekre gyakorolt hatása miatt aggódó közönség növekvő nyomásával Hollywood létrehozta a mozgókép gyártási kódját, egy sor iránymutatást arról, hogy mi volt elfogadható, nem pedig a filmben., Így, egy villamos nevű Desire film adaptációja kénytelen volt hang le néhány durvább nyelvet, és vágott néhány botrányos elemek, mint Blanche promiszkuitás és a néhai férje, hogy egy bezárkózott homoszexuális. A Blanche című darabban például a nővére azt mondta: “Hol voltál? Ágyban a pollackoddal!”A filmben, azt mondja,” Ott a pollack!”
12. WILLIAMS HARCOLT, HOGY BLANCHE NEMI ERŐSZAK ATTÓL, HOGY VÁGJA.
klimatikus konfrontációjuk után a játék Stanley Blanche-t jelent. De a Warner Bros. úgy érezte, hogy ez túl sötét a filmhez., Williams és Kazan a stúdióval is összeveszett ezen. Az előbbi azzal érvelt, hogy ” a Blanche Stanley általi megerőszakolása kulcsfontosságú, szerves igazság a darabban, amely nélkül a darab elveszíti jelentését, amely a gyengéd, érzékeny, a modern társadalom vad és brutális erői által érzékeny.”Mint a darabban, ez a súlyos bűncselekmény a jelenetek között történik, de ennek következménye egyértelmű az erőszakos események miatt, amelyek a feketék elhalványulásához vezetnek.
13. HOLLYWOOD ISMÉT BOLDOG VÉGET VETETT.,
a nemi erőszakkal kapcsolatos kompromisszum az volt, hogy Stanley-t meg kell büntetni a cselekményért. Tehát csakúgy, mint ők a Glass Menagerie, Warner Bros.lágyította a végén William elismert tragédia egy script változás. Ebben az esetben, egy sor szerepel, ahol Stella kijelenti, hogy nem megy vissza a bántalmazó férje. Ez egy éles ellentétben a játék, amely arra a következtetésre jut, a színpadi irány “letérdel mellette, és az ujjai megtalálják a nyitó blúzát,” ahogy Stanley coos neki. Williams azt mondaná, hogy az adaptációt ” csak kissé elrontotta a hollywoodi Befejezés.,”
14. A FILM KÉSZÜLT EGY VILLAMOS NEVŰ VÁGY IKONIKUS.
Brando “s tour de force performance may not have won him the Oscar, but his brutish performance, tight white t-shirt, and signature” Stella!”a cry olyan filmet készített, amelyet nem szabad elfelejteni. A darabot ma már klasszikusnak tartják, és nyolcszor újították fel a Broadway-n. 1999-ben a film adaptációját felvették a nemzeti Filmnyilvántartásba, amelynek célja a mozi “kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag” műveinek megőrzése. 2005 – ben Az Amerikai Filmintézet A ” Stella!, Hé, Stella!”az elmúlt 100 év 100 legnagyobb filmes idézete között. A 45. helyen ért célba.
15. MINDEN TAVASSZAL NEW ORLEANS FESZTIVÁLT RENDEZ A JÁTÉK TISZTELETÉRE.
az Úgynevezett Tennessee Williams/New Orleans-i Irodalmi Fesztivál, az évi öt napos rendezvény ünnepli Williams”s világhírű munka, vitrinek a feltörekvő írók, amely oktatási lehetőségeket irodalmi diákok., Azt is kínál túrák a francia negyed helyeken, ahol Williams sétált, beszélgetett és dolgozott, mint a Hotel Maison De Ville, az étterem Galatoire ” s, amely kap egy említést a villamos; és a lakás, ahol élt Pancho, amely figyelmen kívül hagyta a vágy vonal.