A Motown, hogy Menudo: Fekete, Barna Ember Találta ki a Modern Fiú Banda
Népszerű a Rolling Stone
Mint már korábban utaltam, a modern fiúbanda — meghatározás szerint egy csoport fiatal férfi énekel melodiously, táncoltunk — nem kezdett a ’80-as években, amikor a Bostoni kölykök New Kids on the Block viharzott fel voltak ilyenek, valamint Walkmen mindenhol, lóg kemény., A közepén a ’60-as, ’70-es években, a Beatles vágy, hogy egy kis kezét, a Bay City Rollers’ jeers S-A-U-R-D-A-Y este, ünnepe volt az Afro-Amerikai zene, mint R&B-lelkét a mainstream által egy fehér tizenéves generáció toleránsabb, mint a szüleik, egy új korszak fiúbanda épült. És ellentétben e harmonizáló punkok kortárs képével, színes emberek voltak.
például: Motown Records.
Mic csepp.
következő kérdés.
viccelek, kivéve, uh, egyáltalán nem., Motown nem csak azt bizonyította, hogy a fehér közönség hallgatott, szerelem, együtt fekete művészek, a címke is előhozta fekete ének csoportok, mint a Jackson 5, a Four Tops, a Temptations, akinek az infúzió R&B, soul, gospel, jazz, rock, illetve pop örömmel közönséget országos túli csoportokat a fiatal nők. Papíron ezek a Motown-csoportok nagy része a “boy band” – t kiáltotta, és ha akkor létezett volna a kifejezés, akkor valószínűleg a sajtó is így bélyegezte volna meg őket., Helyette, ők tekintik művészek egy swoon méltó energia, amely regisztrálja több, mint egyenes-Up romantika, mint a fiatalos zúzás. Végeztek találat még mindig szeretett ma, mint a “nem bírok Magammal (cukorfalat Szívem Csapat)” a Four Tops and “A Lány” a Kísértések, el—tette felel meg a Motown teremtő Berry Gordy átlátszatlan gyári rendszer, ugyanaz a fiú zenekar mesterelme utánozni a ’80-as, ’90-es évek, ’00s, illetve azon túl.
Gordy, korábban a Ford detroiti gyárában dolgozott futószalagon, ahol a híres Hitsville U. S. A.,, a Motown Records otthona, székhelye volt, elvitte, amit a raktárban tanult, és alkalmazta a zeneiparban. Ő vezette a hajót, amely tartalmazza reggel írásbeli felvételi időpontokat, egy forgó stáb a különböző tehetségek, aki megpróbálja ugyanazt a dalt többször is, különböző intézkedéseket, amíg el nem érik a tökéletességet. Miután a dal elkészült, megtalálta a módját, hogy lemásolja a folyamatot, a gyártósor stílusát és a gyorsaságot. Autóipari szempontból minőségellenőrzést és tömeggyártást vezetett be. Gordy számára egy olyan szubjektív dolog, mint a zene, egyszerűsíthető, sőt meghódítható., A hosszú órák és a fáradhatatlan munkarend miatt a boltja tele volt mesteremberekkel, ugyanaz az alapos, nagy kockázatú, magas jutalom gyakorlat, amely összeköti az összes fiú együttest egymással. Nincs pihenés az ambíciózusoknak.
Latin-Amerikát is megharapta a bug fiú együttes, mielőtt a zene elárasztotta az amerikai közönséget új gyerekekkel a blokkban. 1977-ben Edgardo Díaz producer megalapította a Menudo-t a Puerto Rico-i San Juanban, a sziget valaha látott legnagyobb csoportjában és a zenetörténet egyik legsikeresebb Latin együttesében., Az ötéves szabály figyelmen kívül hagyásával Menudo első futása két évtizedig tartott, mivel a fiú zenekar szokatlan módon jött létre. A tagokat tizenhat éves koruk után váltották fel-látszólag vágott torok üzleti gyakorlat. (Néhány szeretett fiúnak egy kicsit tovább kellett maradnia a zenekarban, de csak olyan szupersztárok, mint Ricky Martin és Draco Rosa. A legtöbb nem.) Azáltal, hogy fiait örökre fiatalon tartotta, fiúkat tartott, Díaz gondoskodott arról, hogy hangjuk soha ne süllyedjen túl alacsonyra a pubertás hatásaival, és hogy Menudo ugyanolyan fiatal, évenkénti feltöltő közönséget tartson fenn., Ezért a zenéjük mindig gyerekbarát volt, de az idő múlásával a megjelenésük a cipőktől a vékony farmerekig és egy kicsit szexisebb ruházatig költözött, ami ragyogó játék a hűséges fiatal nők számára a tömegben.
a Motown modelltől eltérően, egy üzleti motor, amely a lehető legjobb dalok kiadását célozta, a Menudo a Monkees gyártott fényével stilizálta magát, csak Beatles-szerű zenekar nélkül, hogy megszemélyesítse—egy üzleti motort, amely a termék eladását célozta., A Menudo tömegesen forgalmazott, ajak szinkronizált zenéjét Spanyolországban vették fel az Europop-ot ismerő zeneszerzők és producerek. A fiúbanda népszerű heti televíziós műsorokban lépett fel, és saját filmeket adott ki. A diehard rajongók viccelődtek, hogy elkapták a “Menduitis” – t.”1982-ben Menudo állítólag 20 millió dollárt keresett. Egy előre gyártott cselekmény, ez nem más, mint irigylésre méltó.
a Menudo azonban soha nem tudott teljes mértékben átjutni az angol nyelvű piacra, bár három Anglofonikus albummal próbálkoztak., (Maurice Starr ténylegesen felvett hozzájárulni dalokat Menudo ez kísérlet a magyar nyelvű zene, de Díaz mondtam neki, hogy nem, mert a Puerto ricó-i fiúk nem, ez egy közvetlen idézet: “érzem, ugyanúgy, ahogy más emberek, különösen a fekete énekes, lehet,” Starr R&B dalokat, nem dolgozom nekik. Popdalokat akart, egy ötlet, amit Starr elvitt és futott, amikor néhány évvel később új gyerekeket hozott létre a blokkban.)
Menudo 2009-ben szakított, 39 énekes szerepelt a fiúbanda harmincéves karrierjében., A későbbi csoportokra gyakorolt hatásuk tagadhatatlan, és sajnos alulmaradt a greater boy band beszélgetésben. Ez egy olyan élmény, amelyet senki sem tud jobban, mint a new Edition emberei.
Ha nem szerelem, akkor új kiadás
1978-ban három fiú az Orchard Parkból, Roxburyben, a belvárosi Bostonban-a friss arcú, általános iskolás korú Bobby Brown, Michael Bivins és Ricky Bell–egy vokális csoportot indított két további szomszéddalkuval, akik majdnem olyan gyorsan távoztak, mint csatlakoztak, Travis Pettus és Corey Rackley., A peewee boy band akarta, hogy a saját költőpénzt végző kis koncertek iskolákban a város körül, örömet támogató közösségek azok high-note Motown kiterjed. Nem sokkal azután, hogy Pettus és Rackley úgy döntöttek, hogy a show-k nem nekik szólnak, Brown, Bivins és Bell csatlakozott Ralph “Rizz” Tresvant barátjához és Brooke Payne helyi koreográfus unokaöccséhez, Ronnie DeVoe-hoz. Ahogy a legenda megy, Payne, aki találkozott a fiúkkal, miután megnézte őket egy helyi tehetségkutatón, megkeresztelte a csoport új kiadását, mint a “The new edition of the Jackson 5.”Ő lett az első menedzserük.,
1981.November 15-én, miután második lett a Hollywood Talent Night-ban a Boston Strand Theatre-ben, a kvintett sikerült lenyűgöznie szervezőjét, Maurice Starr helyi producert. Annak ellenére, hogy az első helyért a Starr-szal folytatott felvétel volt a díj, és ők voltak a második helyezett, egyértelműen imádta őket. (A győztesek egyébként egy rap csoport voltak, Starr pedig egy fekete bubblegum-pop zenekarral akart dolgozni.) Írta alá a fiúkat a Streetwise lemezeire, és adott nekik egy dalt, amin “Candy Girl” néven dolgozott.,”A Starr mögöttük, március 1983, New Edition megjelent debütáló LP, más néven Candy Girl. Szinte egyik napról a másikra helyi hősök lettek. Áprilisra a címadó dal a Billboard Hot 100-as listán a 17., A Billboard hot black singles listán pedig az 1. lett. Sok más helyen is hősök lettek.
az új kiadás úgy érezte, mintha a világ tetején lennének, vagy legalábbis Bostonban., Készen áll, hogy csatlakozzanak az első nemzeti etapban játszik az új közönség szerte az országban, egy turné busz húzta fel a projektek azon a nyáron, és hozta a fiúk szemtől-szembe az új életüket, mint turné zenészek. Fárasztó munka volt. Amikor a tweens hazatért néhány hónappal később, érzés, mintha tényleg voltak a Jackson 5 (legalábbis kutya-fáradt Motown act valószínűleg úgy érezte, minden alkalommal), Bobby, Michael, Ricky, Ronnie, és Ralph optimistán nyitott ellenőrzések turné és Candy Girl album eladások, hogy összesen lehangoló $1.87, bemutatott nekik, mint hatásai recoupment., A New Edition 2005 VH1 mögött a zenei epizód, Starr kifejtette, “az emberek azt hiszik, megvan ezek a srácok pénzét. A foglalási ügynök egyenesen nekik küldte a pénzt, és akármennyi volt is a százalékom, elküldték nekem … nem vettem el a pénzüket.”Miután kártérítési pert indított a bíróságon kívüli jogi csatában, a csoport megszakította a kapcsolatot a Starr and Streetwise Records-szal.
1984-ben a New Edition aláírt az MCA Records-hoz, és kiadta önálló második albumukat olyan slágerekkel, mint a ‘ 80-as évek electro-pop “Cool It Now” és a middle school crush ballada “Mr. telefon Man”, írta Ray Parker Jr., (igen, a Ghostbusters főcímdalos srác). Nem meglepő, hogy bárki, aki hallotta, de meglepő, mivel a körülmény, hogy eladta nagyon jól volt tanúsított dupla platina 1995-ig. Csillagok voltak. Sonically, the record was straight-up pop, and New Edition, now full-on teenies, feeling it wasn ‘ t totally their speed. Egy kicsit több élre vágytak, egy kicsit több lázadásra. Ezzel párhuzamosan Ralph Tresvant lett a csoport de facto frontembere (Bell énekelte a vezetést a “Candy Girl” előtt), a többiek pedig egyre nyugtalanabbá váltak a kiegyensúlyozatlan teljesítménydinamikával., Tisztáznom kell: mindenki boldogtalan volt, de Bobby Brown dühös volt. Utálta New Edition nyilvános néző ártatlan kép.
ezután ez: 1985-ben az új kiadás megtudta, hogy az MCA Records-szal aláírt szerződés valójában egyáltalán nem volt a címkével. A Jump & Shoot Productions nevű céghez kötötték őket, ez egy csapda, amely sok első alkalommal a zeneipar reményeit idézi., A fiúbanda lemezszerződés helyett egy produkciós alkuban találta magát, egy kizsákmányoló megállapodásban, amelyben a közvetítő profitot szerez egy fellépésből, és eldöntheti, hogy mikor, hol és mennyit fizethet a zenészeknek munkájukért, munkájukért és jogdíjaikért. Annak érdekében, hogy megértse, mennyire rossz egy ilyen megállapodás, a zenei különlegesség mögött, a New Edition 1985-1997-es turnéigazgatója, Jeff Dyson az üzletet “legalizált rabszolgaságnak” nevezte.”Ahhoz, hogy kikerüljenek a szerződésből, a fiúknak jelentős összeget kellett kölcsönözniük az MCA-tól. Ahelyett, hogy egyszerűen eltörték volna, tarthatatlan adósságösszegeket vettek fel.,
Alex Jól
fizeti ki, amit tartozott, a csoport átlépte a gyorsított menetrend, csak erősödik az interperszonális konfliktus. 1985 telén a New Edition kiadta harmadik teljes hosszúságú LP-jét, All for Love. A következő hónapban a fiúk, akik belefáradtak Bobby Brown showboating és figyelemfelkeltő, provokatív előadásaiba, kiszavazták a zenekarból. (Az Oprah 2017-es epizódjában: hol vannak most?, New Edition kiderült, hogy Brown on-stage bohóckodás nem volt az egyetlen oka a döntés., A zenekar ipari nyomás alatt állt, hogy megszabaduljon Brown-tól. Ricky Bell azt mondta: “abban az időben úgy mutatták be nekünk, hogy ha nem szabadulunk meg tőle, minden veszélyben volt.”) A következő évben Brown kiadta debütáló szólóalbumát, a színpad nem túl finom királyát. Nem ment jól. Brown még mindig azt énekelte, ami új kiadású dalnak tűnt, és még nem találta meg a helyét szólóművészként, annak ellenére, hogy egyedül akarta elkészíteni., Új Kiadás első és egyetlen album, mint egy kvartett, egy teljes albumot a doo-wop kiterjed neve Alatt a Kék Hold, ki ugyanabban az évben teljesített, csak tisztességesen a szabványok. Arany lett.
New Edition ‘ s woes only stronged from there. (Érzékel itt egy mintát?) Ezúttal a boy band verseny volt egy csomó játékos kaukázusi gyerek formájában, amelyet korábbi producerük, Maurice Starr állított össze azzal a céllal, hogy “The white New Edition” legyen, az úgynevezett New Kids on the Block., Ralph Tresvant, is, gondolt folytat szóló projekt, mint Brown előtte, egy lépés, amely bizonyítja, hogy közös a legtöbb következő fiú zenekar történetek: egyszer megy, törés elkerülhetetlen.
Ralph közelgő kilépésével egy másik énekes, Johnny Gill Washingtonból meghívást kapott a csoporthoz. És így is tett egy darabig. Csakhogy Tresvant valójában nem hagyta el az új kiadást, és ismét kvintett lett belőle., Gill közreműködött az 1988-as smooth new jack swing LP, Heart Break, New Edition első alkalommal dolgozik együtt a termelés álom csapat Jimmy Jam és Terry Lewis, ismert munkájuk Janet Jackson kontroll. Az album három hónap alatt platina lett. Hamarosan az új kiadás képes volt kifizetni adósságait.
Gill 1990-ig ragadt a csoporthoz, amikor az új kiadás határozatlan időre szünetelt. Ekkor Ricky Bell, Michael Bivins és Ron DeVoe alkotta meg a Bell Biv DeVoe (BBD) nevű triót., A” Poison”csoport sikeres R&B karriert folytatna, de semmi olyan, mint Bobby Brown, akinek második LP-je, a Don ‘ t Be Cruel, ugyanazon a napon jelent meg, mint a Heart Break, hétszer platina. Justin Timberlake, edd ki a szíved.
végül az új kiadás újraegyesülne 1996-ban, a boy band fever következő hullámának közepén, de nem túl sokáig. A csoport időnként új és izgalmas módon jelenik meg: rövid megjelenések itt, egy többrészes életrajzi docuseries a BET there-en., Bár soha nem kapták meg teljes mértékben a Jackson mainstream közjegyzőségét 5 előttük vagy új gyerekek a blokk után, a New Edition volt a végleges fiú zenekar, a színpad felállítása mindenki számára, aki követte.