Diego Velázquez, Las Meninas, vagy Fülöp IV családja, 1656. Kép és eredeti adatok, amelyeket Erich Lessing Culture and Fine Arts Archives/ART RESOURCE, N. Y. www.artres.com
egy 1985-ös illusztrált londoni közvélemény-kutatás szerint Diego Velázquez Las Meninas-ját választották a világ legnagyobb festményének.,
vessünk egy pillantást a festményre, annak történetére és az általa kiváltott érzelmekre, hogy meghatározzuk, miért.
ki van a festményen?
lefordítva angolra, a “Las Meninas” jelentése ” a becsület cselédei.”Ha megnézzük Velázquez 1656—os festményét, láthatjuk, hogy a” becsület cselédei”, vagy pontosabban a” várakozó hölgyek ” valójában a két idősebb lány, akik az előtérben a fiatalabbat öltözik-aki történetesen az Infanta Margarita., Az infánsnő (aki felnőve szent római császárné, német királyné, Osztrák főhercegnő, magyar és cseh királyné hitvese lett) IV. Fülöp spanyol király és második felesége, Mariana királyné leánya.
A hercegnő mellett áll két törpéje és masztiffja. A legközelebbi törpe valójában egy férfi, aki női ruhában öltözött az Infanta Margarita szórakoztatására. A két idősebb nő a háttérben a király udvarias pártjának tagjai, szemmel tartva a hercegnőt., Az ajtóban José Nieto de Velázquez, a király másik udvarosa.
a falon látható tükör (de lehet, hogy egy festmény, amelyről később beszélünk)IV. Fülöp király és Mariana királynő. Las Meninas Velázquez saját stúdiójában található, a falakon lógó többi festményre utal-Peter Paul Rubens, a mesterfestő munkái, akikkel Velázquez 1628-ban találkozott, és ismert volt, hogy csodálják. A festőállványon ülő férfi maga Velázquez (egyesek még azt is állíthatják, hogy ez volt a történelem első fotóbombája.)
miért festették?,
mi határozta meg Velázquez körülményeit a remekmű festésére, amelyet sokan karrierjének csúcspontjának tartanak, egyszerűen pártfogás. Fülöp király előtt Velázquez 1622-ben Sevillai otthonából Madridba utazott, ahol Luis de Góngora költő portréját festette. Még abban az évben Olivares Gróf visszahívta Velázquezt, hogy megfestesse IV. Fülöp király portréját, majd kinevezték a király udvarának egyik festőjévé. Az Oxfordi Művészeti szótár szerint Philip még olyan messzire ment, hogy kijelentette, hogy ” csak Velázqueznek kell festenie portréját.,”Így a spanyol király Velázquez védőszentje lett.
technika és stílus
Velázquez bírósági előadói kinevezésével megváltozott a művészete. Korai stílusa vallásosabb volt, portrék festése naturalista technikákkal, de fényt is használva titokzatos szellemi minőségre utal. Fülöp királynak írt munkája megkezdése után a vallást és az allegóriát elsősorban a látszat valóságával foglalkozó portréistának nyilvánította.,Ő humanizált a király, az udvaroncok, a festmények a természetes jelent, miközben továbbra is tartja őket, fenséges, valamint ildomos—olyannyira, hogy a módszerek, különösen a különböző, több elismert, mint bármelyik más spanyol bíróság művész. Ahogy Velázquez öregedett, ecsetelése meglazult, nagyon szabaddá vált(talán két olaszországi utazása befolyásolja). Ezzel az átállással kezdte festeni IV. Fülöp király új és fiatal osztrák királynőjét, Mariana-t és a királyi gyerekeket. Mindez Las Meninashoz vezetett.,
Las Meninas azonban nem Velázquez leghíresebb festménye, kizárólag IV. Fülöp király, Mariana királynő, Margarita Infanta és más udvaroncok bemutatására.
A Las Meninas időutazó optikai illúzió?
nem kétséges, hogy a Las Meninas legszembetűnőbb dolog az egyedülálló perspektívája. A királyi gyermek, a törpéje és Velázquez arcképe azonnal behúz minket a festőállványán, kéz a kézben. Első pillantásra úgy tűnik, hogy a festmény egyik alkotóeleme vagyunk, és hogy Velázquez fest minket, a nézőket., De ha a háttérbe toljuk a figyelmünket, látjuk, hogy IV. Fülöp királyt és Mariana királynőt ábrázolják a falon, és nem tudjuk, hogy a keretezett képmásuk csak egy újabb festmény, vagy ha tükörnek kellene lennie, ami azt tükrözi, hogy ők—nem mi—a festmény Alanyai. Van egy elmélet is, hogy a festmény “negyedik falát” valójában egyáltalán nem törik meg—hogy Velázquez csak azt festette, amit látott egy nagy padlótól a mennyezetig érő tükörben, ami megmagyarázhatja, hogy miért szentelnek annyi helyet a munkában a mennyezetnek.
vizuálisan elkábít minket; a munkában vagyunk,vagy nem?,
racionálisan, tudjuk, hogy nem lehet egy festmény 1656. De Velázquez példátlan önreflexív (merem mondani, posztmodern) megközelítésén keresztül a Las Meninas optikai illúzióvá válik, mert a bámészkodók nem tudják meghatározni, hová helyezzék magukat vele kapcsolatban. Ez reális stílusával kombinálva—szinte szó szerint—egy tizenhetedik századi udvari festő stúdiójába húz minket.
A Las Meninas nem a szimbolizmus tárgya, sem a vallás vagy a társadalmi kérdések tekintetében nincs mély allegorikus jelentése., A “világ legnagyobb festménye” valójában csak az igazi élet ábrázolása annak időszakában. De mivel célja, hogy a nézők bizonytalanok legyenek abban, hogy hol vannak, sokkal erősebbé és felejthetetlenné válik. Velázquez nagyon jól tudta, hogy a közönség elfogásának legjobb módja az önérzetünk lejátszása, mert mindannyian nagyobb figyelmet fordítunk azokra a dolgokra, amelyek közvetlenül bevonnak minket. Las Meninas-ban az optikai illúzió és a történelem reális ábrázolása ötvözésével egy történelmi remekmű részeként tekintünk magunkra, és így beleolvad az elménkbe.,
– Stephanie Grossman
Marketing munkatárs
Forrás
Chilvers, I., & Osborne, H. (Eds.). (1988). Az oxford dictionary of art. Anglia: Oxford University Press.
Gowing, L. (Szerk.). (1995). A művészek életrajzi szótára. Anglia: Adromeda Oxford Limited
Gowing, L. (Szerk.). (1983). A vizuális művészet enciklopédiája. USA: Prentice Hall.
Kleinbauer, W. E., & Slavens, T. P. (1982). Kutatási útmutató a nyugati művészet történetéhez. Chicago: ALA.,
lehet, hogy érdekli:
Hans Holbein “nagykövetek”
tavaszi rejtélyek: Botticelli”Primavera”
Goya “Los Caprichos”: csodálatos kudarc