Impostazione della fotocamera digitale per le riprese HDR

Oggi iniziamo una serie di parti 3-una guida per principianti alla fotografia HDR osservando come impostare la fotocamera digitale per le riprese di immagini HDR. .

Parte 2: HDR dal Campo al Computer
Parte 3: HDR Post di Elaborazione

Introduzione

probabilmente Avete sentito parlare di High Dynamic Range (HDR), la Fotografia è fatta piuttosto un ingresso nel mondo della fotografia digitale.,

Se non lo hai fatto, il processo HDR viene eseguito prendendo più esposizioni di una scena ad alto contrasto (di solito un paesaggio o un paesaggio urbano), a diversi livelli di luminosità, e quindi combinando la luce migliore da ogni esposizione in un’immagine.

Il risultato finale è una splendida immagine che ricorda molto da vicino come l’occhio umano vede una scena. Questo processo di manipolazione digitale ha causato un po “di polemiche e dibattiti nel mondo della fotografia, soprattutto con le immagini che sono” over-cotto.”Una cosa è certa, però, HDR è qui per rimanere., Se fatto bene, questa tecnica di elaborazione unica e approfondita può produrre bellissime opere d’arte che imitano il modo in cui visualizziamo e ricordiamo un paesaggio o una scena.

L’immagine sopra è un esempio di ciò che l’elaborazione HDR può produrre. Questa immagine, presa dalla Grande isola delle Hawaii, non sarebbe possibile senza l’elaborazione HDR. E ‘ stato preso intorno a mezzogiorno, la luce più dura del giorno. La prima immagine è la migliore immagine che la mia macchina fotografica potrebbe produrre data la situazione. Mentre ancora bella, ci sono problemi evidenti., Preparati, questo articolo ti mostrerà come prendere la tua fotocamera digitale e trasformarla in una macchina di ripresa HDR!

Passo 1: Individuare il manuale della fotocamera

Lo so, tutti noi odiamo manuali. Ma se si vuole diventare il miglior fotografo si può essere, è necessario diventare migliori amici con le vostre macchine fotografiche manuale. Trascorrere del tempo con esso, portarlo con voi in viaggio, leggere in aereo, memorizzare ogni impostazione sulla fotocamera in modo da sapere dentro e fuori, rendere il vostro altro significativo geloso di esso. E per questa lezione, avere a portata di mano come un decoder nel caso in cui si dispone di un diverso modello di fotocamera., Se non hai il tuo manuale, fai semplicemente una ricerca su Google per: (il tuo modello di fotocamera) manuale. Si dovrebbe essere in grado di trovare facilmente una versione pdf da scaricare.

Passo 2: Scopri il bracketing automatico dell’esposizione


Il bracketing automatico dell’esposizione (AEB) è il componente principale nella creazione di un’immagine HDR. Bracketing è il termine usato per descrivere l’assunzione di esposizioni multiple di una scena, l’elemento chiave per catturare tutta quella luce meravigliosa in una scena.
Perché questo è necessario?, Bene, prendi ad esempio la tua tipica cartolina postale dalle Hawaii, con una palma che si staglia appesa al lato del telaio e una bella alba come sfondo. Mentre bella, la silhouette è in realtà causata dal fallimento della fotocamera per produrre l’intera gamma dinamica di luce in quella scena. L’alba è semplicemente troppo luminosa e c’è troppo contrasto tra il cielo e l’albero. Pertanto, l’albero è ridotto al nero puro.,

L’impostazione AEB delle telecamere richiede un’esposizione per il cielo sullo sfondo, un’esposizione media dell’intera scena e infine un’esposizione per la palma in primo piano. O in termini tecnici, una sequenza tra parentesi di esposizioni elencate in questo modo: -2, 0, +2. Questa sequenza significa semplicemente un’esposizione che è due fermate di luce sottoesposta, un’esposizione corretta in base al misuratore di luce delle telecamere e un’esposizione che è due fermate sopra esposte. A seconda del modello di fotocamera, potresti essere in grado di eseguire al massimo 3 esposizioni in AEB., Altri permetteranno 5, 7, 9 e fino. Più esposizioni puoi ottenere, meglio è, perché aumenta il potenziale per catturare tutta la luce nella scena. Una sequenza tra parentesi di 7 esposizioni sarebbe simile a questa: -3,-2,-1,0,+1,+2,+3.

Vai nelle impostazioni del menu telecamere e trova l’opzione per AEB. Su una Canon 5D Mark II per esempio, AEB si trova sotto la seconda schermata del menu, ed è etichettato ” Expo.comp./ AEB.”Per passare da un’esposizione a tre, evidenziare le impostazioni del menu, fare clic sul pulsante SET, quindi ruotare la manopola sulla parte superiore della fotocamera a destra.,

Passo 3: Impostare la fotocamera in modalità Av e determinare un’apertura

Valore di apertura (Av) Modalità è davvero l’unica impostazione che funziona per le riprese HDR. Questa impostazione consente di determinare l’apertura dell’esposizione e la fotocamera determina la velocità dell’otturatore. Quando si scattano esposizioni multiple, è necessario considerare ciò che deve rimanere lo stesso durante le parentesi.

Se si imposta la fotocamera sul valore del tempo, la fotocamera si assicurerà che la velocità dell’otturatore rimanga la stessa per tutte le esposizioni., Pertanto, al fine di creare immagini scure alla luce, la fotocamera regolerà l’apertura, e che non è bueno. L’apertura controlla la profondità di campo, o la quantità di scena sarà a fuoco. Se quel valore è diverso in ogni fotogramma, combinarli in seguito non funzionerà.

Mentre si utilizza l’impostazione manuale funzionerà, utilizzando l’impostazione Av è l’impostazione più semplice e conveniente per iniziare. Se hai già compreso appieno le riprese in manuale, fallo con tutti i mezzi. Ma assicurati di non cambiare mai l’apertura durante le esposizioni tra parentesi!, Se non si comprende appieno la modalità manuale, iniziare con Av e il tuo lavoro fino ad esso. La modalità Av consente di risparmiare tempo oltre a dover comporre manualmente le esposizioni e risparmiare tempo è sempre un vantaggio.

Una volta che si è in modalità Av, è ora il momento di determinare quale apertura si desidera scattare. Ancora una volta, l’apertura controlla la profondità di campo. Quindi, per un paesaggio, molto probabilmente vorrai che l’intera immagine sia a fuoco, senza sfocatura sullo sfondo. Nel determinare l’apertura, ricorda questo: maggiore è l’apertura, maggiore è la profondità di campo., Vuoi sapere un piccolo trucco che puoi usare per determinare l’apertura (anche se non è accurato al 100%)? Immaginate di avere 20 persone in fila, e la linea sta andando via dalla fotocamera.

Le persone sono scaglionate in modo che tu possa vedere ognuna di esse, ma ogni persona è sempre più lontana. Se si desidera solo la prima persona nella linea di essere a fuoco e tutto il resto di essere blury, impostare il diaframma a 1. Se si desidera che le prime 10 persone a fuoco, impostare il diaframma a 10. Se si desidera che tutte le 20 persone a fuoco, impostare il diaframma a 20. Concetto abbastanza semplice giusto?, Detto questo, praticamente qualsiasi valore di apertura superiore a 11 avrà l’intero fotogramma a fuoco (la maggior parte del tempo). Inizia da f / 11 e sperimenta la tua strada su e giù da lì.

Passo 4: Determinare la modalità di misurazione

La misurazione è una delle impostazioni più complicate della fotocamera e una che ricevo molte domande dai nuovi fotografi. In poche parole, la modalità di misurazione è semplicemente come la fotocamera campioni luce per determinare l’esposizione corretta per l’immagine., La fotocamera deve vedere la scena prima di essa, analizzare la luce nella scena e determinare quali dovrebbero essere le impostazioni della fotocamera.

Se sei nuovo alla fotografia, dovresti sapere che nella maggior parte dei casi, la misurazione valutativa funzionerà bene. Ma non prendere quel po ‘ di conoscenza e dimenticare di misurazione. C’è anche parziale, spot, e il centro di misurazione ponderata. Ognuno dei quali hanno il loro tempo e il luogo in cui il loro utilizzo migliorerà drasticamente la vostra immagine. Assicurati di prendere il tempo per capire ogni impostazione, ma per ora, impostare la misurazione su Evaluative.,

Passo 5: Imposta il tuo bilanciamento del bianco

Ancora una volta, questo è un argomento che confonde alcune persone. È anche un argomento con cui alcuni fotografi diventano pigri. Il bilanciamento del bianco è incredibilmente importante per il bilanciamento del colore delle immagini. Se il bilanciamento del bianco è disattivato, l’intera immagine sarà disattivata. Il bilanciamento automatico del bianco (proprio come la misurazione valutativa) funzionerà la maggior parte del tempo. Le telecamere sono più intelligenti e intelligenti in questi giorni e le impostazioni automatiche funzionano più spesso. Ma proprio come le modalità di misurazione, è necessario conoscere le diverse impostazioni di bilanciamento del bianco.,

Se la fotocamera non riesce a catturare i colori nella scena come li vedi, è il momento di cambiare l’impostazione. Il modo più semplice e veloce per correggere il bilanciamento del bianco è utilizzare il bilanciamento del bianco personalizzato. Basta trovare qualcosa nella scena che è bianco puro (un muro bianco, un pezzo di carta, una camicia bianca, ecc) e scattare una foto ravvicinata di esso in modo che il colore bianco riempie completamente la cornice.

Su una Canon 5D Mark II, vai al menu, scorri fino al secondo elenco di impostazioni, seleziona WB personalizzato e segui le istruzioni per selezionare l’ultima immagine scattata sulla scheda., La fotocamera prenderà quindi l’immagine e la userà per creare un bilanciamento del colore in cui l’immagine è bianca pura. La tua prossima foto di quell’oggetto dovrebbe apparire bianca come la neve. Ricorda, il bianco è il tuo fondamento nel bilanciamento del colore. Ottenere set bianco, e gli altri colori andranno a posto.

Passo 6: Determinare l’impostazione ISO

L’impostazione ISO è semplicemente la sensibilità delle telecamere alla luce. Più alto è il numero, più diventa sensibile. Il modo migliore che conosco per capire ISO è immaginarli come api operaie., Pertanto, a ISO 100, hai 100 api operaie che escono e raccolgono luce per te quando scatti una foto. Ad una velocità dell’otturatore di 1 / 100th di secondo, hai 100 api operaie per raccogliere più luce possibile in 1/100th di secondo.

Quindi cosa succede se quelle piccole api non riescono a ottenere abbastanza luce in quel lasso di tempo? Basta inviare più api! A ISO 200 avrai il doppio delle api per raccogliere luce per te, a ISO 400 il numero raddoppia di nuovo, e così via.

Lo svantaggio di ISO è che più alto è il numero, minore è la qualità dell’immagine., Alti valori ISO producono quello che viene chiamato rumore e, sfortunatamente, il processo di combinazione delle esposizioni in HDR ne porterà già molto. A causa di questo problema, è necessario impostare l’ISO il più basso possibile. ISO 100 è di solito la soluzione migliore, a meno che non si possa assolutamente prendere tutte le parentesi a questo numero. Alcune fotocamere scenderanno anche a ISO 50, ma c’è un dibattito sul fatto che questo renda l’immagine meno nitida.

Passo 7: Ottenere un treppiede!

Con un’apertura elevata e un’impostazione ISO bassa, i tempi di posa diventeranno sempre più lenti., Questo sta per rendere molto difficile a portata di mano tenere la fotocamera. Quando si scatta con HDR in mente, si desidera che ci sia il minor movimento possibile durante le esposizioni multiple. Tutto ciò che puoi fare per eliminare la possibilità di movimento è valsa la pena.

Il passaggio da tenuto in mano a un treppiede è un modo sicuro per mantenere la fotocamera ferma durante le esposizioni multiple. Il tipo di treppiede di cui hai bisogno dipenderà semplicemente da te e dal tuo stile di ripresa. Se non si fa un sacco di viaggiare, e semplicemente guidare in una posizione e impostare, si consiglia di investire in un forte, pesante, in alluminio set di gambe del treppiede., Se ami viaggiare, fare escursioni e davvero uscire, avrai bisogno di qualcosa che non ti farà impantanare nel tuo viaggio.

Per quelle persone, vorrei suggerire un più piccolo, più compatto set di gambe del treppiede in fibra di carbonio, o anche una versione leggera di gambe in alluminio. La testa del treppiede è altrettanto importante. Hai bisogno di qualcosa che supporti facilmente il peso della tua fotocamera. Le teste a sfera sono di gran moda in questo momento, e per una buona ragione. Consentono movimenti fluidi e facili della fotocamera, senza l’uso di aste lunghe che sporgono ovunque.,

Passo 8: Utilizzare le telecamere Autoscatto

Un altro modo per prendere il movimento fuori dall’equazione è quello di utilizzare un autoscatto. Questo elimina il possibile movimento dal tenere premuto l’otturatore con il dito. Sulla maggior parte delle fotocamere, c’è un’impostazione in cui è possibile avviare un timer quando viene premuto il pulsante di scatto. Se non si dispone di questa impostazione, è necessario acquistare un cavo di scatto.,

La mia preferenza è quella di utilizzare il timer di 2 secondi nella fotocamera, non dover utilizzare un cavo di scatto è solo una cosa in meno da portare in giro, e l’opzione di 10 secondi richiede troppo tempo. Con l’impostazione autoscatto, è sufficiente premere il pulsante di scatto verso il basso e poi allontanarsi dalla fotocamera. Due secondi dopo, la fotocamera spegne tutte le esposizioni 3, 5, 7 o 9 in sequenza. Sentire il suono di tutte queste esposizioni può causare un’improvvisa sensazione di soddisfazione e anticipazione a venire su di voi, ma non allarmatevi.,

Passo 9: Scegli l’obiettivo giusto per lo scatto

La fotografia HDR può essere utilizzata per qualsiasi immagine con un alto livello di contrasto, ma più spesso viene utilizzata per paesaggi e paesaggi urbani. Questi soggetti sono spesso grandi e travolgenti, e avere l’attrezzatura giusta può fare la differenza nel mondo. Per la maggior parte delle situazioni, l’opzione migliore sarà un obiettivo grandangolare.

Cioè, qualsiasi obiettivo che può ridurre a circa 28mm o più ampio. L’obiettivo 24-70mm è il mio obiettivo preferito in assoluto per le riprese di paesaggi, e lo consiglio vivamente., Qualsiasi cosa sotto la gamma 28mm sta per iniziare a diventare piuttosto ampia, in modo da ottenere un obiettivo che si può permettere che rientra in questa categoria. Ora, uno degli aspetti negativi dell’utilizzo di obiettivi grandangolari è la distorsione, ma questo è per un altro articolo!

Passo 10: Passare alla messa a fuoco manuale

Ora che avete il vostro obiettivo pronto ad andare, è il momento di abituarsi al mondo della messa a fuoco manuale. Messa a fuoco automatica è un po ‘ incredibile di tecnologia, ma non è così grande per i paesaggi. Se vuoi davvero mettere a fuoco tutto nel tuo fotogramma, devi andare manuale., Messa a fuoco automatica sceglierà un certo punto nel telaio, di solito il centro, e assicurarsi che sia il più nitido possibile. Con messa a fuoco manuale, si desidera impostare il punto di messa a fuoco all’infinito (la piccola figura laterale 8 sul vostro obiettivo) e non pensarci più. L’impostazione infinity media l’intero fotogramma e portare tutto a fuoco.

Questa non è sempre la cosa migliore da fare. A volte c’è un soggetto che ha un’importanza suprema rispetto al resto del fotogramma, ma suggerirei comunque la messa a fuoco manuale. Quando questo è il caso, passare la fotocamera sopra l’impostazione live view se lo avete., Questo è dove lo schermo sul retro riflette ciò che normalmente si vede guardando attraverso il mirino. Con questo selezionato, si dovrebbe essere in grado di ingrandire il soggetto. Dopo aver ingrandito lo schermo (non con l’obiettivo), puoi iniziare a ruotare la manopola di messa a fuoco sull’obiettivo, portando la messa a fuoco a quel punto perfetto. Questo farà in modo che il soggetto è virata tagliente, ma non stupitevi se altre parti sono leggermente più morbida.

Passo 11: Acquistare una livella a bolla

Avere una cornice di livello è così importante!, Se semplicemente esci e guardi il tuo telaio per la rettilineità, sarai quasi sempre spento. Ciò significa che in post, si dovrà raddrizzare l’immagine, perdendo pixel a volte preziosi e cruciali nel processo. L’acquisto di un livello cubo per le vostre macchine fotografiche hot shoe è il modo più semplice ed economico per garantire immagini diritte. Cercare di abituarsi alla mentalità di ottenere quanto più fatto a porte chiuse possibile. Non fare affidamento sulla post-elaborazione per correggere la pigrizia sul campo.

Conclusione:

Ecco qua! La fotocamera dovrebbe essere tutto pronto per andare. Ora uscire e sparare alcune staffe!, Nella prossima puntata di questa serie in tre parti, andremo oltre una guida passo passo per le riprese in campo.

Composizione, cosa cercare nelle tue immagini, il meraviglioso mondo degli istogrammi e altro ancora. In chiusura, ecco una versione grande dell’immagine che hai visto all’inizio. Se vuoi vederlo a grandezza naturale, fai clic sull’immagine per essere reindirizzato a flickr. Lì puoi fare clic su full size e scorrere in esso. Buon tiro!

Restate sintonizzati per altri due post in questa serie – ‘Guida per principianti alla fotografia HDR’., Il prossimo post sarà sulle riprese in campo e ottenere le immagini di nuovo al computer. Il post finale riguarderà le tecniche di post-elaborazione.

Nota: post aggiornato per la precisione.

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