Dictionary.com 映画撮影を”映画写真の芸術または技術”と定義しています。”34技術的な分野であるため、簡単な式を導入したくありません。
映画のチーフクリエイティブパーソンであるディレクターは、撮影監督または撮影監督が実際のカメラ、照明、電気クルーを担当しています。,
Wikibooksは、彼らの”映画製作マニュアル”で、写真監督（DP）を”映画プロジェクトの実際のイメージを担当している”と定義しています。 彼らは、ライトがどのように配置されるべきか、カメラがどのように露出すべきか、そして基本的にフィルム画像に関連するものについて、カメラ/グリ 彼らはまたフィルムのためのフィルムの在庫そして処理を選びます。 多くの場合、DPはカラータイミング中にも存在します。 DPは、映画がどのように見えるべきかの彼のビジョンを実現するために監督と非常に密接に動作します。,”35
さまざまなカメラショットとそれらがどのように使用されているかを表示する最も簡単な方法は、次のYouTubeビデオを見ることです。
Cinematography Lesson One:Angles by Nathan Grebe
Vocabulary
非常に広いショット：キャラクターの周囲の広いビューを示し、何が起こっているかについて観客に知らせます。 新しいシーンへのオープニングショットとしてよく使用されます。
ワイドショット：頭からつま先までの文字を示しています。,
中ワイドショット：キャラクターを表示しますが、通常は膝の下にカットされますが、周囲の設定を表示し、顔の表情を表示するのに十分な広さです。
ミディアムショット：上半身、腕、頭を表示します。
クローズアップ：顔と肩が表示されており、それは非常によくキャラクターの顔に表情を示しています。
極端なクローズアップ：キャラクターの顔の一部のみが表示されます。 それは細部で全体のフレームをいっぱいにします。,
角度：
ハイアングル：目の高さの上に配置されたカメラは、下方を見ています。 このショットは、キャラクターを小さく、弱く、若く、混乱させるためによく使用されます。
中角度：最も一般的に使用されます。
ローアングル：キャラクターをより大きく、より強く、より恐ろしく、またはより高貴に見えるようにするために使用されます。
肩の上：別のキャラクターの肩の上に表示されるキャラクターのクローズアップ。
ツーショット：両方の文字がフレームに表示されます。 カメラが動く。,
パン：カメラは同じ場所に留まっている間、左右に回転します。 それは単に三脚で実行されます。
傾き：カメラは、位置を変更せずに上向きまたは下向きに向けるように移動されます。 また、三脚で行われます。
ズーム：基本的に、ズームはカメラを動かさずにレンズを動かしています。 私はそれがあなたのビデオに揺れのかなりの量を引き起こし、シーンの外に観客を取るだろうという理由だけで、デジタル一眼レフカメラでこの機 あなたが望む効果がズームを必要とする場合は、ズームを使用し、しかし、例外は常にあります。, あなたはプライム/固定レンズを持っている場合は、ズームを作成するためにあなたの足を使用する
台車：カメラが左右に移動します。 この運動に使用できるものです。
以下に示すように、極端なワイドショットは、監督がシーンがどこで行われているかを特定したいときに、シーンの先頭に使用されます。 確立されたショットは、視聴者がよく知っている場所の写真であるので、視聴者による場面のための設定の即時の認識が達成される。,
ミディアムまたはミッドショットは、ウエストアップから個人を撮影します。 中ショットされる場合によく用いられる撮影が話すのです。 監督が会話に関わる二人を同時に見てほしいときは、ツーショットを使用します。 三人が会話に関与している場合、監督はスリーショット技術を使用することができます。, ディレクターがショットで一人だけを望んでいるとき、話している人が表示され、この人が話すのをやめたときに、他の人の反応が別のショットで表示されることがあります。
クローズアップショットは感情的なシーンで使用されます。 このショットは、監督が観客に特定のシーンのキャラクターに対する感情を感じてほしいという非常に劇的なシーンに使用されます。
ツーショットフィルムとスリーショットフィルムは、二人または三人が同じフレームショットにいるときに使用されます。, ディレクターは、視聴者が話をしている人と同時に聞いている個人または個人の反応を見たいときに、このタイプのショットを使用することができます。
オーバー-ザ-ショルダーショットとポイント-オブ-ビューショットは、ディレクターが観客に主観的な視点を与えたり、観客がアクションの一部であるように感じさせたいときに使用されます。,
肩の上のショットは、キャラクターの肩の上に取られるので、視聴者は、この人が別の人と話しているときに、ある個人の肩と顔と首の片側を見ます。 視聴者は実際に最初のキャラクターが見ているものを見ます。 言い換えれば、これは視聴者を一方のキャラクターの靴の中に置き、視聴者は他方のキャラクターの反応を見ることができるようにする。
ポイントオブビューショットは、視聴者に、キャラクターがショット内の頭の肩と側面なしで見るものを正確に観察することを提供します。, このショットは、視聴者がキャラクターが見ているものを正確に見ている一人称ビューの詳細です。
以前のカメラショットとカメラの位置は、視聴者の間の視覚的リテラシーを提供するために議論され、ストーリーが進み、キャラクターの描写が発展し、変化するにつれて監督とカメラクルーによって作成され解釈された画像である。
Lighting
照明は、監督と映画クルーが作成している視覚リテラシーの背景を確立するのに役立ちます。, 照明は三点プロセスで行われます。
- 最初のポイントは、ショットのために点灯したいオブジェクト、人または領域に不可欠な照明を提供するキー照明です。
- 次の点は塗りつぶし照明です。 少しだけ塗りつぶし照明がある場合は、多くの影があり、暗くて神秘的な外観を与えます。 より多くの塗りつぶし光は、画像の暗い領域を塗りつぶします。
- 最後の点はバックライティングであり、オブジェクトまたは人に立体的な外観を与えます。,
以下のデザインには、照明の第四の点、すなわち背景照明が含まれています。 これは、特別な理由で点灯する必要がある特定の背景を持つオブジェクトがある場合に使用されます。
ローキーライトとノーフィルライトは影を残します。 これは、犯罪、ホラー、またはフィルム-ノワール映画に適した気分のタイプです。, より高いキーおよび盛り土の照明はある;より明るくおよびより幸せ映画または場面の気分はある。 多くのキーおよび盛り土の照明は喜劇およびミュージカルのために適切である。
映画の中に三から四分回り道、影で暗くなり、その後、映画がフラッシュバックに移動するにつれて、キーライトが再び明るくなる明るいキーライトの良い例があります。,
私たちは、撮影から離れて、可能な限り最良の方法でショットを組み立てるために編集に移動します。 これらは、ライブシアター公演など、他の作品とは異なる映画を作る二つのプロセスです。,
さらに見る
この章が完了すると、映画撮影の優れた例であることを見る映画は次のとおりです。
ルイス-ギルバート監督、ウィリアム-ホールデン、スザンナ-ヨーク、カプシン主演の第7回ドーン、1964年。 この映画は、極東の風景映画撮影における優れた例です。
チャイナタウン、1974年、ローマン-ポランスキー監督、ジャック-ニコルソン、フェイ-ダナウェイ、ジョン-ヒューストン主演。 この映画は、ネオ-ノワールの光と影の優れた例です。,
天国の日々1978年、テレンス-マリック監督、リチャード-ギア、ブルック-アダムス、サム-シェパード主演。 この映画は、世紀の変わり目の雰囲気を確立する映画撮影の優れた例です。
ブレードランナー、1982年、リドリー-スコット監督、ハリソン-フォード、ラトガー-ハウアー、ショーン-ヤング主演。 この映画は、未来的な恐怖を実証する優れた例です。
2015年、アレハンドロ-G-イニャーリトゥ監督、レオナルド-ディカプリオ、トム-ハーディ、ウィル-ポールター主演。 この映画は、アクション映画撮影におけるリアリズムの優れた例です。,
割り当て
ジャックはベティとアレックのゲストハウスに移動します。 ベティは私立探偵ジャックを雇ったアレクの監視をするために
ジャックは退屈で、数回を残したいが、状況が家の周りに悪化しているので、ベティが表示され、彼を停止します。 ベティは、彼女が見たことのない多くの男性がアレックに会うために家に来たと述べている。 ジャックは、”それはどういうことですか？”アレックはジャックを訪問し、すべてがそれがどのように見えるかではないと述べ、ジャックはベティを信じることではないこと。 アレックはこのために予防措置を講じたと述べている。,
ある夜、アレックは親戚にパーティーに来るように頼む。 誰もが酔って庭の周りを走り始め、性別に関係なく、彼らが見る最初の人にキスをします。 ある時点で、アレックはベティと一緒にいて、アレックはベティと荒れ始める。 ジャックは何が起こっているのか、何が言われているのか分からないので、彼は近づき始める。 突然、アレックは彼の顔に驚いた表情と彼の手に銃を振り向く。 ジャックはまだ彼の手に銃によって神秘的に見えるアレックで彼を撃つ。 ベティを含む親戚たちは、ジャックが警察に電話するとヒステリックに走り回っている。, 警察が到着し、彼らはアレクが死んでいることがわかります。 彼らはジャックを本部に連れて行き、起こったことを調べる。
どのようなタイプの映画撮影ショットが上記のシーンを最もよく表現するのでしょうか？
34″シネマトグラフィー、”Dictionary.com,http://www.dictionary.com/browse/cinematography?s=t.
36″三点照明、”ウィキペディア、最終更新月22、2016、https://en.wikipedia.org/wiki/Three-point_lighting。