w ramach rozwoju naszej nowej metody singing-in-tune pytaliśmy ludzi o ich doświadczenia ze śpiewaniem. Jednym z pytań, które zadajemy, jest „co powstrzymywało Cię od śpiewania w przeszłości?,”
chociaż pojawiło się wiele ciekawych odpowiedzi, jedna z nich wciąż pojawiała się:
znany również jako:
„ludzie mówią, że mój głos jest do bani”
„I' m not really a good singer”
„my voice doesn ' t sound good”
Jeśli uważasz, że nie masz dobrego głosu, niechętnie śpiewasz i czujesz się powstrzymany. To zrozumiałe. Zwłaszcza jeśli chodzi o śpiewanie przed innymi ludźmi!,
ale co to znaczy mieć „dobry głos”?
a co możesz zrobić, jeśli nie masz dobrego głosu, ale chcesz śpiewać?
Jak poprawić swój śpiew? Jakie są najlepsze wskazówki dotyczące śpiewu? Jak bardzo twój zakres głosu ma znaczenie? Na czym powinieneś się skupić, ćwicząc śpiew?
co sprawia, że głos jest „dobry”?
wszyscy instynktownie znamy dobry głos od złego. Prawdopodobnie słyszałeś śpiewaków amatorów i pomyślałeś: „wow, oni naprawdę nie potrafią śpiewać!”Ale na co reagujemy?,
co ta osoba może zmienić w swoim śpiewaniu, aby brzmiało dobrze? Jakie rady możesz im dać, jak stać się lepszym w śpiewaniu?
oto 16 kluczy do dobrego śpiewania. Te wskazówki dotyczące śpiewu obejmą umiejętności, które pomogą Ci śpiewać z pewnością siebie, dobrą techniką i konsekwencją. Te praktyczne wskazówki, jak poprawić swój głos śpiewu są doskonałym uzupełnieniem nauki śpiewu, a także pomogą Ci poprawić swój śpiew na własną rękę.,
bycie pod kontrolą
z pewnością jednym z najbardziej zauważalnych czynników, czy ktoś wydaje się dobrym piosenkarzem, czy nie: czy kontroluje swój głos?
Dobra kontrola wokalu oznacza pozostawanie „na boisku”. Oznacza to dokładne śpiewanie wysokości nut, a nie nieco ostre lub płaskie. Oznacza to również, że nie odrywamy się od klawisza ani nie śpiewamy w niewłaściwym klawiszu.
wokaliści z dobrą kontrolą głosu są w stanie śpiewać każdą nutę wyraźnie dla zamierzonego efektu muzycznego w melodii lub harmonii., Mogą również radzić sobie z skokami nut dokładnie, nie skacząc zbyt daleko lub niewystarczająco daleko w skoku, niezależnie od tego, czy uderzają wysokie, czy niskie nuty. Praca nad kontrolą pomoże poprawić śpiew.
dobry ton
ton śpiewu jest połączeniem kilku różnych czynników, ale zasadniczo oznacza „ogólny dźwięk głosu”.
to prawie zawsze samogłoski w słowach, które są podtrzymywane w tekstach (np. „ah”, „oh” „ee” itp. zamiast ” ch „” ss „” th ” itp.,), a śpiewacy o dobrym tonie używają wyraźnych, spójnych dźwięków samogłosek.
ton oznacza również ogólną barwę (charakterystyczny dźwięk) głosu. Na przykład, czy jest chrypka lub gładka, twarda lub miękka, szeroka lub wąska, lekka lub ciężka i tak dalej. Aby poprawić swój śpiew i ton, świetnym pomysłem jest ćwiczenie zarówno głosu głowy, jak i głosu klatki piersiowej i umiejętność rozpoznawania, kiedy każdy z nich jest najlepszy w użyciu – Niskie i średnie nuty są często wygodniej śpiewane w głosie klatki piersiowej, podczas gdy wysokie nuty wymagają użycia głosu głowy., Może również pomóc ćwiczyć śpiewanie tych trwałych samogłosek, aby uzyskać właściwy ton w każdym rejestrze, w którym śpiewasz.
wyraźna wymowa
nie ma znaczenia, czy trafiasz we wszystkie właściwe nuty, jeśli każde słowo jest mamrotane. Dobrzy śpiewacy mają wyraźną enuncjację, tworząc każdą sylabę dokładnie zgodnie z przeznaczeniem.
oczywiście w muzyce rockowej i pop dostarczanie tekstów jest o wiele bardziej zrelaksowane i możesz nie śpiewać ostrych sylab., Nawet tutaj każde słowo powinno być wyrażone dokładnie tak, jak zamierza piosenkarz.
ćwiczenie enuncjacji to łatwy sposób na poprawienie głosu śpiewu i lepsze przekazanie lirycznego przesłania!
mocne wsparcie
jedną rzeczą, która może wyróżnić złą piosenkarkę, jest to, że jej głos wydaje się słaby lub słaby. Aby poprawić swój śpiew, musisz mieć solidne wsparcie wokalne dla swojego śpiewu. Pozwala to na uzyskanie dobrych, wyraźnych nut, które brzmią mocno i nie wahają się., Wsparcie wokalne sprawia, że jesteś lepszą piosenkarką i silniejszą piosenkarką.
pomaga również uzyskać szeroki ton, a nie taki, który brzmi cienko i słabo, dzięki czemu można lepiej śpiewać niektóre fragmenty i piosenki. Chociaż od czasu do czasu możesz chcieć śpiewać słabo brzmiącym głosem, aby jak najlepiej pasował do konkretnej piosenki, Dobry piosenkarz musi również mieć głos, który jest w stanie wytworzyć silny szeroki ton. Lepiej mieć wszystko pod kontrolą.
Wsparcie wokalne wynika z połączenia dobrej postawy (zgarbione plecy nie sprzyjają dobremu wsparciu!,), prawidłowa technika oddychania, ogólna praktyka i rozwój-wszystko to pomaga poprawić śpiew. To również ułatwi trafienie tych wysokich nut w czasie, i będą brzmiały lepiej.
odpowiednia głośność
jest to kolejny natychmiastowy znak ostrzegawczy biednego piosenkarza: Wiele osób albo wydmuchuje każdą nutę, albo śpiewa tak cicho, że ledwo je słychać., Słuchacz jest albo głuchy, albo sfrustrowany koniecznością wysiłku, aby usłyszeć. Tak czy siak, śpiewajcie w odpowiedniej głośności, bo nie będą chcieli więcej słuchać!
Nauka śpiewania w odpowiedniej głośności jest niezbędna, aby brzmieć jak dobry śpiewak. Głośność musi pasować do muzyki, zmieniając się odpowiednio z frazowaniem muzycznym i być na właściwym poziomie ogólnym, aby dopasować się do innych muzyków i zadowolić publiczność. Kontrola głosu znacznie pomoże Ci śpiewać w odpowiedniej głośności i poprawić śpiew.
pasuje do stylu
świat muzyki jest cudownie zróżnicowany i chociaż wszyscy jesteśmy naturalnie obdarzeni głosem śpiewu, te głosy są różne i muszą się różnić, aby jak najlepiej pasowały do stylu śpiewanej muzyki.
Czy kiedykolwiek słyszałeś, że ktoś na wieczorze karaoke używa słodkiego i łagodnego głosu do śpiewania death metalu? Albo ktoś próbuje dostarczyć miłosną balladę z zachrypłym rykiem? Kiedy przestaniesz się śmiać z dźwięku wydobywającego się z ich ust, jest szansa, że nie odejdziesz myśląc, że są dobrym piosenkarzem.,
co sprawiłoby, że ktoś taki jak nasz kolega karaoke stałby się lepszym piosenkarzem?
dobrzy śpiewacy wiedzą, jak dostosować swój ton, głośność i ogólną ekspresję, aby jak najlepiej pasowały do stylu muzyki. Wiedzą też, aby unikać gatunków, których nie są (jeszcze) praktykowane w śpiewaniu!
mówiąc inaczej: dobry głos operowy to nie to samo co dobry głos rockowy czy dobry głos R&głos B. Aby poprawić swój śpiew, ćwicz śpiew w różnych stylach, aby stać się lepszym i bardziej wszechstronnym wokalistą., Trenerzy wokalni mogą być bardzo pomocni w wskazywaniu właściwego kierunku tonu i techniki potrzebnej do określonego stylu.
spójność
ze wszystkimi powyższymi cechami ważne jest, aby śpiewać ze spójnością. Jeśli brzmisz dobrze na kilka nut, ale potem okropnie, ogólne wrażenie będzie złe.,
pewnie już to widzieliście: wielu ludzi, którzy nieśmiało mamroczą sobie drogę przez zwrotkę, a następnie docierają do refrenu i śpiewają mocne, mocne, dokładne wykonanie, zanim wrócą do mamrotania do następnego wersu.
mieć dobry głos oznacza mieć dobry głos przez cały utwór, nie tylko teraz i wtedy. Oznacza to stałą głośność, ton, pitching, wsparcie i styl przez cały czas, a także pomoże wiedzieć, jakie warunki śpiewu są najbardziej sprzyjające konsekwentnemu śpiewaniu., Aby poprawić swój głos śpiewu, dążyć do spójnego dźwięku podczas ćwiczeń – jak na każdym instrumencie.
frazowanie Muzyczne
głos ludzki jest chyba najbardziej wyrazistym instrumentem – ale może być też najbardziej nudny! Dobre frazowanie muzyczne jest niezbędne dla atrakcyjnego wykonania i sprawia, że twój głos brzmi lepiej niż zwykłe śpiewanie słów na stronie.
frazowanie oznacza, jak wokalista „kształtuje” każdą linijkę utworu., To połączenie wysokości, głośności, tonu, wymowy i innych. Konsekwencja jest podstawą dobrego występu, ale to użycie frazowania sprawia, że wokalista brzmi jak osoba, a nie robot z ustami!
wszechstronność
świetny piosenkarz nie ma tylko jednego gatunku, którego trzymają się sztywno., W rzeczywistości jedną z imponujących cech wielkich śpiewaków jest to, że są wszechstronni i mogą faktycznie dostosować swój głos do każdego stylu muzycznego za pomocą arsenału technik.
wiele nowych technik i praktyki może być wymagane, a wielki piosenkarz będzie wiedział, aby uniknąć publicznego występu, dopóki nie mają szansę wypróbować nowy styl i dostosować się dobrze. Ale z dobrym głosem mogą próbować nowych rzeczy bez obawy, że ich głos po prostu nie nadaje się do zadania.
samoświadomość
jest to w rzeczywistości klucz do większości powyższych punktów i jest to kolejny czynnik, który jest szczególnie zauważalny przy rozróżnianiu dobrych śpiewaków od złych: samoświadomość, czyli świadomość swojego głosu podczas śpiewania.
Kiedy ktoś nazywa kogoś złym piosenkarzem, to zwykle dlatego, że widział, jak puszczają nuty, pozornie nieświadomi, czy są w melodii, czy w odpowiedniej głośności, czy śpiewają ładnym tonem. Bez samoświadomości w zasadzie grasz na instrumencie w ciemno!,
użyj uszu
klucz do kilku powyższych punktów: musisz słuchać! Dobrzy śpiewacy używają swoich uszu tak samo jak głosu, a ich uszy są narzędziem, które pomaga im lepiej brzmieć.,
jako śpiewak twoje uszy pozwalają ci:
- usłyszeć i sprawdzić swój własny ton
- Dostosuj swój ton podczas śpiewania
- upewnij się, że głośność jest w równowadze z muzyką
- Usłysz swój zespół lub innych śpiewaków i uzupełnij je dobrze muzycznie
- Rozwijaj swoją ogólną muzykalność i świadomość muzyczną
aby osiągnąć to wszystko, musisz korzystać z treningu słuchu i aktywnego słuchania podczas śpiewania. Warto o tym pamiętać, ale trening uszu w ten sposób jest niezwykle cenny w pomaganiu lepiej śpiewać.,
Poznaj swój zakres
to kolejna wskazówka „Poznaj siebie”: nawet najwięksi piosenkarze na świecie nie potrafią śpiewać każdej nuty. Ważne jest, aby znać swój własny zakres wokalny i pozostać w nim. W rzeczywistości jest to często znak ostrzegawczy piosenkarza amatora, który nadwyręża się dla nut, które są poza ich zasięgiem wokalnym, zwłaszcza z wysokimi nutami., Powoduje to wiele nieodebranych nut i niewygodnych napiętych dźwięków, a nawet może uszkodzić struny głosowe (znane również jako fałdy głosowe), co utrudnia śpiewanie nut, które są w zasięgu!
oddychanie
jak powie Ci każdy trener wokalny, oddychanie jest absolutnie niezbędne do dobrego śpiewania. Śpiewacy z dobrym głosem wiedzą, jak ważne jest dobre oddychanie i od tego zależy ich śpiew.,
bez solidnego fundamentu, który zapewnia właściwy oddech, nawet najbardziej naturalnie utalentowany wokalista upadnie płasko w połowie występu. Ćwicz śpiew, notując swój oddech i wpływ na frazowanie i ton.
sprawiaj, że wydaje się to łatwe
z wyjątkiem rzadkich czasów, gdy piosenka tego wymaga, ludzie chcą usłyszeć piosenkarza, który sprawi, że będzie to łatwe. Tak jak słowa i nuty wypływają z nich bez wysiłku w naturalny sposób., Dzięki temu słuchacz czuje się zrelaksowany.
Jeśli wydaje się, że wokalista nadwyręża struny głosowe i gardło (lub całe ciało), lub zbyt mocno stara się o każdą nutę (szczególnie w tych wysokich nutach), nawet trudno jest słuchaczom naprawdę cieszyć się wokalem, ponieważ instynktownie zaczynają czuć napięcie.
jak również wpływ na publiczność, bycie napiętym podczas śpiewania jest dużym problemem. Napięcie lub napięcie w klatce piersiowej, gardle, szczęce lub strunach głosowych znacznie utrudni prawidłowe oddychanie, pitch i wsparcie nut., Chociaż może to być trudne, gdy dopiero zaczynasz, najlepszą rzeczą, jaką możesz zrobić dla swojego głosu, jest: zrelaksuj swoje ciało!
Love Your Voice
może to wydawać się trochę „kurczak z jajkiem”, ale piosenkarze z dobrym głosem wiedzą, że mają dobry głos i uwielbiają go używać., Znają swój zakres głosu i jego granice, pogodzili się z faktem, że ich głos brzmi nieco inaczej niż dla innych ludzi, ćwiczyli wystarczająco, aby czuć się komfortowo śpiewając przed ludźmi, unikają stresu i napięcia, i dbają o swoje struny głosowe, aby upewnić się, że ich głos jest tak dobry, jak to tylko możliwe.
piosenkarze z dobrym głosem nie boją się usłyszeć siebie na nagraniu. Na początku wszyscy brzmimy dla siebie śmiesznie, ale aby być dobrym piosenkarzem i mieć pewność swojego głosu, musisz o tym zapomnieć., Nagrywanie siebie i słuchanie jest potężnym sposobem na poprawę własnej techniki i poprawę głosu w czasie. Im więcej ćwiczysz i używasz nagrań na swoją korzyść, tym bardziej samoświadomość staniesz się w tej chwili, gdy śpiewasz.
dbaj o swój głos
jest to trudne do opanowania, dopóki nie wykonasz powyższego kroku, ucząc się kochać swój własny głos. Ale to ważne!, Głos śpiewu jest naturalną biologiczną częścią ciała, a to oznacza, że jest podatny na uszkodzenia, jeśli jest źle traktowany.
Jeśli chcesz mieć dobry głos, musisz się nim zająć. Trenerzy wokalni mogą Ci doradzić, jak dbać o swój głos – może to oznaczać rozgrzewkę przed śpiewaniem trudnych fragmentów, nauczenie się właściwego wsparcia oddechowego, łatwość przy bólu gardła i unikanie wysiłku wokalnego, ponieważ próbujesz dotrzeć do notatek poza swoim zasięgiem. Ćwicz śpiew z myślą o zdrowiu wokalnym, a twój głos będzie Ci służył przez długi czas.,
jak uzyskać dobry głos Śpiewający
czytając powyższą listę, zastanawiałeś się, czy te praktyczne wskazówki, jak poprawić swój głos Śpiewający, były przyczyną dobrego dźwięku, czy też efektem. Czy posiadanie dobrego głosu powoduje te cechy, czy też budowanie tych cech prowadzi do dobrego głosu?
czy trzeba się urodzić z dobrym głosem, czy można stworzyć dobry głos ćwicząc każdy z powyższych punktów?,
jak w przypadku większości rzeczy w muzyce, jest to trochę natury, trochę wychowania i cała masa praktyki. Wiele osób naturalnie będzie miało lepszy głos Śpiewający, ale każdy jest w stanie rozwinąć piękny głos Śpiewający. Czytając powyższe punkty, bez wątpienia pomyślałeś: „Och, mógłbym to poprawić…!”lub” powinienem spróbować tej techniki…!”lub” to może pomóc mi lepiej śpiewać…”
a może nie jesteś pewien, jak dokładnie poprawić swój śpiew?, Pozwól znajomemu słuchać, jak śpiewasz z tą listą w ręku – zapytaj go, które punkty możesz poprawić. Możesz znaleźć opinie, które pomogą Ci poprawić swój głos.
ostatecznie „dobry głos” to po prostu taki, którego ludzie lubią słuchać i chcą usłyszeć więcej. Sposobem na samodzielne wypracowanie dobrego głosu wokalnego jest ćwiczenie każdego z powyższych punktów, poprawianie głosu coraz bardziej – aż publiczność będzie domagać się bisu!
darmowy kurs: Naucz się śpiewać!,
Czy wiesz, że są cztery fazy nauki śpiewu?
mamy krótki kurs e-mail, który wyjaśnia każdą z faz i jak można poprawić-od „tone deaf” do śpiewania pewnie z świetnie brzmiącym głosem.
kurs jest bezpłatny i możesz zrezygnować w każdej chwili, jeśli zmienisz zdanie., Po prostu wprowadź swoje dane poniżej:
Przeglądaj Moduły szkolenia śpiewu
w musical u
Musical u to kompleksowa strona szkoleniowa, która pomoże ci stać się bardziej Muzycznym w łatwy, przyjemny i spersonalizowany sposób.
→ dowiedz się więcej