Symfonia Eroica, nazwa III Symfonii Es-dur op.55, Symfonia Ludwiga van Beethovena, znana jako Symfonia Eroica ze względu na jej heroiczny charakter. Utwór miał swoją premierę w Wiedniu 7 kwietnia 1805 roku i był wspanialszy i bardziej dramatyczny niż w ówczesnych symfoniach. Był to największy utwór instrumentalny Beethovena.
została ona nazwana Symfonią Bonapartego, nazwaną tak nie mniej autorytetem niż sam Beethoven., Okazją był list do Lipskiego wydawcy Breitkopf und Härtel, do którego napisał 26 sierpnia 1804, o tej najnowszej symfonii, stwierdzając: „myślę, że zainteresuje publiczność muzyczną.”Z pewnością Napoleon był imieniem w wiadomościach w tym czasie, a Beethoven był pod wrażeniem wysiłków człowieka, aby zreformować społeczeństwo, aby klasy robotnicze cieszyły się większą równością. Napisanie symfonii inspirowanej duchem korsykańskim przemawiało nie tylko do serca Beethovena, ale także do opinii publicznej. Poza tym Beethoven planował wówczas trasę koncertową do Francji.,
tak przynajmniej było, gdy kompozytor ukończył symfonię i wysłał list do wydawcy. Kilka miesięcy później—dokładnie 2 grudnia 1804-Napoleon sam mianował się cesarzem Francji. Według swojego przyjaciela i ucznia Ferdinanda Ries (1784-1838) Beethoven witał tę wiadomość z furią: jego bohater stał się tyranem, a kompozytor nie zadedykował takiej osobie symfonii. Z obrzydzeniem kompozytor wyrwał z symfonii stronę tytułową i odwołał tournée po Francji.,
nadał symfonii nowy podtytuł, Eroica, sugerując bardziej ogólne bohaterstwo niż konkretne czyny. Kolejna inskrypcja dodała myśl „skomponowaną dla uczczenia pamięci wielkiego człowieka”, pozornie nawiązującą do wcześniejszego Napoleona, tego idealistycznego młodego bohatera, który teraz żył tylko w pamięci. Kiedy dzieło ukazało się w 1806 roku, dedykowane było nie Bonapartemu, ale księciu Franzowi Josephowi von Lobkowitz (1772-1816), jednemu z najwierniejszych mecenasów Beethovena., To, że Lobkowitz zaoferował sowicie zapłacić za przywilej jeszcze zanim Beethoven rozczarował się Napoleonem, mogło przyspieszyć działanie kompozytora.
Było to niezwykle ambitne dzieło, które nie chciało pozostać w granicach, oszałamiające w swoim epickim zakresie i emocjonalnym wpływie. Dzieło miało swoją premierę w Wiedniu 7 kwietnia 1805 roku., Przyjaciel i kolega Beethovena, Carl Czerny, wspominał później, że słuchacz wołał: „dałbym jeszcze jednego kreutzera, gdyby przestał.”Ten słuchacz nie byłby jedynym w sali koncertowej, który byłby przytłoczony. Publiczność, która przyzwyczaiła się do muzyki wyłącznie rozrywkowej, nagle stanęła przed radykalnym nowym pomysłem, że podobnie jak dzieło literackie, Symfonia może prezentować obraz świata swojego twórcy. Koncepcja ta leżała u podstaw romantycznej rewolucji, której Beethoven był jednym z pierwszych zwolenników.,
cztery lata później sam Beethoven dyrygował utworem na koncercie charytatywnym w wiedeńskim Theater-an-der-Wien. W czasie tego ostatniego występu Francja i Austria popadły w konflikt. Francuzi zajęli Wiedeń, a wojska francuskie obsadziły ulice. Napoleon był w mieście, ale nie wziął udziału w koncercie. Czy drobny władca kiedykolwiek wiedział o związku dzieła z samym sobą nie jest pewne.
© Cefidom/Encyclopædia Universalis
z pierwszą częścią Allegro con brio Beethoven zaczyna z hukiem—w rzeczywistości dwa z nich: para potężnych akordów, które rzucają się w szerokie wrota. To, co za tym idzie, to muzyka o wielkim kontraście, z dużymi scenami i łagodniejszymi z kolei., Jeśli częściej skłania się ku energii i dramatowi, jest to przecież dzieło „heroiczne”, wymagające pewnych asertywnych nastrojów.
ciemniejszy zwrot pojawia się wraz z drugą częścią, którą sam Beethoven nazwał Marcia funebre (Marsz pogrzebowy). Mroczną atmosferę wyznaczają struny z pierwszej takty; kolejne solówki dęte dodają słodyczy, ale nie światła słonecznego. Jednak ten „pogrzeb” jest bardziej płaczliwy niż udręczony, a silny Marsz nigdy nie rozwija się. Ponieważ ta część jest najdłuższa z czterech, to najwyraźniej koncepcja, dla której Beethoven chciał uczynić najmocniejszy punkt.,
Część trzecia Scherzo: Allegro vivace, zdecydowanie Najkrótsza, jest jasnym i sprężystym antidotum na poprzedzające Adagio. Struny i instrumenty dęte drewniane ruszyły w tanecznym nastroju w bardzo żwawym potrójnym metrze. Na jego centralnych stronach znajduje się kontrastująca melodia z rogami myśliwskimi. W końcu powraca pierwsza melodia, nieco skrócona, zamykając świąteczną scenę.
z finałem Allegro molto pojawiają się z kolei nastroje wielkie i tajemnicze., Jeden z tematów zaprezentowanych po raz pierwszy przez struny pizzicato i instrumenty dęte drewniane staccato rozszerza się, budując do odważnych wypowiedzi rozszerzonych z rytmów tej wcześniejszej linii pizzicato. Jeśli, jak głosi tytuł, jest to Symfonia „heroiczna”, to oto parada zwycięstwa, z pewnymi cichszymi, lirycznymi scenami, jakby przywołującymi damę prezentującą medale. W tej symfonii Beethoven raz po raz pokazuje, jak pomysł melodyczny można przekształcić w bardzo różne nastroje.