Michelangelo Merisi da Caravaggio var förmodligen den mest revolutionära konstnären av sin tid, för han övergav de regler som hade väglett ett sekel av konstnärer som hade idealiserat både den mänskliga och religiösa erfarenheten. Han kan sägas nästan på egen hand för att ha skapat barockstilen. Caravaggio föddes i Milano, och hans far arbetade som arkitekt för Caravaggios Marchese; hans mor Lucia, var från en familj i samma distrikt., År 1576 flyttade familjen till Caravaggio för att undkomma en pest i Milano. här dog hans far år 1577 och hans mor år 1584. År 1584 var han lärling, i fyra år till Lombard målare, Simone Peterzano; på lärlingstiden slutar, han kvar i området. Här blev han bekant med verk av Leonardo Da Vinci, Michelangelo, Titian , Raphael och andra Högrenässansmästare, som var populära i området.
år 1592 flydde Caravaggio Milano och flyttade till Rom; han anlände med mycket lite och hade inte pengar vid sin ankomst till staden., Några månader efter flytten började han arbeta för Giuseppe Cesari, där han arbetade med att måla blommor och frukt i sin fabrik. Han målade flera bitar under denna period, och hans arbete slutade med Cesari, på grund av en bit han målade, samtidigt som han lider av en allvarlig sjukdom. I dessa verk avbildade han tecken på realism, som han skulle fokusera på under sin karriär.
efter slutet av sin karriär med Cesari, 1954 Caravaggio var fast besluten att göra sin egen väg och göra ett namn för sig själv., Med mycket lite pengar var det under denna period att han gjorde flera vänskap med Prospero Orsi, Onorhio Longhi och Mario Minniti, alla som arbetade i konstvärlden. Dessa män introducerade inte bara Caravaggio till andra i konstvärlden, utan hjälpte honom också att sätta sitt arbete framför andra, för att få mer berömmelse på detta område.
Fortune Teller var hans första stora pjäs; det visade Mario bli lurad på av en zigenare flicka. Detta var en ny stil för romerska konstnärer, och av denna anledning hjälpte stilen att bana väg för förändringar som kom i romersk konst i flera år framöver., Detta såldes dock till ett mycket lågt pris; hans första stora pjäs, var Cardsharps, som anses vara hans första mästerverk. Det blev en extremt populär bit, och idag finns det över 50 av dessa bitar i omlopp. Dessa, och flera andra bitar han skapade under denna period, hjälpte till att bana väg för sin karriär och hjälpte till att skapa ett namn för honom i konstvärlden, när han började skapa vänskap och träffa fler lokala konstnärer, som var högt ansedda i romerska konstformer.,
med den första målningen han gjorde, som avbildade religiösa teman, återvände Caravaggio till en realismstil av målning; under denna period skapade han ett antal målningar med religiösa under toner; den första var den för Penitent Maria Magdalena. I dessa och i det framtida arbetet skapade han realismen eller naturalismen, som han blev mest känd och känd för, var extremt framträdande i de bitar som skapades under denna tidsperiod., Inte bara var hans realist bitar ett skifte från det naturliga i denna region, men bristen på förberedelser i stil, och den venetianska praxis att arbeta i oljor, var några av de aspekter som gav hans bitar karaktär, och att någonsin populär stil som Caravaggio är mest känd för.
från ca 1600 till 1606, Caravaggio var förmodligen känd som den mest kända målare i Rom. Han anlitades för många verk, bland annat till arbetet i Contarelli kapellet, som var i kyrkan San Luigi dei Francesi., Även om de flesta av hans kritiker noterade honom som en stor konstnärlig visionär av tiden, trodde många att han inte var pålitlig, och den ständiga förändringen i stil skapade motstånd för många av hans verk.
efter denna kommission fick han vid kapellet, han fick också senare flera kontrakt för att göra arbete i flera kapell i Rom, liksom i närliggande städer., För det mesta, dessa nya målningar, och varje nytt jobb han tog, hjälpte till att öka berömmelse som Caravaggio upplevde under tiden; men det fanns några av hans bitar som förkastades för den utländska stilen, och den distinkta stil som inte var väl uppskattat av alla i konstvärlden under denna period. För vissa verkade den dramatiska intensiteten i det arbete han skapade, ganska vulgär och var långt bortom vad som var acceptabelt under sin tid.,
många av hans målningar handlade om döden, liksom sexuella skildringar, som kyrkan inte skulle stå för; av denna anledning betraktades många av de bitar som han skapade under denna period som vulgära. Några av de verk han är mest känd för under denna period är: brudgummens Madonna och Jungfruens död, som beställdes 1601. Även om många avvisade hans arbete, menade temat och stilarna han valde att arbeta med, att hans arbete också var visionärt för tiden, eftersom inga andra artister var villiga att slutföra liknande avbildningar.,
målare” liv genererar sällan glamour, skandal eller romantik på något liknande samma skala som litterär biografi. Van Gogh var ett undantag. Picasso var en annan. Caravaggio är en tredje. Caravaggio ledde ett extremt ökänt liv; han var känd för att ständigt bråka och komma in i argument, inte bara med kamrater i konstvärlden utan också med polis och andra myndigheter. Han hade en omfattande rättegång rekord, och en omfattande polisrekord, på grund av oordnat beteende, och det sätt på vilket han ledde sig själv när offentligt., År 1606 dödade han Ranuccio Tomassoni, för detta förbjöds han från Rom, och han gjorde sin väg att bo i Neapel. Här var han skyddad av familjen Colonna; en gång den mest kända målaren i Rom var Caravaggio nu den mest kända målaren i Neapel.
sambandet han hade med familjen Colonna, tillät honom att bli anställd för en serie av kommissionens verk, som skulle göras i en serie kyrkor i Neapel. År 1608 arresterades han igen, för ett bråk och blev exil till Sicilien., Efter några fler drag, och återkomsten till Neapel, efter att ha bott på Sicilien i nio månader, Caravaggio avled 1910. Caravaggio spelade en nyckelroll i att definiera 1600-talets italiensk konst. Caravaggism hade djupgående effekter på konstvärlden och konstnärer som direkt påverkades av Caravaggio inkluderar Peter Paul Rubens, Rembrandt, Vermeer och Diego Velazquez.