Karrigan munk
a&f personal Writer
gå centrum och du kommer att passera flera tatueringsbutiker. På vägen dit, du förmodligen passerade flera fler och de är bara de med främsta fastigheter platser., På andra ställen i Asheville finns det dussintals fler.
för någon som vill få en tatuering i Asheville kan uppgiften vara skrämmande. Råd kan hittas i kommentarsektioner online,” bäst av ” listor, och word of mouth. Kanske är det bästa sättet att hitta de perfekta artisterna att helt enkelt besöka butikerna själva. Faktum är att många konstnärer välkomnar nya kunder att komma in för att se portföljer personligen.
Kimi Leger, ägare av Heliga Lotus Tattoo, utsågs till Bästa tatuerare av 2016 med Berg Xpress. Hon fick denna ära efter nästan 13 års tatuering i Asheville.,
”jag praktiserade i mer av en street-style shop och jag ville öppna en plats som bara kände sig riktigt bekväm — nästan Zen-likt,” Leger sagt. ”En plats där människor kunde komma in och bara känna sig avslappnad och ha en mer anpassad inställning till tatueringar och ha en atmosfär som är så minst skrämmande som möjligt.”
som barn var Leger alltid intresserad av att rita och tanken på att sätta sin konst på någon permanent i form av en tatuering. När hon var 18 började hon hänga runt en tatueringsbutik där hon bara skulle titta på och ställa frågor. Vid 21 års ålder landade hon en formell lärlingsutbildning.
sedan dess blev Leger en produktiv konstnär som är känd för sina omslag, något hon tar en paus från just nu.
”Jag har tagit på så många riktigt utmanande cover-ups., Jag tror att vid denna tidpunkt är omslag förmodligen min minst favorit, säger Leger. ”De är fortfarande mycket tillfredsställande, men det begränsar hur du kan göra din konst eftersom du arbetar runt ett hinder.”
Legers favorit tatueringar handlar om föremål från den naturliga världen. Hon sa att hon verkligen gillar växter och djur samt geometriska blackwork och helig geometri.
en annan tatueringskonstnär i Asheville, BB June, ägare av Thistle och Pearl Tattoo, tycker också om att tatuera botaniska bitar förutom estetiskt tilltalande och meningsfulla bitar.
”Jag älskar verkligen att omvandla., Jag har haft kunder som har ärr och de använder tatueringar för att kamouflera det eller dra uppmärksamhet bort från det, och en av de bästa delarna av mitt jobb är när du gör en tatuering och efteråt är klienten så tacksam”, sa June. ”Jag har fått folk att gråta. Jag har haft det vara livsförändrande för människor eftersom de gick från en dag känner sig osäkra och inte säker på grund av dessa ärr och sedan nästa dag inte bara säker, men att de vill visa människor.”
Som Sacred Lotus Tattoo, Thistle och Pearl försöker göra tatueringsmiljön så bekväm som möjligt för kunder. Butikens lobby har bekväma soffor och hela butiken är inredd på ett sätt som gör att det känns mindre som ett företag och mer som att besöka en vän.
vad som gör Thistle och Pearl Tattoo sticker ut för många kunder är det faktum att de använder evigt bläck, en vegansk bläck. Även om detta är ett populärt bläckmärke och många andra butiker kan använda det tillsammans med andra märken, använder Thistle och Pearl det uteslutande.,
”FDA är inte inblandad alls i bläck”, sa June. ”Så folk kan sätta vad de vill ha i det och kalla det tatueringspigment och ingen kontrollerar för att se till att det inte finns några cancerframkallande ämnen eller att det ens är säkert.”
juni förklarade svart bläck kommer från kol och skapas ofta från förkolnade djurrester. Däremot producerar evigt bläck svart bläck från förkolnade växter.
juni sysselsätter fyra andra konstnärer, två kvinnor och två män. Även om det inte är något hon tänkt, June sa att hon tycker att det är bra att ha en balans i en butik., Hon har arbetat i all-kvinnliga butiker samt butiker där hon är den enda kvinnliga och finner det är bäst att ha en jämn blandning.
juni fick sin start i tatuering som henna artist på en renässansfestival. Hon och hennes vän gjorde detta i hela gymnasiet och college, men så småningom föll ur kontakt. Genom vad June kallade en serendipitous slump hamnade hon och hennes vän i Kalifornien. Juni var en ny högskoleexamen utan aning om vad man ska göra och hennes vän var en tatueringskonstnär som letade efter en lärling.,
”Jag hade aldrig glömt tanken på tatuering”, sa June. ”Det hade alltid vädjat till mig och jag har alltid velat bedriva en karriär inom konst. Jag var alltid bara super skrämmas av branschen och skrämmas av tatuerare i allmänhet och även tatueringar.”
vid den tiden fanns det väldigt få kvinnliga tatuerare och juni hoppade på chansen att lära sig under sin vän. Varje dag tog hon ett tåg från San Francisco till Davis, där hennes väns butik var belägen. Lärlingstiden varade i ett och ett halvt år medan hon också arbetade ett annat jobb i San Francisco.,
juni är ursprungligen från Asheville och efter att ha bott i 12 år i San Francisco och har ett barn flyttade hon tillbaka över hela landet för att starta sin egen butik.
som juni och Leger blir de flesta tatueringskonstnärer intresserade av konsten tidigt i livet.,
Galen Holland, konstnär och ägare av Freaks och nördar tatuering, citerar en barndomsupplevelse som antänder sin kärlek till tatueringar.
”det började som ett barn på stranden och såg någon gammal timer med en tatuering”, sa Holland. ”Från den punkten var jag fascinerad av konstformen. Jag fick ingen lärling förrän senare i livet. De flesta börjar runt 18. Jag var nästan 29.”
Holland sa att hans favoritdel av tatuering bär på farkosten samtidigt som den gör den till sin egen och är en positiv ambassadör i konstformen.,
Bianca Sky Kreba, en konstnär från Red Rabbit, växte upp med en styvfar som var tatuerare. Hon sa att hon så småningom bestämde sig för att driva konsten själv efter att ha tillbringat så många år runt den.
För Kreba är det bästa med tatuering att skapa konst varje dag. Hennes minst favorit del är att behöva förklara för oinformerade kunder att ibland idéer bara inte är möjligt, en frustration juni sa att hon delar.,
”Tattoo reality shows ger en ganska shitty uppfattning om hur den faktiska tatueringsprocessen är så jag tror ibland att folk kommer in med förväntan om,” jag kommer att ge dig den här idén och du kommer att rita upp det för mig om tio minuter och vi kommer att göra det rätt då,” sa juni. ”Många människor har ett missförstånd om att anpassade tatueringar tar tid och det finns denna typ av otålighet och det är vårt jobb att förklara att det här är hur processen är.”
de flesta butiker i Asheville har en minsta avgift på $60 och en timtaxa på runt $130.,
”anledningen till att timmen är vad det är, är-jag menar att tatueringar är dyra”, sa June. ”Vi får inte kompenseras för att dra tid, vi får inte kompenseras för några justeringar som behöver göras till ritningen eller tiden för att diskutera tatueringen.”
trots att många butiker i Asheville har liknande priser och talang ligger mycket liten fientlighet mellan dem.
”Jag älskar hur ansluten tatueringsgemenskapen är här”, sa Kreba., ”Det finns många stora artister i denna stad och alla verkar verkligen stödja varandra, vilket är något jag inte alltid har upplevt i andra städer.”
för dem som vill ha en första tatuering, föreslår konstnärerna alla att vänta på att hitta rätt konstnär för kunden och stycket. Leger sade att titta på så många portföljer som möjligt, att inte gå för liten och att vänta på konstnären, även om de är bokade ett tag. Holland föreslog att lyssna på konstnären eftersom de ofta vet bäst och vill göra rätt av kunden.,
”tatueringar är något som människor kan titta på och ge dem inspiration hela dagen”, sa June. ”Jag känner att det hjälper människor att övervinna saker. Jag känner att tatueringar är mycket kraftfullare än bara något att vara cool.”