utforska film konstruktion och produktion

Dictionary.com definierar filmografi som ” konsten eller tekniken för filmfotografering.”34 eftersom vi är ett tekniskt område vill vi inte införa en enkel formel.

regissören, som är den främsta kreativa personen för en film, ansvarar för filmografi med fotograferingsdirektören eller filmfotografen som ansvarar för den faktiska kameran, belysningen och elektriska besättningar.,

Wikibooks, i sin ”movie Making Manual”, definierar fotograferingsdirektören (DP) som ”ansvarig för den faktiska bilden av ett filmprojekt. De riktar kameran / greppet / belysningspersonal om hur lamporna ska placeras, hur kameran ska exponeras och i princip allt som är relaterat till filmbilden. De kommer också att välja filmbeståndet och bearbetningen för filmen. Många gånger DP kommer att vara närvarande under färg timing samt. DP arbetar mycket nära regissören för att förverkliga sin vision om hur filmen ska se ut.,”35

det snabbaste sättet att visa olika kamerabilder och hur de används är genom att titta på följande YouTube-video.

filmografi lektion ett: vinklar av Nathan Grebe

ordförråd

extremt brett skott: visar en bred bild av karaktärens omgivning och informerar publiken om vad som händer. Det används ofta som ett öppningsskott till en ny scen.

Wide shot: visar tecknet från topp till tå.,

medium wide shot: visar tecknet, vanligtvis avskuret under knäna, men det är tillräckligt stort för att visa inställningarna runt honom eller henne och fortfarande vara nära nog för att visa uttrycken på hans eller hennes ansikte.

Medium shot: visar överkroppen, armarna och huvudet.

närbild: ansikte och axlar visar, och det visar uttrycket på karaktärens ansikte mycket bra.

extrem närbild: endast en del av ett karaktärs ansikte är synligt. Det fyller upp hela ramen med detaljer.,

vinklar:

hög vinkel: kameran, placerad ovanför ögonhöjd, ser nedåt. Detta skott används ofta för att göra karaktären verkar liten, svag, ung eller förvirrad.

Medelvinkel: vanligast förekommande.

låg vinkel: används för att få karaktären att verka större, starkare, mer skrämmande eller nobler.

över axeln: närbild av tecknet som visas över axeln av ett annat tecken.

två skott: båda tecknen visas i ramen. Kameran rör sig.,

Pan: kameran roterar sida till sida, medan den är kvar på samma plats. Det utförs helt enkelt med ett stativ.

Tilt: kameran flyttas för att sikta uppåt eller nedåt utan att ändra plats. Också gjort med ett stativ.

Zoom: i grund och botten flyttar zoom objektivet utan att flytta kameran runt. Jag skulle inte rekommendera att använda den här funktionen med en DSLR-kamera helt enkelt för att det orsakar en hel del skakhet i din video och kommer att ta publiken ur scenen. Det finns alltid undantag, men om den effekt du önskar behöver en zoom, Använd sedan zoomen., Om du har en prime/fast lins kan du använda dina fötter för att skapa en zoom.

Dolly: kameran rör sig från sida till sida. Denna rörelse kan användas för att avslöja något i en scen.

ett extremt brett skott, som anges nedan, används i början av en scen när regissören vill identifiera var scenen äger rum. Etableringsskottet är ett foto av en plats som tittaren är bekant med, så omedelbart erkännande av inställningen för scenen av tittaren uppnås.,

ett brett skott eller Långskott används när en grupp människor filmas, som i en action scen.

ett medium eller mid shot filmer en individ från midjan uppåt. Medium skott används ofta vid filmning av en konversation. När regissören vill att båda personer som är involverade i en konversation ska ses samtidigt används ett tvåskott. Om tre personer är inblandade i ett samtal regissören kan använda en tre skott teknik., När regissören bara vill ha en person i ett skott kan den person som talar visas och då när den här personen slutar tala kan den andra personens reaktion visas i ett separat skott.

närbilder används i en känslomässig scen. Detta skott används för mycket dramatiska scener där regissören vill att publiken ska känna känslor mot karaktären i en viss scen.

de två-shot och tre-shot Filmer används när två eller tre personer är i samma inramade skott., En regissör kanske vill använda denna typ av skott när han vill tittaren att titta på den person som gör talande och reaktionen av individen eller personer som lyssnar på samma gång.

skottet över axeln och synvinkeln används när regissören vill ge publiken en subjektiv synvinkel eller få publiken att känna att de är en del av åtgärden.,

över-axeln skottet tas över axeln av en av karaktärerna så betraktaren ser axeln och ena sidan av ansiktet och halsen på den ena personen som den här personen pratar med en annan individ. Betraktaren ser faktiskt vad den första karaktären tittar på. Med andra ord sätter detta betraktaren i skor av en av karaktärerna, så att betraktaren kan se reaktionen av den andra karaktären.

bildpunkten ger betraktaren den exakta observationen av vad ett tecken ser utan axel och sida av huvudet i skottet., Detta skott är mer av en förstapersonsvy, där tittaren ser exakt vad karaktären ser.

de tidigare kamerabilderna och kamerapositionerna diskuteras för att ge en visuell läskunnighet mellan tittaren och en bild som skapades och tolkades av regissören och kamerabesättningen när historien fortskrider och teckenporträttningarna utvecklas och förändras.

belysning

belysning hjälper till att skapa en bakgrund till den visuella läskunnighet som regissören och filmbesättningen skapar., Belysning görs i en trepunktsprocess.

  • den första punkten är nyckelbelysning som ger viktig belysning till objektet, personen eller området som du vill tända för ett skott.
  • den andra punkten är fyllbelysning. Om det bara finns en liten fyllningsbelysning, så finns det många skuggor, och det ger ett mörkt och mystiskt utseende. Mer fyll ljus fyller i de mörka områdena i en bild.
  • den sista punkten är bakljus och det ger ett tredimensionellt utseende till ett objekt eller en person.,

denna design är artighet av ämnet, ”Trepunktsbelysning” från Wikipedia.36

designen nedan innehåller en fjärde ljuspunkt, det vill säga bakgrundsbelysning. Detta används om det finns ett objekt med en specifik bakgrund som behöver tändas av en speciell anledning.

svagt ljus och ingen fyllning ljus lämnar skuggor. Detta är den typ av humör som skulle vara lämpligt för brott, skräck eller film noir filmer., Ju högre nyckeln och fyll belysning är; ljusare och lyckligare stämningen i filmen eller scenen är. Mycket nyckel-och fyllningsbelysning är lämplig för komedier och musikaler.

tre till fyra minuter i filmen, omväg, det finns ett bra exempel på starkt nyckelljus som blir mörkare med skuggor, och sedan blir nyckelljuset ljusare igen när filmen flyttas till en flashback.,

i den här scenen från filmen, framsidan, nyckelljuset och fyllljuset är höga i detta skott med Adolph Menjou och Pat O ’ Brien, vilket ofta är fallet med komedier.

Vi kommer att flytta bort från filmografi och gå till redigeringen för att montera skotten på bästa möjliga sätt. Dessa är de två processer som gör en film skiljer sig från andra produktioner såsom live teaterföreställningar.,

ytterligare visning

med slutförandet av detta kapitel, filmer att titta på att det är utmärkta exempel på filmografi är:

den 7: e gryningen, 1964, regisserad av Lewis Gilbert, starring William Holden, Susannah York, och Capucine. Denna film är ett utmärkt exempel i landskap filmkonst i Fjärran Östern.

Chinatown, 1974, regisserad av Roman Polanski, med Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston. Den här filmen är ett utmärkt exempel i ljus och skuggor av neo noir.,

Dagar från Himlen, 1978, i regi av Terrence Malick, med Richard Gere, Brooke Adams, och Sam Shepard. Den här filmen är ett utmärkt exempel på filmografi som etablerar sekelskiftets atmosfär.

Blade Runner, 1982, regisserad av Ridley Scott med Harrison Ford och Rutger Hauer, och Sean Young. Den här filmen är ett utmärkt exempel på att visa futuristiska rädslor.

Revenant, 2015, regisserad av Alejandro G. Iñárritu, med Leonardo DiCaprio, Tom Hardy, och Will Poulter. Den här filmen är ett utmärkt exempel på realism i actionfilm.,

uppdrag

Jack flyttar in i guest house of Betty och Alec. Betty har anlitat Jack, en privatdetektiv, för att övervaka Alec.

Jack är uttråkad och vill lämna ett par gånger, men Betty visas och stoppar honom eftersom situationen blir värre runt huset. Betty säger att många män hon aldrig har sett har kommit till huset för att se Alec. Jack säger: ”Vad spelar det för roll?”Alec går för att besöka Jack och säger att allt inte är vad det ser ut, och att Jack inte ska tro Betty. Alec säger att han har vidtagit försiktighetsåtgärder på grund av detta.,

en natt ber Alec släktingarna att komma över för en fest. Alla blir fulla och börjar springa runt på gården och kysser den första personen de ser, oavsett kön. Vid ett tillfälle är Alec med Betty, och Alec börjar bli grov med Betty. Jack kan inte se vad som händer och vad som sägs, så han börjar komma närmare. Plötsligt vänder Alec runt med en förvånad blick på hans ansikte och en pistol i handen. Jack skjuter honom med Alec fortfarande ser mystifierad av pistolen i handen. Släktingarna, inklusive Betty, springer runt hysteriskt när Jack ringer polisen., Polisen anländer, och de finner att Alec är död. De tar in Jack till högkvarteret för att gå igenom vad som hände.

vilken typ av filmbilder skulle bäst uttrycka ovanstående scener?

34 ”filmografi”, Dictionary.com,http://www.dictionary.com/browse/cinematography?s=t.

36 ”Trepunktsbelysning”, Wikipedia, senast ändrad 22 mars 2016,https://en.wikipedia.org/wiki/Three-point_lighting.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *