Betyr
Hva Var De På?
«Lucy in the Sky with Diamonds» er en av de mest visuelt fristende sanger som noensinne er skrevet. Fra start til slutt, vi er bedt om å «bilde» alt som John Lennon beskriver, fra «mandarintrær» til «marmelade himmel.»
Vi allerede vet at John Lennon var ofte inspirert av Lewis Carroll, og vi tror at «Lucy» er sangen som de fleste paralleller Alice ‘ s Adventures in Wonderland og Through the Looking Glass.
Imidlertid, når Sgt., Pepper ‘ s Lonely Hearts Club Band ble utgitt 1. juni 1967, BBC umiddelbart utestengt «Lucy» fra radio for sin antatte bedøve referanser. Sangen»s tittel, tross alt, former forkortelsen LSD, som kan også stå for Lysergic acid diethylamide, eller stoffet bedre kjent som acid. John Lennon sa i mange forskjellige intervjuer at tittelen på sangen ble rett og slett inspirert av en tegning som hans fire år gamle sønn, Julian, brakt hjem fra skolen, og sa: «Min sønn Julian kom på en dag med et bilde han malte om en skole venn av hans heter Lucy., Han hadde tegnet i noen stjerner på himmelen, og kalte det «Lucy in the Sky with Diamonds,» Enkle.»(Kilde)
Den andre Beatles og selv den virkelige Lucy seg selv (en tidligere schoolmate av Julian ‘s, som nylig gikk bort), har siden bekreftet denne historien…men det er»t nødvendigvis å si at sangen er helt syre-fri.,
Om John ‘s krav på sangen»s opprinnelse, Lennon-biograf Philip Norman sarkastisk notater, «Det er en plausibel nok forklaring hvis man aksepterer at Johannes aldri tok syre eller oppmuntret til sitt bruk, at han var helt ord blind, og at han tok en pågående og responsiv interesse i Julian’ s skolearbeidet.»(Kilde)
Alle av disse punktene kan ikke være fjernere fra sannheten: Lennon droppet syre mange ganger og snakket med sine venner inn i det, les voraciously og var alltid besatt med wordplay og puns («utrolig høyt,» «hodet i skyene», osv.,), og var ofte knapt til stede som en far til Julian mens unggutten var å vokse opp. Så, Norman»s poeng er nettopp at Lennon»s forklaringen er ikke helt overbevisende, og at sangen var faktisk sannsynligvis bedøve-inspirert, i hvert fall delvis. Lennon hevdet også at han ikke hadde til hensikt å konkretisere «LSD» med tittelen, men det er litt vanskelig å tro når man ser på hvor smart og vittig han var.
Imidlertid Norman er også raske til å peke på følgende:
Ironisk nok for et album som skulle være så mye identifisert med LSD, the Beatles tok nesten ingen syre mens du gjør Sgt. Pepper., Følelsen av å smi inn i nytt territorium hver dag, og ufeilbarlig å erobre det, gav en høy at ingen narkotika noen gang kunne. Den eneste lapse at John ville huske skjedde egentlig ved en ulykke: en natt han svelget en fane av syre ved en feil for en øvre for å holde ham i går… Siden han var tydelig på ingen betingelse for å gå tilbake til Weybridge, Paul tok ham med seg hjem for kvelden til nærliggende Cavendish Avenue. Men nå er også initialed til LSD, Paulus hadde aldri tatt en tur med John, og bestemte seg for at dette var øyeblikket.,… De bodde oppe det meste av natten, Paul husker, og «hallucinated mye…John sitter svært gåtefullt og jeg hadde en stor visjon av ham som en konge, den absolutte Keiser av Evigheten…i kontroll av det hele.»(Kilde)
Bare så vi»re klar her, vi»re prøver ikke å si at LSD har noe å gjøre med intellekt eller musikalsk innovasjon.
John Lennon ville ha vært en lyrisk og musikalsk geni med eller uten hjelp av syre., Mange av middle-of-the-road intellektuelle slippe syre håper på noen strålende åpenbaring, men sitter igjen med noe mer enn noen middelmådige tanker og et vagt minne. Lennon er»t den typiske fyren.
Han var langt-ut fra hans tidligste minner:
jeg var hip i barnehagen. Jeg var annerledes fra de andre. Jeg var annerledes i hele mitt liv… jeg må Derfor være gal eller et geni—»jeg mener det må være høy eller lav,» neste linje. Det var noe galt med meg, tenkte jeg, fordi jeg syntes å se ting andre folk hadde»t se., Jeg trodde jeg var gal eller en egomaniac for å hevde å se ting andre folk hadde»t se. Som et barn, jeg ville si, «Men dette er det som skjer!»og alle skulle se på meg som om jeg var gal. Jeg alltid var så psykisk eller intuitiv eller poetiske eller hva du vil kalle det, som jeg var alltid å se ting i en hallusinatoriske måte. Det var skummelt som et barn, fordi det var ingen å forholde seg til. Verken min tante eller mine venner eller noen noensinne kunne se hva jeg gjorde., Det var veldig, veldig skremmende, og den eneste kontakten jeg hadde var å lese om en Oscar Wilde eller en Dylan Thomas eller Vincent van Gogh—alle de bøker som min tante hadde snakket om sin lidelse på grunn av sine visjoner. På grunn av det de så, de ble torturert av samfunnet for å prøve å uttrykke hva de var. Jeg så ensomhet. (Kilde)
Så, for en fyr som John Lennon, som fra de aller tidligste av aldre visste at han var annerledes fra alle de andre barna, narkotika rett og slett åpnet opp for nye veier i uttrykket, og presset grensene for hva som var akseptabelt eller selv tenkelige i en sang.,
Bryte Det Ned
Som du kan se, det er vanskelig å pigeonhole «Lucy» i en bestemt mening. Det er ikke eksplisitt om narkotika; aldri en gang er syre nevnt i sangen, men det beskriver en drømmende eventyr som høres mistenkelig ut som en hallusinatoriske erfaring. Det etterligner Alice ‘ s Wonderland, men med en Lennon vri. Det er visuelt slående og musikalsk dristig, men til tider har enkelhet av et barn»s barnesang.,
Den mirakuløse ting om sangen er at det opprettholder sin sammenheng og kronologi mens lede oss gjennom dette syre-tur-inspirert reise i fantasien. Som Gjennom Jakt Glass, det har en begynnelse og en slutt, med massevis av reiser og bevegelse, tar oss for ganske en tur uten noen gang å miste oss helt. Sangen er treg og døsig på første (intro ble spilt av Paul McCartney på en elektrisk orgel), men refrenget er rask og gitar-drevet, risting deg ut av din trance inn i en mer hyperaktiv psykedelisk opplevelse.
opptak av Sgt., Pepper var en av de siste tider at Lennon-McCartney låtskriving duo ville samarbeide så helhjertet i studio. Lennon hadde allerede møtt Yoko Ono og var mentalt halv sjekket ut fra hele Beatles ting, men han kastet hele sitt hjerte og sjel inn i Sgt. Pepper prosjektet. Det var som om han kunne føle dens enorme betydning:
The Beatles fortsatt er komponert sammen, som i rommene på gamle, for eksempel hamrer ut «Med Litt Hjelp fra Mine Venner» som en vokal for Ringo (som ellers tilbrakte mesteparten av den fortapte studio tid på å lære å spille sjakk)., Og lyset og skyggen av sine respektive natur kan fortsatt ta tak i perfekt harmoni ut av tynn luft. En dag John skjedde til å gå inn i studio, mens Paul var på mic, sang, «Det er bedre…» «Det kan»t få mye verre,» hans partner lagt, og linjen fast. Uansett John»s oppfatning av Paul»s «myk» tall, han kastet hele sin vekt bak dem nå med backup-vokal som holdt seg helt trofast mot sin hensikt når du legger til en dash av eddik til honning. (Kilde)
Når Sgt., Pepper ‘ s Lonely Hearts Club Band ble utgitt, etter fire måneder og £25 000 i å lage, publikum var veldig fornøyde med resultatet. Coveret til plata var ment for pop-historien. The Beatles, kledd som psykedelisk bandsmen, var omgitt av en collage av kulturelle ikoner, høye og lave, fra Bob Dylan og Marlon Brando til Karl Marx, Carl Jung, W. C. Fields, Edgar Allan Poe, Oscar Wilde, Dylan Thomas, Marilyn Monroe, Fred Astaire, Helan og Halvan, Tommy Handley, og Diana Hans.,
Lennon selv ønsket å ha Jesus og Hitler på forsiden, men var kanskje forståelig nok, ble underkjent. Albumet kom med to innovasjoner som hadde ennå til å ta tak i opptak av verden. En var for sin kunstneriske emballasje, som inkluderte giveaway nyheter (papir barter og sersjant utstyr som fansen kunne klippe ut og bære). Albumet hadde også den fullstendige teksten til hver sang trykt i et hefte.
Sgt. Pepper»s var virkelig et album som i sin tid. Den kom ut i 1967 Summer of Love at det alltid ville være en milepæl i hippie-bevegelsen., Det var en gang at den frie kjærlighet blomst barn av «60-tallet ville se tilbake på med et glad glød. Da the Beatles» tidligere trykker du kontaktperson, Derek Taylor, møtte opp på Heathrow Flyplass for albumet»s release party «de ble møtt av John, Ringo, og Terry Doran, alle i full hippie regalia, strewing blomster og ringing små bjeller…»Dette er det nye ting,» forklarte. «Du klem dine venner når du møter dem, og vise dem du»re glad for å se dem. Don»t å stå der skjelvende hender, som om alle»s fikk noen sykdom. Komme nær mennesker.,»»
Om «Lucy in the Sky with Diamonds» ble forbudt i STORBRITANNIA, er det klart å samle et stort følge i utlandet. Det til slutt viste seg å bli sporet på albumet med mest innflytelse. Ja, det inspirerte til en Peter-Pan-esque revolusjon:
For det du angi mønsteret for Britiske psykedelisk rock som et ekteskap av selv-bevisst poetisk språk med visjoner av tidligste barndom., Dermed Pink Floyd»s konsept album Piper På Gates of Dawn ville låne en kapitteloverskrift fra Kenneth Grahame»s The Wind in the Willows, Keith Vest ville gjøre Topp 10 med en Enid Blytonish sang om barn i sorg en landsby kjøpmann, og Trafikk»s Hull i Skoen Min bruker en lisping Alice voice-over for å vekke «et sted hvor lykke regjerte hele året og musikk som spilles aldri så høyt.»Tid på de BRITISKE listene ville virke positivt fylt opp med drager, magi, rocking hester, smiley-faced drager, og tinnsoldater.,
Det er en grunn til at barn»s litteratur påvirker oss så dypt. På overflaten kan det virke enkel og fargerik, selv dum. Imidlertid preg av en stor children ‘ s bok, er at det etterlater en livslang preg på sine unge lesere. Barn»s litteratur kan bryte gjennom våre tøffe voksne exteriors å trekke ut forgapte liten gutt, som vi prøver så hardt å skjule. Ja, vi kan gå på for dager om litterære giganter som James Joyce, T. S., Eliot, William Wordsworth, William Blake og William Faulkner, men det vi ofte glemmer er at de, som Maurice Sendak, Rosemary Wells, og Roald Dahl, som virkelig fikk det når det kommer til barn.
Bare fordi du»re tilsynelatende ikke å skrive for et ungt publikum betyr ikke at litteratur, lyrikk, eller poesi kan ikke berøre den indre barn som er i oss alle. Vi er så raske til å avfeie bøker som Hvor det Vill Ting Er eller Goodnight Moon som ren lo, men hvor ville vi vært uten dem?,
Lewis Carroll gjorde strålende sosial kommentar i sitt arbeid mens under dekke av å følge en sju år gammel jente rundt Wonderland. Mange andre forfattere har anerkjent effekt og dybde av wordplay og sprø bilder. (Dr. Seuss, noen?) Det er vanskelig å forklare nøyaktig hva som trekker oss til barn»s historier og barn»s rim. Vi»re ganske sikker på at det har noe å gjøre med et ønske om å gjenvinne mangel på ansvar, nysgjerrighet og undring som definert vår egen barndom, noe som vi neglisjerer alt for ofte i vår alvorlig, planlagt, «viktig», voksne liv.,
Det er passende, derfor, at inspirasjonen for «Lucy in the Sky» i utgangspunktet kom fra fantasifulle tegning av en liten gutt. Lennon så i hans sønn»s kunstverk hva de fleste voksne ville unnlate å legge merke til: potensial.