însemnând
pe ce erau? „Lucy în cer cu diamante” este una dintre cele mai atrăgătoare melodii scrise vreodată. De la început până la sfârșit suntem instruiți să „imaginăm” tot ceea ce descrie John Lennon, de la „copaci de mandarină” la „cerul de marmeladă”. știm deja că John Lennon a fost adesea inspirat de Lewis Carroll și credem că „Lucy” este piesa care paralelizează cel mai mult Aventurile lui Alice în țara Minunilor și prin Looking Glass.
cu toate acestea, atunci când Sgt., Pepper „s Lonely Hearts Club Band a fost lansat pe 1 iunie 1967, BBC a interzis instantaneu „Lucy” de la radio pentru presupusele sale referințe de droguri. Titlul cântecului, la urma urmei, formează acronimul LSD, care poate sta și pentru dietilamida acidului lizergic sau medicamentul mai cunoscut sub numele de acid. John Lennon a declarat în numeroase interviuri că piesa titlu a fost pur și simplu inspirat de un desen pe care l său de patru ani, fiul meu, Iulian, a adus acasă de la școală, spunând: „fiul Meu Julian a venit într-o zi, cu o imagine a pictat despre un prieten de-al lui pe nume Lucy., El a schițat în unele stele de pe cer și a numit-o „Lucy în cer cu diamante,” simplu.”(Sursa)
ceilalți Beatles și chiar adevărata Lucy însăși (o fostă colegă de școală a lui Julian care a murit recent) au confirmat de atunci această poveste…dar asta nu este neapărat să spunem că piesa este în întregime fără acid., despre afirmațiile lui John cu privire la originile cântecului, biograful lui Lennon, Philip Norman, notează sarcastic:”este o explicație destul de plauzibilă dacă cineva acceptă că John nu a luat niciodată acid sau nu a încurajat utilizarea acestuia, că a fost complet orb și că a avut un interes continuu și receptiv pentru temele lui Julian. Toate aceste puncte nu puteau fi mai departe de adevăr: Lennon a renunțat de multe ori la acid și i-a convins pe prietenii săi, a citit voracios și a fost întotdeauna obsedat de jocuri de cuvinte și jocuri de cuvinte („incredibil de înalt”, „capul în nori” etc.,) și de multe ori abia era prezent ca tată pentru Julian în timp ce tânărul creștea. Deci, punctul lui Norman este tocmai faptul că explicația lui Lennon nu este în întregime convingătoare, și că piesa a fost într-adevăr, probabil, inspirat de droguri, cel puțin în parte. Lennon, de asemenea, a susținut că el a avut nici o intenție de ortografie „LSD” cu titlul, dar că este un pic cam greu de crezut având în vedere cât de inteligent și spiritual el a fost. în mod ironic pentru un album care ar fi atât de mult identificat cu LSD, Beatles a luat aproape nici un acid în timp ce face Sgt.Pepper., Sentimentul de forjare în teritoriu nou în fiecare zi, și în mod infailibil cucerind-o, a dat un nivel ridicat pe care nici un drog nu l-ar putea vreodată. Singurul interval pe care John și-l va aminti s-a întâmplat pur întâmplător: într-o noapte a înghițit o filă de acid din greșeală pentru un upper pentru a-l menține… Din moment ce nu era în mod clar în stare să se întoarcă la Weybridge, Paul l-a dus acasă noaptea în apropiere Cavendish Avenue. Deși până acum, de asemenea, parafat în LSD, Pavel nu a luat o excursie cu Ioan, și a decis acest lucru a fost momentul.,… Ei au stat treaz cea mai mare parte a nopții, își amintește Paul, și „halucinații foarte mult…John stând în jurul valorii de foarte enigmatic și am avut o viziune mare de el ca un rege, împăratul absolut al Eternity…in controlul totul. Doar ca să fie clar aici, nu încercăm să spunem că LSD are ceva de-a face cu intelectul sau inovația muzicală. John Lennon ar fi fost un geniu liric și muzical cu sau fără ajutorul acidului., O mulțime de intelecturi de mijloc-of-the-road picătură de acid în speranța pentru unele Epifanie genial, dar sunt lăsate cu nimic mai mult decât unele gânduri mediocre și o memorie vagă. Lennon nu e tipul tău tipic. el a fost departe de primele sale Amintiri:
am fost șold în grădiniță. Eram diferit de ceilalți. Am fost diferit toată viața mea … prin urmare, trebuie să fiu nebun sau un geniu—”vreau să spun că trebuie să fie înalt sau scăzut”, următoarea linie. Nu a fost ceva în neregulă cu mine, m-am gândit, pentru că am părut să văd lucruri alte persoane nu au văzut., Am crezut că am fost nebun sau un egocentric pentru a pretinde pentru a vedea lucruri alte persoane nu au văzut. Ca un copil, aș spune: „dar asta se întâmplă!”și toată lumea s-ar uita la mine ca și cum aș fi nebun. Întotdeauna am fost atât de psihic sau intuitiv sau poetic sau cum vrei să-i spui, că am văzut întotdeauna lucrurile într-un mod halucinant. Era înfricoșător ca un copil, pentru că nu era nimeni cu care să se relaționeze. Nici mătușa mea, nici prietenii mei, nici nimeni nu a putut vedea ce am făcut., A fost foarte, foarte înfricoșător și singurul contact pe care l—am avut a fost să citesc despre un Oscar Wilde sau un Dylan Thomas sau un Vincent van Gogh-toate acele cărți pe care mătușa mea le-a avut care vorbeau despre suferința lor din cauza viziunilor lor. Din cauza a ceea ce au văzut, au fost torturați de societate pentru că au încercat să-și exprime ceea ce erau. Am văzut singurătatea. Deci, pentru un tip ca John Lennon, care din cele mai vechi timpuri știa că era diferit de ceilalți copii, drogurile pur și simplu au deschis noi căi de exprimare și au împins limitele a ceea ce era acceptabil sau chiar gânditor într-o melodie., după cum puteți vedea, este greu să pigeonhole”Lucy „într-un sens specific. Nu este în mod explicit despre droguri; niciodată o dată este acid menționat în cântec, dar descrie o aventură de vis care sună suspect ca o experiență halucinantă. Imită țara minunilor lui Alice, dar cu o răsucire Lennon. Este uimitor vizual și îndrăzneț muzical, dar uneori are simplitatea rimei pepinieră a unui copil., lucrul miraculos la piesa este ca isi mentine coerenta si cronologia in timp ce ne ghideaza prin aceasta calatorie acido-inspirata a imaginatiei. Ca prin oglinda, are un început și un sfârșit, cu o mulțime de călătorie și mișcare, ne duce la o plimbare destul de fără a ne pierde vreodată complet. Cântecul este lent și somnoros la început (intro-ul a fost interpretat de Paul McCartney pe o orgă electrică), dar corul este rapid și condus de chitară, te scoate din transă într-o experiență psihedelică mai hiperactivă.
înregistrarea Sgt., Pepper a fost una dintre ultimele dăți în care duo-ul de compozitori Lennon-McCartney ar colabora atât de mult în studio. Lennon îl întâlnise deja pe Yoko Ono și era pe jumătate verificat mental din toată chestia cu Beatles, dar totuși și-a aruncat toată inima și sufletul în proiectul Sgt.Pepper. Lennon și McCartney încă mai compuneau împreună, ca în camerele de hotel din vechime, de exemplu bătând „cu puțin ajutor de la prietenii mei” ca vocal pentru Ringo (care altfel petrecea cea mai mare parte a timpului risipitor de studio învățând să joace șah)., Iar lumina și umbra naturilor lor respective ar putea încă să prindă armonie perfectă din aer subțire. Într-o zi, John s-a întâmplat să intre în studio în timp ce Paul era la microfon, cântând, „se îmbunătățește…”” nu se putea înrăutăți mult”, a adăugat partenerul său, iar linia s-a blocat. Oricare ar fi John”s avizul de Paul”s „moale” numere, a aruncat cu toată greutatea în spatele ei acum cu voce de rezervă care a rămas complet fidel intenția lor, în timp ce adăugând un strop de oțet de miere. (Sursa)
când Sgt., Pepper ‘ s Lonely Hearts Club Band a fost lansat, după patru luni și un enorm £25,000 în devenire, publicul a fost încântat de rezultat. Coperta albumului a fost destinată istoriei pop. The Beatles, îmbrăcat ca psihedelice bandsmen, au fost înconjurate de un colaj de icoane culturale, de înaltă și joasă, de la Bob Dylan și Marlon Brando la Karl Marx, Carl Jung, W. C. Fields, Edgar Allan Poe, Oscar Wilde, Dylan Thomas, Marilyn Monroe, Fred Astaire, Laurel și Hardy, Tommy Handley, și Diana Dors., Lennon chiar a vrut să-i aibă pe Isus și pe Hitler pe copertă, dar a fost, probabil, de înțeles, respins. Albumul a venit cu două inovații care încă nu au prins în lumea înregistrărilor. Unul a fost ambalajul său artistic, care a inclus noutăți giveaway (mustăți de hârtie și unelte de sergent pe care fanii le-ar putea tăia și purta). Albumul avea, de asemenea, versurile complete ale fiecărei melodii tipărite într-o broșură. Sgt. Pepper ” s a fost cu adevărat un album al timpului său. A ieșit în timpul verii iubirii din 1967, care va fi pentru totdeauna o piatră de hotar în mișcarea hippie., A fost o perioadă în care copiii cu flori de dragoste liberă din anii „60 ar privi înapoi cu o strălucire plăcută. Când Beatles ” fostul legătură de presă, Derek Taylor, a apărut la Aeroportul Heathrow pentru petrecerea de lansare a albumului, au fost întâmpinați de John, Ringo și Terry Doran, toți în regalia hippie completă, împrăștiind flori și sunând clopote mici…”acesta este noul lucru”, a explicat. „Îți îmbrățișezi prietenii când îi întâlnești și le arăți că te bucuri să-i vezi. Nu sta acolo strângând mâinile ca și cum toată lumea ar avea vreo boală. Apropiați-vă de oameni.,”deși „Lucy în cer cu diamante” a fost interzisă în Marea Britanie, a reușit să obțină o urmărire uriașă în străinătate. În cele din urmă s-a dovedit a fi piesa de pe albumul cu cel mai mare impact. Într-adevăr, a inspirat o revoluție Peter-Pan-esque:
Pentru că a stabilit modelul rockului psihedelic Britanic ca o căsătorie a limbajului poetic conștient de sine cu viziuni din cea mai veche copilărie., Astfel Pink Floyd”s album concept Piper At the Gates of Dawn ar împrumuta un capitol de Kenneth Grahame”s The Wind in the Willows, Keith Vest ar face Top 10 cu o Enid Blytonish cântec despre copii doliu-un sat băcan, și de Trafic”, s Gaură în Pantof foloseste un sâsâit Alice voice-over pentru a evoca „un loc unde fericirea a domnit pe tot parcursul anului și muzica a jucat vreodată atât de tare.”La momentul topurile din Marea Britanie ar părea pozitiv colmatat cu dragoni, vrăji magice, cai balansoar, zmee smiley-cu care se confruntă, și soldați staniu.,există un motiv pentru care literatura copiilor ne afectează atât de profund. La suprafață poate părea simplist și colorat, chiar prostie. Cu toate acestea, semnul unei cărți mari pentru copii este că lasă o amprentă pe tot parcursul vieții tinerilor săi cititori. Literatura pentru copii poate trece prin exteriorul nostru dur pentru adulți pentru a scoate copilul cu ochi înstelat pe care încercăm atât de mult să-l ascundem. Da, putem continua zile întregi despre giganți literari precum James Joyce, T. S., Eliot, William Wordsworth, William Blake și William Faulkner, dar ceea ce uităm adesea este că ei, precum Maurice Sendak, Rosemary Wells și Roald Dahl, au reușit cu adevărat când vine vorba de copii.
doar pentru că nu scrii aparent pentru un public tânăr nu înseamnă că literatura, versurile sau poezia ta nu pot atinge copilul interior care este în noi toți. Suntem atât de repede să respingem cărți precum Unde sunt lucrurile sălbatice sau Luna De Noapte bună ca puf pur, dar unde am fi fără ele?, Lewis Carroll a făcut un comentariu social strălucit în lucrarea sa, sub pretextul urmăririi unei fete de șapte ani în jurul țării Minunilor. Mulți alți scriitori au recunoscut puterea și profunzimea jocului de cuvinte și a imaginilor nebune. Dr. Seuss, cineva?) Este greu să explicăm exact ce ne atrage la poveștile copiilor și la rimele copiilor. Suntem destul de siguri că are ceva de-a face cu dorința de a recupera lipsa de responsabilitate, curiozitatea și sentimentul de mirare care ne-au definit propriile copilării, lucru pe care îl neglijăm prea des în viața noastră serioasă, programată, „importantă” pentru adulți., prin urmare, se potrivește că inspirația pentru „Lucy în cer” a venit inițial din desenul imaginativ al unui băiețel. Lennon a văzut în opera de artă a fiului său ceea ce majoritatea adulților nu ar observa: potențial.