Elämäkerta El Greco
Lapsuus
Doménikos Theotokópoulos syntyi vuonna 1541 Kreeta on kreikan saari, joka oli osa kukoistava Venetsian Tasavallan. Hänen lapsuudestaan tiedetään vain vähän muuta kuin se, että hän valitsi taiteilijaksi hyvin nuorena.
Koulutus ja Varhainen koulutus
kotikaupungissaan, Theotokópoulos koulutettu ikoni taidemaalari. Muotokuvatyyli oli suosittu keino kuvata uskonnollisia aiheita staattisella, hartaudella., Kun nuori taiteilija oli 22-vuotias, hänestä oli tullut tämän Bysantin jälkeisen taiteen mestari. Opintojaan seuraavina vuosina hänen tehtävänään oli maalata alter-kappaleita paikallisille ortodoksisille kirkoille.
Vaikka päivämäärä on hieman epävarma, uskotaan, että 26-vuotiaana, Theotokópoulos matkusti Venetsia jatkamaan hänen taiteellinen unelmia, jalanjäljissä taiteilijat, jotka tulivat ennen häntä. Venetsiasta hän löysi kaipaamansa runsauden ja inspiraation, jota ympäröi bysanttilaisen taiteen lisäksi myös Italian renessanssi., Hän liittyi Titianin studioon, jota pidettiin yleisesti yhtenä aikansa suurimmista taidemaalareista. Hän alkoi tutkia Renessanssimaalauksen elementtejä, erityisesti perspektiiviä ja figuraalirakentamista, oppiakseen kuvaamaan monimutkaisia kertomuksia. Nuorena ulkomaalaisena taidemaalarina hänen työnsä ei kuitenkaan saanut hyvää vastaanottoa.
Kypsää Kaudella
sen Jälkeen, kun kolme vuotta Venetsiassa, vuonna 1570, Theotokópoulos muutti Roomaan, missä hän asui neljäsosaa palace of varakas mesenaatti nimeltä Cardinal Alessandro Farnese., Tämä kanta tekee selväksi, että hän oli hyvin yhteydessä, mahdollisesti suosittelema venetsialainen ystävä. Theotokópoulos liittyi taidemaalarien akatemiaan ja perusti studion, jossa oli kaksi oppipoikaa.
Roomassa Theotokópoulos kehitti edelleen taiteellisia taitojaan ja alkoi muotoilla ainutlaatuista tyyliä. Hän kiinnitti heti suosittu Renessanssin tyyliä aikaa, vaan he halusivat erottaa itsensä löytämällä uusia tapoja tulkita perinteinen uskonnollinen aihe., Hän löysi innovaatioita niistä maneereista, jotka hylkäsivät harmonisen suhteellisuuden, tasapainon, staattisen kauneuden ja naturalistisen läsnäolon ihanteet. Tämä johti toimii, joka sisälsi sekä ketterä, pitkänomainen, ja romantisoitu luvut ja kromaattinen framework Renessanssin kanssa väkivaltainen näkökulmia, outo korkeuksissa, ja myrskyisä eleitä Mannerists suodatetaan oman tuottelias mielikuvitus ja ilmeikäs näkemys elämästä., Visuaalinen jännitys, jonka hän onnistui saavuttamaan keinotekoisen vääristymän ja epärealististen värien avulla, herätti kerronnallisen draaman, joka lainasi maalauksiinsa tunneperäistä, psykologista ja hengellistä pulssia.
Vaikka Theotokópoulos oli liittynyt maalarit” Guild of St. Luke ja tuntui olevan ”reunalla loistava ura city of paavien”, kuten väitetään, jonka taidekriitikko Jonathan Jones, kuuden vuoden jälkeen Roomassa, hän vielä olisi”t saanut mitään palkkioita., Tämä johtunee siitä, että hän kritisoi avoimesti Michelangeloa, joka oli kuollut muutamaa vuotta aiemmin ja jota pidettiin Roomassa edelleen hyvänä. Uskotaan, että hän väitti, ” voisi korvata viimeisen tuomion jotain yhtä hyvä, ja enemmän Christian.”
hänen voimakas sitoutumisensa taiteelliseen kehitykseen ja ymmärrykseen johti hänet Espanjaan vuonna 1577. Ensin hän meni Madrid, ja sitten Toledo, erittäin kaupallinen, historiallinen, uskonnollinen ja taiteellinen keskus. Yleisesti hyväksytään, että juuri täällä hänen ystävänsä antoivat hänelle nimen El Greco, ”Kreikkalainen”., Nimi saattoi kuitenkin olla peräisin myös hänen ajastaan Italiassa, jossa oli tapana tunnistaa taiteilija alkuperäpaikkansa perusteella. Kuten hän aina teki hänen maalauksia hänen koko nimen kreikkalaisia kirjaimia, nimi El Greco korostuu entisestään tausta, hän oli hyvin ylpeä. Pian sen jälkeen hänen saapuessaan, hän löysi itsensä ympäröi henkisen ystäviä ja antelias suojelijoita, löytää taiteellisessa suhteessa hän halusi vastaanottamalla kaksi suurta palkkiot paikallisten kirkkojen.
Tämä tuottelias taiteellinen aikana myös sama El Greco”s kääntymystä katolilaisuuteen., Vaikka muita henkilökohtaisia näkökohtia hänen persoonallisuutensa on tuntematon, hänen täydellinen omistautuminen luominen on selvää, kun hän väittää, että hän maalasi, ”koska henget kuiskaa mielettömästi pääni sisällä.”El Greco oli”t vain taidemaalari, joka kuvasi uskonnollisia aiheita; hän oli syvästi uskonnollinen mies, joka asui sisällä, että henkinen maailma. Tämä vaikuttaa hänen taiteensa oli syvällinen, että se pakottaa hänet ilmaisemaan hänen taiteen ruumiillistuma korkeampi valtakunta henki, estämään kokemus maalaus yhtenä pelkästään askartelu visuaalisesti pala., Tämä lainasi hänen asemaansa aikansa suurena modernistina. Hän oli elitistinen ja toiminut ylivoima, kun otetaan huomioon ”taiteen kieli on taivaallista alkuperää ja voidaan ymmärtää ainoastaan valittu”, ja että hän oli Jumalan luoma täyttää maailman ja maailmankaikkeuden kanssa hänen mestariteoksia.
vuonna 1578 hänellä oli poika Jorge Manuel Doña Jerónima de Las Cuevasin kanssa. Vaikka heidät molemmat tunnustettiin virallisesti kirjeissä ja muissa asiakirjoissa pariskunnaksi, he eivät koskaan menneet naimisiin. Tämä epäsovinnainen lähestymistapa on johtanut erilaisiin spekulaatioihin tuntemattomasta edellisestä avioliitosta Kreetalla.,
uskotaan, että jossain vaiheessa aikana hänen kypsä vuotta, El Greco sai tehtäväkseen maalata Kuningas filip V, rikkain ja voimakkain hallitsija Euroopassa tuolloin. Tämä antaisi hänelle lopulta mahdollisuuden ryhtyä hovimaalariksi-elinikäiseksi unelmakseen. Mutta kun hän esitti teot kuninkaalle, hän inhosi niitä syvästi ja hylkäsi El Grecon pakottaen hänet palaamaan Toledoon.
omistettu hänen visio, El Greco koskaan muuttanut hänen tapa maalaus, riippumatta siitä, millaista vastustusta hän kohtasi., Kotona Toledossa hän kuitenkin iloitsi siitä, että hänet oli kohdattu samalla arvostuksella ja validoinnilla, jonka hän oli aiemmin löytänyt.
tiedetään myös, että Toledossa El Greco työskenteli kuvanveistäjänä ja arkkitehtina, mutta näistä taiteellisen ilmaisun muodoista ei ole montaa yksityiskohtaa. Hän oli mies, jolla oli laaja kulttuurin ja tiedon Renessanssi-ihminen, ja hänen kirjasto uskotaan olevan hallussaan kaikki klassisen latinan, Roman, espanjan ja kreikan kirjallisuutta, mukaan lukien arkkitehtoninen tutkielmia Vitruvies, Alberti, Serlio, ja Palladio., Taidekriitikko Jason Farago väittää edelleen, että ” El Greco ei ollut yksinäinen susi tai erakko. Hän oli taitava liikemies ja hänellä oli kannattajia, vaikka ei ole mitään tasolla, kuten hustling taiteilija-poliitikot kuten Titian tai Rubens.”
Myöhemmin
Vuonna 1585, El Greco muutti keskiajan palace Marqués de Villena, todennäköisesti tarvitsevat suuremman maalaus studio. Hän nautti vakaasta yhteiskunnallisesta elämästä ja oli läheinen ystävä eri oppineiden, intellektuellien, kirjailijoiden ja kirkonmiesten kanssa., Välillä 1597 ja 1607, hän nautti hänen aktiivisin aikana palkkioita, on sopinut maalata useita kappeleita ja luostarit samanaikaisesti. Tämä vaihe, joka on huomattava sen suunnattoman tuotoksen vuoksi, sisältää joitakin hänen pahamaineisimmista teoksistaan.
El Greco sairastui ja menehtyi vuonna 1614 työskennellessään sairaalan Taveran toimeksiannosta. Vaikka hän ei kuollessaan jättänyt suurta maatilaa, hän oli aina nauttinut mukavasta elämästä.,
Perintö El Greco
El Greco on yleisesti pidetään yhtenä johtavista luvut espanjan Renessanssin, joka on määritelty 15 ja 16-luvuilla. Vaikka tuolloin, koska hänen suuresti individualistinen ilmeikäs tyyli, hänen taiteensa sai suurta vastustusta ja hämmennystä, hän on nyt pidetään yhtenä ”valitse jäsenet moderni pantheon suuria taidemaalareita,” väittämällä art historioitsija Keith Christiansen, ja pidetään todellinen visionääri taiteilija, joka asui hyvin aikaansa edellä.,
Hänen työnsä sai suurta arvostusta 19th century, kun ryhmä keräilijät, kirjailijoita ja taiteilijoita, varsinkin Romanttinen taiteilijoita, jotka ihaillut hänen intohimoinen eksentrisyys, toi se uuteen valoon. Kuitenkin, se on yleisesti katsotaan, että hänen ainutlaatuinen taiteellinen kieli, jossa keskitytään ilme oli vasta täysin ymmärtänyt, 20. vuosisadalla, kun taiteellinen panoraama ajan kehittänyt syvempää kiitollisuutta hänen taiteensa.,
Kiehtoi hänen mielikuvitus, tunne henkilökohtaisen visuaalinen tyyli, ja yleinen kokoonpano, El Greco”s työtä perusti säätiön kehittämiseen Kubismi, liikkeen, jossa taiteilijat alkoivat luopua yksi näkökulma näkökulma pelata geometrisia muotoja ja lukituksesta lentokoneita. Hän vaikutti suuresti Pablo Picassoon, joka tutki joitakin teoksiaan intensiivisesti ja näki El Grecon kielellä” modernin ” lähestymistavan taiteeseen., Picasson maalaus ”Portrait of a Painter, after El Greco” (1950) voidaan tulkita kunnianosoitukseksi varhaiselle mestarille.
laajasti, El Greco voidaan edelleen nähdä edeltäjänä canon of modern art, johtava polku pois perinteisistä naturalistisia lähestymistapoja uuteen taiteellinen vuoropuhelu, joka korosti lopettamisesta tunnetta, sisäistä draamaa, ja rohkea uusien tulkintojen väri ja vapaasti virtaava kuviointi. Hänen työnsä loi merkittävän pohjan ekspressionismin ja Blaue Reiter-ryhmän kehitykselle., Voimme nähdä suora yhteys El Greco monissa Ekspressionistisen maisemia, joka käyttää enemmän orgaanista lähestymistapaa väri ja muoto, kuten teoksia Vincent van Gogh.
Christiansen on kirjoitettu, että ennen kaikkea, El Greco ”oli sekä tyypillinen Espanjalainen ja proto-moderni – maalari hengen,” joka hylkäsi materialistisen kulttuurin ja jahtasi ”sisäinen mystinen” rakennelmat elämän. Hän korostaa, että, lukuun ottamatta El Greco”s valtava vaikutteita eri taiteen liikkeet ja taiteilijoita, se on hengellinen ja mystinen ominaisuuksia hänen työtä, joka vahvistetaan hänen universaali perintö.,